英國李斯特被稱為什麼之父

⑴ 被稱為「音樂之父」的人是誰

1．被稱為音樂之父的是德國作曲家（
巴赫
）
；被稱為樂聖的是（德國
）作曲家（貝多芬
）；被稱為俄羅斯音樂之父的是（格林卡）；被稱為交響樂之父的是德國作曲家（
海頓
）
；被稱為弦樂四重奏之父的是德國作曲家（海頓
）；被稱為音樂詩人的是德國作曲家（
舒曼
）；被稱為鋼琴詩人的是波蘭作曲家
（肖邦
）；被稱為歌曲之王的是奧地利作曲家（舒伯特）；被稱為鋼琴之王的是匈牙利作曲家（李斯特）；被稱為圓舞曲之父的是奧地利作曲家（約翰、施特勞斯）；而被稱為圓舞曲之王的是奧地利作曲家（小約翰、施特勞斯
）。

⑵ 被譽為鋼琴演奏之父的音樂家是誰

鋼琴之王是李斯特。

全名是李斯特·弗朗茨，弗朗茨·李斯特生於匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。

十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還創建了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了「鋼琴之王」的美稱。

在音樂創作上，他敢於打破傳統的形式，大膽地創造新的音樂形式 和風格，尤其是他在鋼琴演奏技巧上的大膽探索和追求，為現代鋼琴演奏技術奠定了基礎，開辟了一條現代鋼琴演奏技術的光輝道路。

⑶ 音樂之父、音樂神童、歌曲之王、鋼琴詩人、鋼琴之王。分別是誰

音樂之父——巴赫

音樂神童——莫扎特

歌曲之王——舒伯特

鋼琴詩人——肖邦

鋼琴之王——李斯特

拓展資料

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月24日 —1886年7月31日），出生於匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最傑出的代表人物之一。

弗朗茨·李斯特生於匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還首創了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了「鋼琴之王」的美稱。

⑷ 被稱為"鋼琴之王"的是誰

是弗朗茨·李斯特。

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日 —1886年7月31日），出生於匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最傑出的代表人物之一。

弗朗茨·李斯特生於匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還創建了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了「鋼琴之王」的美稱。1886年7月31日，李斯特因肺炎發作，在德國逝世，享年75歲。

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獻身於宗教

李斯特一生中的第一個真正的挫折來自他的初戀。他很不幸地愛上了他的鋼琴學生--一個貴族的女兒，當時他倆都是十六歲。就在他們沉浸在幸福的憧憬之中時，那位貴族父親粗暴地、乾脆利落地終止了他們的交往。

年輕的李斯特受到了毀滅性的打擊：這位早已赫赫有名的音樂天才，從不認為自己有不及他人之處，而此時他卻突然發現，自己不過是個貧民出身的藝人而已，那道無形的階級鴻溝無情地將他關在了幸福的大門外。

少年李斯特在劇烈痛苦之中，做出了他的決定：獻身於宗教。因為只有在上帝面前，才能人人平等。他的母親反對這個決定（父親剛剛去世不久），理由是他的性格不適合做一個神職人員。

但是李斯特很堅決，一時間他放棄了鋼琴，整日埋頭於《聖經》，或是狂熱地在教堂祈禱，他在音樂界的銷聲匿跡使得一些人以為他突然去世了，甚至一本正經地在報紙上發了訃告。轉機是由幾個朋友帶來的，他們拖他去聽音樂會，又帶他去巴黎著名的藝術沙龍里聽名人講演，這些方法的確有效，慢慢地，他內心深處郁積的痛苦不再那麼沉重了。

⑸ 音樂之父是誰

是「約翰·塞巴斯蒂安·巴赫」

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德語：Johann Sebastian Bach，1685年3月31日～1750年7月28日），巴洛克時期的作曲家及管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，也是巴洛克音樂的集大成者。世人普遍認為其是音樂史上最重要的作曲家之一，並尊稱他為「西方近代音樂之父」，他也是西方文化史上最重要的人物之一。和莫扎特、貝多芬齊名。

巴赫出生於神聖羅馬帝國愛森納赫的一個音樂世家，自幼即接受音樂教育。父母亡故後巴赫遷至奧爾德魯夫由長兄扶養，生活清苦，15歲時即前往呂訥堡修習學業並自立更生。畢業後巴赫先後在阿恩施塔特和米爾豪森擔任管風琴師，往後巴赫的職涯歷任魏瑪與克滕的宮廷樂長，以及萊比錫的教堂音樂總監。

巴赫一生多產，其作品以質量俱佳著稱；除了歌劇，他幾乎涉獵了當時所有的曲種，包含清唱劇、受難曲、神劇、經文歌、彌撒曲、聖詠、各種樂器的獨奏曲、組曲、室內樂及協奏曲等等。盡管巴赫沒有開創新風格，但他的創作廣納了德、義、法等國的音樂手法，並以嫻熟的復調技巧呈現，展現了巴洛克音樂風格的精華與深奧的思想。

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作品風格——

巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內在，充滿了18世紀上半葉德國現實生活的氣息。他篤信宗教，是位路德教徒。他希望他的樂曲為教會服務，大多數作品也都是宗教音樂。他的音樂體現了生活在18世紀德國普通市民的思想。

巴赫的作品含有一定的哲學倫理的意義，但他的表現形式卻不是抽象的、教條的。相反，在他的作品中，哲學倫理思想是和抒情、寫景緊密結合的，他雖然不像亨德爾那樣大量運用造型手法，

但是為了烘托一定的內心情緒，巴赫也不避免藉助於自然景物的描繪（如風吹、河流)。巴赫的音樂內容的間接性決定了他的音樂風格的版活性和綜合性。巴赫的聲樂風格和器樂風格之間沒有截然的區別，他創造了聲樂器樂綜合的新風格。

⑹ 樂聖、音樂之父、音樂神童、交響樂之父、圓舞曲之王各是誰

樂聖是指喪失聽力的貝多芬,他寫了世界知名的九大交響曲及被稱為鋼琴新約的三十二首鋼琴奏鳴曲等作品

音樂之父-- 巴赫
1685年3月21日，歐洲音樂史上的偉人、巴克音樂最傑出的代表，約翰.塞巴斯蒂安.巴赫出生於德國愛森那赫市

音樂神童--莫札特

三歲時就能彈得一手好琴、
八歲時寫下第一首交響曲、
十二歲時完成第一出歌劇，
這樣驚人的才華世上少見，
他，就是十八世紀奧地利作曲家—莫札特。
莫札特的天才並非偶然。
從少年時期開始，
莫札特在父親的教導之下，展現了早熟的才華，
從演奏到作曲，從弦樂器到鍵盤樂器、
從獨奏曲到歌劇，莫札特樣樣精通；
這樣的成績，在音樂史上可說是無人能及，
也因此讓他得到了「音樂神童」的美名。

交響樂之父
(奧地利)著名作曲家(海頓)
約瑟夫·海頓（1732一1809）奧地利著名作曲家，維也納古典樂派奠墓者之一。他出身貧困，從小在很艱苦的條件下學習音樂，作曲主要靠自學，成年後長期任樂隊隊長，至九十年代初，成為當時首屈一指的音樂家。1791、1794年他曾兩度赴英，備受歡迎。他主要從事主調音樂的創作，是他確立了「弦樂四重奏」和古典「交響曲」的結構形式，把交響曲固定為四個樂章形式，以完整的交響樂隊編制進行配器，為近代交響樂的發展奠定了基礎。他一生共創作了一百多部交響曲，其中較著名的交響曲有《告別》、《時鍾》、《狩獵》、《驚愕》、《軍隊》、《倫敦》、《牛頓》等，故他被稱作「交響樂之父」。他的音樂語言樸素、簡潔、平易近人，感情明朗，樂觀。作品不重深刻抒情和戲劇性刻畫，而主要是以普通人的日常生活為題材，常用「說話原則」，進行世態風俗性的表現。他的主要作品還有弦樂四重奏《雲雀》等七十六部，清唱劇《創世紀》、《四季》和一些歌劇、歌曲等。他在樂曲的發展中「常用主題活用」的原則，這直接啟示看貝多芬動機發展的靈感。

圓舞曲之王——小約翰·史特勞斯約翰·施特勞斯

⑺ 李斯特的雅號是什麼

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日[1]—1886年7月31日），出生於匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最傑出的代表人物之一。

弗朗茨·李斯特生於匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還創建了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了「鋼琴之王」的美稱。1886年7月31日，李斯特因肺炎發作，在德國逝世，享年75歲。

⑻ 李斯特是什麼之父

交響詩之父，鋼琴之父

德語： Franz Liszt
匈牙利語：Liszt Ferenc
（1811.10.22--1886.7.31）
匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂活動家，浪漫主義音樂的主要代表人物之一。
弗朗茲·李斯特於1811年10月22日生於匈牙利雷定（Raiding, Hungary）。當時匈牙利是奧匈帝國的一部分，李斯特的父親是匈牙利人，母親是奧地利的日耳曼族人，因此他有兩個名字，分別是匈牙利和德語兩種拼法。李斯特從小隨母親說德語，直到晚年才學會用匈牙利語寫作。
李斯特六歲起開始學習音樂，並於此後不久移居維也納，曾先後作為薩里埃里（Antonio Salieri，或譯薩列里）、車爾尼(Carl Czerny)、雷哈、巴埃爾的弟子。
1823年，李斯特來到巴黎，受雨果、拉馬丁、夏多布里昂等浪漫主義文藝家思想的影響，嚮往資產階級革命。在音樂上他主張標題音樂，首創了交響詩體裁，作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交響詩共十三部。
李斯特還受帕格尼尼的影響，創作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首鋼琴練習曲。他樹立了與學院風氣、市民習氣相對立的新的浪漫主義原則，並支持阿爾貝尼斯、斯美塔那、肖邦、柏遼茲、瓦格納等作曲家的創作。相傳貝多芬聽了他的演奏後，非常贊賞他的天才，曾上台擁抱親吻李斯特，這成為李斯特音樂成長的佳話。
1848年起他常住魏瑪（Weimar），擔任了魏瑪宮廷樂長，並經常來往於羅馬（Rome）、布達佩斯（Budapest）之間。1876年他創建了布達佩斯國立音樂院並任院長。
1886年7月31日李斯特因肺炎死於拜羅伊特（Bayreuth）。
李斯特創作活動的進步的民主主義的傾向在很大程度上是與匈牙利的民族解放運動相聯系的。鋼琴曲《匈牙利狂想曲》是和李斯特的名字分不開的，正如圓舞曲和施特勞斯、交響曲與貝多芬的名字分不開一樣。李斯特的作品多姿多彩、極富想像力，充分挖掘了鋼琴的音響功能，對演奏者的技巧提出了很高的要求。作為那個時代最傑出的鋼琴家，他對鍵盤音樂的發展作出了重大的貢獻，在他的後期作品中最早使用了20世紀才普遍採用的和聲語言。它的鋼琴曲已列入世界古典鋼琴曲的文獻寶庫。
李斯特所創作的十九首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》，在他的鋼琴作品中佔有特殊重要的地位。這些作品不但充分發揮了鋼琴的音樂表現力，而且，為狂想曲這個音樂體裁創作樹立了傑出的音樂典範。這些作品部是以匈牙利和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎，進行藝術加工和發展而成的，因而都具有鮮明的民族色彩。這些樂曲結構精煉、樂思豐富活躍，音樂語言與音樂表現方法同匈牙利鄉村舞蹈音樂和城市說唱音樂有密切聯系，樂曲的形式雖然不時的變化，可是音樂形象始終鮮明而質朴，體現了自然美和藝術美的完美統一。
他是最早把匈牙利民族音提高到世界水平的民族音樂家，他有愛國思想和民主思想，有積極要求變革生活的熱情，也有懷疑和失望的消極情緒，但佔主要地位的常常是前者而不是後者。李斯特是肖邦的同代人，但他離開祖國的時間比肖邦更早，因此，他的思想和創作不能簡單地納入「民族樂派」。然而，作為一個匈牙利人，李斯特對祖國的事業真誠關注；民族的歷史和英雄人物，民間音樂的音調和節奏，在他的創作中都得到生動的反映和運用；加之他對東、北歐及俄羅斯青年作曲家的大力提攜和鼓勵，使他在歐洲民族樂派的發展上起了積極的推動作用。在他的祖國，人民始終尊崇他為偉大的「民族藝術家」。
李斯特創造了交響詩的形式，他一共創作了13首交響詩，又是現代鋼琴技術的創追者之一。
李斯特最重要的作品是《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》、《匈牙利狂想曲》、交響詩《前奏曲》、《馬捷帕》、兩首鋼琴協奏曲、《B小調鋼琴奏鳴曲》、《12首超技練習曲》和《旅行歲月》。

⑼ 李斯特簡介

李斯特----弗倫茲·李斯特 （1811一1886）天才的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂活動家。他生於匈牙利雷定，六歲起學鋼琴，曾先後作為薩里埃里、車爾尼、雷哈、巴埃爾的弟子。他十六歲時定居巴黎，受雨果、拉馬丁、夏多布里昂等浪漫主義文藝家思想的影響，嚮往資產階級革命。在音樂上他主張標題音樂，首創了交響詩體裁，作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交響詩共十三部。李斯特還受帕格尼尼的影響，創作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首鋼琴練習曲。他樹立了與學院風氣、市民習氣相對立的新的浪漫主義原則，並支持阿爾貝尼斯、斯美塔那、柏遼茲、瓦格納等作曲家的創作。相傳貝多芬聽了他的演奏後，非常贊賞他的天才，曾上台擁抱親吻李斯特，這成為李斯特音樂成長的佳話。1848年起他常住維馬，並定期回匈牙利。他創建了布達佩斯國立音樂院並任院長。李斯特創作活動的進步的民主主義的傾向在很大程度上是與匈牙利的民族解放運動相聯系的----鋼琴曲《匈牙利狂想曲》是和李斯特的名字分不開的，正如圓舞曲和施特勞斯、交響曲與貝多芬的名字分不開一樣。它的鋼琴曲已列入世界古典鋼琴曲的文獻寶庫----李斯特所創作的十九首鋼琴曲《匈牙利4狂想曲》，在他的鋼琴作品中佔有特殊重要的地位。這些作品不但充分發揮了鋼琴的音樂表現力，而且，為狂想曲這個音樂體裁創作樹立了傑出的音樂典範。這些作品部是以匈牙利和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎，進行藝術加工和發展而成的，因而都具有鮮明的民族色彩。這些樂曲結構精煉、樂思豐富活躍，音樂語言與音樂表現方法同匈牙利鄉村舞蹈音樂和城市說唱音樂有密切聯系，樂曲的形式雖然不時的變化，可是音樂形象始終鮮明而質朴，體現了自然美和藝術美的完美統一。