『壹』 中國古代哪個朝代的藝術造詣最高
宋朝,特別是北宋
『貳』 中國歷史上藝術(尤其服飾藝術)最發達的朝代是哪個朝代 同樣西方...
唐朝,1服飾樣式開始受外來文化的影響2封建主義經濟發展達到頂峰3自唐朝始人們認識到棉花作為紡織原料的優越性,紡織材料豐富4唐朝民風開放。
西方十三世紀末開始,文藝復興解放人性,思想開放。
『叄』 中國歷史上最輝煌的藝術時代是什麼時候
千萬不要說是唐代。唐代是中國國力最強盛的時代,而宋代才是中國藝術和文化的頂峰。不論是書畫還是器物,或者思想體系,代,宋代絕對是我國藝術文化的最高峰時期。
從宋代的瓷器可以看的出來,不再追求花紋樣式,不在追求煩瑣,不在最求絢麗色彩,而是追求形態與釉色的天人合一。那是一種哲學的審美境界。
『肆』 請問,您老知道哪個歷史朝代的文化藝術成就最高,最有影響力么
唐朝,建築趙州橋,長安城,工具雕版印刷書,詩人李白,杜甫,白居易,書法顏真卿,柳公權,繪畫閻立本,吳道子,石窟藝術敦煌莫高窟!
『伍』 中國歷史上哪個時期的雕塑藝術最先進繁盛
隋唐
隋唐時期是中國古代雕塑藝術步入更為成熟也是成就最高的一時代,主要體現在佛教美術方面,出現了內容更豐富、表現范圍更廣大技巧更熟練的佛教造像。於此同時,從事雕塑的藝術家與工匠也更多的出現,創造出一批劃時代的作品。宗教題材以外的雕塑,則以陵墓雕刻最為重要。它從另一個方面顯示了唐代雕塑藝術的水平和風格。
隋代至盛唐時期是古代大規模開窟造像的最後一個高峰期,石窟寺遍布北方、西北以及巴蜀地區。現存著名的石窟寺有:山東雲門山、駝山石窟、敦煌莫高窟、龍門石窟,炳靈寺石窟、天龍山石窟、廣元千佛崖和皇澤寺造像等。其中敦煌石窟的彩塑和龍門奉先寺的雕像藝術水平最高,唐代的藝術風格也最為鮮明。位於河南洛陽的龍門石窟在經歷魏晉唐多個朝代的開鑿後,雖歷經千年歲月的風霜,仍不失其神秘華麗之彩。龍門奉先寺群雕更顯示出大唐帝國的強盛。此時的佛像雕塑藝術已逐步擺脫外來佛像樣式的影響,走向了雕塑作品民族化的成熟期。
『陸』 中國古代繪畫哪個朝代最為興盛
隋唐兩代處於封建社會盛期,國家統一,社會相對安定,經濟繁榮及對外經濟文化交流的頻繁與活躍,都給文化藝術的發展帶來了新的機運,中國隋唐時代的繪畫藝術隨著社會經濟文化的繁榮,在題材、內容和表現手法等方面,均取得了高度的成就,成為中國繪畫史上的高峰之一。
五代兩宋後,中國歷史進入封建社會後期,繪畫藝術進一步成熟和完備,成為中古繪畫的鼎盛時期。由於唐末以來城市商業的繁榮和市民階層的壯大,使繪畫藝術服務范圍有所擴展,一些畫家進入手工業行列,其作品作為商品在市場上出售,增強了藝術與社會的聯系。
『柒』 宋朝是中國藝術史上的巔峰時期+請談一談你對這句話的看法
摘要 您好,親:您提到的問題(宋朝是中國藝術史上的巔峰時期+請談一談你對這句話的看法)為您找到的答案:兩宋時期書畫繁榮是不爭的事實,但繁榮和頂峰是兩回事。無論書法還是國畫都是個人化的藝術,皆以個人成就來討論短長、得失,用一個朝代來說「書畫的頂峰」不是藝術史的評價邏輯。
『捌』 中國各個歷史時期的藝術特徵及其代表作
中國各個歷史時期的藝術特徵及其代表作概述如下:
中國歷代藝術順應時代需求的變化而變化。乍一聽是廢話。不光中國古代,全世界都是。中國各個歷史時期的藝術以繪畫藝術為主,尤其是山水畫,極具中國文化特色和氣質。
一、「出鬼入神」的書法藝術。中國書法藝術的特點:以漢字的文義為內容,以某種字體的書寫為形式。以自由多樣的線的曲直運動和空間構造,表現感情、氣勢和意境。
中國書法藝術的發展:殷商時代主要是甲骨文、金文。小篆創始於秦代。隸書始於秦朝,成熟並通行於漢魏時代。楷書形成於漢末。行書開始盛行於晉代。草書把中國書法的寫意性發揮到極致。
中國書法藝術的代表:秦代李斯是著名的篆書家。東晉王羲之尤擅草書、行書,號為「書聖」。
唐代:歐陽詢、顏真卿、柳公權分別創立歐體、顏體、柳體;懷素、張旭的狂草。北宋四大書法家:蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。元代:趙孟創趙體。
明代以文徵明、董其昌聲譽最高。
二、畫中有詩。中國畫的材料及分類:材料:筆、墨、紙、硯、絹素及礦物顏料。
分類:以題材的不同,分為人物畫、山水畫、花鳥畫;在表現技法上,有工筆與寫意、勾勒與沒骨、設色與墨筆等區別;在藝術風格上,分為工筆重彩畫與水墨淡彩畫。
中國的文人畫。地位:是北宋以後中國畫的主要藝術形式。風格:追求抒情寫意;創作:強調個性表現。
中國的山水畫。以自然風景為主要描繪內容。特別講究布局構圖。山水畫的靈魂是意境,注重用畫面傳達主觀情致與神韻。
中國的人物故事畫。以人物故事和社會風俗為主題的作品。
三、金聲玉振。先秦時期音樂的發展。自黃帝時代至周代,「樂」文化已相當發達。河南舞陽新石器時代早期墓葬中出土的「骨笛」,有完整的七聲音列。半坡遺址出土的陶塤,可吹奏出符合音律的不同音高。湖北隨縣曾侯乙墓出土的青銅編鍾記載著豐富的上古樂理。
秦漢至隋唐時期音樂的發展。秦漢新的音樂樣式有「相和歌」、「清商三調」;至東晉,又形成南國「清商樂」。南北朝、隋唐時代,民間音樂進入宮廷變為歌舞俗樂,總稱燕樂。
明清時期音樂的發展。戲曲音樂繁榮。器樂藝術發達,形成古琴、琵琶、箏、三弦、嗩吶、笛、蕭等樂器獨奏藝術門類。名曲:《十面埋伏》、《霸王卸甲》等。
四、宮廷舞和民間舞。中國古代宮廷舞的發展:先秦時期:夏商時代已產生宮廷舞蹈;周代統治階級制定禮樂制度。漢代設樂府,採集整理民間樂舞,並把俗樂舞用於宮廷祭祀。隋唐官辦的樂舞機構集中培訓專業樂舞藝人。宋元時代:宮廷隊舞繼承隋唐的傳統,在藝術上卓有成就。明清:宮廷燕樂舞蹈開始趨於衰落。
中國古代民間舞的發展:特點:形式上更加瑰麗多彩;反映與人們生產生活休戚相關的場景和喜、怒、愛、憎的感情。表現:《詩經》和楚辭生動地描寫周代的民間舞蹈形式;兩漢時期:各地樂舞有相應發展,出現了歌舞繁榮的局面;南北朝時期《西涼樂舞》展示了「胡舞」的風范;隋唐時期:總體特徵是各民族舞蹈藝術的大交流、大融合、大創造;宋代:民間舞蹈十分興盛,民間舞隊非常活躍。
五、戲曲。秦漢至隋唐時期戲曲的發展。秦漢魏晉南北朝時的樂舞百戲。隋代的「四方散樂」。唐代的雜技歌舞。
宋元時期的戲曲發展:宋代:雜劇與南戲脫穎而出。元代:一人主唱,曲牌聯套體的戲曲音樂,成為元雜劇的核心藝術形式。
明清時期戲曲的發展:明朝傳奇劇逐漸形成海鹽、餘姚、弋陽、崑山四大聲腔。崑山腔的「水磨調」,成為明清曲牌聯套體戲曲舞台的主腔。
(8)中國哪個朝代藝術最好擴展閱讀:
美術本就服務於時代文化,不過特點還是有的。這個要分時段。可以以漢為節點,之前暫稱為先秦。當然這個不嚴謹。先秦之前圍繞三樣東西「天神」「地祇」「人鬼」。人鬼就是老祖宗。所以美術風格很質朴,神秘,符號化尤其突出,人文化有,但薄弱。
商多是祭器,周多禮器,多青銅,刺綉,雕刻,陶質,持續到秦漢。政治格局改變,宗教萌發等等,藝術品內容題材偏向於 生活,造型依舊大氣質朴,渾宏,但依舊多器物,刺綉,雕刻,鑄造等等,個體意識依舊滯後。從先秦到漢 一樣東西從未改變,那就是線條的藝術。因為文字的傳承導致我們更偏愛線條和符號化而不是西方的體積。
紙張的出現是現在意義上繪畫興起的前提,美術的內容也多了起來,個頭變了,藝術載體變了,內容也變了從天神地祇人鬼轉變為了市井人間,或是三教題材。但依舊傳承了東方的 平面線性美學。後來的其實本質沒變,變的都是 內容 題材 或是繪畫方式與技藝,每個時代有其特點與側重。
所以 3500多年 我們 美術上 從文字的出現就奠定了審美的趨向,文化的傳承凝結了表達方式的含蓄。而美術的發展 隨時代的進步與載體的變化從質朴,抽象 神秘走向精巧,細膩,豐富繁雜,系統,到最後的教條,直到今天的幾乎泯滅,傳統文化精神內核的泯滅,必是美術的。
網路-中國美術的歷史
『玖』 中國每個朝代的藝術發展
秦漢時期,是中國統一的多民族封建國家的建立與鞏固時期,也是中國民族藝術風格確立與發展的極為重要的時期。公元前221年,秦始皇統一中國後在政治、文化、經濟領域的一系列改革使得社會產生了巨大的變化。為了宣揚功業,顯示王權而進行的藝術活動,在事實上促進了繪畫的發展。西漢統治者也同樣重視可以為其政治宣傳和道德說教服務的繪畫,在西漢的武帝、昭帝、宣帝時期,繪畫變成了褒獎功臣的有效方式,宮殿壁畫建樹非凡。東漢的皇帝們同樣為了鞏固天下,控制人心,鼓吹「天人感應」論及「符瑞」說,祥瑞圖像及標榜忠、孝、節、義的歷史故事成為畫家的普遍創作題材。漢代厚葬習俗,使得我們今天可以從陸續發現的壁畫墓、畫像石及畫像磚墓中見到當時繪畫的遺跡。秦漢時代藝術以其深沉雄大的氣魄,在中國美術史上放射著奪目的光彩。 〖繪畫藝術〗 秦漢時代的繪畫藝術,大致包括宮殿寺觀壁畫、墓室壁畫、帛畫等門類。 宮殿寺觀壁畫 秦漢時代的宮殿衙署,普遍繪制有壁畫,但隨著建築物的陸續消亡幾乎喪失殆盡。本世紀70年代發現的秦都咸陽宮壁畫遺跡第一次使我們領略到了秦代宮廷繪畫的輝煌。在秦宮遺址3號殿的長廊殘存部分上,發現了一支有七輛馬車組成的行進隊列,每輛車由四匹奔馬牽引;另一處殘存的壁畫則表現的是一位宮女。這些形象都是直接彩繪在牆上的,並沒有事先勾畫輪廓,可以被認為是中國傳統繪畫中「沒骨」法的最早範例。西漢的壁畫則主要是為了標榜吏治的「清明」而創作的。王延壽的《魯靈光殿賦》中記載了當時一個諸侯王所建宮殿里壁畫的盛況。宣帝時更是在麒麟閣繪制了11位功臣的肖像壁畫,開了後世繪制功臣圖的先河。