中國的文字美嗎美在哪裡

❶ 我國文字的形美體現在哪些方面

任何藝術都不可忽視它的形式美，藝術如果喪失了形式美，就失去了它的審美價值。魯迅先生說，我國文字具備三美，「意美以感口，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。」感目的形美就是指書法藝術的美。書法是中國傳統文化的瑰寶，是以漢字為載體的造型藝術，通過線條、結體、筆韻墨趣和章法來表現情感意蘊，給人以美的享受。

一、線條美

用線造型是我國造型藝術的傳統，不論繪畫、雕塑、建築等都是如此，它簡潔而概括、單純而深刻。柔中有剛、剛中帶柔的線條是書法作品構成的基本元素，是視覺形象美的基礎。書法也是線條運動的藝術，一條氣韻生動的線條展現給人們的美是很豐富的，或安詳雄渾、或流暢自然……本質上體現著書家的精神特質。李澤厚曾在《美的歷程》一書中，把書法視為「有意味的形式」，是「凈化的線條」。單從形式上看線條有粗細、連斷、方圓、轉折、燥潤、曲直等之分，但怎樣的線條才是美的呢？

1.筆法嫻熟，富有力度。

筆法是前人在長期的用筆和審美實踐中不斷完善和豐富起來的。線條的質量與用筆是否得法緊密相連。蔡襄勒字、蘇軾畫字、黃庭堅描字、米芾刷字等，不同的筆法產生了不同的力度、風格。筆法精熟的書家可以寫出各種形態美的筆畫，優質的線條既便是很細，但依然圓渾飽滿而有力度，反之則飄浮、淺薄。筆法嫻熟，用筆順乎其性，掌握規律，手中之筆自然得心應手，游刃有餘。這樣寫出的筆畫氣脈貫通，富有力感。粗短的，敦實而不失笨拙；細勁的，堅挺而不失僵硬；圓轉的，流暢自然而不失輕浮漂滑；曲屈的，跌宕有姿而不致生硬造作。

中鋒寫出的筆畫堅實圓潤、有立體感，側鋒的效果則犀利峻峭、富有開張之勢。圓而厚的線條效果主要體現在落筆、轉折和起收筆上，清包世臣說：「用筆之法見於畫之兩端」。用筆的順逆、方圓、提接等都是書寫線條方向轉換處的運筆技巧和方法。澀是線條本身呈現給欣賞者的一種感受，主要見於畫的中部，行筆宜慢，可以增加用筆的凝重感。清劉熙載說：「惟筆方欲行，如有物以拒之，竭力而與之爭，期不期澀而自澀矣」。「折釵股」、「屋漏痕」、「錐畫沙」、「印印泥」等，都是對線條美的生動概括。

2.配合協調，富於變化。

講究配合就是要主次分明。劉熙載在《藝概》中說：「畫山者必有主鋒，為諸峰所拱向；作字者必有主筆，為余筆所拱向；主筆有差，則余筆皆敗，故善書者必爭此一筆」。講究主筆與從筆之間的配合，是歷代書家都十分重視的，如顏真卿的捺腳，歐陽詢的長豎等都很典型；楷書中有「字無雙鉤」的說法，隸書中有「蠶不重卧，燕不雙飛」的口訣，原因也在於突出主筆。講究配合還要注意線條間的銜接、迎讓和顧盼、呼應的關系。線條間的銜接就如人體的關節，過渡自然緊密，整字才顯嚴謹有力。線條間的迎讓、顧盼不僅可以造成整字的氣息流貫，而且也賦予線條自身靈動多變之態。古人十分重視線條形態的變化，例如五代的楊凝式的《韭花貼》深幽無際，點畫間多有異趣。變化是藝術的生命。王羲之說：「若作一紙之書，須字字意別，勿使雷同」，孫過庭也有同樣的看法：「數畫並施，其形各異，眾點齊列為體互乖」。雖然漢字的基本筆畫並不多，但隨著書體以及筆畫之間的組合狀況不同，每一種基本筆畫，均有多種變形。這樣，線條的總體形態就豐富了起來，加上用墨的變化，更增加了線條的形態美。

二.結體美

清馮班在《鈍吟書要》中說：「書法無他秘，只有用筆與結字耳」。結體也叫結字、間架，指漢字內部的搭配關系，就好比人的五官，大小適宜、比例協調、位置得當才能組成完美的面容。文字本身就有構圖美，前人為我們留下了很多講解字形結構的著作。書法表現的是一種抽象的形式美，不懂得造型美，就象建房造屋沒有設計好的理想的藍圖，線條只是手頭上一堆沒用的材料。書法結體美是以線條美為前提的，是指漢字間架結構既有變化又有呼應，既多種又統一。它並不是橫撇點捺的機械拼湊，除了恪守文字的可識性之外，還必須遵守對比統一的原則，做到「違而不犯，和而不同」，或平正均勻，疏密相間；或向背呼應，顧盼生姿；或參差變化，斜正得宜。

藝術來源於生活，書法也不例外。漢蔡邕說：「為書之體須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若卧若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若雲霧，若日月，縱橫有可象者，方得之書矣」。這段文字從一個側面給我詮釋了書法的造型美，是以人對現實生活中各種事物的形態聯想為發端的。漢字是我國古代的勞動人民從無到有，從少到多，約定俗成，經過較長時間的孕育、豐富、選煉發展起來的。漢字最重要的特點是「以形示義」，它是對自然物象的特徵加以概括，運用具有特定意味的線條來表示某種抽象的含義，有無可比擬、豐富多變的視覺形象，這是漢字本身就具有的美的特質，是書法藝術產生並不斷發展的根本原因。為滿足社會實用性的需要，書體、字形不斷地演變，書體自甲骨文、金文之後出現了大小篆、隸、楷、行、草等多種書體；字形也循著從繁到簡、從象形到概括抽象的方向發展，但筆畫形態卻日趨豐富。這不僅豐富了漢字的視覺形象，而且也增加了漢字的抽象意味，使得書法成為一種直觀的視覺形象與抽象的意蘊巧妙結合的藝術。書家深悟其中的道理，總是將自然萬物與人的意象緊密聯系在一起，造就了漢字體勢的豐富性和可變性；同樣一個字可以表現出不同的姿態美，或端莊嚴謹、或瀟灑流暢……但不論如何千變萬化，都有美的共同規律。

1、疏密這是構成字乃至作品整體美的重要因素之一，清代鄧石如說：「字畫疏處可使走馬，密處不使透風，常以計白當黑，奇趣乃出」。中國畫尤其強調這一點。只疏不密，顯得鬆散平淡，只密不疏，則呆板沉悶，生機全無。

2、向背向即相向，似兩人促膝交談，如顏真卿的豎畫；背即相背，似兩人背對背，如禇遂良的豎畫；從字的造型角度看，左右結構的字更能表現，可使姿勢活潑生動，儀態大方。巧妙的運用，可避免線條的單調和結體的呆板，又增加筆畫中的神情和韻味，就象音樂中的高低音符，詩中字聲的平仄使作品具有韻律感。

3、參差多條線段及字的組合部分之間應有參差變化，錯落有致。董其昌《畫禪室隨筆》說：「作字最忌位置等勻，且如一字之中須有收有放，有精神相挽處，王獻之書從無左右並頭者，右軍如鳳翥鸞翔，似倚反正，米芾謂大年千文，觀其有偏側之勢，出二王處，此言布置不當平勻，當長短錯綜，疏密相間也」。

4、偏正字的組合還有偏正的關系，獨體字有主副筆的問題。正則端莊，偏則出奇，但一味正易呆板，「狀若運算元」，一味偏則會出現凌亂無度的狀況。偏正互補，就是要偏中求正，動靜相宜，使字的結構既穩健又險峭。

5、開合主要運用於左右結構，開處有舒展豪放之趣，合處有茂密充實之感，開合運用得當，可使字形生動、俊美。

6、借讓字的筆畫和組成通過線條的伸縮、移位、穿插、省減等手段處理，以避免重復、鬆散、擁擠，使字的各個組成部分之間形成一個相依和諧、映帶相連的整體。在借讓關系的運用時，多注意周圍的借讓情況，借者讓之，讓者借之，參差穿插，以此來達到整體的平衡。

7、縱橫上下結構的字和左右結構的字，也可以用縱橫的方法來處理。或上縱下橫，或上橫下縱，或左橫右縱，或右橫左縱，使結體富有變化。

8、方圓方和圓的形體本身給人以不同的審美感受，圓的柔和滋潤，血肉豐滿，方的峻整勁挺，筋老骨健。方圓主要用於包圍結構。方圓的變化體現在外形和用筆兩個方面，一個字可以寫成方形也可以寫成圓形，有的字方中有圓，圓中寓方，則更顯情趣。如《鄭文公碑》以圓求方，其它北碑則以方求圓。

以上只是結體變化的基本規律和手段，一個字往往是多種法則的綜合運用，只有熟練地掌握，才能在作書時，自然地進行調節，塑造出美的形體來。如鄭板橋的書法將字的疏密、長短、大小經過其匠心獨運而極盡變化，姿態萬千；再如黃山谷將點畫誇張拉長，似長槳盪舟，疏影橫斜等。

三、筆韻、墨趣

漢字作為一種書面語言，其本身就具備表情達意的功能，它憑借筆形、字勢、行氣、布白、意蘊等的變化去反映書寫的思想、情感、個性、素養、心境等，所以才有「書為心畫」說。隨著毛筆，墨紙等書寫工具的發明，也使得書法藝術獲得了更加適宜的表現媒介。書法是時間藝術，因為線條隨著時間有節奏的流動不能重復疊加，也不能修改遞減。筆鋒的柔韌，墨的濃稠和光澤，使書家創作過程中力的強弱、節奏的變化都十分精細微妙地表現了出來，它通過人的直覺，給人以豐富的美感，或飄逸瀟灑，或滯澀跌宕，或八面出鋒，或錦里藏針……總之，在靜態的墨相中，流露著書家運筆時的提按、轉折、映帶等一系列復雜的情狀。書家創作時，就是在自編自演。古人強調「意在筆先」，落筆前，作品的形象已經比較清晰地呈現在他的頭腦，而且對如何運筆、用墨等做到胸有成竹。王羲之說：「夫欲書者，先乾研墨，凝神靜慮，預想字形大小、偃仰、平直、振動，令筋脈相連、意在筆先，然後作書。」同是線條，繪畫將人的主觀性融入線條，客觀往往掩蓋主觀；而書法恰恰相反，它的主觀隨意性（特別是行、草書），在某種程度上掩蓋了線條的客觀性，最能突出人的精神風貌。如米芾的沉著痛快，顏真卿的風骨凜然，趙孟頫的清秀嫵媚，如此等等。書法是線條與心靈的融合，正因為書法線條所固有的感染力，沖擊著視覺和心理感受，在秩序的破壞、尋找和重組中，我們的內心感受和心理節奏也隨著作品運動而獲得享受。

書法又是黑白組合的空間構成藝術，我中有你，你中有我，其趣味就表現有黑白的不同組合中，書家就在這種不同的黑白構架中賦予自己的情趣，抒寫自己的喜怒衰樂。古人有「計白當黑」說，「書在有筆墨處，書之妙在無筆墨處，有處僅存跡象，無處乃存神韻」。所謂神韻是一種意象，就如齊白石畫蝦，紙上僅有幾只栩栩如生的蝦，但在白石先生和欣賞者眼中卻是水中之蝦。書家揮毫創作時也是如此，能否有意於留白，乃是形成黑白之趣的關鍵。可以說布白之美是一種具象與抽象的有機結合。就用墨來講一般宜濃淡適當。但由於書家的習慣和風格不同，對用墨的濃淡燥潤、主張和選擇也不同。蘇東坡主張墨濃而有光澤，要墨色「湛湛如小兒目睛」，黑而又有光彩。歐陽詢主張濃淡適宜，認為「墨淡即傷神采，絕濃必滯鋒毫」。清劉石庵、王夢樓對墨色也有主張，時有「濃墨宰相，淡墨探花」之稱。明董其昌的淡墨行書如湖光柳岸，有不盡清新蕭散之感。王鐸善用墨，變化無窮。宋姜夔在《續書譜》中說：「行草要燥潤相雜，潤以取妍，燥以取險」，墨色燥潤得當的話，可以有「干冽秋風，潤含春雨」意境，兩者參差錯落，交相輝映，濃妝淡抺總相宜。可見墨色濃淡，只要使用得當，可以在一定程度上構成個人的藝術風格。

歷來書家都很重視筆法、墨法，強調筆墨的個性色彩。筆在紙上運行，一方面留下了筆跡墨相，另一方面切割出不同形象的空白，兩者相互映襯烘托，從而形成一種總體形象，產生書家意想不到的妙趣。所謂筆韻墨趣，就是包含著這種運動的力感和韻律感。從欣賞的角度來說，可以從作品的筆畫線條、字勢、字行之間及墨色的運用等方面去玩味書家的匠心。筆韻墨趣有十分豐富的審美意蘊，與字的體勢美比較，它更為含蓄，耐人尋味。

四、章法美

「一件真正完美的藝術品，沒有任何一部分是比整體更加重要的」(羅丹語)。書法的章法是一幅作品的格局和表現形式，是書法作品諸要素的綜合。章法又稱分間分布，是研究字與字、行與行之間以及整幅字之間的布局方法，以顯示多樣性的統一，「清水出芙蓉，天然去雕飾」，以展現和諧變化的風格之美。書法的美取決於整體美，人們常說「不比不知道，一比嚇一跳」、「不識廬山真面目，只緣身在此山中」這些俗語正道出了書法的整體美。

1、和諧作品應力求重心平穩、動靜互補、疏密勻稱、氣脈連貫。重心平穩對於真書作品來說，顯而易見，而對行草書作品來講就可能會有異議。行草書由於相互間配合的需要，個體雖然時現不平衡，但在與鄰近字行的組合中卻又構成一種新平衡，尤其是草書，它的目的就是為了創造一種流動、奔放的氣勢。這此單字總是在與周圍字的組合上或在全局的布白上，獲得某種平衡。疏密相間，就是說字的內、外空間、黑白分布相對勻稱。「疏可走馬，密不通風」指的是線條筆畫筋結處要緊密，舒展處要灑脫自然，這種疏與密的對比，就是為了構建視覺形象的一種「勻稱」。一幅成功的作品，從構思到創作，從下筆到收筆，用筆使墨好比調兵遣將，從容不迫，伸縮有度，張弛有序，一氣呵成，才能表現書法作品的力度、筆韻、神采。「一點成一字之規，一字乃終篇之准」，各盡姿態，又合乎自然美的法則。

2、變化變化是藝術形式美的重要表現，書法的章法同樣富有變化的特點。篆、隸、楷、行、草書作品也無不如此。如王羲之《蘭亭序》中20多個「之」字，各具形態，無一雷同；《蘭亭序》的美不但體現了每個字的結體美，同時還體現為整體的視覺形象美，在一定程度上說，書法的章法美就是漢字體勢美的延伸與拓寬。不同時代，不同書家為了求得章法的變化之美，不僅在大小、正欹、動靜等方面求變，而動用了各方面的技法和生活積累。如以筆法和墨色的變化求得結體的新穎，如一字之內中側兼施、方圓並用，如各種書體的交織融合，清鄧石如將隸書的筆意引入篆書就是最好的例證。章法的變化之美，在行草書中更顯其藝術魅力。

3、風格風格即人，有無獨特風格，是衡量書法成就大小的一個顯著標志。風格鮮明是章法美的重要表現之一，古往今來著名的書家無不具備這一點。章法布局不是大雜膾，其中貫穿著一種主調，一種統一而協調的風格。然後，在這主調的管領下進行變化組合，猶如樂曲中的主調和變奏，同中求異，異中求同，自然富有風神。如張旭的「雨夾雪」章法、董其昌的舒曠章法、鄭板橋的亂石鋪街章法……藝術是個性的顯現，這些鮮明風格，使其作品具有多樣統一的和諧之美，使人一望便知某書家作品。

書法作品的結構是線條對空間分割產生的造型，它有充分的空間自由，可以通過線條的移位和誇張，構成整幅作品的生命。書法作品的章法注重於節拍和旋律，必須安排好字與字、行與行之間的造型，處理好整幅作品線條的平衡、連貫和變化等。當選定一種形式之後，除了要符合此類樣式的一般規律，如天地間隙、落款、鈐印等之外，字與字、行與行之間還要通過字形的大小、長短、疏密、正斜、伸縮、開合以至用筆的緩急等手段來求得變化，上承下接，左呼右應，計白當黑，虛實相生，組合成一個平衡而統一的整體，給人以強烈的藝術美感。

❷ 漢字的美體現在哪

漢字的美體現在每一個漢字都是一幅美麗的畫。

漢字：記錄漢語的文字，是漢字文化圈(中國、日本、朝鮮半島、新加坡等東南亞國家)廣泛或曾使用的一種文字，屬於表意文字的詞素音節文字，是上古時代由漢族人所發明並作改進。
漢字的演變過程是：從語段文字發展到語詞文字；發源期有7762年前的賈湖刻符、及雙墩刻符、半坡陶符、庄橋墳遺址文字、大汶口陶尊符號、堯舜時代陶寺遺址朱文、夏代水書；成熟期有骨刻文（晚期階段）和公元前1300年商朝的甲骨文；再發展期有周代的金文、大篆、秦朝的小篆、籀文、漢代的隸書、唐代的楷書（今日所用的手寫字體標准）、草書、行書。
漢字是中國迄今為止連續使用時間最長的主要文字，中國歷代皆以漢字為主要官方文字。漢字發展至漢朝被取名為「漢字」。

❸ 漢字之美,具體美在哪裡

一，形態美。所有漢字都可以放在一個方格里。端端正正寫出來的漢字個個規規矩矩，形態一致，看起來就覺舒適。不端正寫出來的漢字呢，咱們叫書法，隸書，草書什麼書，一大堆，那是看得人眼花繚亂，感嘆不已啊。英文就不是，英文短則一個字母自成一家，長可達20多個字母，非但難寫難記，看起來還長短不一。至於英文書法嘛，恐怕不用我說，英國佬自己都會向中國書法低頭了。二，結構美。英文就26個字母，所有單詞就是字母順序的不同組合。再看漢字，這么橫豎撇捺則的就構成了千變萬化的漢字（漢字比英文單詞多多少？自己查去。。。）。所有的筆畫不是簡單的堆切，更不是凌亂的排序，一切都是有機的組合，每一筆每一畫都有其存在的意義和道理，少了任何一畫都不能成字。組字有理且嚴謹（為什麼說嚴謹？想想為啥「口渴」用三點水，「喝水」用口字邊就知道了。。。例子多的是，自個兒好好想，當復習）。三，漢字是音形義三者的統一。每一個漢字都有起獨特的音，獨特的形和獨特的義（當然我們都知道有特例：同音，同形，同義，但這並不妨礙它的特殊性）。而不同的漢字組合在一起又能引發新的含義。字，詞，句，篇，越多的漢字堆在一起就能表達越豐富的內容。這就是簡單的個體所衍生出來的復雜內涵。我們再來對比一下英語。首先，不得不說出英文字母最大的一個缺點---單個字母（除了常用的a）基本上不能表達任何意思。也就是說他們的字母才相當於我們的部首偏旁，是不具什麼意義的。這么算來，從最基本的詞素開始到最復雜的篇章，中間過度時英文比漢語要少了一層結構：字。我們由字開始表達，而他們則由詞開始表達，（插一句：這就好比分子和原子，哪個更接近事物本質呢？）這樣又怎麼能夠表達得比我們細膩豐富呢？
再者，學英文有聽說過組詞的嗎？沒有。英文最小的單元就是詞了，幾個詞放在一起就叫短語了，事實上短語也就是較短而完整的句子罷了。幾個英文單詞放在一起肯定就是主次分明的，它只有類似於漢語的偏正結構，而漢語卻還有其他（又比它豐富了）。英語稍要表達復雜點的意思就不得不動用到句子，甚至是從句或者從句再加上什麼獨立主格等一大堆。而漢字呢，四個字往那麼一放，就能隨便組個成語，表達一個非常豐富的內容，不信？舉個例子。例如：卧膽藏薪。這么四個字恐怕不是一篇短小英文可以表達出來的吧？說到這里，我們就得轉到「漢字是智慧的」這論點上來了。
為什麼區區四個漢字敢跟別人一大篇英文比呢？這不是簡單的作為一門語言的漢字所能做到的。它之所以可以有這般能耐，全因它是中國的漢字。呵呵，有中國特色，不是別國的。小日本拿了我們的漢字不好好善用，硬把漢字改成那麼別扭的日本字，實在是對漢字的糟蹋啊。我們就不說小日本了，繼續說漢字。為什麼中國的漢字就能這么厲害呢？很簡單，「歷史」原因。別看錯了哦，我不是說有什麼特殊的歷史原因，是說原因是：「歷史」。就是因為歷史，因為中國有五千年的歷史，五千年的文化積累。而這一切的一切都讓漢字給承載了下來。所以漢字並不是簡單的表達記載工具了，它早已是中華文化的表現形式之一了，並將繼續承載著中華文化向前發展。漢字與中國，漢字與中華文化是分不開的。無論漢字怎麼發展，無論世界怎麼發展，漢字始終是中國的漢字，漢字將代表中國走向世界，讓世界所有文字所有文化都向中國，向中華文化敬禮！文字是因歷史而生的。歷史越是久遠語言文字就越發展得深入。初生的漢字本來就生在中華民族的智慧基礎之上。是中華民族的智慧造就了原始漢字結構形態上的美。而今天發展了的漢字更是吸盡中華文化之精華，完全融合了中國的五千年歷史文化而以中華之名義站在世界的舞台之上的。

❹ 漢字的美體現在哪

漢字具有集形象、聲音和辭義三者於一體的特性。這一特性在世界文字中是獨一無二的，因此它具有獨特的魅力。漢字是漢民族幾千年文化的瑰寶，也是終生的良師益友，每個人的精神家園。漢字往往可以引起我們美妙而大膽的聯想，給人美的享受。

漢字更是民族靈魂的紐帶，在異國他鄉謀生，漢字便是一種寄託，哪怕是一塊牌匾、一紙小條，上面的方塊字會像磁鐵般地吸引著你，讓你感受到來自祖國的親切。因為那中國人的情思已經濃縮為那最簡單的橫豎撇捺。每一筆，都是飽蘸著華夏碧血寫就的。

在海外，無論你功成名就還是漂泊淪喪，只要有方塊字的伴隨，你就會有幾多慰藉幾多寄託，因為無論是象形還是指事，無論是會意還是形聲，每一個字都有深遠的來歷，每一個中國人就是那一撇一捺，已經成為方塊字的魂魄。

形象，直觀達意

漢字有著區別於世界其他各種語言的根本特點，這就是漢語語法自身的特殊性即意合。無論是片語合成句子，還是單句組合成復句，首先考慮的因素往往是語意的配合，而不是語法形式的使用，只要幾個負載著重要信息的關鍵詞語在意義上大致搭配得攏，就能言簡意賅地達到交際目的，這幾個詞就可以組合在一起，這就是所謂的「意合」。

漢語語法的這一特點，使它結構獨特，靈活多變，頗多隱含，著重意念，其意合性、靈活性和簡約性是其它語言所不能比擬的。漢語語法的上述特點，有利於我們在閱讀中運用意會的方式來進行感知和理解，這對於加快閱讀速度就有極大的便利。

❺ 文字的美體現在哪裡

文字的美體現在言有盡而意無窮，那種綿遠悠長需要細細體會。還有對仗之美、韻律之美等等，就像流淌的音樂一樣。