竹雕在中國哪裡

Ⅰ 我國最早的「竹雕」作品出現在什麼時期

它是百雕之祖，始於六朝時期，但其歷史要遠比六朝悠久。據商周以前的文獻記載，竹雕在我國的歷史甚至要比殷商時期的甲骨刻畫出現的還要早。綜合考證，考古學界得出這樣一個結論，那就是我國是世界上最早使用竹製品的國家。說起刻記、雕琢這種技藝，我們要從筆墨紙硯發明之前說起，人類最初對事物的記載都是運用結繩記事，或者用自然界有顏色的礦物質畫在岩壁上的方式，但與此同時人類已經掌握了很多工具的使用，諸如打制、磨製石器，運用木棍、竹棍等自然界原有的在長度或者硬度上占優勢的，可以方便取材靈活使用的東西。

竹雕蟠松杯 明代

及至晉朝，便出現了竹製的筆筒，據史書記載，東晉大書法家王獻之所用的筆筒就是由斑竹雕刻而成十分精緻。至唐代後竹雕漸漸被文人雅士們熟識並開始追捧，再到明清竹刻、竹雕器物大盛，其雕刻技藝要遠比前代高超，其工藝上乘之物成為皇室、官府大員們身份的象徵，有些名家的竹雕作品甚至到了千金難求的地步，正因為如此竹雕作品成為了中國美術史和中國文物品類中的一大類，其所蘊含的文化內容仍需現代的文化學者們去鑽研和學習~

Ⅱ 竹雕工藝的基本介紹

中國是世界上最早使用竹製品的國家，竹刻在中國由來已久。竹刻又稱竹雕，是在竹製的器物上雕刻多種裝飾圖案和文字，或用竹根雕刻成各種陳設擺件，佛像、人物、蟹或蟾蜍之類的一種欣賞價值很高的工藝品。《清秘藏》載，宋高宗時有個名叫詹成的竹刻名家，能在竹片上刻成宮室、人物、花鳥、纖毫俱備，精妙絕倫。另據《圖畫見聞志》記載：「唐德州刺史王倚，家有筆一管……片間刻《從軍行》一鋪，人馬毛發，亭台遠水，無不精絕。」可見在唐宋時，中國的竹刻藝術已達到相當水平。
竹刻主要流行於中國南方各地，明代時的江南竹刻藝術已達到全盛時期，發展為各具特色的兩大流派，一派是以南京竹刻為代表的「金陵派」；一派是以上海嘉定竹刻為代表的「嘉定派」。至清明，嘉定已成為江南竹刻藝術的中心。嘉定派的創始人是明代的朱松鄰，他是一位善於詩文書畫的人，他在雕刻竹刻藝術品時，以筆法運刀法，勇於創新，為他人所不及。
竹雕形式豐富，除了圓雕、浮雕等不同表現形式之外，還引申出留青、貼黃、鑲嵌等工藝。竹雕作品依據品種和產地的不同，在工藝上又各有所長。建築多浮雕，擺件多圓雕，糕板雕則都是陰刻；寧波工以骨嵌著稱，潮洲工則以透雕見長。
雕刻手法主要有：圓雕，浮雕，留青，透雕，貼黃，鑲嵌。

Ⅲ 中國最大的竹製品市場在那裡

在杭州：彭公竹製品市場。

2010年中國最大的竹製品交易集散中心——彭公竹製品市場正式開業。

據了解，浙江彭公竹製品市場，原名彭公竹製品市場，已有二十多年的歷史。本次新開市場規劃總用地1630畝，建成後將成為全國最大的竹產業園區和竹產品中心。

在開幕期間，竹製品貿易博覽會將同時舉行。340家竹製品生產企業及經銷商、大型連鎖零售企業、終端消費者代表、300餘種竹製品日用品、家居用品、手工藝品和草藤製品等產品將在這里發布、展示、推廣和訂購。

(3)竹雕在中國哪裡擴展閱讀：

浙江省有五個「中國竹鄉」，其中四個集中在彭公竹製品市場。這四個竹村都有良好的竹製品加工基地和一定的工業規模。此外，彭公竹製品市場通過104國道，距杭州二線和杭長高速出口僅1．5公里，可謂十分便利。

正因為這兩個「潛力」，杭州餘杭區決定建設「中國竹城」為重點項目，將分散的市場升級為規范管理的大市場。

Ⅳ 竹刻藝術的發展歷史過程介紹

竹雕藝術的起源及發展

原始竹雕

我國的竹雕藝術源遠流長，我們的學術、考古界一直認為，遠在紙墨筆硯發明之前，先民們已經學會用刀在柱子上刻字記事。這種最原始的竹雕，應該先於甲骨文。因為，甲骨文已經具備書法藝術的三個要素，而所謂竹刻記事，最初刻的僅僅是符號。遠古時期，我國中原、北方地區不生長竹子，所以用獸骨來刻寫，南方盛產竹，就將符號或文字刻在竹上了。但是竹筒很難保存，比不上獸骨。所以，經過漫長的歲月，我們今天還有幸看到殷商時代的甲骨文遺物，卻很難再見當時的竹雕作品了。但根據古代文獻上的記載，中國竹雕藝術的源頭，早在商朝以前就已出現，這是毋庸置疑的。
此外，我國在遠古時期就已經開始用竹製造生產和生活用具。出於愛美的天性，在竹製品上施加裝飾，與雕花的玉、石、骨、木器原無差異。因此若在原始社會遺址中發現有雕飾的竹器，不足為奇。惟竹材易壞，很難保存至今。

先秦竹雕

作為一種正式的作品，竹雕在西周時已經形成。據漢代戴聖《禮儀·玉藻》記載，西周君臣朝會時手中所持的芴（又稱手板），有的就是竹片製成的，「凡有指畫於君前，用芴。造受命於君前，則書於芴」。只是官位不同，芴的材質也不同，「天子以球玉，諸侯以象（牙），大夫以魚須文竹、士竹、木象可也」。士大夫所持芴，均系竹製狹長板子，這種芴，上面還都刻有一些紋飾，雖然還談不上是一種工藝品，但畢竟反映了先秦時期人們已經重視對竹子的使用，並能削制或琢刻出一些簡單的成品。與芴幾乎同時出現的還有竹簡。在考古發掘中，這類用語記載文字的竹簡多有發現，如《孫子兵法》、記載醫葯處方的竹簡等。除此之外，竹扇、竹製筆桿、竹製槍桿、竹籃、竹席、竹盒等等，也應有盡有。
戰國時期，漆器盛行，漆雕藝術繁榮。漆器的器胎，有相當一部分是用竹片或積竹製成的，受漆雕藝術的影響，後來竹器本身的製作也萌生了藝術化的傾向。湖北出土的獸蹄式連蓋竹製漆盒，就是這種藝術化傾向的產物，它先用竹雕琢成帶有獸蹄樣的支架的圓盒，然後在髹漆。這件有雕工的竹盒，是今天我們研究竹雕史的珍貴資料。

漢唐竹雕

漢唐時期的竹雕，目前見到較早的器物，是湖南長沙馬王堆西漢墓出木的雕有龍紋的彩漆竹勺。這件浮雕龍紋髹漆竹勺，全長65厘米，以竹為胎，器表髹黑、紅兩色漆。勺柄近頂端一段為紅色，浮雕一條烏黑的龍，形象生動古樸。及至晉代，出現了竹製的筆筒。據古書記載，東晉大書法家王獻之所用的斑竹筆筒就十分精緻。王獻之的這只筆筒，外形酷似鍾——古代用於盛酒的一種圓形壺，竹器表面有斑紋，就像是裘皮，王獻之稱之為「裘鍾」，也是有一定的道理的，但這也反映出當時所制的竹筆筒上，還未普遍出現人為的雕刻工藝。
南北朝時期，據《南齊書·明僧紹傳》介紹，齊高帝蕭道成曾將一件用竹根雕成的「如意筍籜蔻」，賞賜給當時的大隱士明僧紹。北周文學家庚信《奉報趙王惠酒》詩中，「野驢然樹葉，山杯捧竹根」，也提及用竹根雕制而成的酒杯。說明南北朝時期，已出現根雕藝術。竹器的形象雕刻工藝始於唐代，其中最有名的是刻有任務花鳥紋的竹製尺八。尺八是一種豎吹的管樂器。因管長一尺八寸左右而得名。現存日本國正倉院的中國唐代竹製尺八，長43.6厘米，吹口口徑2.32厘米，三節，遍體紋飾。正面有壓孔5個，背面1個。這件尺八，採用留青刻法，施陰文淺雕，壓孔四周及節上下，均有圖案花紋。管上分布仕女、樹木、花草、禽蝶等圖像，刻畫極為精緻，具有唐代風格。
另據郭若虛《圖畫見聞志》記載，唐時德州刺史王倚家有一支毛筆，竹製的筆管「稍粗於常用筆管，兩頭各出半寸，中間刻軍行一輔，人馬毛發、亭台雲水，無不精絕；每一事刻《從軍行》詩兩句，如『庭前琪樹已堪攀，塞外徵人殊未還』是也，似非人功，其畫跡若粉描，向明方可辯之，雲用鼠牙雕刻，故崔鋌郎文集中有『王氏筆管記』，體類韓退之記畫」。
由此我們可以看出，漢唐時期的竹雕，在整個竹雕史上，還處於藝術初創階段，它的特點是注意外在的造型，因此，根雕在那個時候產生，但器表紋飾的雕刻，基本上還是單一的表現手法——線刻。

宋元竹雕

趙汝珍《古玩指南》中說：「竹雕者，刻竹也。其作品與書畫同，不過以刀代筆，以竹為紙耳。書畫之難人所共知，今乃易以刀、竹，其難當更逾書畫也！按，古人削簡為書，治竹久為國人所長，刻竹為文物，或許古時亦有行之者，只以治之未精，為者無名，是以往昔無傳焉！」這段話，主要是講宋代之前的竹雕情況。
到了宋代，中國的竹雕出現了一些重大的變化，主要反映在兩個方面。其一，宋代是古代歷史上文化最發達的時期，已經形成一支龐大而又有文化修養的文人士大夫階層，他們的藝術審美思想與要求，帶動了包括玉雕、竹雕在內的整個雕刻工藝領域的發展。這時，竹被文人們視為純潔、正直的象徵，經常出現在詩書文學作品中，最著名的如蘇軾的「寧可食無肉,不可居無竹」。詩人田園的「心虛異眾草，節盡愈凡木」就更將竹擬人化了，正因為竹在文人心目中有如此崇高的地位，竹雕工藝備受重視。其二，竹雕出現藝術化傾向，竹雕精品和竹雕藝人被廣為頌揚。據元代陶宗儀《輟耕錄》記載，南宋時有藝人詹成，他所雕刻的竹鳥籠「四面皆花版，於竹片上刻成宮室、人物、山水、花木、禽鳥，纖毫具備，其細若縷，且玲瓏活動」。可見其竹雕技藝之高，作品之精美。所以，陶宗儀情不自禁地贊揚詹成：「求之二百餘年，無復此一人。」

明清竹雕

縱觀中國竹雕發展的歷程，我們看到宋代的竹雕業已初露頭角，明清時期，竹雕藝術達到了鼎盛，出現了百花爭艷的景象。明清兩代，文人士大夫寫竹、畫竹、種竹、刻竹蔚然成風，竹雕的文化含量也迅速攀升。這時，文化畫的勃興，促使了竹雕與書畫、雕塑藝術的結合，導致竹雕藝術的空前發展。據清代金
元鈺《竹人力·凡例》介紹，當時竹藝「雕琢有二派，一始於金陵（南京）濮仲謙，一始於嘉定（吾邑）朱松鄰」。作為雕刻家，朱松鄰、濮仲謙等人，還不局限於在竹材上施藝，犀角、象牙、紫檀木也是他們常用的材料。對各種材料的性能和各種技法的把握，使他們的雕刻有如神助。作為工藝美術家，他們又長於書法和印章篆刻，構圖繪畫無所不能，兼具文人畫家的素養才能。所以，他們的竹雕作品富有創意，書卷氣十足而無匠氣；他們利用竹材的自然形態，刪繁就簡，襯托出竹的本質特徵和文化寓意，作品遂為文人士大夫所接受，並流傳至今，成為中華民族寶貴的藝術財富。
據史料上記載，明代嘉定派竹雕能在方寸之間刻山水、人物、樓閣、鳥獸、淺雕、浮雕、圓雕並用，刀法精巧，藝術造詣深湛，為時人所賞識，爭相請為奏刀。因此，嘉定竹雕藝術流派的繁盛，一直延續到清中期，後繼者有數十人之多。明代金陵派竹雕，以根雕和竹板刻書畫見長，與嘉定派華麗的竹雕風格相比較，顯得古樸雅緻。但金陵派傳承不旺，延及清代，能充分體現風格的高手匠人已寥寥無幾。
清初，嘉定派竹雕興盛，到清中期達到頂峰。乾隆、道光年間，金陵派潘西風、方諸家就以淺刻見重，成為清代竹雕的殿軍。除此之外，張希黃、尚勛的剔地陽紋的留青技法，極具文人氣質，亦名燥一時。
康熙、乾隆年間，造辦處創竹黃雕刻，以黃楊木為胎，用竹之內皮雕成各種紋飾，貼於器表，名曰「貼黃」。稍後，嘉定、黃岩、邵陽、江安、上杭等地均有製作。乾隆以後，造辦處還創制仿青銅器竹雕，刀法畢肖古銅器形狀和紋飾，裝柄、提梁諸器尤見巧思。
鴉片戰爭爆發後，中國逐漸淪為半封建半殖民地，社會動盪，經濟衰敗，中國的城鄉手工業遭到了嚴重的破壞，也導致了竹雕藝術的衰落。這一時期的竹雕作品，多以陰刻、淺浮雕為之，深雕、圓雕等技法很少應用，因此顯得單一、平淺。雕刻者中雖也有能書善畫者，但大部分人只能假借他人之畫稿再行雕刻，既無創意，作品層次亦少，因此缺乏藝術感染力，畫面也呆板，刀法缺少飄逸流動。於是，具有文人氣質的竹雕藝術，又很快回到原來的匠人作品。這是災難的歲月，蕭條、凋敝所造成的必然結果。
早期的竹刻製品遺存很少，至今所見多為明清傳世品，一般渾厚古樸，構圖飽滿，布滿器身，刀工深峻，常做深浮雕或透雕，線條剛勁有力，轉角出棱。品種以筆筒、香筒為主。清代前期尚有明代遺風，但表現技法更為多樣，淺刻、淺浮雕、留青、圓雕等同時並行；品種擴大，除筆筒、香筒外，臂擱、竹根人物、動物與山石具備，製作精緻工整，細巧秀雅，而像張希黃的留青山水樓閣、鄧渭的淺刻小字行楷等，都是個人風格特徵十分明顯的作品。

Ⅳ 竹雕的歷史起源

遠在紙墨筆硯發明之前，中華先民們已經學會用刀在柱子上刻字記事。這種最原始的竹雕，應該先於甲骨文。因為，甲骨文已經具備書法藝術的三個要素，而所謂竹刻記事，最初刻的僅僅是符號。

遠古時期，我國中原、北方地區不生長竹子，所以用獸骨來刻寫，南方盛產竹，就將符號或文字刻在竹上了。但是竹筒很難保存，比不上獸骨。

所以，經過漫長的歲月，有幸看到殷商時代的甲骨文遺物，卻很難再見當時的竹雕作品了。但根據古代文獻上的記載，中國竹雕藝術的源頭，早在商朝以前就已出現，這是毋庸置疑的。

(5)竹雕在中國哪裡擴展閱讀

一是在浮雕的基礎上，一般鏤空其背景部分，有的為單面雕，有的為雙面雕。一般有邊框的稱「鏤空花板」。

二是介於圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式，也稱凹雕，鏤空雕，或者浮雕。

竹雕筆筒：

朱三松竹雕筆筒是崇禎年的文物，作者是朱稚征。該件竹雕仕女筆筒，在簿簿的竹面上，朱三松運用各種技法將人物和背景層次表現的很深很豐富，仕女姿態各異，在高浮雕的基礎上又在院牆上透雕出一扇圓窗，窗口一松枝探出。

Ⅵ 中國木雕之都在哪裡

木雕之都是浙江省金華市東陽，東陽木雕已經有千餘年的木雕歷史，北京故宮都有東陽木雕留世。

木雕可以說是一門傳統的技藝，在中國已經擁有悠久的歷史，那麼木雕之都究竟在哪裡呢？下面讓我們一起去了解吧。
01
東陽木雕，是以平面浮雕為主的雕刻藝術。其多層次浮雕、散點透視構圖、保留平面的裝飾，形成了自己鮮明的特色。又因色澤清淡，保留原木天然紋理色澤，格調高雅，又稱「白木雕」（示以木材的天然色澤，不同於彩繪），自唐至今已有千餘年的歷史，是中華民族最優秀的民間工藝之一，被譽為「國之瑰寶」。2006年5月20日，東陽木雕經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
02
東陽木雕約始於唐而盛於明清，自宋代起已具有較高的工藝水平。據東陽《康熙新志》載，唐太和年間，東陽馮高樓村的馮宿、馮定兩兄弟曾分任吏部尚書和工部尚書，其宅院「高樓畫欄耀人目，其下步廊幾半里」。陸氏墓與唐元和年間進士、宰相舒元輿的墓同在20世紀初被盜，均有精雕的陪葬木俑出土，可見唐代太和年以前東陽木雕已發展到一定程度。
03
傳統的東陽木雕屬於裝飾性雕刻，以平面浮雕為主，有薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、高浮雕、多層疊雕，透空雙面雕、鋸空雕、滿地雕、彩木鑲嵌雕、圓木浮雕等類型，層次豐富而又不失平面裝飾的基本特點，且色澤清淡，不施深色漆，保留原木天然紋理色澤，格調高雅，被稱為「白木雕」。
04
至今東陽木雕已發展到七大類3600多個品種。「在今天的東陽，從事木雕生產的企業有140餘家，家庭作坊2000餘家，年產值20多億元。光木雕從業人員就有兩萬餘人，木雕已經成為東陽市五大支柱產業之一。
05
東陽中國木雕城自2009年11月轉型升級以來，市場交易繁榮，發展勢頭強勁，一躍成為國內最大的木製工藝品和木雕（紅木）傢具批發市場，中國工藝美術學會木雕藝術專業委員會、浙江省木雕紅木傢具產品質量檢驗中心、東陽木雕地理證明商標使用辦公室等行業權威機構均常駐市場辦公。

Ⅶ 文玩竹子起源於什麼時候

一、竹雕的起源
竹雕，古時候也被稱為古刻，因為最早的時候，是在竹子上雕刻成文字，所以名曰竹刻，在後來雕刻技術逐漸的發展過程中，慢慢的在竹子上也可以雕刻更多類型的圖案了，所以慢慢的竹雕也就誕生了。

那麼很多玩家會說了，那竹雕到底有多少年的歷史呢，這個就不太好說了，反正，在中國的歷史上，還沒有筆墨紙硯的時候，就已經有竹雕的存在了，比如最早期的竹簡，而竹雕真正的成為藝術品，那還要從宋代的時候說起。

宋代是一個對藝術審美要求非常高的朝代，在這個時期，人們把最早的在竹子上刻字的技術，更加的升級，在竹子上雕刻各種各樣的圖案，就這樣，竹雕就出現了，而後來，到了明清時期，越來越多的人喜歡竹雕，竹雕的技藝也是更加的精湛，尤其是在清中期的時候，竹雕藝術更是非常盛行，後來到了清末的時候，因為時局動盪，竹雕也就落寞子，直到現在的文玩圈，竹雕也沒有重新的大肆興起。


二、竹雕的流派
大家都知道，玉雕是分流派的，什麼南工，北工，蘇工等等，而竹雕，其實也是分流派的，尤其是在明清時期，竹雕最盛行的時候，全國各地都有竹雕作品出現，而根據雕刻技術的不同，藝術審美的不同，形成了不同的流派，而在眾多的流派里，最受人喜歡的，就是竹雕的兩大流派，嘉定派和金陵派。

Ⅷ 中國竹雕哪裡最有名

雕藝之鄉 徽州竹雕介紹 竹雕歷史,源遠流長.遠古之精巧兵器,春秋戰國之簡書,乃竹雕之前身.明正德時期,名手輩出,以朱松鄰,朱小松,朱三松三代人為代表的嘉定派,以李文甫,濮陽仲謙為代表的金陵派,作品皆入府內,名播九洲.清期以吳之潘為代表的文線浮雕及陽文高浮雕.以周顥為代表的隔地深刻派,以封錫祿及其兄弟錫爵,錫璋為代表的園雕,其藝精湛逼真,為無上逸品,備受青睞,不少精品為皇室收藏為世間珍寶.

徽州是雕刻藝術之鄉."無徽不成鎮"的徽商盛期,帶來徽州的富庶和繁榮.在這豐厚堅實的經濟基礎上,人文郁盛,人才輩出,匠藝日進,無不爭為第一流人.竹雕隨之升堂入室,成為珍藏之物.可惜專長者多不署款,生有譽名,故世漸後無聞.地方文獻記有吳元滿,李希喬,方潔,陳文在,張立夫等.其中李希喬,方潔影響極大,先後名震嘉定,金陵.徽州竹刻自有徽州特色,內容溶於地域人文文化,刀法個人風格尤著.

作品主要分為二類:一類為竹面雕,可分為陰文,陽文,二者各有深刻,淺刻,綜錯多方,即竹身所制香筒,筆筒,臂筒,臂擱,對聯,扇骨等.另一類為立體園雕,即竹根所制,人物,鳥獸,鈕章等.構圖獨具匠心,出奇制勝,以生動表現物象,傳其神韻.徽州為"文化之邦",如今國泰民豐,文物價值日增,竹刻工藝升為熱門,後起徽州竹刻藝人崛起,成為華夏雕刻藝術的明珠.

Ⅸ 國內做竹編製品的地方有哪些（除浙江東陽和重慶平樂）如：瓷胎竹編、燈籠

竹編動物，人物在浙江嵊州；竹編工藝籃在浙江東陽；現代竹編在浙江桐鄉；瓷胎竹編，竹編書畫在四川青神，達州渠縣；竹編燈籠在安徽舒城，還有很多地方也有生產，比如浙江安吉；竹編貢扇在安微舒城；當然日用竹編在南方很多地方都有，工藝竹編呢就些地方最有名了。

Ⅹ 手工雕刻源於哪個時代

歷史記載的，中國傳統手工雕刻最早是夏朝。
夏朝，中國史書記載的第一個世襲王朝。自禹（姒文命，前2094年—前2047年）始。
以河南偃師二里頭遺址命名的「二里頭文化」（包括二里頭類型和東下馮類型）和豫西地區的「龍山文化」是探索夏文化的主要對象。夏朝人使用的工具都是以石器為主。「二里頭文化遺存」（約在公元前1900年左右，屬於夏代紀年范圍內）中，有夏代的甲骨文，即是雕刻的文字。[夏篆帖]是我國發現的夏朝傳世文字,是典型的夏篆,是夏朝的官方文字,而象牙文則是我發現的夏朝的出土文字,是夏朝的官方文字,是夏篆,是篆字之祖。
據《竹書紀年》記載，夏桀「築傾宮、飾瑤台、作瓊室、立玉門」。「飾瑤台」等等就離不開雕刻。