『壹』 唐代時為什麼文學可以這么的繁榮昌盛
唐代文學繁榮的原因有以下兩個方面形成。
外部原因：
唐代文化的繁榮，與唐代社會的發展有密切的關系。國力的強盛、經濟的繁榮、
思想的兼容並蓄、文化上的中外交流、融合，創造了有利於文化發展的環境。
1，國家的統一，經濟的繁榮，為唐代文學輝煌繁榮提供了一個良好的政治、經濟環境。
2，政治的開明，思想的寬松活躍，為唐代作家提供了良好的創作環境。
3，統治階級的提倡與重視，有利於文學風氣的形成。
4，文學本身的發展演進為唐代文學的繁榮作了准備。
5，南北文化的交流，促進了文學高潮的到來。
內部原因：從文學發展自身來說，唐代文學的繁榮乃是魏晉南北朝文學發展的必然結
果。中國文學發展到魏晉南北朝，它的藝術特質得到了充分的認識，它開始朝著獨立成科的道路迅速發展。這主要表現在它逐步與學術分離，淡化它的政教功能，自覺地追求審美。自內容言，重個人情懷的抒發，無論是表現玄理還是抒情，都是為了抒發個人情懷，發展到極端時，甚至由抒情走向娛樂。自形式言，辭采聲律之美的追求，表現技巧的創新，創造過程的體認，包括對於想像、靈感、言意、形神的感知和把握，都有了驚人的發展。駢體文把散文美的形式推行極致，詩歌的聲律形式已初具雛形，表現領域的擴大和表現技巧的豐富，促使了文章體裁的變化和發
展。原有的多種文體的寫作目的和寫作規范正在發生變化；新的文體不斷出現，僅劉勰
《文心雕龍》論及的文體就有81種。
這些都說明，魏晉南北朝文學已經為我國文學發展到一個全新的階段做好了一切准備。正是在這樣的基礎上，唐人迎來了一個詩的輝煌時代，吸收了駢文的成就，摒棄了它的弱點，進行了文體文風的改革。從文學發展的自身來說，沒有魏晉南北朝文學，就沒有唐文學的繁榮。
『貳』 為什麼說魏晉南北朝文學在中國文學史上是一個承上啟下咋上繁榮的時期
魏晉南北朝文學是中國文學史上的「一個文學的自覺時代」，帶來了文學的繁榮。其主要表現為以下五點：
第一，對文學的重視和文學觀的發展。對文學的重視，首先表現為這一時期社會的上層包括許多帝王在內，普遍熱心於文學創作，從而影響到整個社會而導致了文學作品大量的增加。伴隨著文學創作的興盛，文學批評也獲得了空前的成就，不斷有文學批評和文學理論著作出現。
第二，文學集團的活躍。建安時代，在曹氏父子周圍聚集了一批文人，結成了歷史上第一個重要的文學集團。此後，又出現有「竹林七賢」、「二十四友」、 「竟陵八友」等。文學集團的活躍，進一步刺激了文學的興盛。
第三，文學題材方面的重要開拓。在這一時期，陶淵明創立了田園詩，謝靈運、謝朓完成了從玄言詩到山水詩的轉變。有意識地把邊塞生活作為詩歌的一種重要題材，也是始於南朝。至於梁代以蕭綱的文學集團為中心所出現的「宮體詩」，在中國文學史上確立了不能作簡單否定的宮體詩題。總之，大凡一切能夠「流連哀思」、「情靈搖盪」的自然現象及社會現象，都被魏晉南北朝文人納入了文學的表現對象。
第四，文學形式的不斷沿革變化。魏晉南北朝五言詩的繁榮期、七言詩的產生期、抒情賦的高峰期、駢文的成熟期、小說與格律詩的草創期。可以說，在中國古代文學幾種基本形式的發展過程中，這是一個關鍵時期。
第五，文學與哲理的結合。魏晉南北朝文學注重內心體驗和生命價值的思索，表現了作者更為深邃的心理活動。這使得文學擺脫了簡單地、就事論事地反映現實生活和社會現象的傳統，文學的內涵由此變得更加豐富、深沉了。
總之，魏晉南北朝是中國文學史上第一個具有文學的自覺意識、在各方面富於創新精神的時代。唐代文學的全面繁榮，以及後代文學的持續發展，魏晉南北朝文學都有著不可磨滅的貢獻。
『叄』 唐朝文學為什麼是中國文學發展的頂峰時期
唐代文學繁榮的具體表現： 源遠流長的中國古代文學 ,發展到公元 7～10 世紀世界上最先進、 文明的唐代 ,呈現出一派空前繁榮的景象。 首先表現在詩歌方面。唐代詩歌作為唐代文學的代表 ,題材廣泛 ,數量巨大 ,風格多樣 ,是過去任何一個時代都無法比擬的。據 《全唐詩》載 ,遺留下來的詩歌近五萬首 ,詩人二千三百多位。不僅數量超出以前各代遺詩總和的兩三倍 ,而且涌現出了大量詩歌藝術天才。除李白、 杜甫這兩個歷史上罕見的偉大詩人外 ,其他如陳子昂、 孟浩然、 王維、 高適、 岑參、王昌齡、 韋應物、 元稹、 白居易、 韓愈、 孟郊、 柳宗元、 李賀、杜 牧、 李商隱等 ,也無一不是開宗立派、 具有一定獨創風格的大 家。有成就、 有特色、 有影響的詩人和質量極高、 感人肺腑、 膾炙人口的藝術精品 ,共同鑄就了唐代詩壇爭奇斗艷、 花競放的偉觀。唐人在詩歌方面的成就 ,不但是空前的 ,也是後人難以企及的。其次在散文方面。以韓愈、 柳宗元為首發起的 「變駢為散」 的古文運動 ,適應了當時社會發展的需要 ,他們在繼承前代文論的基礎上提出了 「文道結合」 等一整套古文理論 ,並得到李觀、 樊宗師、 李漢、 李翱、 皇甫氵 是、 沈亞之、 孫樵等人的響應 ,進而形成了聲勢浩大的唐代古文運動 ,開創了我國古典散文發展的新時代。他們在實踐中寫出了眾多有高度思想、 藝術價值的雜文、 寓言、 人物傳記、 山水游記一類散文 ,完成了文體文風和文學語言的革新 ,創立了一種自然質朴、 暢達明朗、精粹凝練、 不拘格式的新型古文。唐代的古文運動不但使散文的抒情、 描寫、 敘事、 議論功能得到拓展 ,而且還為以後散文的發展奠定了體制與方向。再次是小說方面。在唐代文學繁榮的百花園中 ,傳奇小說也曾散發出誘人的芬芳。魯迅在 《中國小說史略》 中說: 「小說亦如詩 ,至唐代而變。」 唐代傳奇與六朝志怪小說及志人小說相比 ,發生了根本性的變化。內容上 ,從志怪的主要記述鬼神怪異之事轉向描寫社會現實生活;藝術上 ,由六朝志怪的 「粗陳梗概」 與志人的略語軼事發展到有了曲折、 完整的故事情節 ,生動、 具體的細 節描寫和個性鮮明的人物形象。 《李娃傳》 《鶯鶯傳》 《枕中記》 《南柯太守傳》 《長恨歌傳》 《紅線傳》 《虯髯客傳》等都是廣為人們傳誦的作品。唐傳奇的出現 ,不僅標志著中國小說進入了成熟的階段 ,還與唐詩一樣被譽為 「一代之奇」而 影響後世。另外 ,唐代還出現了一些為前代所沒有的新興的文學樣式。如變文是唐代出現的一種通俗講唱文學樣式 ,是後代說唱文學的源頭;詞雖萌芽於隋 ,但到唐代時才得以廣泛傳播 ,並出現 了眾多的民間曲子詞和文人詞。變文的產生與詞的廣泛流傳 ,既為宋以後文學的發展開辟了新的途徑 ,也使唐代文學呈現出百花競放、 爭艷斗麗的繁榮景象。
『肆』 為什麼農村題材小說在20世紀中國文學如此繁榮
20世紀五六十年代中國農村題小說呈現出輝煌燦爛的局面,出現了許多優秀作品。這一題材小說的一個最重要特徵就是政治性。新時期以來，人們對這一政治特徵提出了多種看法，或褒或貶，或譽或毀。這些看法核心大都圍繞這些小說是否應該寫政治政策內容，政治性標准能否成為衡量這些作品好壞的第一標准。在本文中，筆者認為衡量這些作品的好壞的唯一標准就是一個綜合性標准，即歷史的審美標准。只有通過這樣的標准才能對作品的政治性做出公正合理的評價。筆者在這篇論文中通過宏觀與微觀的方法，分析了20世紀五六十年代中國農村題材的政治性。首先筆者從宏觀的角度上，分析了20世紀五六十年代農村題材小說產生的社會背景、社會政治思潮，與文藝思潮等，進一步得出20世紀五六十年代農村題材小說存在的合理性與局限性。然後從微觀的角度上具體分析了20世紀五六十年代一些優秀的農村題材小說的政治性內容，藝術特色、局限性、作者創作動機以及相關社會背景等等方面。這些優秀作品的作家如趙樹理、周立波、柳青等等用多種優秀藝術手法，將創作同時代主要任務結合起來，寫出了反映農村社會生活真實面貌的作品，及時回應了黨的政治政策，為推動我國農村政治經濟的發展做出突出的貢獻。
『伍』 為什麼二十世紀八十年代至九十年代中，中國文學興盛
整體而論，二十世紀八十年代的小說，是以人的文學與藝術的文學為其發展主潮；而九十年代以後隨著商品意識和市場經濟的逐步完成，在現代商業文明與後現代化文明的雙重影響和制導下，小說的商品化、世俗化和泛眾化浪潮，日趨嚴峻地對小說的文學性和審美性構成難以避免的解構與消蝕。新時期的小說是以短篇小說和中篇小說的不斷繁榮，進而推動長篇小說的逐浪高漲。劉心武的短篇小說《班主任》 ，盧新華的短篇小說《傷痕》 ，催生出「傷痕文學」的興起潮湧；莫應豐《將軍吟》 ，周克芹《許茂和他的女兒們》 ，中傑英《羅浮山血淚祭》 ，陳世旭《小鎮上的將軍》 ，陳國凱《代價》等開啟了現實主義朝向文學本體回歸的審美坦途，對當代文學具有革命性的重大意義。緊隨其時，小說寫作朝著思想深度與歷史縱深闊步挺進，掀起了「反思小說」的洶涌浪潮。茹志鵑的短篇小說《剪輯錯了的故事》 ，祭起了反思文學的旗幟，劉真《黑旗》 ，魯彥周《天雲山傳奇》 ，張弦《被愛情遺忘的角落》 ，高曉聲《李順大造屋》 ，葉文玲《心香》 ，韓少功《西望茅草地》 ，李國文《冬天裡的春天》 ，張賢亮《靈與肉》《綠化樹》 ，古華《芙蓉鎮》 ，路遙《人生》 ，張一弓《犯人李銅鍾的故事》 ，諶容《人到中年》 ，王蒙《蝴蝶》 ，梁曉聲《這是一片神奇的土地》 ，葉辛《蹉跎歲月》 ，韋君宜《洗禮》 ，李存葆《高山下的花環》 ，史鐵生《我的遙遠的清平灣》等，共同實踐著現實主義深化的文學之路。與此同時，蔣子龍的中篇小說《喬廠長上任記》 ，成為「改革文學」的發軔之作，從而引發了改革小說的創作熱潮，張潔《沉重的翅膀》 ，柯雲路《新星》 ，蘇叔陽《故土》 ，賈平凹《浮躁》 ，李國文《花園街五號》 ，以及蔣子龍此後的《燕趙悲歌》等，不僅成功地展示了一批優秀的文學作品，而且真實地反映和再現了改革開放初期的社會生活與時代風雲。爾後再起的是「尋根文學」的創作大潮，緣起的作品是吳若增《翡翠煙嘴》 ，汪曾祺《受戒》 ，王蒙《在伊犁》 ，代表作家是韓少功、阿城、張承志、王安憶、陸文夫、烏熱爾圖、張俊彪等，主要作品是《歸去來》 《棋王》 《孩子王》 《遍地風流》 《黑駿馬》 《北方的河》 《小鮑庄》 《美食家》《省委第一書記》等，從而實踐了文學在承載精神內涵的同時，自然而然地融會注入文化意識，更深地開掘文學作品的歷史縱深感與社會廣闊面，更大限度地增強文學作品的滄桑、悲壯、博大和深沉，營造出一種獨特的文學個性風格與美學意蘊旨向。這個時期，還相繼出現了現代派小說、先鋒派小說、新寫實小說、新歷史小說和女性小說等文學潮流，以劉索拉《你別無選擇》 ，徐星《無主題變奏》 ，殘雪《黃泥街》 ，莫言《紅高粱》等為代表形成了現代派小說群體；以馬原《拉薩河女神》 ，洪峰《極地之側》 ，蘇童《平靜如水》 ，余華《古典愛情》等為代表形成了先鋒派小說群體；以劉震雲《一地雞毛》 ，劉恆《狗日的糧食》 ，池莉《煩惱人生》 ，方方《桃花燦爛》等為代表形成了新寫實小說群體；以陳忠實《白鹿原》 ，王安憶《長恨歌》 ，劉斯奮《白門柳》 ，張煒《古船》 ，格非《雨季的感覺》 ，張俊彪《幻化》三部曲( 《塵世間》 《日環食》 《生與死》 )等為代表形成了新歷史小說群體；以鐵凝《大浴女》 ，張潔《無字》 ，陳染《私人生活》 ，林白《迴廊之椅》 ，徐小斌《雙魚星座》等為代表形成了女性小說群體；同時活躍著以汪曾祺、林斤瀾、鄧友梅、馮驥才、林希、劉恆、王朔等為代表的新京派小說作家群體；以徐懷中、黎汝清、李存葆等為代表的軍旅小說作家群體；以徐興業、唐浩明、二月河等為代表的歷史小說作家群體；還有王小波的《黃金時代》 《白銀時代》《青銅時代》 ，等等。雷電激盪的社會變革，波瀾壯闊的文學思潮，風雲際會的小說創作，共同構築起二十世紀最後一個階段的小說鼎盛壯景，不僅全方位立體式地揭示了這個時期社會變革與時代前進的歷史畫卷，而且多角度深層次地透析了這個階段民族的精神文化與人性的靈魂境界。
『陸』 為什麼三十年代是中國現代文學發展的黃金時期
在中國現代文學發展史上，三十年代文學(1927-1936)與政治文化之間有著特殊關系。三十年代許多重要文學作品都明顯表露出政治變化的印跡。在中國現代文學作品中，三十年代的作品佔了絕對的比重,這除了三十年代文學相對而言是現代文學發展史上的成熟期之外，還有一個重要的原因，那就是社會時局的變化。
三十年代的中國文學，無論在內容、形式以及創作方法等方面，都有明顯的變化和發展。新民主主義革命時代的特色，在創作上是一開始就有鮮明表現的。不僅白話的形式本身是一個巨大的革命，促使文學和人民群眾大大接近了一步；而且在作品內容上，也具有不同於舊民主主義文學的嶄新特點。
30年代的中國文學，因社會的大變動而產生了諸多文藝思潮並存、紛爭的現象，使這一時期的文學創作呈現出多元發展的趨向。反映在文學與審美的層次上，形成了不同文學派別之間的對峙與互滲，並由此創造出極度繁榮的文學景觀，使中國新文學出現了自「五四」以來的第二個文學高峰。
（該內容來源於網路）中國二十世紀三十年代（1927~1937）文學之我見
30年代文學成就的表現
30年代文學即現代文學的第二十年，從1928年——1937年抗戰前的這一階段。30年代文學較繁榮，尤其是小說成就突出，詩歌散文戲劇 也有一定的發展。
1文學流派眾多
30年代文學流派眾多，1930年，中國左翼作家聯盟（左聯）在上海成立，魯迅郭沫若 茅盾 郁達夫 田漢等一大批優秀作家加入了其中。左聯的刊物有《創造月刊》《文化批判》《太陽月刊》《拓荒者》《萌芽》《十字街頭》《北斗》《文學月報》《光明》半月刊《文學導報》，左聯進行了一系列的文學活動：（1）馬克思主義文藝理論的譯介傳播與應用（2）自覺加強與世界無產階級文學運動的聯系，設立國際文學研究會，極力輸入蘇聯文學作品（3）推進文藝大眾運動。左翼的無產階級文學運動是始終標舉革命現實主義的，在一定程度上推動了中國無產階級革命運動的發展。20實際30年代新文學運動中心南移上海後，繼續活動在京津等地的作家群所形成的一個特定文學流派——京派，也是當時的一個主要流派，他們繼承了文研會「為人生」的傳統，忠實於現實，是有平民意識及民族國家認同感，注重描寫淳樸原始的人情美 人性美，用兒童的視角看成人世界，如林紓華的《弟弟》《一件喜事》。表現了對美好童年的眷戀，及對真善美的無限嚮往，另外一個站在現代都市文明和商業文明的立場上來審視上海，用現代語言來講述上海人的故事的文學流派——海派也豎起了自己的旗幟。海派作家的作品貼近大眾生活，反映下層人民的苦難，展示都市生活的畸形與病態，提供了另一類型的都市文學，揭示了資本主義的罪惡和對人性的戕害，借鑒西方意識流手法來結構作品，形式上有創新，注重開掘，表現潛意識和病態心理。
2優秀作者眾多
30年代涌現了椅披新的文學作家，作家的主體性增強，身窮志不窮，張揚個性，持有著自主精神和主人翁意識，自覺性提高，把文學作為一種工作，對文學藝術及技巧自覺追求探索，有著強烈的社會批判意識，提倡悲劇，批判封建思想道德殘害人性的本質，及對社會各種弊端的抨擊，以人為本，表現出了一種人文關懷。他們充滿活力的創作給文壇帶來了新氣象，如：丁玲（1904——1986）中國現代小說史上最早以明確強烈的女性意識寫作的女作家，使0世紀中國女性主義學的先驅者。她的小說有《在黑暗中》《莎菲女士的日記》《水》《阿毛姑娘》等等，其作品以女性為主要人物，對女性的命運給予極大的關懷，帶著強烈的社會批判意識。張天翼 隨著人生閱歷的加深，諷刺成了他切入社會人生的利益。是對魯迅諷刺小說的繼承。如《笑》他的諷刺對象是人而非物，諷刺的是人缺陷而非人類的缺陷，敘述者總是有著健康的理想人格，而他的諷刺手法的高超之處在於巧妙的使用自相矛盾的手法。他的小說不僅給當時「革命+戀愛」風氣的左翼文壇帶來了新鮮氣息，而且為中國現代諷刺畫廊提供了新的諷刺形象新的諷刺手法。茅盾積極擁護推進新文化運動，是最早從事中國共產主義運動的革命知識分子之一，主要作品有《蝕》三部曲《林家鋪子》《子夜》用形象思維的小說參加了與托派（認為這個已經走上了資本主義道路，反帝反封的任務應由中國資產階級來擔任）的論爭。強調只有在中國共產黨的領導下，中國才能走上獨立發展 繁榮富強的道路。老舍一個北京市民社會培育出來的作家，在中國近代社會半殖民地化的進程中，在西方文化激烈的撞擊下，第一個把中國小市民的命運思想和心理引進現代文學領域，並獲得了巨大成功，是中國現代小說中市民階層最重要的表現者，批判者。是重要的市民畫家。畢生創作了《老張的哲學》等14部長篇小說《月牙兒》等5部中篇小說《趕集》等3部短篇小說集。揭露了社會的黑暗。
3三部曲作品及中長篇小說增多
30年代引人注目的是中長篇小說的數量的激增。這一時期有較大影響的作品就有茅盾的《蝕》《子夜》巴金的《死亡》《家》《秋》《春》葉紹鈞的《倪煥之》老舍的《駱駝祥子》沈從文的《邊城》蕭紅的《生死場》等，較有影響的三部曲作品有茅盾的《蝕》三部曲巴金的《激流三部曲》《愛情三部曲》中長篇數量的激增與三部曲作品的大量出現，顯示了 30年代小說作家的創作氣魄和創作實力。
詩歌的發展
忠實於時代，忠實於人民的真誠感情，始終是新詩的主潮的寶貴品格，詩藝發展 不斷創新的多元化探索，推動著新詩進行新的變革，這一時期的新詩出現了政治傾向多種形態，藝術道路多向探索的新局面。成立了中國新詩會，注重詩歌的現實性，提倡詩歌的大眾化主旨，出現了一批新的詩人，如：艾青臧克家，現代派詩出現，多用象徵主義，著名詩人有：戴望舒馮至卞之淋等，他們在藝術探索上表現出了強烈的現代意識和對於民族藝術傳統的向心力。
戲劇的發展
中國現代戲劇災30年代有了重大發展，上海部分左翼文藝家為提倡推進無產階級戲劇運動，策劃成立了上海戲劇社，第一次提出了「無產階級戲劇」的口號，開始了中共對現代戲劇運動的直接領導，使中國現代戲劇運動有五四開始的個性解放潮流轉而走向了無產階級革命運動。出現了「中國話劇的三大奠基人」——洪深歐陽予倩田漢。《雷雨》《日出》的出現標志著中國現代戲劇文化的成熟。30年代戲劇展示了我國的悲劇藝術。
散文的發展
30年代散文繼承了五四散文的傳統，在新的時代的推動下，又來了一個展開。散文作家充分發揮主體意識和文體意識，使各種類型的散文作品均得到了蓬勃發展，由於普羅文學的推動和提倡，散文園地里最早呈現出繁榮景象的是雜文，報告文學小品散文在本時期取得了巨大成就，本時期最有影響的散文家有：魯迅及其雜文何其芳及其抒情散文 林語堂及其幽默小品等，游記散文有了新的發展如：朱自清《歐游雜記》等，具有較高的敘事描寫技巧。
30年代是一個文學成就巨大的年代，呈現出了一種各種文學樣式共同繁榮的景象，在中國現當代文學史上有著不可磨滅的成就，為以後中國文學的發展奠定了堅實的基礎。
20世紀30年代的文學
30年代的中國文學，因社會的大變動而產生了諸多文藝思潮並存、紛爭的現象，使這一時期的文學創作呈現出多元發展的趨向。反映在文學與審美的層次上，形成了不同文學派別之間的對峙與互滲，並由此創造出極度繁榮的文學景觀，使中國新文學出現了自「五四」以來的第二個文學高峰。
(一)左翼文藝運動
左翼文藝運動是30年代文藝領域最重要的文藝運動，也是整個中國現代文學史上繼新文化運動之後的又一座里程碑。
大革命及其失敗推動了眾多的熱血青年革命化，蘇聯、歐洲、日本的無產階級文學日益活躍，又給予了他們巨大的鼓舞， 1930年3月2日，包括魯迅、夏衍、田漢、郁達夫、柔石、殷夫等在內的作家共40多人集會上海，成立了中國左翼作家聯盟（簡稱左聯）。茅盾、周揚從日本回國後也參加了左聯的工作。中共重要領導人瞿秋白也是左聯的重要成員。左聯的活動是創辦刊物、培養新人、發展創作、翻譯外國進步作品、研究文藝理論。由於左聯的工作具有強烈的政治色彩，一批共產黨員加入其中並利用文藝工具進行階級斗爭和革命宣傳，因此國民黨當局嚴厲加以迫害，逮捕、監禁、殺害了一批左聯重要成員，魯迅也被長期通緝，一大批文藝書刊被查禁，一些重要文藝社團被查封。1936年，由於民族危機空前嚴重和建立抗日民族統一戰線的要求，左聯自動解散。但左翼文藝運動仍未終止。
左翼文藝運動在宣傳革命、培養新人、繁榮創作方面，取得了很大成績，為建立民族的科學的大眾的文化做出了寶貴的貢獻。但由於「左」的影響，這場運動在理論與實踐上都存在不少問題，比如違背藝術規律，忽視文藝的藝術特徵，導致創作中公式化、概念化的傾向；再如將文藝團體政黨化，導致關門主義，將一批傾向進步、卓有才華的作家排斥在外；又如無休止地在內部開展政治性的爭論，扣帽子，打棍子，滋生宗派主義和門戶之見。
(二)文學創作的大豐收
30年代是中國現代文學的黃金歲月，文學創作取得巨大成就，堪稱俊才滿目、碩果遍地。
小說創作成就最高的，當推茅盾、老舍、巴金。茅盾《子夜》是一部現實主義巨制，它以壯闊的背景、恢宏的氣勢、浩大的結構，展現了30年代的中國社會風貌。作品成功塑造了吳蓀甫這個民族資產階級的典型，真實地表現了主人公復雜的性格特點。這部作品是現代文學史上的一座高峰，也是中國現代長篇小說成熟的標志。茅盾的《春蠶》、《林家鋪子》也與《子夜》一樣，緊扣時代脈搏，體現了作者對時事的關切和對社會生活的深刻體驗。老舍的《駱駝祥子》、《月牙兒》是他這一時期的現實主義傑作，以獨特的構思、明快活潑的語言、朴實精煉的表現手法，塑造了鮮明的人物形象，表現了黑暗現實中小人物的悲慘命運。巴金的《家》是一個震撼人心的悲劇，也是對製造悲劇的垂死制度的控訴，作品燃燒著熾烈的激情，筆調細膩優美，充滿青春活力，至今仍擁有廣大讀者。這一時期成就較高的小說家還有以刻畫知識女性內心世界著稱的丁玲、以描寫湘西邊城風土人情而別樹一幟的沈從文、辛辣揭露和諷刺小市民灰色心態的張天翼和沙汀、善於從卑微靈魂中發掘真善美的艾蕪等。
如果說1917年至1927年是新詩誕生並逐步成長的階段，那麼，30年代的詩壇則出現了詩社林立、流派紛紜、創作繁榮的局面。其中有以殷夫、蔣光慈為代表的「普羅詩派」，即無產階級革命詩派，注意選取爆炸性、尖銳性題材，主張詩歌應直接為無產階級的解放事業服務，但忽視了對豐美動人的詩歌意象的鍛造。1932年成立的「中國詩歌會」，主要成員有蒲風、穆木天、楊騷、任鈞、王亞平等。其創作實踐擴大了詩歌的表現領域，顯示出強烈的理想主義與英雄主義色彩，別具一種剛健、粗獷、壯闊的力量之美。此外，以戴望舒、卞之琳為代表的現代派詩歌，刻意追求詩意的朦朧美和詩形的散文美，擴展了詩歌的表現內容和表現形式。戴望舒是現代派詩人，前期詩作意象朦朧，多表現個人的迷惘和感傷，後期受抗日戰爭的感召，詩歌多抒寫熾熱的愛國情感。這一時期卓有成就的詩人還有艾青。艾青執著於表現追求光明和民主的主題，詩歌充滿憂郁與熱烈交織躍動的情感，展示出豐富的鮮明的意象，有交響樂似的內在旋律和油畫似的凝重色彩。他的代表作《大堰河——我的保姆》發表後引起巨大轟動，詩中抒發了對一個貧苦農婦的贊美，並向不公道的世界發出了激憤而深沉的咒語。詩歌創作具有明顯現實主義特色的是臧克家，臧克家追求詩意的樸素含蓄，形式凝煉，節奏明快，增強了詩所特有的審美意趣，抒寫了中國農村的苦難和詩人深沉的感情，或以隱喻的手法啟發讀者的思考。詩人田間的創作也引人注目，他的長詩《中國農村的故事》和《給戰斗者》，以高亢激昂的音調和熾熱灼人的情感顯示出詩人富於現實性和戰斗性的藝術特色。
30年代的小品散文創作，除了繼承「五四」散文風格的傳統外，呈現出不同藝術表現手法及體式多樣化趨向。首先是雜文創作出現了新高潮。魯迅以戰斗精神從事雜文創作，取得了豐碩成果。一批新的雜文作者不斷涌現，影響較大的有瞿秋白、茅盾、唐弢、徐懋庸、聶紺弩、柯靈、巴人等。抒情散文較以前有了長足發展。冰心、朱自清、郁達夫、周作人、梁實秋、徐志摩、豐子愷、梁遇春、沈從文、何其芳、陸蠡、李廣田、吳伯簫等人的作品，從不同角度，以不同的表現形式拓寬了散文創作的取材范圍，豐富了現代散文的表現形式和風格。以林語堂為代表的幽默小品與閑適小品，文化含量高、從容睿智、通俗生動、幽默自然，為散文創作注入了清新的美感趣味。此外，散文創作的另一大成就，是報告文學的勃興。這種新型的文學體裁，以新聞紀實性、真實性與散文藝術感染性相融合的特點，引起了讀者的極大興趣。茅盾主編的報告文學集《中國一日》（1936年），展現了一個個丑惡與聖潔、光明與黑暗交織著的社會生活橫斷面。夏衍的《包身工》借包身工一天的地獄生活，揭示了包身工制度的全部丑惡內涵。這兩部作品代表了報告文學初創階段的最高成就。
30年代的戲劇創作開始呈現繁榮景象。話劇運動迅速發展，話劇藝術得到空前普及。大革命失敗後，以上海為中心掀起了話劇運動的熱潮，進步戲劇團體的相繼成立，促進了戲劇創作的發展，不僅數量明顯增加，藝術水準也大大提高。曹禺是成就最高的劇作家。他的《雷雨》、《日出》以歐洲經典戲劇的結構形式、尖銳緊張的戲劇沖突、富有動作性和潛台詞的個性化人物語言、揭 露社會底層人物不幸遭遇的戲劇主題，表現了不同人物的性格悲劇和命運悲劇。這兩部劇作是中國現代話劇成熟的標志，至今仍深受觀眾喜愛。此外，夏衍的《賽金花》、《秋瑾》、《上海屋檐下》，田漢的《月光曲》和《回春之曲》，熊佛西的《屠夫》，李健吾的《太平天國》，洪琛的《農村三部曲》，宋之的的《武則天》等劇作，用不同的筆觸，從不同的側面，豐富了中國現代戲劇創作。
(三)文學批評與文學理論的發展
貫穿整個30年代文學全過程，規模最大、聲勢最壯、參與人數最多的是無產階級文學的倡導。在這方面建樹最多的是瞿秋白，他先後翻譯了恩格斯、列寧、普列漢諾夫、拉法格等人的文藝論文，還寫出許多富有戰斗性的文章，以最大的熱情和精力，積極倡導、推動文藝大眾化運動。他的《〈魯迅雜感選集〉序言》，密切聯系整個現代文學運動的進程，對魯迅進行了深刻的分析評價，其中涉及到革命文學建設中的一些重大問題，為我國現代文藝理論的發展做出了重要貢獻。
魯迅雖沒有系統的文藝理論著作，但在幾次重大的文藝理論論爭中所持的立場及散見於論文、雜文、書信中的許多文藝觀點，為30年代的文藝批評與文藝理論增添了光輝。在文藝大眾化的討論中，魯迅始終堅持將接受外來文化與繼承民族傳統相統一的觀點，提出了「拿來主義」的著名思想。魯迅還認為文藝要健康發展，就必須開展積極的文藝批評，而批評家的職責，不但要「剪除惡草」，還要「澆灌佳花」，反對無原則的「亂捧」和「亂罵」。
茅盾作為中國現代文藝批評的開拓者之一，積極宣傳「為人生」的文學主張，堅持「必須先有批評家，然後有真文學」的立場，並以《小說月報》、《文學旬刊》等為陣地，展開了系統的文學批評工作。
以瞿秋白、魯迅、茅盾為代表的左翼文壇，倡導為人生的現實主義文學創作，同強調「超脫現實」、「永恆人性」的自由主義文藝理論、主張「性靈文學」 的論語派進行了廣泛的論戰和爭辯；對「京派」作家的主張文學與時代和政治保持「距離」，追求人性的永久的文學價值及「和平靜穆」的美學觀點進行了批評、反駁。這些論爭始終集中在文學的本質屬性、文學同政治的關系、文學與生活和時代的關繫上，而未能對文學藝術的內部特點與關系問題、美學范疇問題展開探討，但通過論爭、批評和反批評所形成的巨大動力，推進了我國現代文學批評及文學理論的發展。
『柒』 為什麼中國文學發展以詩歌為盛，而西方戲劇的發展又較為繁榮呢
1.西方的詩歌不繁榮嗎？？？西方並沒有特別偏重詩歌或小說戲劇吧。只能說，中國文學中，小說戲劇類較為不發達。
2.因為孔夫子提倡詩歌、重視詩歌的所謂「教化作用」，自然地被統治者利用。詩賦以外的文體，自然冷落。
而且，中國戲劇（戲曲）本身就不發達，直到唐代才真正從巫卜、歌舞中脫離出來、自立門戶。在中國，戲曲的發展完全依附於詩歌理論和技巧的成熟（聲、韻、敘事技巧等等）。這種不發達的戲曲，必然造成不發達的戲曲文學。甚至於戲曲文學的創作，比詩文的創作顯得「卑賤」。
3.西方文學的源頭，主要是神話、史詩，敘事性強。而中國文學的源頭：詩經、楚辭以及先秦諸子百家，不但詩經楚辭的抒情性強，後人對先秦諸子百家的作品也過於專注其抒情議論技巧，從而削弱了對敘事技巧的重視。
西方哲學，偏重於思考終極問題，死、生、宇宙。中國哲學，偏重於解決實際問題：怎麼活下去~
在這種文學傳統、哲學環境的影響下，中國戲曲，也不過在抒情、議論。而西方文學作為哲學的延續，自然會去嚴肅地探討一些生死宇宙的問題，人物合理的心理活動就是其中一部分。而中國的小說戲劇，只要完成作者的目的即可，其劇情的合理性、人物心理的合理性，重要嗎？這與中國人在生活中的「隨便」是一致的。
正因為如此，中國的小說與戲劇，並沒有承擔探討xxx問題的重任，它所承擔的責任是詩歌可以完成的，因此也就不需要去發展。西方不同，西方的小說戲劇承擔了詩歌難以甚至無法完成的任務。
中國古代戲曲的兩次高峰，湯顯祖（牡丹亭等）和 孔尚任（桃花扇）、洪升（長生殿），都是在詩賦已經無法完成表達任務的情況下出現的，其討論與表現的內容都是詩歌難以表達的。
比起西方文學來，恐怕抒情性較強的中國文學更為浪漫。不知道樓上的「後者浪漫」是什麼意思~浪漫是指想像、新奇，而不是愛情！！！
『捌』 為什麼說明清時期是中國文學理論批評的繁榮和鼎盛時期
中國文學有著悠久的歷史，中國文學理論批評的歷史也是相當悠久的。《周易·艮六五》「言有序」，《尚書·堯典》「詩言志，歌永言，聲依永，律和聲，八音克諧，無相奪倫，神人以和」是中國文學理論批評的萌芽。可分為古代文學理論批評、近代文學理論批評和現代文學理論批評三個階段。
中國古代文學理論批評萌芽很早。在《周易·艮六五》中就曾提到「言有序」的問題，在《尚書·堯典》中則有「詩言志，歌永言，聲依永，律和聲，八音克諧，無相奪倫，神人以和」的說法。《堯典》雖系後人偽托，但仍反映了先秦時期人們對於詩歌音樂的認識。在《呂氏春秋·仲夏紀·古樂》篇中，保留著許多原始藝術產生於模仿自然的寶貴史料，而且在《國語·鄭語》中所記載的公元前 8世紀史伯和鄭桓公的對話中，就用樸素的原始的五行學說來解釋藝術。史伯認為世界上的萬事萬物是由土、金、木、水、火 5種原素和合而成的,音樂也是「和六律」而成,即音樂是由各種高度不同的音階協調而成的，單一的聲音不會有音樂,單一的事物不會有文采:「聲一無聽,物一無文,味一無果，物一不講。」這無疑是一個光輝的思想。在《左傳·昭公二十年》晏嬰和齊侯的對話中，更進一步認為政治和音樂不能只求單一的「同」，而應追求對立諸因素和諧統一的「和」，對音樂來說，應該是「清濁、大小、短長、疾徐、哀樂、剛柔、遲速、高下、出入、周疏，以相濟也」。即各種對立因素要相反相成，相互為用。他們所提出的藝術辯證法思想、關於「和樂」的中和之美的思想，對中國的美學思想、藝術創作及文藝理論批評，曾發生過深遠的影響。
公元前7世紀時晉大夫郤缺提出了「九功之德,皆可歌也」,「無禮不樂,所由叛也」(《左傳·文公七年》)等,強調詩樂要歌頌「德禮」；公元前6世紀伶州鳩又從原始的陰陽學說解釋音樂的形成，認為音樂只有按照自然的陰陽之氣的規律和特點製作,並保持和諧,才能「以遂八風」，使陰陽和順諧調，「風雨時至，嘉生繁祉」，並提出了「政象樂」(《國語·周語下》)的觀點，以及醫和所提出的對音樂「節」制(《左傳·昭公元年》)的思想，都曾為後世繼承和發揮。
吳季札觀樂，是現存史料中對周樂的最詳細的評論（《左傳·襄公二十九年》）。評論中不僅再一次提出了「中和」之美的問題，而且提出了從音樂中可以看到人民的願望、政治的興衰，所有這些，都為後世文學理論批評的發展奠定了基礎。
『玖』 為什麼先秦時期中國文學會繁榮
這是歷史發展的必然趨勢。由於生產力的提高，閑適的生活催生了思想的火花，因此出現了百家爭鳴的情況。而這些百家流派各自都有自己獨特的文獻作品，促成了先秦時期文學的繁榮。