中國風戲劇有哪些

① 中國戲劇有哪些種類

北京：京劇
北京曲劇
西路評劇
北昆
河北：河北梆子
評劇
絲弦
老調
哈哈腔
河北亂彈
武安平調
武安落子
西調
蔚縣秧歌
隆堯秧歌
上四調
定縣秧歌
四股弦
唐劇
橫岐調
山西：朔縣秧歌
鑼鼓雜戲
耍孩兒戲
靈邱羅羅
沁源秧歌
祁太秧歌
繁峙秧歌
蒲州梆子
山西中路梆子
山西北路梆子
上黨梆子
孝義碗碗腔
曲活碗碗腔
鳳台小戲
上黨皮黃
上黨落子
永濟道情戲
洪洞道情戲
弦子腔
晉北道情戲
壺關秧歌
臨縣道情戲
襄武秧歌
內蒙古：漫瀚劇
二人台
遼寧：海城喇叭戲
遼南影調戲
彩扮蓮花落
蒙古劇
吉林：二人轉
吉劇
新城戲
黃龍戲
黑龍江：龍江劇
陝西：秦腔
合陽跳戲
合陽線戲
陝西碗碗腔
陝西老腔
眉
戶戲
弦板腔
甘肅：隴劇
甘南藏戲
影子腔
高山劇
青海：青海藏戲
青海平弦戲
新疆：新疆曲子戲
山東：山東梆子
萊蕪梆子
東路梆子
柳子戲
五音戲
柳琴戲
兩夾弦
棗梆
呂劇
茂腔
柳腔
四平調
江蘇：崑曲
通劇
淮海戲
錫劇
蘇劇
丹劇
丁丁腔
淮劇
揚劇
淮紅劇
海門山歌劇
安徽：黃梅戲
青陽腔
岳西高腔
安徽戲
廬劇
端公戲
沙河
調
徽劇
安徽目連戲
泗洲戲
墜子戲
含弓戲
蕪湖梨
簧戲
文南詞
鳳陽花鼓戲
淮劇
淮北花鼓戲
嗨子
戲
皖南花鼓戲
上海：滬劇
奉賢山歌劇
滑稽戲
江西：贛劇
河戲
宜黃戲
萬載花燈戲
寧都採茶戲
景德鎮
採茶戲
武寧採茶戲
戈陽腔
寧河戲
贛南採茶戲
撫
州採茶戲
贛東採茶戲
高安採茶戲
九江採茶戲
盱
河戲
瑞河戲
萍鄉採茶戲
吉安採茶戲
福建：莆仙戲
梨園戲
高甲戲
閩劇
小腔戲
三角戲
閩西采
茶戲
庶民戲
平講戲
詞明戲
大腔戲
南詞戲
薌劇
閩西山歌戲
閩西漢劇
北路戲
梅林戲
右詞南劍調
打城戲
竹馬戲
游春戲
肩膀戲
台灣：歌仔戲
廣東：粵劇
正字戲
白字戲
花朝戲
粵北採茶戲
雷劇
梅縣
山歌劇
潮劇
廣東漢劇
西秦戲
粵西白戲
東昌花鼓
戲
臨劇
廣西：桂劇
邕劇
絲弦戲
廣西師公戲
彩調劇
牛娘劇
桂南
採茶戲
廣西壯劇
廣西苗戲
廣西侗戲
湖南：湘劇
祁劇
長沙花鼓戲
邵陽花鼓戲
湘昆
師道戲
湘
西花燈戲
常德漢劇
巴陵戲
常德花鼓戲
衡陽花鼓戲
零陵花鼓戲
湘西苗劇
湘西陽戲
衡陽湘劇
辰河戲
岳陽花鼓戲
新晃侗族儺戲
湖北：漢劇
荊河戲
湖北越調
東路花鼓戲
南劇
山二黃
湖
北高腔
荊州花鼓戲
梁山調
遠安花鼓戲
黃梅採茶
戲
楚劇
隨縣花鼓戲
鄂西柳子戲
鄖陽花鼓戲
堂
戲
襄陽花鼓戲
陽新採茶戲
文曲戲
河南：豫劇
南陽梆子
河南越調
河南道情
大平調
懷梆
豫南花鼓戲
羅戲
卷戲
大弦調
河南曲劇
樂腔
懷
調
五調腔
四川：川劇
四川燈戲
四川曲藝劇
秀山花燈戲
雲南：滇劇
雲南花燈戲
昆明曲劇
關索劇
傣劇
白劇
雲南
壯劇
彝劇
貴州：
黔劇
貴州本地梆子
貴州花燈劇
貴州侗戲
貴州布
依戲
貴州苗戲
安順地戲
西藏：藏劇

② 中國四大古典戲劇有哪些

四大古典戲曲，也稱「四大古典戲劇」。即王實甫的《西廂記》；湯顯祖《牡丹亭》；孔尚任的《桃花扇》；洪升的《長生殿》。

《長生殿》和《桃花扇》創作的年代背景大致是相同的，兩部戲所寫的都是真人真事，在劇情的組織安排上也有很多類似的地方，都是在一個宏大的背景下展開，描繪社會生活事件十分廣闊，就其中心主題，只有一個，那就是「愛情與政治」。

王實甫《西廂記》實現有情人的愛之夢，文學價值很高，被視為古代劇的範本；湯顯祖用《牡丹亭》呼喚著一個人性解放的新時代，勇敢而自主地追求人性自由的女性，是此前戲劇乃至文學的婦女形象中從未出現過的。

(2)中國風戲劇有哪些擴展閱讀：

《長生殿》的男主人公是唐明皇李隆基，是一個國家最高統治者。身為帝王，他本職工作是治理好國家，但他卻縱情誤國；身為天子，他有後妃三宮六院，因此他難免有用情不專的一面；正因為如此，他很難能可貴的是又鍾情專一的一面。

馬嵬坡上，面對著生死訣別，作為帝王的他不可能像那平常的痴男怨女一樣選擇殉情。但他此時表現得「無語沉吟，意亂如麻」，「貴妃，好教我難禁架」，感嘆到「堂堂天子貴，不及莫愁家」。對於一個皇帝而言，這其中滋味絕非普通的痴男怨女所能體會得到。

而造成這悲劇的一幕的原因是什麼呢？不錯，是安史之亂，但導致安史之亂的原因又是什麼呢？究其原因，唐明皇沉湎於與楊貴妃的愛情，不理朝政，寵幸佞臣（李林甫）、外戚（楊國忠），致始他們先後「專權誤國」；

安祿山本來因貽誤軍機解京候審，但通過賄賂楊國忠，不僅得免，而且不降反升，最後雄霸一方，起兵作亂；叛軍陷潼關，明皇攜貴妃倉皇出逃，於馬嵬坡在六軍將士的強烈要求下不得已殺之。《埋玉》一出中，六軍將士殺楊貴妃，也不算是太枉了楊貴妃；

但是只殺了一個楊貴妃而不察究其根源乃是在明皇本人，所以又似乎冤了楊貴妃。李、楊相愛本沒有錯，但他以帝王的身份「馳了朝綱，佔了情場」，結果給國家民族帶來了災難，這同樣也了導致他們愛情的悲劇。

③ 中國戲曲種類有哪些

中國戲曲百花齊放，歷久彌新。據不完全統計，我國各民族、地區有戲曲劇種達360餘種。先推薦18種的戲曲推薦如下：

1、京劇

京劇是中國五大戲曲劇種之一，被視為中國國粹。

代表劇目：《貴妃醉酒》《霸王別姬》

2、越劇

越劇是中國五大劇種之一，發源於浙江，繁榮於全國，流傳於世界！

代表劇目：《梁山伯與祝英台》《紅樓夢》

3、黃梅戲

黃梅戲唱腔淳樸流暢，表演質朴細致，以真實活潑見長。

代表劇目：《天仙配》《女駙馬》

4、評劇

評劇是廣大人民喜聞樂見的劇種之一，又稱為「唐山落子」。

代表劇目：《花為媒》《楊三姐告狀》

5、豫劇

豫劇唱腔鏗鏘大氣，抑揚有度。

代表劇目：《花木蘭》《穆桂英掛帥》

6、崑曲

崑曲被譽為「百戲之祖」，是中國傳統文化藝術中的珍品。

代表劇目：《牡丹亭》《鳴鳳記》

7、粵劇

粵劇又稱為「廣東大戲」，在嶺南地區非常流行。

代表劇目：《紫釵記》《帝女花》

8、淮劇

淮劇是一種古老的戲曲劇種，流行於江蘇、上海和安徽等地。

代表劇目：《孔雀東南飛》《蓮花庵》

9、川劇

川劇流行於川貴高原地區，川劇臉譜是中國傳統藝術瑰寶。

代表劇目：《白蛇傳》《舊正樓》

10、秦腔

秦腔流行於中國的西北地區，又叫做梆子腔，風格蒼涼古樸。

代表劇目：《三回頭》《八義圖》

11、晉劇

晉劇又名山西梆子，具有濃厚的鄉土氣息。

代表曲劇目：《打金枝》《臨潼山》

12、漢劇

漢劇又稱楚調、漢調，民國時期定名為漢劇。

代表劇目：《大賜福》《草場會》

13、桂劇

桂劇是用桂林方言演唱的劇種，風格細膩，生動活潑。

代表曲目代表劇目：《梁紅玉》，《打金枝》。

14、潮劇

潮劇是廣東三大地方劇種之一，被譽為南國鮮花。

代表曲目：《琵琶記》《荔鏡記》

15、越調

越調是河南的戲曲劇種之一。

代表劇目：《獅子頭》《秦瓊賣馬》

16、湘劇

湘劇是湖南戲曲劇種之一，富有湖南民間地方特色。

代表劇目：《琵琶記》《白兔記》

17、河北梆子

河北梆子流行於河北、天津、北京等地區。

代表劇目：《秦香蓮》《蝴蝶杯》

18、河南墜子

河南墜子源於河南。

代表劇目：《梁祝下山》《偷石榴》。

④ 中國各大戲曲及代表作

中國各大戲曲及代表作
中國各大戲曲及代表作中國五大戲曲劇種一般均表述依次為：
京劇（有「國劇」之稱）；越劇（有「中國第二大劇種」、「第二國劇」之稱）；黃梅戲；評劇；豫劇。
代表作依次為：
1、京劇：《長阪坡》《四進士》《秦香蓮》《空城計》《霸王別姬》等
2、越劇：《梁山伯與祝英台》《紅樓夢》《西廂記》《白蛇傳》《孔雀東南飛》《王老虎搶親》《穆桂英掛帥》《陸游與唐琬》《狸貓換太子》。
3、黃梅戲：《天仙配》《牛郎織女》《玉堂春》。
4、豫劇：《花木蘭》《五世請纓》《秦雪梅弔孝》《劉墉下南京》《抬花轎》（又名《香囊記》。
拓展資料：
1、京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。
2、越劇（漢語拼音為yuèjù，英語為YueOpera）——中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是「流傳最廣的地方劇種」，有觀點認為是「最大的地方戲曲劇種」，在國外被稱為「中國歌劇」。亦為中國五大戲曲劇種（依次為京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇）之一。發源於浙江嵊州，發祥於上海，繁榮於全國，流傳於世界，在發展中汲取了崑曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。
越劇長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以「才子佳人」題材為主，藝術流派紛呈，公認的就有十三大流派之多。主要流行於：上海、浙江、江蘇、福建、江西、安徽等廣大南方地區，以及北京、天津等大部北方地區，鼎盛時期除西藏、廣東、廣西等少數省、自治區外，全國都有專業劇團存在。
越劇為首批國家級非物質文化遺產名錄。
3、黃梅戲，原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。
黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱「中國五大戲曲劇種」，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、台灣等地亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎。
黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質朴細致，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高的聲譽。
4、豫劇（英文：YuOpera）起源於中原（河南），是中國五大戲曲劇種之一、中國第一大地方劇種，在浙江各地也廣為流傳。當代豫劇跟隨河南衛視，河南豫劇院，台灣豫劇團等演出團體走過了世界諸多國家，如到澳大利亞、義大利、法國、加拿大、委內瑞拉、紐西蘭、德國、英國、美國等國家演出，被西方人稱贊是「東方詠嘆調」。
豫劇是在河南梆子的基礎上不斷繼承、改革和創新發展起來的。建國後因河南簡稱「豫」，故稱豫劇。
豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動活潑、有血有肉、善於表達人物內心情感著稱，憑借其高度的藝術性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

京劇：《貴妃醉酒》《霸王別姬》《群英會》《紅娘》等等
評劇：《花為媒》《秦香蓮》《劉巧兒》《楊三姐告狀》等等
河北梆子：《汾河灣》等
豫劇：《花木蘭》《七品芝麻官》等
秦腔：《周仁回府》等
崑曲：《牡丹亭》《長生殿》等
越劇：《紅樓夢》《梁山伯與祝英台》《五女拜壽》等
黃梅戲：《天仙配》《女駙馬》等
其實很多劇目在各種戲曲里都有，只不過表現手法有所不同而已
中國戲曲各類的代表作個人觀點
崑曲：《牡丹亭》、《桃花扇》
京劇：《四郎探母》、《空城計》
川劇：《白蛇傳》、《巴山秀才》、《櫃中緣》
越劇：《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》
豫劇：《穆桂英掛帥》、《花木蘭》
黃梅戲：《天仙配》、《女駙馬》
粵劇：《刁蠻公主戇駙馬》
評劇：《花為媒》
秦腔：《秦香蓮》
中國主要戲曲的代表作有哪些？中國戲曲歷史悠久，劇種種類繁多，據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。
比較流行著名的劇種有：京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、柳子戲、茂腔、淮海戲、錫劇、婺劇、秦腔、碗碗腔、關中道情、太谷秧歌、上黨梆子、雁劇、耍孩兒、蒲劇、隴劇、漢劇、楚劇、蘇劇、湖南花鼓戲、潮劇、藏戲、高甲戲、梨園戲、桂劇、彩調、儺戲、瓊劇、北京曲劇、二人轉、二人台、拉場戲、單出頭、河北梆子、漫瀚劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書、山東琴書等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。
地方戲曲具體分布：
北京市：京劇北昆西路評劇北京曲劇
河北省：河北梆子評劇絲弦老調哈哈腔河北亂彈武安平調武安落子西調蔚縣秧歌隆堯秧歌定縣秧歌四股弦唐劇橫岐調、上四調
山西省：蒲州梆子山西中路梆子山西北路梆子上黨梆子鑼鼓雜戲耍孩兒戲靈邱羅羅上黨皮黃上黨落子永濟道情戲洪洞道情戲臨縣道情戲晉北道情戲襄武秧歌壺關秧歌沁源秧歌祁太秧歌繁峙秧歌朔縣秧歌孝義碗碗腔曲活碗碗腔弦子腔鳳台小戲
內蒙古自治區：內蒙大秧歌二人台漫瀚劇
遼寧省：海城喇叭戲遼南影調戲蒙古劇彩扮蓮花落
吉林省：二人轉吉劇新城戲黃龍戲
黑龍江省：龍江劇
陝西省：秦腔漢調二黃阿宮腔合陽跳戲合陽線戲陝西碗碗腔陝西老腔眉戶戲弦板腔陝西道情戲陝南花鼓戲陝南端公戲安康弦子戲
甘肅省：隴劇高山劇影子腔甘南藏戲
青海省：青海藏戲青海平弦戲
新疆維吾爾自治區：新疆曲子戲
山東省：山東梆子棗梆萊蕪梆子東路梆子柳子戲呂劇茂腔柳腔五音戲柳琴戲兩夾弦四平調
江蘇省：崑曲淮劇揚劇通劇淮海戲錫劇蘇劇丹劇丁丁腔淮紅劇海門山歌劇
安徽省：黃梅戲徽劇青陽腔岳西高腔安徽目連戲安徽戲廬劇安徽端公戲沙河調泗洲戲墜子戲含弓戲蕪湖梨簧戲文南詞皖南花鼓戲鳳陽花鼓戲淮北花鼓戲淮劇嗨子戲
上海市：滬劇滑稽戲奉賢山歌劇
浙江省：越劇婺劇紹劇新昌高腔寧海平調松陽高腔醒感戲溫州崑曲金華崑腔戲黃岩亂彈諸暨亂彈甌劇和劇杭劇甬劇湖劇姚劇睦劇
江西省：贛劇戈陽腔盱河戲東河戲寧河戲瑞河戲宜黃戲贛南採茶戲萍鄉採茶戲萬載花燈戲撫州採茶戲吉安採茶戲寧都採茶戲贛東採茶戲九江採茶戲景德鎮採茶戲武寧採茶戲高安採茶戲
福建省：莆仙戲梨園戲高甲戲閩劇平講戲庶民戲詞明戲大腔戲閩西漢劇北路戲梅林戲右詞南劍調小腔戲三角戲閩西採茶戲南詞戲閩西山歌戲薌劇打城戲竹馬戲游春戲肩膀戲
台灣省：歌仔戲
廣東省：粵劇潮劇正字戲白字戲廣東漢劇西秦戲花朝戲粵北採茶戲東昌花鼓戲雷劇梅縣山歌劇粵西白戲臨劇
海南省：瓊劇
廣西壯族自治區：桂劇邕劇絲弦戲廣西師公戲彩調劇牛娘劇桂南採茶戲廣西壯劇廣西苗戲廣西侗戲
湖南省：湘劇祁劇常德漢劇衡陽湘劇巴陵戲辰河戲湘昆長沙花鼓戲岳陽花鼓戲常德花鼓戲湘西花燈戲湘西陽戲衡陽花鼓戲邵陽花鼓戲零陵花鼓戲師道戲湘西苗劇新晃侗族儺戲
湖北省：漢劇荊河戲南劇湖北越調山二黃湖北高腔楚劇東路花鼓戲黃梅採茶戲陽新採茶戲遠安花鼓戲襄陽花鼓戲荊州花鼓戲梁山調鄖陽花鼓戲隨縣花鼓戲堂戲文曲戲鄂西柳子戲
河南省：豫劇河南越調南陽梆子大平調懷梆懷調大弦調羅戲卷戲河南曲劇河南道情豫南花鼓戲樂腔五調腔
四川省：川劇四川燈戲四川曲藝劇秀山花燈戲
雲南省：滇劇雲南花燈戲昆明曲劇關索劇傣劇白劇雲南壯劇彝劇
貴州省：黔劇貴州本地梆子貴州花燈劇貴州侗戲貴州布依戲貴州苗戲安順地戲
西藏自治區：藏劇
這里比較全的。
各種戲曲的特點及代表作中國六大劇種
京劇
秦腔
評劇
豫劇
越劇
黃梅戲
京劇
是中國戲曲曲種之一，發源於十九世紀中期的都城北京，並於清朝宮廷內得到了空前的繁榮。其腔調以西皮和二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹。清朝乾隆五十五年(公元1790年)，來自中國南方的四大徽班陸續進入北京。第一個進京的徽班是以唱「二黃」聲腔為主的「三慶」，由於其聲腔及劇目都很豐富，逐漸壓倒了當時盛行於北京的秦腔。許多秦腔班演員轉入徽班，形成徽秦兩腔的融合。隨後，另外三個徽班：「四喜」、「春台」和「和春」也來到北京，使盛行多年的昆劇逐漸衰落，昆劇演員也多轉入徽班。到了清朝道光年間湖北演員進京，帶來了楚調(漢調、西皮調)，在京師與徽班造成了西皮與二黃合流，形成所謂的「皮黃戲」。此時在京師里形成的皮黃戲，受到北京語音與腔調的影響，有了「京音」的特色。後來由於他們經常到上海演出，上海人就把這種帶有北京特點的皮黃戲叫做「京戲」，也叫「京劇」。又由於京劇在京師的迅速發展，使其藝術水平在中國戲曲中名列前茅，後來在全中國流行，所以也被稱為「國劇」。
秦腔又稱亂彈
是中國戲曲曲種之一，源於西秦腔，如今流行於中國西北地區的陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地。又因其以棗木梆子為擊節樂器，所以又叫「梆子腔」，俗稱「桄桄子」（因其以梆擊節時發出「恍恍」聲得名，陝西話發音尤妙），是中國戲曲四大聲腔中最古老、最豐富、最龐大的聲腔體系。秦腔創造了中國戲曲音樂中板式變化的結構方法，是最早的板腔體聲腔，也是梆子腔(亂彈)系統的母體。現在北方各地梆子戲雖然風格與秦腔有很大不同，但在音調和伴奏上都保持著共同的特徵。
評劇於清宣統元年（1909）年形成於唐山，故又名「唐山落子」。民國十二年（1923），建立該劇種的警世戲社在天津演出時，因其上演劇多有「懲惡揚善」、「警世化人」、「評古論今」之新意，納名宿呂海寰建議，改稱「評劇」；民國二十五年名伶白玉霜在上海拍影版《海棠紅》，新聞界將評劇之稱謂載於《大公報》，從此評劇的名字廣泛傳播於全國。評劇源於冀東民間歌舞「秧歌」，秧歌是民間農歷新正花會活動中的主要形式之一，由雙人彩扮，對歌對舞，群體伴唱伴舞，鑼鼓擊節，嗩吶或絲竹配樂伴秦，以歌唱民間生活故事、歷史人物、四季風光為主要內容。明、清兩代多有以唱秧歌為業者，所唱曲調以蓮花落為主。至清末，秧歌又汲取了樂亭皮影、鼓書等，遂演變成為具有冀東地方特色的「蹦蹦戲」。蹦蹦戲初期為兩小戲（一旦一丑），有唱有白，載歌載舞；所演劇目有百種以上，有一定的故事情節和首尾貫穿的人物，以敘事體第三人稱為其主要特點。音樂上也是向板腔體過渡的形態。因蹦蹦藝人所唱曲調以蓮花落為主，並以竹板（節子板）擊節，故有蹦蹦戲與蓮花落之混稱。演出形式是先以群體合唱「四喜歌」開場，再引出正戲。道光二十年（1840）後，農民以習蹦蹦戲謀生者日益增多，湧出了大批唱蹦蹦戲的藝人。由於藝人們各自所操的鄉土方言和活動地域的不同，遂形成了東、西、北三路蹦蹦戲。光緒六年至二十六年（1880-1990）間，出現了許多半職業和職業性的班社。班社中優秀的蹦蹦藝人在互相競爭中，又彼此交流，互相汲取，從而推動了蹦蹦戲不斷向前發展，將對口彩唱兩小戲推進到三小戲（即拆出戲）階段。折出戲扮演者由三人稱轉化為第一人稱，劇本由說唱體演變為代言體，出現了分場式的小型劇目，表演上也開始有了簡單的腳色行當劃分，表演上除在一定程度上保持傳統秧歌舞蹈動作外，在一些劇目中開始引進模擬現實生活的寫實動作，同時也開始仿效大劇種的程式動作。但又不受嚴格的程式規范束縛，動作較為自由。念白以唐山地方語言為基礎稍加韻化而成。音樂唱腔，初具板腔體樣式。有了慢板、二六板、小悲調、鎖板等；伴秦，以板胡為主，兼用嗩吶、笛子；擊節樂器甩掉了竹子板，改用棗木梆子並借用河北梆子鑼經，啟秦時以拉板胡者跺腳為令來指揮樂隊伴秦。舞台設施只置一桌二椅和"守舊"，別無他物。折出戲劇目計有百餘種，大部分來源於兩小戲，或影卷、梆子劇本。另一部分則是依據民間現實生活、時事傳聞、古今傳奇、歷史小說、子弟書鼓詞等編寫而成。在折出戲時期，清光緒三十四年，由於光緒、慈禧的相繼逝世，清政府下令百日內禁止娛樂活動，致使蹦蹦戲各班社處於癱瘓狀態，多有解體。同年秋，一些藝人成立了慶春社。為防止當局禁演，遂仿照大戲模式對折出戲進行全面改造，大量汲取了梆子板式和鑼鼓，使蹦蹦戲具有了大型劇種的雛型。改革後的蹦蹦戲，定名為「平腔梆子戲」。宣統元年，唐山興盛了永盛茶園，邀請慶春社做開業演出，深受廣大工人及觀眾的熱烈歡迎，從此慶春社在唐山站住了腳跟。為鞏固蹦蹦戲在城市中的陣地，班社藝人奮力趕寫趕排新戲，至民國元年，創作、改編、移植的大型劇目已達三十餘部，與此同時，也健全了表演行當，完善了唱腔板式和伴秦體制，從而使蹦蹦戲具有了嶄新的藝術風貌。至此，孕育在秧歌母體中的民間小戲，終於在民國初年以新的姿態脫穎而出，時人稱其為唐山落子，後定名為評劇。《楊三姐告狀》、《安重根刺伊騰博文》等現代戲面對社會現實生活，以時事新聞為題材，在當時很有影響。1949年10月1日，中華人民共和國成立後，在黨的「百花齊放，推陳出新」的方針指引下，評劇呈現了一派繁榮景象；有許多省、市、自治區組建了評劇藝術團體，至此，評劇一躍而成為全國性的大劇種。《楊三姐告狀》又名《槍斃高佔英》。根據真人真事編劇。寫民國七年，富紳富貴章之子高佔英娶貧女楊二姐為妻，高流氓成性，與其大嫂裴氏、五嫂金玉通姦。二姐勸夫改邪歸正，高便懷恨在心。姦夫淫婦合謀，害死二姐。三姐楊玉娥在弔孝中發現疑點，乃赴灤縣告狀，縣官受賄，致使三姐敗訴。三姐不服，上告直隸總廳（天津），斗爭終於勝利。高佔英伏法遭槍決。此劇民國八年（1919）首演於哈爾濱慶豐劇院。劇本首載1929年誠文信書局出版的《評戲大觀》；中國戲劇出版社1957年12月出版的《成兆才劇本選集》亦收此劇。《花為媒》故事見《聊齋志異－寄生》。寫王俊卿與表姐李月娥互相愛慕，但月娥父堅不允婚，俊卿相思成病。媒婆阮媽另選張五可，並定計花園相親。張、王一見鍾情。迎娶之日，月娥母趁丈夫外出，亦將月娥送至王家，俊卿遂娶二妻。此劇民國三年（1914）由慶春平腔梆子班首演於唐山盛茶園。後收入《評劇大全》第2集。
豫劇
陝西省咸陽豫劇團成立於一九五二年,迄今已逾五十年歷史,是陝西省具有較高影響的地市級專業藝術表演團體,國有全民...豫劇,原稱「河南梆子」,也叫「河南高調」,因為河南省簡稱「豫」,解放後定名為豫劇。是河南省的主要劇種之一。
越劇，它的前身是流行於浙江嵊縣一帶的「落地唱書」，至三十年代逐步發展成為「女子紹興文戲」。
四十年代初女子越劇在上海蓬勃發展，在藝術上吸取了昆劇、話劇的營養，逐漸成熟。以袁雪芬、尹桂芳為代表的老一輩藝術家，較早地受到了中國共產黨的關懷，在體制和藝術上進行了大膽的改革，新編越劇《祥林嫂》的演出是越劇發展史上的「里程碑」。正是這批老藝術家的勇於改革、積極創新，在繼承傳統的基礎上，根據自身的條件，博採眾長，創造了自己獨特的風格，逐漸形成了各具藝術特色的越劇流派。
新中國成立以來，在黨的文藝方針指引下、越劇進入了一個大發展的黃金時期，創作出了《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《西廂記》等打批優秀劇目。
八十年代中期，浙江小百花越劇團在杭州成立，隨之，浙江出現了令人矚目的「小百花」現象。一大批優秀「小百花」如雨後春筍脫穎而出。如「二度」梅花獎獲得者茅威濤，梅花獎得主周雲鵑、吳鳳花等，他們又代表了新一代的越劇藝人，在百花園里競相綻放，預示著越劇事業的進一步繁榮與發展。
黃梅戲是安徽的主要地方戲曲劇種。黃梅戲原名「黃梅調」或「採茶戲」，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗領地區形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到以安徽省懷寧縣為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。
在劇目方面，號稱「大戲三十六本，小戲七十二折」。大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫、貧富懸殊的現實不滿和對自由美好生活的嚮往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都表現的是農村勞動者的生活片段，如《點大麥》、《紡棉紗》、《賣斗籮》。
解放以後，先後整理改編了《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》、《趙桂英》、《慈母淚》、《三搜國丈府》等一批大小傳統劇目，創作了神話劇《牛郎織女》、歷史劇《失刑斬》、現代戲《春暖花開》、《小店春早》、《蓓蕾初開》。其中《天仙配》、《女駙馬》和《牛郎織女》相繼搬上銀幕，在國內外產生了較大影響。嚴鳳英、王少舫、吳瓊、馬蘭是黃梅戲的著名演員。
京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了崑曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。徽戲進京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早進京的徽戲班是安徽享有盛名的「三慶班」。隨後來京的又有「四喜」、「和春」、「春台」諸班，合稱「四大徽班」。
京劇的正式形成大約是道光二十年（1840年）以後的事，這時京劇的各種唱腔版式已初步具備，京劇的語言特點已經形成，在角色的行當方面已出現了新的變化，已擁有一批具有京劇特點的劇目，京劇第一代演員也已經出現：余勝三、張二奎、程長庚被稱為老生「三鼎甲」，此外還有老生演員兼京劇劇作家盧勝奎。程長庚是這一時期的代表人物，他在融合漢調、徽調並吸收崑曲加以改造和提高方面，比同時期的其他京劇演員作了更多的努力，對京劇表演藝術的形成貢獻很大，對後世京劇的發展影響起了很大的作用。
京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱「皮黃」。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇的傳統劇目約在一千多個，常演的約有三四百個以上，其中除來自徽戲、漢戲、崑曲與秦腔者外，也有相當數量是京劇藝人和民間作家陸續編寫出來的。京劇較擅長於表現歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的摺子戲，此外還有一些連台本戲。
京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍套）七行，以後歸為生、旦、凈、丑四大行。
京劇形成以來，涌現出大量的優秀演員，他們對京劇的唱腔、表演，以及劇目和人物造型等方面的革新、發展做出了貢獻，形成了許多影響很大的流派。如老生程長庚、餘三勝、張二奎、譚鑫培、汪桂花芬、孫菊仙、汪笑儂、劉鴻聲、王鴻壽、余叔巖、高慶奎、言菊朋、周信芳、馬連良、楊寶森、譚富英、李少春等；小生徐小香、程繼先、姜妙香、葉盛蘭等；；考勤武生俞菊笙、黃月山、李春來、楊小樓、蓋叫天、尚和玉、厲慧良等；旦角梅巧玲、余紫雲、田桂鳳、陳德霖、王瑤卿、梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小雲、歐陽予倩、馮子和、小翠花、張君秋等、老旦龔雲甫、李多奎等；凈角穆鳳山、黃潤甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角劉趕三、楊鳴玉（原為昆丑，加入京班演出）、王長林、肖長華等。此外還有著名琴師孫佑臣、梅田、徐蘭沅、王少卿、楊寶忠等；著名鼓師杭子和、白登雲、王燮元等。
我國古代戲曲家及其代表作？1)關漢卿以雜劇的成就最大，一生寫了60多種，今存18種，最著名的有《竇娥冤》；散曲今在小令40多首、套數10多首。
2)王實甫所作雜劇中名目可考的有13種。今存有：
《崔鶯鶯待月西廂記》
《呂蒙正風雪破窯記》
《四大王歌舞麗春堂》
《韓采雲絲竹芙蓉亭》有佚曲。
《蘇小卿月夜販茶船》有佚曲。
3)馬致遠馬致遠（1250年?-1323年?），字東籬，中國元代初期雜劇作家，大都(今北京)人。作品以反映退隱山林的田園題材為多，風格兼有豪放、清逸的特點。有描述王昭君傳說的《漢宮秋》以及《任風子》等。《漢宮秋》被後人稱做元曲的最佳傑作。作品收入《東籬樂府》。與關漢卿，白仁甫，王實甫（一說鄭光祖）等人並稱元曲四大家。
4)白仁甫名朴，號蘭谷，字仁甫。中國元代雜劇作家。真定人（現河北省）出身於金朝的官僚家庭，在金末混亂動盪的年代，被元好問收養。後移居南京。作為在野的一代名士，專注於詩酒和雜劇創作。
工詞曲。與關漢卿，王實甫（另一說為鄭光祖），馬致遠等人並稱元曲四大家。散曲儒雅端莊，與關漢卿同為由金入元的大戲曲家。在其作品中，有著名的講述唐玄宗與楊貴妃的故事的雜劇《梧桐雨》，其作品歌詞典雅，屬於文采派。散曲有《天籟集摭遺》一卷，收其小令三十七首，套曲四套。
中國五大戲曲劇種的代表劇目和作者1.京劇：代表劇目：《龍鳳呈祥》《群英會》《四郎探母》等
2.評劇：代表劇目：《劉巧兒》《花為媒》《秦香蓮》等
3.豫劇：代表劇目：《紅娘》《穆桂英掛帥》《對花槍》等
4.越劇：代表劇目：《梁山伯與祝英台》《祥林嫂》《五女拜壽》等
5.黃梅戲：代表劇目：《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》等
（我們老師上課有講一些，我都記下來了，不過作者是誰我就不知道了）
戲曲代表作品梅蘭芳《霸王別姬》
戲曲劇種名及其代表作京劇:京劇，也稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢巨集美，是近代中國戲曲的代表。
2越劇:越劇，流行於浙江一帶的地方劇種。它源出於浙江嵊縣的「的篤班」，1916年左右進入上海，以「紹興文戲」的名義演出。先以男演員為主，後變為以女演員為主。1938年後，使用「越劇」這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革，吸收話劇崑曲的表演藝術之長，形成柔婉細膩的表演風格。出現袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。
3黃梅戲:黃梅戲，起源於安徽的戲曲劇種，流行於安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的採茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱「黃梅調」，用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。
4評劇:評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱「唐山落子」。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。
其實,中國的戲曲劇種有很多,絕對不止4種主要的,還有秦腔/昆劇/晉劇/黃梅戲/豫劇/川劇/粵劇等等,種類很多.

⑤ 中國的八大戲曲劇種有那些

中國的民族戲曲歷史悠久，劇種種類繁多，有據可考的就有近三百個劇種，「中華之聲——2006年名家名曲廣東演唱會」主要選了以下八大劇種——

1、評劇：流行於北京、天津和華北、東北各省，它源自河北東部一帶的「蓮花落」，並吸收京劇、河北梆子、皮影、大鼓等音樂和表演發展而形成的。這個劇種從農村進入城市後，受到話劇和京劇的影響演了許多新戲，擅於表現小市民生活。唱詞通俗易懂，唱腔口語化，吐字清晰易解，生活氣息濃厚。

2、京劇：流行全國，影響最大、最具有代表性的劇種。它的前身為徽調，通稱皮簧戲，曾一度稱為「平劇」，後改稱京劇。表演上歌舞並重，融合了武術技巧，多用虛擬性動作、節奏感強，創造了許多程式性的表演動作。演唱時講究行腔吐字，念白具有音樂性，在唱、念、做、打方面自成京劇藝術體系，對各地劇種影響很大。

3、豫劇：豫劇是在河南梆子的基礎上，不斷進行繼承、改革和創新發展起來的。建國後因河南簡稱「豫」，所以稱豫劇。豫劇在安徽北部地區稱梆劇，山東、江蘇的部分地區仍稱梆子戲。 豫劇的流行區域主要在黃河、淮河流域。除河南省外，湖北、安徽、江蘇、山東、河北、北京、山西、陝西、四川、甘肅、青海、新疆、台灣等省區市都有專業豫劇團的分布，是我國最大的地方劇種。

4、越劇：江南流行較廣、深受群眾歡迎的地方戲曲之一。發源於浙江一帶，即古越國所在地，故名越劇，已有七八十年的歷史，是由說唱藝術「落地唱書」發展而成的。越劇長於抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗，優美動聽，表演真切動人，極具江南地方色彩。

5、黃梅戲：安徽省地方劇種，舊稱黃梅調或採茶戲。流行於安徽、江西、湖北部分地區，以黃梅採茶調為主的民間歌舞基礎發展而成。初以演出「兩小戲」、「三小戲」見長，後受青陽腔和徽調影響，逐漸發展為演出完本大戲。它的唱腔保存民歌本色，委婉動人，在表演上保持載歌載舞的特點，生活氣息濃厚。

6、秦腔：流行於我國西北地區陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地的最大劇種。因以棗木梆子為擊節樂器，又叫「梆子腔」，俗稱「桄桄子」。秦腔源於古代陝西、甘肅一帶的民間歌舞，經歷代人民的創造而逐漸形成，是相當古老的劇種。

7、昆劇：我國的古老劇種，又稱崑山腔，流行於江蘇崑山一帶。嘉靖年間戲曲音樂家魏良輔吸取海鹽腔、戈陽腔的長處，對崑腔加以改革，創造聞名的「水磨腔」，使崑曲音樂獲得很大的發展。崑曲有一套完整的表演體系和獨特聲腔系統，曲調清新婉轉，表演優美動人。昆劇的音樂曲牌、表演舞蹈對其他劇種影響很大。

8、晉劇：即中路梆子，是山西省的代表劇種，為山西省的四大梆子之一，它的活動地區在山西中部，尤其是在太原附近、晉中一帶。中路梆子的特點是旋律婉轉、流暢，曲調優美、圓潤、親切，道白清晰，具有晉中地區濃郁的鄉土氣息和獨特風格。參見

⑥ 中國五大戲曲都有什麼戲曲

中國五大戲曲劇種是京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇。

1、京劇：京劇曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，場景布置注重寫意。被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。

(6)中國風戲劇有哪些擴展閱讀：

中國五大戲曲的特點

1、中國五大戲曲都是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇形式，它們把曲詞、音樂、美術、表演的美熔鑄為一，用節奏統馭在一個戲里，達到和諧的統一，充分調動了各種藝術手段的感染力，形成中國獨有的節奏鮮明的表演藝術。

2、中國五大戲曲中最重要的一點特徵是虛擬性。舞台藝術不是單純模仿生活，而是對生活原形進行選擇、提煉、誇張和美化，把觀眾直接帶入藝術的殿堂。

3、中國五大戲曲另一個藝術特徵，是它的程式性，如關門、上馬、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戲曲中既有規范性又有靈活性，所以戲曲藝術被恰當地稱為有規則的自由動作。

⑦ 中國戲曲五大劇種指的是哪五種

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京劇，曾經稱為平劇，是中國國粹。2010年11月16日被列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。京劇的前身是徽劇，最早是在公元1790年，清朝乾隆年間出現，在民國才得以繁榮。伴奏樂器使用的是二胡（胡琴）和鑼鼓等，在唱腔分為“西皮”與“二黃”兩大類。布景道具基本都是寫意的（虛擬），角色方面分為生、旦、凈、末、丑，共五大行當。京劇表演的四項基本:唱、念、做、打，史上傑出的人物代表有梅蘭芳、譚鑫培、程長庚等。

⑧ 中國戲劇有哪些

中國戲劇（China Drama） 主要包括戲曲和話劇，戲曲是中國傳統戲劇，經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」中國五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。[1][2][3]話劇則是20世紀引進的西方戲劇形式。 中國古典戲曲是中華民族文化的一個重要組成部分，堪稱國粹，她以富於藝術魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也佔有獨特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古劇。[4]

⑨ 中國戲劇有哪幾種

1. 北京市：京劇 北方崑曲 西路評劇 北京曲劇

2. 河北省：河北梆子 評劇 絲弦 老調 哈哈腔 河北亂彈 武安平調 武安落子 西調 蔚縣秧歌 隆堯秧歌 定縣秧歌 四股弦 唐劇 橫岐調 上四調

3. 山西省：蒲州梆子 中路梆子 北路梆子 上黨梆子 鑼鼓雜戲 耍孩兒 靈邱羅羅 上黨皮黃 上黨落子 永濟道情 洪洞道情 臨縣道情 晉北道情 襄武秧歌 壺關秧歌 沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔縣秧歌 孝義碗碗腔 曲沃碗碗腔 弦子腔 鳳台小戲

4. 內蒙古自治區：內蒙大秧歌 二人台 漫瀚劇

5. 遼寧省：海城喇叭戲 遼南影調戲 蒙古劇 彩扮蓮花落

6. 吉林省：二人轉 吉劇 新城戲 黃龍戲

7. 黑龍江省：龍江劇

8. 陝西省：秦腔 漢調二黃 阿宮腔 合陽跳戲 合陽線腔 眉戶腔 陝西碗碗腔 陝西老腔 陝南端公戲 陝西道情 弦板腔 陝南花鼓戲 安康弦子戲

9. 甘肅省：隴劇 高山劇 影子腔 甘南藏戲

10. 青海省：青海藏戲 青海平弦戲

11. 新疆維吾爾自治區：新疆曲子戲

12. 山東省：山東梆子 棗梆 萊蕪梆子 東路梆子 柳子戲 呂劇 茂腔 柳腔 五音戲 柳琴戲 兩夾弦 四平調

13. 江蘇省：崑曲 淮劇 揚劇 通劇 錫劇 蘇劇 淮海戲 丹劇 丁丁腔 海門山歌劇 淮紅劇

14. 安徽省：黃梅戲 徽劇 青陽腔 沙河調 岳西高腔 安徽目連戲 安徽儺戲 廬劇 安徽端公戲 泗洲戲 墜子戲 含弓戲 蕪湖梨簧戲 文南詞 皖南花鼓戲 鳳陽花鼓戲 淮北花鼓戲 推劇 嗨字戲 洪山戲

15. 上海市：滬劇 滑稽戲 奉賢山歌劇

16. 浙江省：越劇 婺劇 紹劇 新昌高腔 寧海平調 松陽高腔 醒感戲 溫州崑曲 金華崑腔戲 黃岩亂彈 諸暨亂彈 甌劇 和劇 杭劇 甬劇 湖劇 姚劇 睦劇

17. 江西省：贛劇 弋陽腔 盱河戲 東河戲 寧河戲 瑞河戲 宜黃戲 南昌採茶戲 贛南採茶戲 萍鄉採茶戲 萬載花燈戲 撫州採茶戲 吉安採茶戲 寧都採茶戲 贛東採茶戲 九江採茶戲 景德鎮採茶戲 武寧採茶戲 高安採茶戲

18. 福建省：莆仙戲 梨園戲 高甲戲 平講戲 閩劇 庶民戲 詞明戲 大腔戲 閩西漢劇 北路戲 梅林戲 右詞南劍調 小腔戲 三角戲 閩西採茶戲 南詞戲 閩西山歌戲 薌劇 打城戲 竹馬戲 游春戲 肩膀戲

19. 台灣省：歌仔戲

20. 廣東省：粵劇 潮劇 正字戲 白字戲 廣東漢劇 西秦戲 花朝戲粵北採茶戲 樂昌花鼓戲 雷劇 粵西白戲

21. 廣西壯族自治區：桂劇 邕劇 絲弦戲 廣西師公戲 彩調 牛娘劇 桂南採茶戲 壯劇 苗戲 侗戲

22. 海南省：瓊劇 臨劇

23. 湖南省：湘劇 祁劇 常德漢劇 衡陽湘劇 巴陵戲 辰河戲 湘昆 長沙花鼓戲 岳陽花鼓戲 常德花鼓戲 湘西花燈戲 湘西陽戲 衡陽花鼓戲 邵陽花鼓戲 零陵花鼓戲 師道戲 湘西苗戲 新晃侗族儺戲

24. 湖北省：漢劇 荊河戲 南劇 湖北越調 山二黃 湖北高腔 楚劇 東路花鼓戲 黃梅採茶戲 陽新採茶戲 遠安花鼓戲 襄陽花鼓戲 荊州花鼓戲 梁山調 鄖陽花鼓戲 隨縣花鼓戲 堂戲 文曲戲 鄂西柳子戲

25. 河南省：豫劇 河南越調 南陽梆子 大平調 懷梆 大弦戲 羅戲 卷戲 河南曲劇 河南道情 豫南花鼓戲 樂腔 五調腔

26. 四川省：川劇 四川燈戲 四川曲藝劇 秀山花燈戲

27. 雲南省：滇劇 雲南花燈戲 昆明曲劇 關索劇 傣劇 白劇 彝劇 雲南壯劇

28. 貴州省：黔劇 貴州本地梆子 貴州花燈劇 貴州侗戲 貴州布依戲 貴州苗戲 安順地戲
    西藏自治區：藏戲

據統計，中國的地方戲劇種有360多種，也就是說，你一天看一個戲曲劇種不休息，可以用一年的時間把中國戲曲劇種看全。

(9)中國風戲劇有哪些擴展閱讀：

崑曲是現存的最古老的戲曲。被譽為「百戲之祖」。

崑曲（原應為「昆」），崑曲早在元末明初之際（14世紀中葉）即產生於江蘇崑山一帶，它與起源於浙江的海鹽腔、餘姚腔和起源於江西的弋陽腔，被稱為明代四大聲腔，同屬南戲系統。是我國古老的戲曲聲腔、劇種，原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」，清朝以來被稱為「崑曲」，現又被稱為「昆劇」。崑曲的伴奏樂器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等（打擊樂俱備）。崑曲的表演，也有它獨特的體系、風格，它最大的特點是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而和諧。

⑩ 中國有哪些戲劇有五大戲劇

1、京劇：京劇曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，場景布置注重寫意。被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。
2、越劇：越劇是中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是「流傳最廣的地方劇種」，在國外被稱為「中國歌劇」。發源於浙江嵊州，發祥於上海，繁榮於全國，流傳於世界，在發展中汲取了崑曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。
3、黃梅戲：黃梅戲，原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質朴細致，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高的聲譽。2006年5月20日，黃梅戲經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
4、評劇：評劇是流傳於中國北方的一個戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，位列中國五大戲曲劇種。以《小女婿》、《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。
5、豫劇：豫劇起源於中原（河南），是中國五大戲曲劇種之一、中國第一大地方劇種，在浙江各地也廣為流傳。當代豫劇跟隨河南衛視，河南豫劇院，台灣豫劇團等演出團體走過了世界諸多國家，如到澳大利亞、義大利、法國、加拿大、委內瑞拉、紐西蘭、德國、英國、美國等國家演出，被西方人稱贊是「東方詠嘆調」。