中國古典舞身韻是什麼

Ⅰ 中國古典舞身韻中的點、線、面是指什麼

舞蹈中有好幾種點線面，比如演員的舞蹈動作在變化呈現上的點線面，又或者舞台群舞表演中演員們隊形變化給觀眾視覺呈現的整體變化中的點線面等等，
這里單說舞蹈動作上的點線面。概念就不往這復制了，簡單點說你可以理解成
點：
靜態舞姿，或者舞姿變化過程中的某一瞬間。肢體，體態，或眼神所在的角度，位置，關系等。比如，眼神上的亮相，舞姿類的大掖步，子午相。
線：
由一個舞姿造型「點」到另一個造型「點」時肢體的移動軌跡。比如由雙按掌到雙山膀過程中，雙臂是從上弧線落山膀？胸前平推開？還是走下弧線到山膀，這個過程中經過移動形成的軌跡就是線。或者眼神從某點亮相時看的方位移動到另一個地方，這個視線移動時形成的軌跡，也稱為線。
面：
舞姿造型動作經從某「點」開始，保持舞姿不變，位置發生連續移動，最後回到初始位置形成閉合，這個從開始移動到最後閉合的過程，所形成的就是面。
古典舞中一般強調注意動作形成的「面」，基本上都跟三圓相關。就是平圓立圓八字圓這種，常見的比如點翻身的學習時，老師一定會強調注意雙臂劃出來的軌跡，一定要呈立圓，這個立圓就是動作所形成的面。
希望我的回答對您有所幫助哈。

Ⅱ 古典舞身韻有哪些基本要素

古典舞身韻有沖、形、靠、腆、沉、含、移、勁這些基本要素。沖，是在「提沉」的基礎上軀干「斜移」的動律。掌握以擰帶動向側前形成的橫向動勢，體現古典舞的飽滿、端莊、嫵媚、含蓄的氣質特點。

形：中國舞在人體形態上強調「擰、傾、圓、曲,仰、俯、翻、卷」的曲線美和「剛健挺拔、含蓄柔韌」的氣質美。

靠：是在「提沉」的基礎上軀干「斜移」的動律。掌握以擰帶動向側後形成的橫向動勢，體現古典舞的飽滿、端莊、嫵媚、含蓄的氣質特點。

腆：軀干向前移動，形成「外開」的過程，是胸腔推力的向前動律。

沉：是軀干之上下動律，主要掌握軀幹上提下沉縱向的動勢與呼吸的配合關系。

含：軀干向後移動，形成「內收」的過程，是後肩縮力的向後動律。

移：腰、肩進行左右水平運動的「橫線」動律。

勁：即賦予外部動作的內在節奏和有層次、有對比的力度處理。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的「彈性」節奏中進行的。「勁」不僅貫穿於動作的過程中，在結束動作時的勁更是十分重要的。

Ⅲ 什麼是古典舞身韻

古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。

1. 古典舞的身韻：身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。「身法」屬於外部的技法范疇，「韻律」則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓；身韻包括以下基本要素，形、神、勁、律。

2. 古典舞動作要領：包括旋轉、翻身、彈跳、節奏等。

Ⅳ 中國古典舞身韻如何解釋

1、「身」指形體外部的動作，即形

它表現為形形色色的體態，千變萬化的動作及動作間的連接。凡是一切看得見的形態與過程都可以稱之為「形」。形是形象藝術最基本的特徵，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達媒介。

2、「韻」指內在的神韻，氣質，韻律，包括神、勁、律

神：這是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻，就可以說無靈魂。在中國文藝評論中，神韻是一個異常重要的概念。在古典舞中人體的運動方面，神韻是可以認識的，是可以感覺的。而且正是把握住了「神」，「形」才有生命力。

勁：即賦予外部動作的內在節奏和有層次、有對比的力度處理。比如運動時「線中的點」即「動中之靜」)或「點中之線」 (即「靜中之動」)，都是靠「勁「運用得當才得以表現的。

律：這個字它包涵動作中自身的律動性和運動中依循的規律這兩層含義。一般說動作接動作必須要「順」，這「順」是律中之「正律」，動作通過「順」似乎有行雲流水，一氣呵成之感。

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古典舞身韻課程的特點

身韻的出現做為一項重要的中國古典舞教學成果，使中國古典舞的訓練走向自身形式的規范化、舞種化。它不僅是完整的訓練體系，而且是訓練與創作、表演相互統一的中國古典舞審美特徵的體系。

就目前的教學而言，對古典舞神韻的作用與價值的認識，應該說在觀念上仍然處在模糊的狀態，在教學中還沒能擺正它的位置，更沒有在教學的每一個過程、每一個細節中將「身韻」的教學滲透到基訓課的「骨髓」中，真正的將其作為古典舞的「核」來加以正確對待。

Ⅳ 古典舞身韻的基本要素

「身韻」是中國古典舞「身法」與「韻律」的總稱。身韻作為中國古典舞的核心語言，其具體韻的元素練習，包括「提、沉、沖、靠、含、腆、橫移、旁提」八大基本動律元素。

身韻即形神兼並，身心並用，內外統一。形神勁律是身韻的基本要素。形是指外在的動作包括姿態和動作連接的路線，神是神韻心意，起支配作用。勁指力包括輕重緩急強弱長短剛柔等關系的藝術處理。律即動作本身的運作規律。

四個要素的關系，經過勁與律達到神形兼備，內外統一。其規律是心與意合，意與氣合，氣與力合，力與形合。

Ⅵ 古典舞身韻是什麼

nbsp;在很多古典舞大家的心裡，古典舞的神韻就是形神兼備，身心合一，這也是在學習古典舞的時候需要重點掌握的一部分，更是古典舞的標志，其靈魂以及藝術性所在。
nbsp;神韻最開始是源於中國戲曲，但是轉變為舞蹈之後，就已經展開了從戲到舞的轉變，變得更加的靈動，但是不變的還是同一份的雅緻以及濃厚的古典美。
神韻包含范圍十分廣泛
神韻的元素比較多，例如提、沉、沖、靠、移、橫擰等，這些元素相當於是神韻的語言，也是最具有代表性的符號。神韻的主要動作有雲肩轉腰、燕子穿林等等，形象的介紹了神韻的主要動作。

Ⅶ 身韻的意思

「身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。
古典舞的身韻——「身法」屬於外部的技法范疇，「韻律」則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。換句話說「身韻」即「形神兼備，身心並用，內外統一」這是中國古典舞不可缺少的標志，是中國古典舞的藝術靈魂所在。身韻，雖然風格源是明顯的，但它已不能再冠以「戲曲舞蹈」之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當的千變萬化，然而不管怎樣變，又是萬變不離其宗，這個「一」和這個「變」都是一種藝術難得的性格，也是一門藝術的美學的要義。
包括：呼吸 手位 動律

Ⅷ 中國古典舞身韻主要基本元素有哪些

古典舞的身韻。即 身法 和 韻律 的總稱。 身法屬於外部的技法范疇，韻律則是屬於藝術的內涵神采
身韻即 形神兼並，身心並用，內外統一。 形神勁律是身韻的基本元素。

形是指外在的動作包括姿態和動作連接的路線，神是神韻心意，起支配作用。勁指力包括輕重緩急強弱長短剛柔等關系的藝術處理。律即動作本身的運作規律。

四個要素的關系，經過勁與律達到神形兼備，內外統一。其規律是 心與意合 意與氣合 氣與力合 力與形合。

古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。

中國的古典舞創立於五十年代，曾一度被一些人稱作「戲曲舞蹈」。它本身就是介於戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲。

(8)中國古典舞身韻是什麼擴展閱讀：

中國古典舞基本功訓練在形式上包含了地面訓練。內容主要可以概括為柔韌訓練(俗稱為軟開度訓練)，力量訓練(又稱為能力訓練)，技術、技巧動作訓練三個方面。柔韌、力量、技術技巧是構成舞者職業生涯的三個主要技術性成分，亦是一名職業舞者所必須具備和達到的身體基本條件和技術條件。

地面訓練，就是從上述三個方面入手，為舞者身體柔韌性、力量、技術技巧動作的具備與掌握，給予基礎的、全面而系統的訓練。地面訓練之所以成為中國古典舞基本功訓練的一個有機組成部分，是由地面訓練所具有的特殊性決定的。[4]

(一)坐姿

基礎訓練中的坐姿是：雙腿伸直綳腿端坐於地面，軀干直立，氣息鬆弛地存放於腹部橫膈膜處，沉肩，雙手以手指尖為點置放於身體兩側地面的一種姿態。它的具體要求是：

(1)後背直立，並在動作過程中保持此形態。

(2)坐姿平伸的雙腿綳腳，用力意誤集中在雙腳的腳趾尖上，大腿肌肉鬆弛。

1.綳腳與勾腳

綳腳與勾腳是地面基礎訓練中的一個重要環節，它不僅涉及動作的基本形態，更重要的是動作的用力方法和意識。綳腳與勾腳在訓練的過程中包含著勾綳腳趾，它是一組存在內在邏輯關系的動作，一般來講綳腳與勾腳放在一起練習。

(1)綳腳：自腳腕處用力，推動腳弓綳直再依次用力推動腳趾綳向斜下遠處。

准備：坐姿

動作：自踝關節處發力推動腳弓向斜下方伸展，再由腳弓延伸至腳趾，形成綳腳。綳腳在動作形式上可有正的，外開的，單腿的，雙腳的。

(2)勾腳：

准備：坐姿

動作：自踝關節處發力，經過勾腳趾、腳掌，將力量集中在踝關節處。勾腳在訓練形態上可以有正的、外開的、雙腳的、單腳的。勾腳的分解練習方式可處理為先做勾腳趾再做完整的勾腳。

2.壓前腿

壓前腿是以坐姿為基本姿態，雙腿並直平伸，雙腿在勾和綳的形態上，結合平伸手、雙托掌手位，以拉伸柔韌度為訓練目的的一個基本動作。在地面以髖關節為支點，軀干直立、氣息鬆弛地存於橫膈膜處，同時向前延伸和向下壓。

准備：坐姿

動作：軀干直立，氣息鬆弛，雙手經平伸手到雙托掌手位，並帶動軀干向腿部貼攏。

教學要求：整個動作過程強調保持腿部的伸直和軀乾的伸展。

3.壓後腿

壓後腿是以坐姿為基本姿態，前腿綳腳吸腿，後腿在外開、綳直的形態上向後向遠拉伸。上身保持直立，兩眼平視前方，與前腿同側的手臂置於斜下位，撐地以保持身體平衡。與後腿同側的手臂形成托掌舞姿，帶動身體向後下壓。

准備：(以左腿為例)坐姿，面向3點或7點，吸左腿，伸直右後腿，右手托掌、左手撐地。

動作：以托掌手為引領，帶動身體向正後方下壓，達到向後向遠延伸至最大限度。

4.壓旁腿

壓旁腿有兩種基本方式：

(1)雙腿分別形成吸腿和旁腿，手位成托、按掌手位壓旁腿。

(2)在橫叉的姿態上壓旁腿。

准備：(以左腿為例)坐姿，右腿吸腿、後背直立，左腿向旁向遠伸直，雙手成托按掌舞姿。

動作：在准備的姿態上，以托掌手引領，並帶動身體向直膝伸直的一條腿貼攏。

Ⅸ 舞蹈身韻講究哪四點

古典舞身韻4個核心是「形」「神」「勁」「律」

1、形：

是形象藝術最基本的特徵，沒有「形」作為藝術表現和傳達的媒介，任何藝術形式的審美性都是不能存在的。作為中國古典舞而言，它在解決「形」的訓練上要注意以下幾點要領：首先，必須具備自我審美意識與氣質。

其次，要掌握姿態與姿態、動作與動作的運動過程中所經過的路線與軌跡;最後，要掌握由「動」到「靜」或由「靜」到「動」這一瞬間變化的運動法則。作為「身韻」教材，通過傳統藝術審美特徵和各種典型舞姿的剖析，得出了在「形」上必須解決體態上的曲線美和「剛健挺撥、含蓄柔韌」的氣質美。

而掌握體態及造型的曲線美還需具有相應的素質能力，因為它既是一種技法，也是民族審美的一種追求，而這需要經過長期嚴格的訓練，方能熟練地使「頭、頸、胸、腰、胯、肩、肘、腕、臂、掌、膝、踝、腳、步」等自如地協調配合。

舞蹈真正的生命力在於運動的過程。人們對古典舞常用「行雲流水」、「龍飛鳳舞」、「曲折婉轉」、「閃轉騰挪」等加以贊譽，這一切形象化的描述，實際上離不開運動中的「圓」和「游」這兩個特徵。古典舞非常注重「圓」的空間美和「游」的流動美。不論有多少千變萬化的「圓」，其根本規律是離不開「平圓」、「立圓」、「8字圓」這三種最基本、最典型的運動路線和軌跡的。

2、神：

這是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻就可以說無靈魂。有人認為「神」是抽象的、玄虛的、看不見的。我認為「神韻」不但是可知的，可認識的，可感覺的，而且可以說是「形」的生命力所在。用句最通俗的話說「神韻」就是「味道」。「神韻」的含義是通過自覺的意識、意念和感覺來支配動作，而不是盲目的、機械的完成動作。從預動到動作這之間體現的過程卻是「心與意合、氣與力合、力與形合」的過程。所謂「心、意、氣」即是將「神韻」具體化。

人們常說「眼睛是傳神的工具」，而眼神的「聚、放、凝、收、合」並不是指眼球自身的運動，恰恰是受著內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正說明神韻是支配一切的。「形未動，神先領、形已止、神不止」形象、准確地解釋了形和神的內在聯系。因此，在「身韻」的訓練中，每個最細微的過程，即是最簡單的動作，都應是陶冶神韻的過程。因而我們說人體動作中的神韻並不是虛玄抽象而不可知的'，恰恰是起著主導支配作用的藝術靈魂。

3、勁：

常有人這樣評論演員，說「姿態動作挺好，勁頭不對」。「勁頭」是什麼呢?我認為「勁頭」即賦予外部動作外在節奏和有層次、有對比的力度處理。

中國古典舞的運行節奏往往和有規律2/4、3/4、4/4式的音樂節拍不大相同，它更多的是在舒而不緩、緊而不亂，動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的「彈性」節奏中進行的。「勁」的掌握要求舞者在動作過程中善於掌握動作的力度、幅度的變化，不能僵硬地、機械地、平均地使用自己的力量，而應對每個動作有輕重、強弱、緩急、長短、頓挫、附點、切分、延伸等不同的對比和區別。「勁」不僅貫穿於動作的全過程，在動作結束時也十分重要。

4、律：

包含動作自身的律動性和運動中依循的規律。動作接動作必須要通順，這「順」是律的「正律」，似乎有行雲流水、一氣呵成之感。「反律」也是身韻律中十分重要的特徵。更典型的是動作「要從反面做起」的法則這種審美規律。如」逢沉必提、逢沖必靠、逢開必合、逢前必後、逢左必右……等等，無一不是遵循著「反律」之規律。無論是一氣呵成的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是「從反而做起」，都體現了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國「舞律」的精奧之處。

任何一個舞蹈演員必須從人體運動的變化規律中掌握「形、神、勁、律」的表現特點，並在自己的舞蹈藝術表演實踐中達到四者的有機結合和協調統一，方能創造出生動感人的舞蹈形象。因而「身韻」既是中國古典舞的特點，也是學好中國古典舞的出發點和歸宿。