中國古典樂譜有哪些

① 中國的一些比較知名的古曲有哪些各屬於什麼曲子（古琴曲，琵琶曲等等）盡量全一些，謝謝。

01.
哀郢（塤）
02.
流水（古琴）
03.
楚歌（塤）
04.
胡笳十八拍（古琴）
05.
幽蘭（古琴）
06.
梅花三弄（古琴）
07.
酒狂（古琴）
08.
廣陵散（古琴）
09.
原始狩獵圖（骨哨與樂隊）
10.
春鶯囀（壹越調，原唐歌舞大麴）
11.
傾杯樂（彈撥樂,
據《敦煌曲譜》抄寫同名樂譜改編）
12.
撒金砂（合奏,據《敦煌曲譜》抄寫同名樂譜改編）
13.
霓裳中序第一（器樂合奏）
14.
陽關三迭（古琴）
15.
離騷（古琴）
16.
泛龍舟（水調）
（笛子獨奏）
17.
秦王破陣樂（編鍾樂隊與歌隊）
18.
瀟湘水雲（古琴）
19.
杏花天影（詞調歌曲，譜見《白石道人歌曲》，人聲演唱）
20.
揚州慢（詞調歌曲，譜見《白石道人歌曲》，人聲演唱）
21.
長亭怨慢（合奏，譜見《白石道人歌曲》）
22.
海青拿天鵝（琵琶）
23.
黃鶯吟（古琴、簫與琵琶）
24.
烏夜啼·石榴（琴歌）
25.
竇娥冤（古琴、簫、琵琶）
26.
洞庭秋思（古琴、簫、二胡合奏）
27.
陽春（古琴）
28.
湘妃怨（古琴）
29.
佩蘭古琴（古琴）
30.
烏夜啼（古琴）
31.
良宵引（古琴）
32.
滄海龍吟（古琴）
33.
平沙落雁（古琴）
34.
秋風辭（古琴）
35.
霸王卸甲（琵琶）
36.
夜深沉（京胡）
37.
十面埋伏（琵琶）
38.
搗衣（古琴）
總結這些很辛苦的，給分給分！

② 古代樂譜

中國傳統的記譜法基本有十三種,分別是:工尺譜、琴譜、燕樂半字譜、弦索譜、管色譜、俗字譜、律呂字譜、方格譜、雅樂譜、曲線譜、央移譜、查巴譜、鑼鼓經

在當今，中國漢字記譜主要是用宮、商、角、清角（和）、徵、羽、變宮（變）分別來表示do、re、mi、fa、sol、la、si，而在工尺譜中，則表示為上、尺、工、合、六、五、一。而在漢字下方畫斜線和在漢字旁家部首（例如加「亻」等）來表現音高。

琴譜是用文字將古琴曲的定弦法、彈奏手法和分句法等記錄下來。

燕樂半字譜所用的符號大多形似半個漢字，多用於記錄燕樂！故得名！

弦索譜是一種指位譜，原理與今吉他指位譜相似。至今已失傳！

管色譜是一種音位譜，最初可能是管樂器指法符號的演變。

俗字譜即工尺譜的前身。

律呂字譜使用十二律呂名記錄曲調中各聲音高的一種記譜法。我國曾用此記錄雅樂。目前仍廣泛用與日本和韓國。

方格譜是太簇律由低到高列出十二律，在音圖最右邊一行注律呂字樣，每格代表一個半音，自左而右每格代表一個相對等長時值單位。

雅樂譜是明代記載祭祀孔子所用的音樂的曲譜形式。

曲線譜是用曲折的線條來記寫曲調進行的樂譜。

央移譜是藏傳佛教使用的曲譜，是在七條平行線上劃出各種曲線組成的一種曲譜。

查巴譜是一種在方格中劃曲線的曲譜。

鑼鼓經是一種打擊樂的曲譜。又叫「鑼經」、「鑼鼓譜」和「法器譜」等。

工尺譜最晚於晚唐五代已產生。其音高符號，屬於首調唱名法（當然也有用固定唱名法的），如「上（『1』）、尺（『2』）、工（『3』）、凡（『4』）、六（『5』）、五（『6』）、乙（『7』）等等。它的調號以上字調（降B)、尺字調（C）、小工調（D）、凡字調（降E）、六字調（F）、五字調（正宮調G）、乙字調（A）等為標記，其中以小工調、正宮調、尺字調、乙字調最常用。
工尺譜的節奏符號，稱為板眼。一般板代表強拍，眼代表弱拍，共有散板、流水板、一板一眼、一板三眼、加贈板的一板三眼等形式。散板就是自由節奏；流水板是每拍都用板來記寫，一般是1/4的節奏，一板一眼就是一個板與一個眼合成2/4的節拍；一板三眼就是一個板和三個眼合成的4/4節拍；加贈板的一板三眼，只有在崑曲的南曲中才有，大致相當於4/2節拍。
這種記譜法到清乾、嘉年間發展到極至，出現用工尺譜記寫的管弦樂合奏總譜——《弦索備考》，即著名的《弦索十三套》。
http://tieba..com/f?kz=226520623

③ 中國哪十大古典樂曲

這些古代名曲的原始樂譜大都失傳，今天流傳的不少譜本都是後人偽托之作。
http://iqoo.com/2007/zhong-guo-gu-dai-shi-da-ming-qu-bei-hou-de-zhang-gu-1569.html

這里是十大名曲的背後典故,比較有意思....
太多了
不好放在這里
樓主可以曲看看
我的收藏之一
呵呵~!

④ 中國古代的樂譜是什麼樣的

中國傳統音樂有三種最常見的音階結構，第一種叫「正聲調音階」，第二種叫「清商音階」，第三種叫「下徵調音階」，它們因音列間全音程與半音程所處位置不同而形成不同的結構。
C D E F G A B
正聲調音階 徵 羽 變 宮 商 角 中
清商音階 和 徵 羽 閏 宮 商 角
下徵調音階 宮 商 角 和 徵 孫 變

以下我們把賈湖骨笛測音後得出的音階結構與傳統音階作一比較：
筒音
＃F5或G5 7孔 6孔 5孔 4孔 3孔 2孔 1孔 結論
角 徵 羽 閏 宮 商 角 徵 清商音階
六聲
宮 商 角 和 徵 羽 變 商 下徵調
音階七聲

樂音是自然現象，音階卻不是自然現象，世界上不同民族有不同種類的音階，因此可以說，一種樂音組合方式，即音階結構就是一種音樂文化模式，是一群人按一定審美趣味選擇編配而成的音調樣式。中國式的旋律建立在中國音階之上，產生於中國調式之中。在相當長的歷史時期，人們曾有一種中國是五聲傳統，西方是七聲傳統，五聲簡單，七聲復雜的怕見。如今，東方神笛在中原破上面出，吐出了一串地地道道的中國傳統七聲音階，它與我們今天依然耳聞的中國音調竟完全一致，這是多麼意味深長！

當不再凄清寂靜的宇宙中開始飄揚人類自製的樂器的音響，那旋律不但注入了炎黃先民明確的樂音意識，更包含了開天闢地者的歡暢心音！

⑤ 中國古典音樂的十大名曲有那些

一、《高山流水》

《陽春白雪》原是春秋戰國時期楚國的兩首高深的歌曲名，即《陽春》和《白雪》，是由楚國著名歌舞家莫愁女（姓廬，名莫愁。郢州石城，今湖北鍾祥人）在屈原、宋玉的幫助下傳唱開來的，至今已有兩千多年的歷史。

現存琴譜中的《陽春》和《白雪》是兩首器樂曲，相傳這是春秋時期晉國的師曠或齊國的劉涓子所作，樂曲產生的年代沒有確切的史料可以說明。

唐代顯慶二年（657年）呂才曾依琴中舊曲配以歌詞。《神奇秘譜》在解題中說：「《陽春》取萬物知春，和風淡盪之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳琅之音。」後來泛指高深的、不通俗的文學藝術。

(5)中國古典樂譜有哪些擴展閱讀：中國古典十大名曲

中國古典十大名曲，指《高山流水》、《梅花三弄》、《夕陽簫鼓》、《漢宮秋月》、《陽春白雪》、《漁樵問答》、《胡笳十八拍》、《廣陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。單單聽了這些名字就已經神為之奪，再加上由中國傳統樂器演奏，聲音優雅，中國韻味之美由此可見一斑，是中國傳統音樂的精髓。

⑥ 中國十大古曲 是什麼

中國十大古典名曲「高山流水」、「梅花三弄」、「夕陽簫鼓」、「漢宮秋月」、「陽春白雪」、「漁樵問答」、「胡笳十八拍」、「廣陵散」、「平沙落雁」、「十面埋伏」。

⑦ 古代古箏琴譜大全有哪些

中國的去聽聽中國十大古典樂曲巴
一、十大古曲之高山流水

此曲最初刊見於我國現存最早的琴曲集《神奇秘譜》。該書在解題中寫道：「《高山流水》本只一段，至唐分為二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。」

二、十大古曲之廣陵散

又名《廣陵止息》。現存琴譜最早見於《神奇秘譜》。據該書編者稱：此譜傳自隋宮，歷唐至宋，輾轉流傳於後。《廣陵散》的題材源於古代的《聶政刺韓王曲》。該作品講的是一個造劍工匠被韓王無辜殺害，他的兒子聶政為了報仇，以泥瓦匠身份混入韓宮，謀刺失敗後，他逃入深山刻苦學琴，十年成絕技再度混入宮中，利用彈琴的機會刺死了韓王，實現了多年的願望，自己也為此而壯烈犧牲。「廣陵」的意思是流傳在廣陵（今江蘇揚州）地區的琴曲，「散」即操、引、曲的意思。

三、十大古曲之平沙落雁

明代稱本曲為《雁落平沙》。樂譜最早刊於《古音正宗》琴譜集。《平沙落雁》的曲調悠揚流暢，通過時隱時現的雁鳴，描寫雁群在空際盤旋顧盼的睛景。《天聞閣琴譜》中寫道：」蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。借鴻鵠之遠志。寫逸士之心胸者也。」《平沙落雁》雖然出現較晚，卻是近三百年來流傳最廣的作品之一，有近百種琴譜刊載此曲。它之所以流傳甚廣，除了曲調流暢、動聽之外，還因為它的表現手法新穎、別致，容易為聽眾理解。

四、十大古曲之梅花三弄

此曲系借物詠懷，借梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌節操高尚的人。樂曲前半闋奏出了清幽、舒暢的泛音曲調，表現了梅花高潔、安詳的靜態；急促的後半闋，描寫了梅花不屈的動態。前後兩段在音色、曲調和節奏上然不同，有著鮮明的對比。同曲中泛音曲調在不同的徽位上重復了三次，所以稱為」三弄」。《梅花三弄》現存譜最初刊見於《神奇秘譜》（1425年版）。

五、十大古曲之琵琶曲—十面埋伏

這是一首歷史題材的大型琵琶曲。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰斗場景的琵琶音樂。

本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶行》。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的「湯琵琶傳」中，曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：「當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此。」

《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲中的代表性作品之一。

六、十大古曲之夕陽簫鼓

這是一首抒情寫意的文曲，旋律優美流暢，在演奏中運用了各種琵琶技法。在曲式上，用擴展、收縮、局部增減和高低音區的變換等手法展開全曲。此曲流傳甚廣，是琵琶古曲中的代表作品之一。樂譜最早於1875年的抄本。

七、十大古曲之漁樵問答

此曲在歷代傳譜中，有30多種版本，有的還附有歌詞。現存譜初見於明代。樂曲通過漁樵在青山綠水間自得其樂的情趣，表達出對追逐名利者的鄙棄。樂曲採用漁者和樵者對話的方式，以上升的曲調表示問句，下降的曲調表示答句。旋律飄逸瀟灑，表現出漁樵悠然自得的神態。正如《琴學初津》中所述：「《漁樵問答》曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓歌之矣乃，隱隱現於指下。迨至問答之段，令人有山林之想。」

八、十大古曲之胡笳十八拍

本曲為根據同名古詩譜寫的樂曲，歌詞最早刊於南宋朱熹的《楚詞後語》。有《大胡笳》和《小胡笳》兩種傳譜。

「胡笳」原來是我國北方少數民族的吹奏樂器，它音量宏大，用於軍樂以壯聲威。《胡笳十八拍》所反映的主題是著名的「文姬歸漢」的故事：漢末戰亂中，蔡琰（即蔡文姬）在匈奴流落達十二年之久。她雖身嫁左賢王為妻，然而十分思念故鄉。當曹操派人接她回內地時，她又捨不得離開兩個孩子，還鄉的喜悅被骨肉離別之痛所淹沒，心情非常矛盾。詩人李欣曾作詩如下：「蔡女者造胡笳聲，一彈一十有八拍。胡人落淚向邊草，漢使斷腸嘆歸客。」詩人戎昱在《聽杜山人彈胡笳》中，也正是抓住了這一矛盾最尖銳的場面：「南看漢月雙眼明，卻顧胡兒寸心死。」本曲成功地表達了這種復雜的心情，無疑是非常感人的。

九、十大古曲之琵琶曲—漢宮秋月

此曲有兩種較為流行的演奏形式，一為箏曲；另一為二胡曲，由劉天華先生所傳。本曲意在表現古代受壓迫宮女的幽怨、悲泣情緒，喚起人們對她們不幸遭遇的同情。箏曲演奏運用了吟、滑、按等諸多技巧，風格純朴古雅，是一首有代表性的山東箏曲；二胡曲則速度緩慢，用弓細膩多變，旋律經常出現短促的休止和頓音，音樂時斷時續，加之各種復雜技法的運用，表現了宮女哀怨、悲愁的情緒，具有很深的藝術感染力。

十、十大古曲之陽春白雪

相傳這是春秋時期晉國的師曠或齊國的劉涓子所作。「陽春白雪」的故事，《宋玉答楚王問》上寫道：當歌手唱《下里巴人》時，國中和者數萬人。後又改唱《陽春白雪》，因為曲高和寡，只有幾個人跟著唱和。現存琴譜中的《陽春白雪》和《白雪》是兩首器樂曲。《神奇秘譜》在解題中說：「《陽春》取萬物知春，和風淡盪之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳琅之音。」

現在，音樂舞台上流傳的琵琶曲《陽春白雪》，又名《陽春古曲》，是一首有標題的多段體樂曲。它經過歷代名人的刪改，音樂結構更集中、更嚴謹、更富有層次，音樂形象也更加鮮明，成為一首雅俗共賞的優秀傳統樂曲。