中國民間音樂怎麼看

A. 怎樣認識和評價中國民間音樂

中國民間音樂是傳統音樂文化中存見的一部分既古老又現代的音樂文化類型,是創始於人民大眾又供人民大眾在日常社會生活中通過口傳心承方式來共同操縱、共同享用、共同演繹和共同傳 承的一種非專業創作的社會音樂文化產品。 它包括民間歌曲、民間歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂、民間器樂五大類。
中國民間音樂表現的是社會文化生活.是我國現實主義文學藝術之開端,對於音樂文學的發展有著重大而深遠的影響.並且了反映社會現實和表現人民思想感情。密切結合勞動人民的生產和日常生活。

B. 中國漢族民間音樂傳統形式有哪些類別

漢族民歌的體裁分類是一種以民歌音樂的藝術樣式分類的方法。漢族民歌的體裁分為號子（包括搬運號子、船工號子、作坊號子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）和小調（包括謠曲、時調、風俗儀式歌曲、舞歌等）三大類別。漢族民歌的色彩區分類是一種以民歌音樂的地方分類的方法。

根據目前的研究成果，漢族各地區的民歌按照風格特徵可以分為西北、東北、中原、江淮、閩台、粵、江漢、湘、贛、西南、客家等區域。

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西周時期，漢族就形成了完善的文化體系，即禮樂文化，周禮非常繁縟，據《周禮》有吉、凶、軍、賓、嘉五禮，樂在西周很重視，有專門職官管理，金文中也記有樂官。周代樂舞如《大武》為周武王克商所作。

周代的已有比較完善教育制度，如「禮」、「樂」、「射」、「御」、「書」、「數」六藝就是周代貴族的文化教育內容，中國最早的經典如《周易》、《尚書》、《詩經》、《周禮》、《樂經》（已佚）、《春秋》都產生這個時期，以及春秋時期的諸子學說等。

至漢武帝時（前141～前87在位）推行「罷黜百家，獨尊儒術」的政策，於是以孔子、孟子代表的儒家思想成為統治思想，統治漢族古代思想與文化近2000年，同時，程度不同地影響著其他少數民族，甚至影響到中國相鄰的國家 。

C. 談對中國民族民間音樂的想法！300左右！

我國的民間音樂既有悠久的歷史，又有無限的生命力。盡管歷代封建統治者對它持鄙視和壓制的態度，使它長期以來處於自生自滅甚至是扭麴生存的狀態，但它一直生生不息，衍化出眾多的品種和豐富多彩的音樂風格。

民間音樂一般是指在民間形成並流傳於民間的各種音樂體裁，例如我國的民間歌曲、民間歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂和民間器樂。民間音樂在我國傳統音樂中佔有絕對優勢的比重和地位。表現在：首先，我國各個民族、各個地區的民間音樂品種和曲目浩如煙海。據80年代的調查，我國擁有341個說唱曲種、317個戲曲劇種、17636中民間舞蹈，以及不計其數的民間歌曲、民間器樂曲、說唱音樂、戲曲音樂和個無音樂的曲目、劇目。這些音樂真正成為廣大人民所擁有，從山鄉村落到城鎮都市；從林間樵夫到市、農、商、文、官，他們的影響遍及社會的各個層次和各色人等。其次，宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂，都與民間音樂有著密切的關系。例如宮廷燕樂取材於民間音樂，宗教音樂吸收了民間音樂的成分，而中國的文人音樂，也多是以民間音樂為基礎發展形成的，並帶有與民間音樂相類似的即興性與鄉土性的特徵。有些文人，甚至直接參與民間音樂的創作和表演。當這種情況在某種民間音樂中表現得非常突出時，這種音樂就帶有了相當多的文人成分，以至於後人很難將這種音樂簡單地劃歸於民間音樂或是文人音樂。

民間音樂追求真摯的感情、鮮明強烈的表情手段和被普通老百姓所認同的自然美好的音樂形勢。因此，它是我國傳統音樂中具有最豐富內涵的音樂種類。

D. 誰能說下對中國民族民間音樂特點的理解

民族音樂

狹義上的中國民族音樂指的是漢族音樂，簡稱「民樂」。中國的少數民族音樂卻有著更多的樣式和內容，如藏族音樂、蒙古族音樂、壯族音樂等。

俄羅斯族音樂
俄羅斯族音樂有著優美的旋律，對中國音樂影響很大，如歌曲《莫斯科郊外的晚上》，《三套車》，《山楂樹》等等。

藏族音樂
藏族是個能歌善舞的民族，他們的歌曲旋律優美遼闊、婉轉動聽。藏族音樂大體上可以分為佛教音樂和民間音樂。佛教音樂中最著名的是喇嘛唱的無詞的歌頌曲調。
藏族民歌高亢嘹亮，聽起來就有高原藍天遼闊的氣象，曲調悠揚，但也是以五聲為主。歌舞形式有「果諧」、「果卓」（鍋庄）等。藏族音樂的一些元素被漢族和西方音樂所吸收。有一些漢族歌曲作者模仿藏族音樂的特點創作了一些諸如《逛新城》、《青藏高原》一類的歌曲。近年來，西藏的藏族歌曲也融入了其它音樂的元素。著名的藏族歌手除了才旦卓瑪和主要演唱漢語歌曲的韓紅外，還有容中爾甲、亞東、瓊雪卓瑪等大量在藏區知名度很高的歌手。
正規戲劇方面，現在已經挖掘整理演出了藏族傳統歌劇《格薩爾王》。

滿族音樂
中國的東北和北京等地是滿族的聚居地。滿族最有名的民間樂器是源自清朝的八角鼓。滿族的搖籃曲《悠悠扎》等作品很著名，經常被用現代的漢語翻唱。

蒙古族音樂
蒙古族民歌分「長調民歌」和「短調民歌」。 「長調」有許多無意義的諧音字拉長唱腔，有草原空闊的風格。最有特色的樂器是馬頭琴，是一種拉弦樂器，由於琴柱上一般都雕刻一個馬頭裝飾，所以由此命名。

壯族音樂
壯族聚居區廣西是民歌的故鄉，男女青年經常對歌，有人甚至說壯族人一生唱歌的時間比說話的時間長。壯族民歌基本和漢族音樂風格相似，以五聲音階為主。歌詞有明顯的對仗格式，內容則以象徵、比喻等手法表述，以生活中的交流為主，有時歌詞也引用中國古典故事和典故。 壯族音樂可以在電影音樂劇《劉三姐》中一窺其妙。

傣族音樂
傣族音樂和南亞地區緬甸、泰國的音樂風格類似，曲調婉轉柔美，典型的樂器是葫蘆絲和象腳鼓，葫蘆絲獨特的音色一演奏就是傣族的音樂風格。

納西古樂
納西古樂是在雲南麗江納西族老人中間演奏的音樂，據說是從明朝時中原地區傳入的，由於當地原來交通不便，和外界交往不多，始終原汁原味地流傳下來，現在只有一批老人樂隊可以演奏，正在培養接班人，是中國14世紀音樂的活化石，受到音樂界的廣泛關注。

侗族音樂
侗族「大歌」是中國唯一採用和聲的民歌系統，基本為女聲無伴奏合唱，由各聲部嗓音的和聲配合非常和諧，曾在國際引起轟動，並多次獲獎。

維吾爾族音樂
維吾爾族音樂基本是中亞音樂風格，非常注重節奏，用手鼓可以打出多達幾十種不同的節奏，樂器主要是都它爾和熱瓦甫，最大的是冬不拉。維吾爾族的傳統音樂《十二木卡姆》包羅萬象，是許多民間音樂的源頭。

塔吉克族音樂
塔吉克族音樂和漢族音樂有較大的區別，善於運用半音，旋律婉轉多變，如同山鷹高鳴，最典型的是作曲家雷振邦為電影《冰山上的來客》配的歌曲，完全運用了塔吉克民歌的旋律。

朝鮮族音樂
朝鮮族音樂和朝鮮、韓國的音樂基本相同，主要樂器有長鼓和伽倻琴伽倻琴類似中國古代的箏，比現代的箏小，彈法也不一樣，是放到盤坐的膝蓋上彈。音樂旋律有其獨特的風格。

E. 談談對民間音樂的看法

民間音樂（Folkmusic），又稱民間歌謠、民俗音樂、民間短篇詩歌等，簡稱民謠、民歌、民樂，於國際民間音樂協會（IFMC）之解釋定義為「經過口傳過程發展起來的普羅大眾音樂」，也就是該音樂散布過程，純粹是由演奏者或音樂接收者記錄教習，並親自相傳所得。 民間音樂指由廣大人民群眾在漫長歷史過程中，通過口口相傳而流傳下來的音樂形式和音樂作品。它無論從使用的樂器、演奏的樂譜還是演奏形式，都有著極強的民族性和地域性，與當地的民俗習慣相溶合，與當地的民俗活動相結合。

F. 中國民族民間音樂的分類

中國民間音樂可以分為如下六個類別：

1、民間歌曲簡稱民歌。

是中國各民族人民在長期勞動生活和社會生活中集體創造出的、最能直接反映現實、被子人民群眾普遍掌握、廣泛流傳的一種短小的歌唱藝術。

2、歌舞音樂

指的是伴隨著民間舞蹈的歌唱和器樂演奏。各地的民間舞蹈種類繁多，形式多樣。在漢族地區普遍淬的有龍舞、獅舞、秧歌、花燈、花鼓、打蓮廂、跑旱船、車燈、太平鼓、竹馬燈、高蹺等。

少數民族的歌舞更是多樣，如：蒙古族有安代舞、鄂爾多斯舞，朝鮮族有農樂舞、維吾爾族有乃賽姆、多朗舞，藏族有果諧、弦子、堆諧、囊瑪，瑤族有長鼓舞，苗族有蘆笙舞，侗族結合；曲調明朗活躍，旋律線條較為樸直，稜角鮮明；節拍規整，節奏明快有力，富有動作性；結構更為勻稱，多對稱曲式等。

3、說唱音樂

說唱藝術又稱曲藝，是說（白）、唱（腔）、表（作）古位一體的藝術。說唱音樂大致有：與語言緊密結合，富有地方色彩，伴奏樂器簡便，敘事與代言相結合等特點。

4、戲曲音樂

戲曲是音樂、舞蹈和戲劇三者緊密結合的綜合藝術。戲曲音樂作為戲曲藝術的重要組成部分，善於以其抒情性功能、敘事性功能和節奏功能來刻畫人物形象，渲染戲劇氣氛，統一協調舞台節奏。

5、民族器樂

中國傳統民族器樂樂種如按其演奏形式進行分類的話，大致可分兩大類，即：（1）獨奏音樂，包括管樂器獨奏、拉弦樂器獨奏、彈弦樂器獨奏、打擊樂器獨奏和其他樂器獨奏；（2）合奏音樂，包括弦索樂、絲竹樂、鼓吹樂、吹打樂、鑼鼓樂。

中國民族器樂具有與聲樂緊相關聯、與習俗密切結合、注重旋律的橫向發揮和樂器之間的音色組合等特點。

6、綜合性樂種

兼具民歌、說唱音樂、戲曲音樂、器樂等四種類型於一身的綜合性樂種。

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民間音樂（Folkmusic），又稱民間歌謠、民俗音樂、民間短篇詩歌等，簡稱民謠、民歌、民樂，於國際民間音樂協會（IFMC）之解釋定義為「經過口傳過程發展起來的普羅大眾音樂」，也就是該音樂散布過程，純粹是由演奏者或音樂接收者記錄教習，並親自相傳所得。

民間音樂由廣大人民群眾在漫長歷史過程中，通過口口相傳而流傳下來的音樂形式和音樂作品。它無論從使用的樂器、演奏的樂譜還是演奏形式，都有著極強的民族性和地域性，與當地的民俗習慣相融合，與當地的民俗活動相結合。

G. 你怎麼看待中國民族音樂文化

一、民族音樂教育的現狀及產生的原因
我國音樂教育的發展存在著一些不容忽視的問題，傳統民間音樂的發展現狀不容樂觀，就像我們的母親河每年斷流一樣，民間音樂中的許多品種也出現了斷流，瀕臨絕滅。流行音樂充斥著中小學音樂課堂，民族音樂教育被忽視。專業藝術院校招生和業余器樂考級中，報考西洋樂器和報考民族樂器的人數驚人的懸殊。更令人痛心的是多數學生都不會欣賞民族音樂的美，甚至對教材中的民族音樂持排斥態度。造成這些現象的原因有很多，用歷史追朔法分析這些現象不難發現：
（一）近二十年來受外來文化、市場經濟的影響，各種媒體播放民族音樂的比例較少，流行音樂所佔比例較大，加上港台流行音樂的推波助瀾，使得很大一部分學生趨之若鶩。致使我們成長起來的青年一代追星族與歌迷越來越多，而民族音樂的愛好者卻越來越少。青年學生只知道四大天王、超級女生，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名；
（二）應試教育長期不重視音樂教育，音樂課的情況無人問津、無人監督、無人指導音樂教學。致使音樂教育無法執行教學大綱，更無法完成規定的內容。音樂教學科研不足，教學觀念陳舊，教學模式沒有改變，致使學生對音樂課喪失興趣。
二、發展民族音樂教育的具體措施
長此以往，沒有青少年對民族音樂的喜愛和發揚光大，民族音樂將會失去它存在和發展的基礎。因此，「發展民族音樂教育，提高民族音樂素養」顯得尤為重要。學校責無旁貸地成了弘揚民族音樂文化、振興民族音樂的主要陣地。在教學中發揮民族音樂教育的優勢，陶冶學生情操，增強民族意識，讓絢麗璀璨的民族音樂自立於世界之林，乃是當前音樂教育工作的主要任務。怎樣落實呢我認為應主要從以下幾點抓起：
（一）以情感教育為主線，培養學生對民族音樂的深厚感情。通過學習一些帶有典型民族風味的歌曲，在掌握和灌輸民族音樂知識的同時，讓學生明白音樂離不開民歌，民歌是一切音樂創作的源泉的道理，使學生從心理上崇拜民族音樂，提高學生對民族音樂的感情。我國民歌浩若煙海，內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀麗，陝北民歌的高亢、奔放，雲南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。學生對這些民歌創作根源的追溯，會對民族音樂產生由衷的熱愛之情。有了這樣美好的感情，就會對學習民族音樂產生濃郁的興趣，為學校進一步實施民族音樂教育打下濃厚的情感基礎。
（二）以民族音樂的欣賞為契機，增強學生的體驗能力，體驗民族音樂所塑造的意境，開拓學生的藝術視野，提高學生的藝術感受力、鑒賞力和創造力，以學生自我感受為基礎，啟發學生展開形象的翅膀，令學生將民樂與自我的情感認識不斷協調起來，使民樂的欣賞成為學生情感體驗的活動，在此活動中令學生自我振奮、自我感動。教師有意識地選擇欣賞曲目，做到有淺到深、由表及裡地對學生實施教育。只有這樣，學生才能懷著由衷的喜悅去吸收民族音樂的營養，接受民族音樂文化的熏陶。
中國民族音樂走向世界很有市場前景，關鍵是要有好的作品和市場運作。我認為，當前中國民族音樂的發展存在著創作和市場兩個問題，需要下大功夫解決。「中國民族音樂的作品不夠豐富制約了其自身的發展。由於民族管弦樂的樂器和編制的特性，你不能用西洋的配器方式來寫中國民樂作品，而當代作曲家的作品有許多卻還是從西洋樂團的配器移植過來的，這樣的作品並不適合民族樂團演奏。民族音樂的市場開發問題也十分明顯，從我們在歐洲和美國的演出看，實際上民族音樂有市場，但國內缺少推廣民族音樂的機制,沒有專門的人才和經紀公司向世界各地推廣中國民族音月