中國民樂有哪些

⑴ 中國的民族樂器有哪些

葫蘆絲、排笙、古琴、琵琶、二胡等。

1、葫蘆絲

葫蘆絲，又稱「葫蘆簫」，是雲南少數民族樂器，葫蘆絲發源於德宏傣族景頗族自治州梁河縣，主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲常用於吹奏山歌等民間曲調，最適於演奏旋律流暢的樂曲或舞曲，曲調中一般長音較多，合音豐富，樂聲柔美和諧，能較好抒發演奏者的思想感情。

2、排笙

排笙，又稱蘆笙，是苗、侗、水、瑤、仡佬等族單簧氣鳴樂器。古稱盧沙。苗、侗、水語都稱梗。苗語又稱嘎斗、嘎傑、嘎東、嘎正等。侗語又稱梗覽、梗覽尼、梗勞等。瑤語稱婁系。克木語稱凱恩、宋滾爾。流行於貴州、廣西、湖南、雲南、四川等省區。

排笙歷史悠久，形制多樣，音色明亮、渾厚，富有濃郁的地方特色，民間常用於排笙舞伴奏和排笙樂隊合奏。經過改革，已在民族樂隊中應用，可獨奏、重奏或合奏，有著豐富的表現力。

3、古琴

古琴，又稱瑤琴、玉琴、七弦琴，是中國傳統撥弦樂器，有三千年以上歷史，屬於八音中的絲。古琴音域寬廣，音色深沉，餘音悠遠 。古琴表現力特別豐富，運用不同的彈奏手法，可以發揮出很多藝術表現的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、渾厚，宏如銅鍾；泛音透明如珠，豐富多采，由於音區不同而有異。

4、琵琶

琵琶，是彈撥樂器首座， 撥弦類弦鳴樂器。木製，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現多用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的「相」和「品」。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏，是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。

琵琶，是東亞傳統彈撥樂器，已有兩千多年的歷史。最早被稱為「琵琶」的樂器大約在中國秦朝出現。「琵琶」二字中的「珏」意為「二玉相碰，發出悅耳碰擊聲」，表示這是一種以彈碰琴弦的方式發聲的樂器。其名「琵」、「琶」是根據演奏這些樂器的右手技法而來的。

5、二胡

二胡（拼音：Erhu） 始於唐朝，稱「奚琴」，至今已有一千多年的歷史。是一種中國傳統拉弦樂器。二胡，即二弦胡琴，又名「南胡」、「嗡子」，二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器（擦弦樂器）之一。

二胡始於唐朝，至今已有一千多年的歷史。它最早發源於我國古代北部地區的一個少數民族，那時叫「奚琴」。唐代詩人岑參所載「中軍置酒飲歸客。胡琴琵琶與羌笛」的詩句，說明胡琴在唐代就已開始流傳，而且是中西方拉弦樂器和彈拔樂器的總稱。

⑵ 中國民樂有哪些

我國的民族樂器按照其性能的不同，可分為吹、拉、彈、打四類。

（l）吹管樂器有：蕭、笛、笙、嗩吶等。
吹管樂器大部分是木管樂器的性質。它們絕大多數都能演奏流暢的旋律，而且一般的聲音都比較響亮，色彩比較鮮明，在許多合奏形式中佔有重要的地位。各種吹管樂樂器，依其構造的不同，大體可以分為無簧哨的吹管樂器如笛、排蕭等。帶哨的吹管樂器如管和嗩吶；簧管樂器如笙。
（2）拉弦樂器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦樂器大都擅長演奏歌唱性的旋律，音色一般地也較為柔和優美，而且適應性較強，比較常用的拉弦樂器有京胡、二胡等。
（3）彈撥樂器有：三弦、琵琶、揚琴、月琴、阮、柳琴、箏、古琴等。彈撥樂器大都比較擅長於演奏活潑跳躍的旋律，有比較強的節奏表現力。各種彈撥樂器，按照演奏姿勢與形式，大體可分為；抱彈的彈弦樂器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置彈奏的彈弦樂器如古琴、箏等；打弦樂器如揚琴。
（4）打擊樂器有：鼓、鑼、鈸、木魚、板鼓、鈴鼓等。民族樂器中打擊樂器的種類很多，因其形制與質料的不同而各有不同的色彩。打擊樂器主要都是節奏樂器。

⑶ 中國民族樂器的種類有哪些

琴、箏、簫、笛、二胡、琵琶、絲竹、嗩吶、鼓等。民族樂器分為吹奏樂器，彈撥樂器，打擊樂器，拉弦樂器。
1、吹奏樂器：木葉、紙片、笙（漢族）、蘆笙（苗｜瑤｜侗族）、確索（哈尼族）、巴烏（哈尼族）、口哨（鄂倫春族）、葫蘆絲。
2、彈撥樂器：金屬口弦（苗族、柯爾克孜族）、竹製口弦（彝族）、樂弓（高山族）。
3、打擊樂器：梆子（漢族）、杵（高山族）、叮咚（黎族）、梨花片（漢族）、臘敢（傣族）、編磬（漢族）、木鼓（佤族）。
4、拉弦樂器：樂鋸（俄羅斯族）、拉線口弦（藏族）、二胡（漢族）、高胡（漢族）。
特色特點：器樂作品地方風格特點的構成，從技術方面講，它涉及到音樂的整個基本表現手段（曲調的音高關系、調式、調性、節奏、節拍、速度、音區、力度、音色、演奏法、織體等）和整體性的表現手段，它們是組成—首器樂作品風格特點不可缺少的基本要素。根據我國傳統民間器樂曲表現的特點來看，一般地來講，地方風格的重要的組成因素為演奏技巧、民間傳統慣用的旋律展開手法、樂隊組合幾個方面。

⑷ 中國民樂有哪些

中國民族音樂是指用中國傳統樂器以獨奏、合奏形式演奏的民間傳統音樂。 民族音樂歷史 中國民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊築、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等,演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式,都是傳統形式的繼承和發展。 主要曲目 民族器樂有各種樂器的獨奏、各種不同樂器組合的重奏與合奏。不同樂器的組合，不同的曲目和演奏風格，形成多種多樣的器樂樂種。各種樂器的獨奏樂是民族器樂的重要組成部分。琴曲《廣陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》；箏曲《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》；嗩吶曲《百鳥朝鳳》、《小開門》;笛曲《五梆子》、《鷓鴣飛》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是優秀的獨奏曲目。 純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的清鑼鼓樂，音色豐富，節奏性強，擅長表現熱烈紅火、活潑輕巧等生活情趣。如《八仙序》（浙東鑼鼓）、《十八六四二》（蘇南吹打）、《鷂子翻身》(陝西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族「打溜子」）等。 由各種弦樂器合奏的弦索樂，以優美、抒情、質朴、文雅見長，適宜於室內演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板頭曲）等。 用吹管樂器與弦樂器合奏的絲竹樂，演奏風格細致，多表現輕快活潑的情緒，如《三六》、《行街》（江南絲竹），《雨打芭蕉》、《走馬》（廣東音樂），《八駿馬》、《梅花操》（福建南音）等。 由吹管樂器和打擊樂器合奏的吹打樂，演奏風格粗獷,適宜於室外演奏,擅長表現熱烈歡快的情緒。如《將軍令》（蘇南吹打）、《大轅門》（浙東鑼鼓）、《普天樂》（山東鼓吹）、《雙咬鵝》（潮州鑼鼓）。有不少吹打樂種，在樂隊中兼用弦樂器，因而音樂兼具絲竹樂的特點，如《滿庭芳》(蘇南吹打)、《五鳳吟》（福州十番）等。一般說來,北方流行的吹打樂重「吹」,吹奏技巧高；南方流行的吹打樂重「打」，鑼鼓在吹打樂中起重要作用。 傳統民族器樂演奏多與民間婚喪喜慶、迎神賽會等風俗生活，以及宮廷典禮、宗教儀式等結合在一起，較少採取純器樂表演的形式。民族器樂的實用性使不少器樂曲牌因用於不同場合而產生變化。 傳統民族器樂曲都有標題，分標名和標意兩類。標名性標題只給樂曲取名以示甲與乙之區別，它和音樂內容無直接聯系,如《工尺上》、《四段錦》、《九連環》、《十景鑼鼓》等。標意性標題以曲名、分段標目和解題等提示樂曲的內容，如《流水》、《霸王卸甲》、《賽龍奪錦》等。 民族音樂分類 民族器樂曲按傳統習慣分為「單曲」與「套曲」兩類。單曲多為單一獨立的曲牌。套曲由多個曲牌或獨立的段落聯綴而成。如南北派十三套琵琶大麴，晉北的八大套等。如按樂曲的曲式結構類型分，主要有變奏體、循環體、聯綴體、綜合體等，其中以變奏體、聯綴體最為多見。 創作中各種變奏技法被廣泛運用。民間藝人在一首曲牌反復演奏時，善於用各種演奏技巧對旋律作加花裝飾而形成變奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚禮曲》（嗩吶曲）等。「放慢加花」也是一種常用的變奏手法，它將「母曲」的結構成倍擴充，同時作加花裝飾。如《歡樂歌》（江南絲竹）、《南綉荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦詩）等樂曲都把「放慢加花」的段落安置在「母曲」之前。另一種變奏手法是採取變化主題的結構，如二胡曲《二泉映月》主題在其後的五次變奏時作句前、句中或句末的擴充和緊縮。而琵琶曲《陽春白雪》中之《鐵策板聲》則採取結構次序的倒裝。這種結構次序的變更在鑼鼓段中更為常見。 20世紀20年代以來，劉天華、聶耳等對民族器樂的繼承和發展做過一些工作。中華人民共和國成立後，音樂工作者繼續對各種優良傳統曲目進行整理、加工、改編，使樂曲原有精神得到更加完美的表現，同時還涌現出大量的新作品。樂器改革方面，在統一音律、改良音質、擴大音量、方便轉調、增加低音等方面有了很大進展，並產生了大型民族管弦樂隊合奏等新品種，在內容和形式方面都有了新的發展。
編輯本段中國傳統音樂簡介
我們在許多民樂CD中都可看到「國樂」二字，這「國樂」指的是從古代流傳下來，在近代又有所發展的屬於「國粹」的音樂，可見「國樂」的創作時間指的是古代； 「新音樂」指的是那些學習過西方音樂的人所寫的音樂，如學堂樂歌，可見新音樂的創作時間是在1840年鴉片戰爭之後。 「中國音樂」則不僅指古代傳承下來的音樂，也指中國人按西方理論創作和改編的音樂。 「中國傳統音樂」是指中國人運用本民族固有方法、採取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特徵的音樂，不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。可見，傳統音樂包括「國樂」但不包括「新音樂」，但它們都是「中國音樂」。 傳統音樂是我國民族音樂中一個極為重要的組成部分，傳統音樂與新音樂的區別並不在於創作時音的先後，而是在於其表現形式及風格特徵。如二胡獨奏曲《二泉映月》、《漁舟唱晚》雖是近代音樂作品，但其表演形式屬中華民族所固有，所以也是傳統音樂。相反，學堂樂歌、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等因其音樂形態特徵借鑒了西方音樂，故不是傳統音樂。
編輯本段新民樂
民樂是在90年代末期才廣泛流行開的語匯。它具有其本身較為確定的含義。簡單概括來說，就是運用現代的樂器、藝術手段（比如說電聲樂器、改革後的民族樂器、或者是與現代技術作了一定結合的傳統樂器、現代的發聲技巧等）來重新演繹原有的民樂經典作品，包括器樂、聲樂等。還有就是利用傳統的樂器來演奏使用現當代作曲技巧創作的作品。此類作品多拋棄中國傳統藝術理念中對美與和諧的認識，追求所謂的色彩、印象、解構、超現實。以尋求一種特殊的、不同於現代音樂和古典音樂兩者的效果，是追求古典和現代結合的一種藝術形式的嘗試。目前所提到的新民樂以前者為主。 新民樂的一個重要思想就是將中國人觀念中神聖無比的「藝術」從一個高雅的位置上拖下來，使其成為大眾化的產物。應該說這與近期後現代思潮的影響有極大的關系。而市場經濟的運作形式又給新民樂的發展提供了很好的機會和市場。可以近似地認為，新民樂是商品社會的一種必然。 新民樂在民族風格上有極強的表現力。但民族樂隊在頻響上又缺乏寬度，尤其是低頻。因為各個常規民族樂器個性強，所以民族樂隊整體音響融合性差。加上樂器本身音域和演奏技巧的限制已無法滿足聽眾日益提高的審美要求。新民樂把民族器樂，電聲樂隊和MIDI音樂接合在一起，加上流行的配器手法，互補長短；使民樂的個性有了更好的展現，實際上豐富了民樂的藝術表現力。 但是，民樂的眩技+流行的伴奏=新民樂 是把問題簡單化了。傳統與現代，古典與流行，保持與發展是個大課題。MIDI的短，正是民樂之長，兩者的巧妙結合，相得益彰是新民樂的方向。 較紅火的女子十二樂坊、青年二胡演奏家王曉楠等都有不少好聽的曲目。比如《袖影》、《舞之魂》、《樓蘭少女》、《陽光照耀著塔什庫爾干》等等。 但回頭來看，新民樂有時也不是結合得很成功。有些節奏為了迎合市場或潮流，改變得與曲調本身毫不協調，沒有了韻味，聽起來顯得雜亂無章；有些經典曲目的改編更是失敗，很是造作。當然，其中也不乏好的作品。 其實，新民樂的定義到底怎樣，我也比較模糊。但我認為，傳統民樂在演奏時較為單薄，背景不厚，不是很大氣，結合西洋與現代音樂後，則可以彌補不足，但過猶不及。如果過分濫用這些東西，反倒突出不了民樂的特徵，顯得不倫不類了。
編輯本段中國民樂傳統樂器
中國傳統樂器種類繁多，有堂鼓，花鼓，鈴鼓，太平鼓，書鼓，象腳鼓，雲鑼，鈸，鍾，磬 塤，簫，排蕭，八角鼓，笛子，嗩吶，笙，三弦，阮 ，琵琶，箜篌，二胡，京胡 揚琴，古琴等 ． 且隨著時代推移新品種更不斷增多，於是有作分類的必要。追溯最早將樂器予以分類的 ，當始於西周時的"八音"。其分類法是以樂器的製作材料為依據，《周官*春官*大師》載："皆播之八音-金、石、土、革、絲、 木、匏、竹。"此分類法雖不盡科學，自周朝至清朝三千多年來，卻始終占著傳統地位，可見其對中國傳統樂器的分類影響甚鉅。

⑸ 中國民族樂器有哪些

1、蕭

簫，分為洞簫和琴簫，皆為單管、豎吹，是一種非常古老的漢族吹奏樂器。

簫歷史悠久，音色圓潤輕柔，幽靜典雅，適於獨奏和重奏。

它一般由竹子製成，吹孔在上端。按「音孔」數量區分為六孔簫和八孔簫。六孔簫的按音孔為前五後一，八孔簫則為前七後一。八孔簫為現代改進的產物。

⑹ 中國民族樂器有哪些

古箏春秋時期的秦國已經存在，用於原始的舞樂。箏體為木製空盒，呈扁長方形，面版有弧度突出。弦兩端搭在山口上，右山口程S形，右岳山為平直。左側為箏尾，或稱鳳尾，有弦釘以固定琴弦，右側有螺絲釘，可以調節弦張力來控制音高；中間有稱為雁柱的琴碼支撐琴弦，移動琴馬也可調音。箏的弦數因地域流派不一，最常見為21弦箏，另有16弦箏、26弦箏等，因流派不同而有尼龍鋼弦、鋼弦、絲弦等。

阮又名阮咸、阮琴，是中國的彈撥樂器。現代的阮其音色中正渾厚，有高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮。用於獨奏和合奏，由於其出色的音響融合性和便於演奏和聲的長處，為民族樂團中重要的樂器。起源說法不一，據漢代至魏晉時期的文史資料所載，阮是漢民族自己創造的一種圓體、直項、四弦、12柱（品）的樂器。起源大約在西漢，漢時稱秦琵琶或秦漢子。西晉阮咸善彈此種琵琶，此琴因此得名阮咸。唐代，約在350年前後由西域傳入中國的曲項琵琶盛行，在樂部居於首位。逐漸將曲頸琵琶直稱琵琶，而直柄圓形的琶琶，則稱阮咸。直到清代，阮雖仍保持著古制，但音域只有1個多八度，在民間流行的舊式阮，則退化為兩條或三條弦。

琵琶被稱為「民樂之王」，撥弦類弦鳴樂器。木製，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現在用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的「相」和「品」。歷史上的所謂琵琶，並不僅指具有梨形共鳴箱的曲項琵琶，而是多種彈撥樂器，其名「琵」、「琶」是根據演奏這些樂器的右手技法而來的。也就是說琵和琶原是兩種彈奏手法的名稱，琵是右手向前彈，琶是右手向後挑。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏。琵琶是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。

揚琴

揚琴，又稱洋琴、打琴、銅絲琴等，擊弦樂器。揚琴是中國民族樂隊中必不可少的樂器。無論用於獨奏、伴奏還是合奏，揚琴的音色特點都可得到淋漓盡致的發揮。揚琴是中國常用的一種擊弦樂器，與鋼琴同宗，音色具有鮮明的特點，音量宏大，剛柔並濟；慢奏時，音色如叮咚的山泉，快奏時音色又如潺潺流水。它的音色明亮，猶如大珠小珠落玉盤般清脆。在民間器樂合奏和民族樂隊中在常充當伴奏的角色，是不可缺少的主要樂器。

塤是中國最古老的吹奏樂器之一，大約有七千年的歷史。相傳塤起源於一種叫做「石流星」的狩獵工具。古時候，人們常常用繩子繫上一個石球或者泥球，投出去擊打鳥獸。有的球體中間是空的，掄起來一兜風能發出聲音。後來人們覺得挺好玩，就拿來吹，於是這種石流星就慢慢地演變成了塤。

最初塤大多是用石頭和骨頭製作的，後來發展成為陶制的，形狀也有多種，如扁圓形、橢圓形、球形、魚形和梨形等，其中以梨形最為普遍。

塤上端有吹口，底部呈平面，側壁開有音孔。最早的塤只有一個音孔，後來逐漸發展為多孔，一直到公元前三世紀末期才出現六音孔塤。九孔陶塤的面世，標志著中國古塤重新獲得了生機。

笛子是中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一，即中國竹笛，一般分為南方的曲笛和北方的梆笛。笛子常在中國民間音樂、戲曲、中國民族樂團、西洋交響樂團和現代音樂中運用，是中國音樂的代表樂器之一。大部分笛子是竹製的，但也有石笛和玉笛。不過，製作笛子的最好原料仍是竹子，因為這種材料的笛子聲音效果最好。

簫，單管、豎吹，是一種非常古老的吹奏樂器。它一般由竹子製成，吹孔在上端。有六孔簫和八孔簫之分，以「按音孔」數量區分為六孔簫和八孔簫兩種類別。六孔簫的按音孔為前五後一，八孔簫則為前七後一。八孔簫為現代改進的產物。

笙是比較古老的中國樂器，屬於簧片樂器族內的吹孔簧鳴樂器類，是世界上現存大多數簧片樂器的鼻祖。其發音清越、高雅，音質柔和，歌唱性強，具有中國民間色彩。由於笙可以吹奏和弦，在傳統器樂和崑曲里，笙常常被用作其它管樂器如笛子、嗩吶的伴奏。在傳統音樂里，笙常常在旋律線加上四度或五度的音，稱為「自然和聲」。在現代國樂團，笙可以擔當旋律或伴奏的作用。

笙距今已有三千多年的歷史，其音色清晰透亮，音域寬廣，感染力強。

編鍾是中國傳統的古老打擊樂器，由青銅鑄成，它由不同的鍾依照大小排列，並懸掛在一個巨大的鍾架上，編鍾常與編磬組合使用。編鍾最早出現在商代，興起於西周，盛於春秋戰國至秦漢，明清宮廷中仍有沿用。古代編鍾常用於宮廷雅樂，每逢征戰、宴會、祭祀，都要演奏編鍾。編鍾也是古代統治者專用的樂器，反映名分，是等級和權利的象徵，只有在天子、諸侯行禮作樂時方能使用，即「鍾鳴鼎食」。

磬是古代石制的一種打擊樂器。甲古文中磬字左半像懸石，右半像手執槌敲擊。磬起源於某種片狀石制勞動工具，其形在後來有多種變化，質地也從原始的石制進一步有了玉制、銅制的磬。擊奏體鳴樂器。中國古代的石質打擊樂器，為「八音」中的「石」音。磬，最早用於先民的樂舞活動，後來用於歷代帝王、上層統治者的殿堂宴享、宗宙祭祀、朝聘禮儀活動中的樂隊演奏，成為象徵其身份地位的「禮器」。唐宋以後新樂興起，磬僅用於祭祀儀式的雅樂樂隊。

京胡原稱「胡琴」，最早也稱「二鼓子」。京胡是在清乾隆五十年（1785）左右，隨著京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的弦樂器，至今已有200餘年歷史。最早的京胡，不僅琴桿短，琴筒也小，為了能拉高調兒還有蒙蟒皮的，而且是用軟弓子（不張緊弓毛）拉弦。19世紀以後，才開始出現硬弓。現在安徽、山東、河南、四川等地仍有保留用軟弓演奏，音色京胡較硬弓演奏的柔軟，並有一種特殊的碎弓效果，演奏技巧也很高，而硬弓的發音則剛勁、嘹亮。

20世紀30年代，京劇空前興盛，京胡的製作也出現了繁榮時期，不但樂器行業的牌匾改為胡琴鋪，就連京劇界的名琴師們也招聘工人制賣起京胡來。有的在製作工藝上採用打光劑代替打蠟。使竹皮表面光澤細潤，深得愛好者的稱贊。

京胡主要由琴桿、琴筒、琴碼、琴弦和弓子等部件構成。京胡的琴筒呈圓筒狀，是京胡的音響共鳴部分，琴弦的振動通過弦馬傳至琴筒，使筒內空氣振動，發出清脆明亮的音色。演奏京胡時，演奏者將琴筒放在左腿上，左手按弦，右手持弓拉奏。

⑺ 中國民族音樂 代表人物有哪些

這位是把二胡藝術真正推向全世界的中國民族音樂家 。 果敢，著名的二胡演奏家、作曲家和打擊樂演奏家。 2015年法國文學與藝術騎士勛章獲得者（這是世界首位中國民族音樂家、二胡演奏家獲此殊榮）。 法國藝術家作曲家協會會員、聯合國教科文組織特邀藝術家、中國民族管弦樂協會榮譽理事。 廣州星海音樂學院客座教授、沈陽音樂學院客座教授。 獲得文明與對話首位傑出中國藝術家大獎、，獲得維也納議會廳和音樂節組委會頒發的「傑出藝術家」大獎、「2017第五屆世界傑出華人藝術家大獎」。

他自幼隨父（中國著名二胡演奏家果俊明）學習二胡，2001年，果敢赴法國留學。足跡走遍全世界100多個國家，演出近3000多場，出版唱片90餘張。並在《功夫熊貓3》《新少林寺》《L』IDOLE》等40多部中外電影里配樂。近年來回國多次參加央視《國家寶藏》《經典詠流傳》《出彩中國人》《開門大吉》《中華情》《我要上春晚》《國慶69周年晚會》《非常傳奇》和遼視春晚等大型節目，被媒體稱作為「在全世界宣傳中國二胡最多的藝術家」。

⑻ 中國民族樂器有哪些

木類：現在已經很少見了，有各種木鼓、敔、柷。敔是古代打擊樂器，形制呈伏虎狀，虎背上有鋸齒形薄木板，用一端劈成數根莖的竹筒，逆刮其鋸齒發音，作樂曲的終結，用於歷代宮廷雅樂。柷是古代打擊樂器，形如方形木箱，上寬下窄，用椎（木棒）撞其內壁發聲，表示樂曲即將起始，用於歷代宮廷雅樂。

當然，中國民族樂器還有其它的分類法，比如可以分為吹奏樂器、彈撥樂器、打擊樂器、拉弦樂器等。

⑼ 中國民族音樂有什麼音

一樓開什麼玩笑？「宮、商、角、徵、羽」（讀音為gōng shāng jué zhǐ yǔ）是我國五聲音階中五個不同音的名稱，類似現在簡譜中的1、2、3、5、6。即宮等於1(Do)，商等於2(Re)，角等於3(Mi)，徵等於5(Sol)，羽等於6(La)，亦稱作五音。