中國古代傳統橫笛樂曲有哪些

⑴ 請告訴我中國笛子的十大名曲啊

這個不好說，笛子名曲很多，十大名曲各有各的版本，下面就是其中一個版本：
第一首《姑蘇行》採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。寧靜的引子，是一幅晨霧依稀、樓台亭閣、小橋流水誘人畫面。抒情的行板，使遊人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。中段是熱情的小快板，遊人嬉戲，情溢於外。接著再現主題，在壓縮的音調中，更感旋律婉轉動聽，使人久久沉浸在美景中，流連忘返，令人尋味。此曲韻味深長，發揮了曲笛音色柔美，寬厚而圓潤的特徵，再結合南方笛子演奏常使用疊音、打音、顫音等技巧，使樂曲表現更加動人完美。
第二首《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設家園的豪情壯志。因子，廣闊而富於激情，展現出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。如歌的行板那輕盈的旋律，時而吟唱般低回，時而激揚高歌，甚為柔美動人；中段由羽調式轉同宮徵調式，意境清新。歡騰的快板，甚富湖南花鼓戲韻味，熱烈中隱有鼓點聲聲，又有深情交融，灑脫豪放，詼諧樂觀的神態躍然笛聲里。幾翻遞升的旋律，如翻似滾把情緒層層推向高潮。演奏宜使柔潤與激情交互輝映，以把深切的情誼富有神韻的呈現出來。吐音清秀通暢，干凈利索，並注意安排好吸氣點。各音區要變換自如，高音要富於共鳴感。
第三首《喜相逢》此曲原為內蒙古一首民間樂曲，後被山西梆子、二人台吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編後，表現一對情人惜別和重逢時的心情。[一]以散板的形式開始，加之緩慢的速度和滑音等技巧的運用，表現親人依依惜別時難舍難分的心情。[二]表現久別重逢的喜悅。[三]表現返回家鄉時歡欣雀躍的情緒。[四]氣氛更為熱烈，描繪出全家團聚時的歡樂情景。
第四首《牧笛》作於1958年。是劉森根據劉熾為雙人舞《牧笛》寫的舞蹈音樂改編的。表現了五十年代農村年輕人的美好生活，可稱之為《新小放牛》。清新、明快的引子將人們帶到新的農村生活。第一小段小快板表現了男女青年在放牧嬉戲時的快樂心情。第二段慢般優美、動人，抒發的年輕人對生活的熱愛，對大自然的熱愛，對戀人的熱愛。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再現和發展。《牧笛》屬於北派吐、垛、花、滑的演奏風格，但又與和常見的北派民間演奏風格不同。從技巧上說，樂曲的演奏能隨情所至，充分的、恰當的運用了氣息控制，深刻的表達了人們的思想感情。
第五首《小放牛》為河北民間曲調，劉森改編。朱文昌演奏。流行於河北一帶的民間歌舞《小放牛》，原是其中一對男女的對唱曲調，內容描寫村姑向牧童問路，牧童姑意為難，考問她的風趣情景。這段旋律帶者濃厚的民間色彩，充份表現年青人的天真活潑情緒。《小放牛》的版本很多，演奏的樂器亦各異，很多戲曲也會採用作為唱腔，這個版本是劉森改編，單純不復雜，較重視樂曲的韻味。
第六首《牧民新歌》是以內蒙民歌音調為素材，70年代由簡廣易創作的一首笛子獨奏曲。樂曲的引子，描繪了寬廣遼闊的大草原，藍天白雲下，牛羊成群……短暫的離調，使動人的引子又增添了迷人的動力。第一段抒情的慢板，內蒙民歌風味的曲調，傾吐了牧民對黨、對新生活的熱愛。第二段在羽調旋律上，再配上活躍的節奏型，描繪出牧民騎著駿馬賓士的歡樂情景。接著進入第三段，節奏放寬，旋律舒展，表達牧民們對社會主義的衷情歌頌。第四、五段音樂情緒更加高潮，運用了花舌、吐音、飛指等技巧，形象的模擬駿馬的嘶鳴聲。最後，在強烈的節奏音型襯脫下，旋律更加急驟，進一步的渲染了一望無邊的草原上人歡馬叫的熱烈氣氛，在高潮中結束了全曲。
第七首《鷓鴣飛》這是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民間樂曲，也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編，注入了江南絲竹的風格，使樂曲更加清麗動人。樂曲通過對鷓鴣飛翔的形象描繪，表現了人們嚮往自由、追求光明的崇高願望。樂曲分慢板、中板兩個部分。慢板部分是原民間樂曲的放慢加花，演奏家充分發揮曲笛渾厚抒情的特長，通過氣息的控制、變化，運用音色、音量得收放變化以及滑音。輕音、打音、疊音等手法，使音樂悠揚委婉、明澈、圓潤。中板部分是前奏的變奏，音樂活撥流麗，表現鷓鴣展翅高飛的情景。
第八首《黃鶯亮翅》是張燕創作於七十年代的作品。樂曲表現 了東海漁民歡樂而又緊張的勞動生活以及他們對新生活的熱愛和嚮往。樂曲以上下?v音描繪的大海波濤，以號子音調刻畫的勞動場面和寬廣激情的歌唱性主題從不同的側面描繪了當代漁民的氣質和生活熱情。
第九首《五梆子》這是一首北方梆笛的代表傳統樂曲，是著名笛子演奏家馮子存根據一首北方民間曲牌改編而成的。原曲是"二人台"鍾的一首過場曲牌，名"碰梆子"。曲調明快、歡悅、樂觀向上，主題共六句，微調式，格局落音逐級下行，分別為3，2，1，6，5，5。全曲共四段，為變奏體結構。笛一段呈示主題，速度較慢，旋律明晰，富於歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧潤飾旋律，質朴明快。第一變奏用剁音、花舌音等技巧裝飾旋律，詼諧風趣。第二變奏速度稍快，用吐音的節奏性貫穿全曲，音樂變得輕快、熱情。第三變奏速度更快，即興發揮更大，多次花"花舌"（顫舌音），是音樂更加熱烈，推向高潮。
第十首《揚鞭催馬運糧忙》此曲寫於1969年10月.樂曲以通俗的音樂語言.熱情的歌頌豐收後的農民,不忘支援國家建設,喜送豐收糧的熱烈場面。馬蹄擊節，車輪吟唱，快樂的農夫揚鞭催馬，把豐收的喜悅鋪撒在運糧的小道上。這是一首著名的笛子獨奏曲。清脆的梆笛，以電聲樂為伴。笛子聲部除對音色作了細膩的修飾外，更多的是注重其演奏技巧的製作。通過剖析竹笛那眼花寮亂的演奏手法，提煉出各類發音模式的聲波特性及MIDI表現方式，靈活運用和創新各類製作技法，使一曲《揚鞭》把竹笛演奏體現得淋漓盡至。
山野老閑徒的博客

⑵ 中國笛子十大名曲有哪些

中國笛子十大名曲有：《姑蘇行》、《春到湘江》、《小放牛》、《牧民新歌》、《五梆子》、《霓裳曲》、《黃鶯亮翅》、《鷓鴣飛》、《牧笛》、《喜相逢》

1、《姑蘇行》

譜曲：江先謂

《姑蘇行》是笛子演奏家、作曲家江先謂於1962年創作的一首笛子曲，是一首由深受廣大人民群眾喜受的竹笛經典名曲。

曲名為游覽蘇州（古稱姑蘇）之意，全曲表現了古城蘇州的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。樂曲旋律優美親切，風格典雅舒泰，節奏輕松明快，結構簡練完整，是南派曲笛的代表性樂曲之一。

4、《牧民新歌》

作者：簡廣易

《牧民新歌》是簡廣易於1966年以內蒙古伊克昭盟民歌音調為素材創作的曲子。作品以濃郁清新的民族民間音樂風格，親切感人的旋律，活潑跳動的節奏展現出內蒙古大草原的風光和牧場上一派生機勃勃的喜人景象，表現了新時期牧民的精神風貌。

5、《五梆子》

改編者：馮子存

五梆子是一首由馮子存根據華北地區傳統民間樂曲改編的笛子獨奏曲，是北方梆笛的代表曲目。

原曲優美明快，熱情奔放，曲調優美健朗，體現了人們對美好生活的贊美，常用於戲曲過門，經馮子存整理加工後，賦予樂曲以粗獷豪爽、熱情奔放的個性，梆笛特殊技法的安排和運用，使樂曲具有濃郁的地方色彩，廣為大眾所喜愛。

⑶ 笛子十大名曲都是哪些

笛子十大名曲：姑蘇行、梅花三弄、妝台秋思、幽蘭逢春、春到湘江、喜相逢、鷓鴣飛、黃鶯亮翅、小放牛、揚鞭催馬運糧忙。

1、小放牛

採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。寧靜的引子，是一幅晨霧依稀、樓台亭閣、小橋流水誘人畫面。抒情的行板，使遊人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。

⑷ 十大著名笛子曲是哪些

十大著名笛子曲是：《梅花落》、《月光下的鳳尾竹》、《牧民新歌》、《姑蘇行》、《春到湘江》、《喜相逢》、《牧笛》、《鷓鴣飛》、《黃鶯亮翅》、《揚鞭催馬運糧忙》。

1、《梅花落》

《梅花落》是漢樂府中二十八橫吹曲之一，自魏晉南北朝以來歷唐宋元明清數代一直流傳不息，是古代笛子曲的代表作品。《梅花落》也是一首大角曲，用於特定的朝廷儀式，由專門人員演奏，隸屬一定的部門。

2、《月光下的鳳尾竹》

《月光下的鳳尾竹》是由我國作曲家施光南創作的傣族樂曲，詞作家、詩人倪維德作詞。該曲以其悠揚的曲調、娓娓動聽的旋律，給人心曠神怡的感覺，讓人不由聯想起那鬱郁蔥蔥的鳳尾竹林，那別具一格的傣家樓閣撒落在竹林間，有如天上的星子，依山傍水。

5、《春到湘江》

《春到湘江》是寧保生先生1976年創作的竹笛名曲，另有古箏演奏家王中山根據其改編的古箏曲。

自問世以來，就以其鮮明的湖南花鼓音樂特色，時而激情如火，時而流暢清雅的旋律，引起了全國廣大笛子演奏者的熱烈反響，並受到了笛子愛好者的特殊青睞，不但被多種笛子出版曲集爭相出版。

⑸ 中國笛子十大名曲有那些

笛子十大名曲- 01. 姑蘇行 《姑蘇行》採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。寧靜的引子，是一幅晨霧依稀、樓台亭閣、小橋流水誘人畫面。抒情的行板，使遊人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。中段是熱情的小快板，遊人嬉戲，情溢於外。接著再現主題，在壓縮的音調中，更感旋律婉轉動聽，使人久久沉浸在美景中，流連忘返，令人尋味。此曲韻味深長，發揮了曲笛音色柔美，寬厚而圓潤的特徵，再結合南方笛子演奏常使用疊音、打音、顫音等技巧，使樂曲表現更加動人完美。 02. 春到湘江 《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設家園的豪情壯志。因子，廣闊而富於激情，展現出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。如歌的行板那輕盈的旋律，時而吟唱般低回，時而激揚高歌，甚為柔美動人；中段由羽調式轉同宮徵調式，意境清新。歡騰的快板，甚富湖南花鼓戲韻味，熱烈中隱有鼓點聲聲，又有深情交融，灑脫豪放，詼諧樂觀的神態躍然笛聲里。幾翻遞升的旋律，如翻似滾把情緒層層推向高潮。演奏宜使柔潤與激情交互輝映，以把深切的情誼富有神韻的呈現出來。吐音清秀通暢，干凈利索，並注意安排好吸氣點。各音區要變換自如，高音要富於共鳴感。 03. 喜相逢 此曲原為內蒙古一首民間樂曲，後被山西梆子、二人台吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編後，表現一對情人惜別和重逢時的心情。[一]以散板的形式開始，加之緩慢的速度和滑音等技巧的運用，表現親人依依惜別時難舍難分的心情。[二]表現久別重逢的喜悅。[三]表現返回家鄉時歡欣雀躍的情緒。[四]氣氛更為熱烈，描繪出全家團聚時的歡樂情景。 04. 牧笛 《牧笛》作於１９５８年。是劉森根據劉熾為雙人舞《牧笛》寫的舞蹈音樂改編的。表現了五十年代農村年輕人的美好生活，可稱之為《新小放牛》。清新、明快的引子將人們帶到新的農村生活。第一小段小快板表現了男女青年在放牧嬉戲時的快樂心情。第二段慢般優美、動人，抒發的年輕人對生活的熱愛，對大自然的熱愛，對戀人的熱愛。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再現和發展。《牧笛》屬於北派吐、垛、花、滑的演奏風格，但又與和常見的北派民間演奏風格不同。從技巧上說，樂曲的演奏能隨情所至，充分的、恰當的運用了氣息控制，深刻的表達了人們的思想感情。 05. 小放牛 06. 牧民新歌 《牧民新歌》是以內蒙民歌音調為素材，70年代由簡廣易創作的一首笛子獨奏曲。樂曲的引子，描繪了寬廣遼闊的大草原，藍天白雲下，牛羊成群……短暫的離調，使動人的引子又增添了迷人的動力。第一段抒情的慢板，內蒙民歌風味的曲調，傾吐了牧民對黨、對新生活的熱愛。第二段在羽調旋律上，再配上活躍的節奏型，描繪出牧民騎著駿馬賓士的歡樂情景。接著進入第三段，節奏放寬，旋律舒展，表達牧民們對社會主義的衷情歌頌。第四、五段音樂情緒更加高潮，運用了花舌、吐音、飛指等技巧，形象的模擬駿馬的嘶鳴聲。最後，在強烈的節奏音型襯脫下，旋律更加急驟，進一步的渲染了一望無邊的草原上人歡馬叫的熱烈氣氛，在高潮中結束了全曲。 07. 鷓鴣飛 這是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民間樂曲，也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編，注入了江南絲竹的風格，使樂曲更加清麗動人。樂曲通過對鷓鴣飛翔的形象描繪，表現了人們嚮往自由、追求光明的崇高願望。樂曲分慢板、中板兩個部分。慢板部分是原民間樂曲的放慢加花，演奏家充分發揮曲笛渾厚抒情的特長，通過氣息的控制、變化，運用音色、音量得收放變化以及滑音。輕音、打音、疊音等手法，使音樂悠揚委婉、明澈、圓潤。中板部分是前奏的變奏，音樂活撥流麗，表現鷓鴣展翅高飛的情景。 08. 黃鶯亮翅 此曲取材於山西梆子曲牌《大救駕》改編。樂曲描繪黃鶯在晴朗天空自由飛翔的意境。全曲分四段，加尾聲。第一段：旭日東升，大地一片清新，一切生物蘇醒了，這是一幅美麗的圖畫，笛音要求清亮而悠揚。第二段：黃鶯醒來，在樹林的枝頭跳來跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布：一天的自由幸福的生活又開始了。第三、四段：描寫黃鶯在蔚藍的天空中，展望著美麗的大自然盡情地飛翔，盡情地歌唱。尾聲：用徐緩的速度與遼闊而優美的笛音結束全曲。 09. 五梆子 這是一首北方梆笛的代表傳統樂曲，是著名笛子演奏家馮子存根據一首北方民間曲牌改編而成的。原曲是"二人台"鍾的一首過場曲牌，名"碰梆子"。曲調明快、歡悅、樂觀向上，主題共六句，微調式，格局落音逐級下行，分別為3，2，1，6，5，5。全曲共四段，為變奏體結構。笛一段呈示主題，速度較慢，旋律明晰，富於歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧潤飾旋律，質朴明快。第一變奏用剁音、花舌音等技巧裝飾旋律，詼諧風趣。第二變奏速度稍快，用吐音的節奏性貫穿全曲，音樂變得輕快、熱情。第三變奏速度更快，即興發揮更大，多次花"花舌"（顫舌音），是音樂更加熱烈，推向高潮。 10. 揚鞭摧馬運糧忙 樂曲描寫豐收以後農民駕著滿載糧食的大車，喜洋洋地向國家交售公糧的情景。 其它還有： 《農家樂》、《粵海歡歌》、《幽蘭逢春》、《延邊之春》、《慶豐收》、《苗嶺的早晨》等等，都是笛界的不朽佳作！

⑹ 吹笛子（橫笛）有哪些古曲，名曲，好聽的曲子啊

說實話古曲在現代我們一般人都聽不懂的。比如我們聽古琴，（不是古箏）！想聽這種風格的曲子就聽一下《姑蘇行》，《鷓鴣飛》，《秋湖月夜》。《小放牛》屬於江南絲竹，聽一下也可以。願意的話找《陽關三疊》也可以聽下！如果喜歡我的回答就把分給我吧！謝謝

⑺ 笛子的代表曲目有什麼

笛子的代表曲目有《姑蘇行》、《春到湘江》、《喜相逢》、《鷓鴣飛》、《牧笛》等。

1、姑蘇行

《姑蘇行》採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。

2、春到湘江

《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設家園的豪情壯志。

3、喜相逢

《喜相逢》原為內蒙古一首民間樂曲，後被山西梆子、二人台吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編後，表現一對情人惜別和重逢時的心情。

4、鷓鴣飛

《鷓鴣飛》原是湖南民間樂曲，也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。樂曲通過對鷓鴣飛翔的形象描繪，表現了人們嚮往自由、追求光明的崇高願望。

5、牧笛

《牧笛》作於1958年，表現了五十年代農村年輕人的美好生活，可稱之為《新小放牛》，清新、明快的引子將人們帶到新的農村生活。

⑻ 請推薦幾首笛子名曲

十大笛子名曲
1. 姑蘇行

《姑蘇行》採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑 蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。寧靜的引子，是一幅晨霧依稀、樓台亭閣、小橋流水誘人畫面。抒情的行板，使遊人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。中段是熱情的小快板，遊人嬉戲，情溢於外。接著再現主題，在壓縮的音調中，更感旋律婉轉動聽，使人久久沉浸在美景中，流連忘返，令人尋味。此曲韻味深長，發揮了曲笛音色柔美，寬厚而圓潤的特徵，再結合南方笛子演奏常使用疊音、打音、顫音等技巧，使樂曲表現更加動人完美。

02. 春到湘江

《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設家園的豪情壯志。因子，廣闊而富於激情，展現出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。如歌的行板那輕盈的旋律，時而吟唱般低回，時而激揚高歌，甚為柔美動人；中段由羽調式轉同宮徵調式，意境清新。歡騰的快板，甚富湖南花鼓戲韻味，熱烈中隱有鼓點聲聲，又有深情交融，灑脫豪放，詼諧樂觀的神態躍然笛聲里。幾翻遞升的旋律，如翻似滾把情緒層層推向高潮。演奏宜使柔潤與激情交互輝映，以把深切的情誼富有神韻的呈現出來。吐音清秀通暢，干凈利索，並注意安排好吸氣點。各音區要變換自如，高音要富於共鳴感。

03. 喜相逢

此曲原為內蒙古一首民間樂曲，後被山西梆子、二人台吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編後，表現一對情人惜別和重逢時的心情。[一]以散板的形式開始，加之緩慢的速度和滑音等技巧的運用，表現親人依依惜別時難舍難分的心情。[二]表現久別重逢的喜悅。[三]表現返回家鄉時歡欣雀躍的情緒。[四]氣氛更為熱烈，描繪出全家團聚時的歡樂情景

04. 牧笛

《牧笛》作於1958年。是劉森根據劉熾為雙人舞《牧笛》寫的舞蹈音樂改編的。表現了五十年代農村年輕人的美好生活，可稱之為《新小放牛》。清新、明快的引子將人們帶到新的農村生活。第一小段小快板表現了男女青年在放牧嬉戲時的快樂心情。第二段慢般優美、動人，抒發的年輕人對生活的熱愛，對大自然的熱愛，對戀人的熱愛。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再現和發展。《牧笛》屬於北派吐、垛、花、滑的演奏風格，但又與和常見的北派民間演奏風格不同。從技巧上說，樂曲的演奏能隨情所至，充分的、恰當的運用了氣息控制，深刻的表達了人們的思想感情。

05. 小牧牛

笛曲，陸春齡改編，樂曲明快流暢，表現了天真活潑的牧童在互相問話對答時的快樂情緒，富有有田園風味。笛子獨奏曲，原為崑曲中的「吹腔」曲牌，描寫村姑向牧童問路，兩人一問一答，對歌而舞，具有濃厚的農村生活氣息。音調明快流暢，富於表情。後經陸春齡編成笛曲，根據歌舞音樂進行器樂化加工，充分發揮笛子演奏技巧對曲調的裝飾作用。引子的《八板》頭和第一大段運用南方曲笛運氣的綿長不斷、悠揚曲折，以及打音、倚音、贈音、連奏等，使音樂富有田園風味和歌唱性，流暢活潑，富有生氣。第二段轉入快板，旋律多在高音區活動，吐音和連奏交替進行，清晰明快，富有韻味，加上調性變化，音樂顯得更加活潑愉快。

06. 牧民新歌

《牧民新歌》是以內蒙民歌音調為素材，70年代由簡廣易創作的一首笛子獨奏曲。樂曲的引子，描繪了寬廣遼闊的大草原，藍天白雲下，牛羊成群……短暫的離調，使動人的引子又增添了迷人的動力。第一段抒情的慢板，內蒙民歌風味的曲調，傾吐了牧民對黨、對新生活的熱愛。第二段在羽調旋律上，再配上活躍的節奏型，描繪出牧民騎著駿馬賓士的歡樂情景。接著進入第三段，節奏放寬，旋律舒展，表達牧民們對社會主義的衷情歌頌。第四、五段音樂情緒更加高潮，運用了花舌、吐音、飛指等技巧，形象的模擬駿馬的嘶鳴聲。最後，在強烈的節奏音型襯脫下，旋律更加急驟，進一步的渲染了一望無邊的草原上人歡馬叫的熱烈氣氛，在高潮中結束了全曲。

07. 鷓鴣飛

這是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民間樂曲，也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編，注入了江南絲竹的風格，使樂曲更加清麗動人。樂曲通過對鷓鴣飛翔的形象描繪，表現了人們嚮往自由、追求光明的崇高願望。樂曲分慢板、中板兩個部分。慢板部分是原民間樂曲的放慢加花，演奏家充分發揮曲笛渾厚抒情的特長，通過氣息的控制、變化，運用音色、音量得收放變化以及滑音。輕音、打音、疊音等手法，使音樂悠揚委婉、明澈、圓潤。中板部分是前奏的變奏，音樂活撥流麗，表現鷓鴣展翅高飛的情景。

08. 黃鶯亮翅

此曲取材於山西梆子曲牌《大救駕》改編。樂曲描繪黃鶯在晴朗天空自由飛翔的意境。全曲分四段，加尾聲。第一段：旭日東升，大地一片清新，一切生物蘇醒了，這是一幅美麗的圖畫，笛音要求清亮而悠揚。第二段：黃鶯醒來，在樹林的枝頭跳來跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布：一天的自由幸福的生活又開始了。第三、四段：描寫黃鶯在蔚藍的天空中，展望著美麗的大自然盡情地飛翔，盡情地歌唱。尾聲：用徐緩的速度與遼闊而優美的笛音結束全曲。

09. 五梆子

這是一首北方梆笛的代表傳統樂曲，是著名笛子演奏家馮子存根據一首北方民間曲牌改編而成的。原曲是"二人台"鍾的一首過場曲牌，名"碰梆子"。曲調明快、歡悅、樂觀向上，主題共六句，微調式，格局落音逐級下行，分別為3，2，1，6，5，5。全曲共四段，為變奏體結構。笛一段呈示主題，速度較慢，旋律明晰，富於歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧潤飾旋律，質朴明快。第一變奏用剁音、花舌音等技巧裝飾旋律，詼諧風趣。第二變奏速度稍快，用吐音的節奏性貫穿全曲，音樂變得輕快、熱情。第三變奏速度更快，即興發揮更大，多次花"花舌"（顫舌音），是音樂更加熱烈，推向高潮。

10. 揚鞭摧馬運糧忙

樂曲描寫豐收以後農民駕著滿載糧食的大車，喜洋洋地向國家交售公糧的情景。
另外，其他的許多名曲如幽蘭逢春，沂河歡歌，婺江歡歌，秦川抒懷，望鄉，大漠，山居秋暝，秦川情，蔭中鳥，賣菜，早晨，三五七，鄂爾多斯的春天，南韻，雁盪秋色，，，，，太多了。。下面再簡單介紹幾首，要MP3的話Q我371024118.
棗園春色 高 明曲 此曲充盈著西北高原的鄉土風韻,抒發了對陝北山鄉和老一輩革命家的深切情意.棗園是毛澤東當年在陝北時居住過的地方.
帕米爾的春天 劉富榮編曲 此曲作於1970年.樂曲以塔吉克民族音樂風格表現帕米爾的塔吉克民族熱愛勞動,熱愛祖國載歌載舞的生活情景.7/8拍是塔吉克歌舞中常用節奏,歡快跳躍具有彈性.
雪 海 過 肥 劉富榮曲 此曲作於1964年.全曲以流暢.華麗的滑雪旋律節奏,表現了邊疆人民為爭取豐收,積極運送肥料的熱烈場景.
帕米爾的春天 李大同編曲 此曲作於1975年夏,以玉樹藏族歌舞曲<<依>>作為素材.樂曲表現了玉樹大草原遼闊而豐美的景象,刻劃了藏族人民對祖國的無限熱愛,描繪了他們高歌歡舞的熱烈場面和氣氛.
塞上鐵騎 楊會林曲 此曲描寫駐守在祖國北部邊塞的騎兵戰士英勇頑強的精神和熱愛祖國的豪邁襟懷.樂隊急進的前奏和馬嘶般的笛聲,引出由顫音和吐音構成的剛健奔放主題,彷彿勢不可擋的騎兵隊泱泱而來.接著出現了情緒昂揚的旋律,描寫戰士生龍活虎的風貌.之後,由後十六分音符與連續下六分音符組成的激奮音型,猶如騎兵賓士在山山嶺嶺.中段寬廣如歌,先在笛子中低音區陳述,重復時,則移高四度在笛子的中高音區奏出,展現戰士豪邁開闊的胸懷.第三段再現了開始的旋律後,情緒更為激昂,更有氣勢.
江 南 吟 黃錫麟曲 此曲寫於1981年春.取材於江南絲竹樂.樂曲以清新優美.歡快流暢的曲調,生動地描繪出"淡妝濃抹總相宜"的江南迷人景色,以及人們對她的由衷贊美.演奏要細膩含蓄.流暢舒展.
凡 字 調 黃錫麟記譜、尹明山演奏 此曲將《凡字調》、《墜子調》、《叫句子》等安徽民間樂曲聯串改編而成.是安徽著名已故民間笛子演奏家尹明山的代表曲目之一.樂曲情緒歡快熱烈,演奏技巧豐富獨特,具有濃郁的鄉土氣息.
巢 湖 泛 舟 劉正國曲 此曲寫於1980年,曾獲安徽省首屆"大學生之春" 優秀創作獎.樂曲以優美抒情的巢湖民歌音調,展示了巢湖秀麗的風光,表達了人們對美好生活的歌唱.第一段表現大自然的湖光山色和人們泛舟湖上的愉快心情.第二段對比性的中部,以歡快跳躍的情緒,表達了游舟競賽的熱烈場面.第三段表現了人們對美好生活的嚮往.
山 鄉 春 早 李祥利曲 此曲寫於1991年.樂麴生動形象地描繪了皖南山區的秀麗景色和山區人民鬧春耕的歡樂情緒.旋律優美、節奏跳躍.富於濃厚的地方特色.
山 茶 賦 馬汝明曲 此曲作於1987年.樂曲描繪雲南邊疆地區豐收採茶的一個畫面:春回大地,群山起舞,山茶爭芳,姑娘歌唱.採茶姑娘喜洋洋,手提竹藍到山崗,青青茶山無限美,姑娘巧手採茶忙.豐收茶葉背滿筐,喜氣洋洋回山鄉.
山 寨 贊 歌 馬汝明曲 此曲作於1988年.樂曲描寫雲南邊疆的山寨,風景如畫,美麗富饒,人們豐衣足食,心情歡暢,歌聲飛揚.
喜 慶 曲 閻黎雯曲 樂曲作於1987年11月.全曲一氣呵成,緊湊而歡騰.旋律柔美、風格別致、色彩新穎、節奏明快、個性鮮明.以奔放的激情展現了一個強大、生動而熱烈的喜慶場面.
上 下 聯 陳立峰編曲 取材山東民間音樂,樂曲運用了上下句對奏相呼應的手法,並用了北方笛子曲常用的頓音.花舌.滑音.揉音等技巧,曲調歡快明朗,有一種你追我趕積極向上的情緒.
田 歌 陳立峰曲 此曲初稿寫於1961年,於1961年重新修訂.樂曲描寫遼闊的田野,稻浪滾滾,一片金黃.農民們懷著豐收的喜悅,在田間勞動,歌聲隨風盪漾.
朝 元 歌 陳 重整理 此曲原為崑曲劇目《玉簪記•琴桃》中的唱腔,抒發古代女子欲沖破封建禮教的束縛,嚮往自由的情懷.《琴桃》敘書生潘必正借讀尼庵,聽女尼陳妙常秋夜彈琴,因而相愛的故事.《朝元歌》就是描寫秋夜裡,妙常月下彈琴,必正前去和她閑談,言語間互相試探這一情節的唱腔.曲調優美,為南派笛子演奏家們所鍾愛.
詠 荷 寒 梅曲 人們漫步來到湖邊,清澈的湖面上開滿艷紅的荷花,翠綠的荷葉圍伴著朵朵鮮花,此景令人們心曠神怡,激動萬分,禁不住呤詩作畫,詠贊荷花潔美的品格,挺撥的神態.此曲寫於1990年,旋律抒展柔美,色彩濃郁,風格多姿.
小八路勇闖封鎖線 陳大可曲 此曲採用東北民歌音樂素材創作,描寫抗日戰爭時小八路的英雄行為.樂曲通過小八路騎馬送一份緊急情報,冒著炮火通過敵人的封鎖線等情節,來歌頌這位勇敢機智的少年英雄.
幸福山歌唱不完 吳逸群曲 此曲寫於1966年初.樂曲描寫了人們在豐收的季節里,用山歌唱出了內心的喜悅,以及對美好未來的展望.
春風遍江南 曾加慶曲 此曲作於1977年3月.旋律委婉清新,描繪了春光明媚,山水如畫的江南景色,抒發了水鄉人們對生活的熱愛和對美好未來的嚮往.
絮 花 落 許國華編曲 此曲寫於1981年,取材於江南絲竹.曲調古樸流暢,富於江南風韻.樂曲表現了雪花飄落,瑞雪兆豐年的景象,以及內在的喜悅的心情.
京 調 顧冠仁編曲 樂曲根據京劇西皮流水改編而成,情緒歡快.
雲 南 山 歌 顧冠仁曲 此曲寫於1960年.樂曲採用雲南民歌為素材,發揮了笛子善於抒情及快速的演奏技巧,表達了人們對家鄉的熱愛和對新生活的贊美.
收 割 俞遜發改編 此曲原系胡曲,於1960年作,1964年改成彈撥樂合奏,1973年改編成笛子獨奏曲,1974年初定稿並灌制唱片,樂麴生動地反映了農民收割時火熱的勞動場面.
秋 湖 月 夜 俞遜發、彭正元曲 取意於南宋張孝祥詞<<念奴嬌>>:"洞庭青草,近中秋,更無一點風色.玉鑒瓊田三萬傾,著我扁舟一頁.素月分輝,明河共影,表裡俱澄澈.然心會,妙處難與君說.應念嶺海經年,孤光自照,肝膽皆冰雪.短發蕭騷襟袖冷,穩泛滄浪空闊.盡挹西江,細斟北斗,萬象為賓客.扣舷獨嘯,不知今夕何夕."此曲作於1981年7月.一.風輕月明,湖光粼粼,水天月色,碧波萬頃,船兒漂在秋夜的湖心.二.古剎傳來悠悠的鍾聲,和風飄下天上的霓裳曲,微波盪起了心弦,向那潔白台明鏡的水雲深際飄去.三.夜深秋瑟,玉兔西沉,人在畫中,心醉若夢.
百 鳥 引 尹明山傳譜 原名<<百鳥引>>是一首嗩吶名曲.五十年代初,由安徽民間盲藝人尹明山(已故)將此曲移植於笛子.他以高超的演奏手法,特殊的技巧,使此曲富有獨特的民族民間風格,生動地展現了春光明媚、百鳥爭鳴的豐富意境.1961年在原上海民族樂團何無奇團長以及著名笛子演奏家陸春齡的發現和支持下,經重新整理,成為現在的<<百鳥引>>.
延 河 情 許國華、孔慶寶曲 此曲作於1981年6月.樂曲以淳厚開闊.豪放爽朗的旋律,描寫了延水歡歌的美麗風光,以及寶塔下的一派新景,表現了祖國人民對美好家鄉的熱愛.
柯樂克孜的心聲 孔慶寶、翟春泉曲 此曲作於1927年10月.樂曲用小膜笛演奏,表現新疆柯爾克族人民載歌載舞的情景,以及對新生活的無比贊美.
海島的風情 李漢穎曲 此曲作於1982年,取材於海南省民間音樂,樂曲以優美、抒情的旋律,奔放又細膩的情緒,生動描繪了氣象萬千.絢麗多彩的海島風光,以及人們生活.勞動的情景和對美好示來的嚮往.

⑼ 笛子十大名曲

笛子十大名曲

1、笛子十大名曲之姑蘇行

江先渭根據崑曲曲牌《佛上殿》改編。崑曲的音調色彩鮮明，甜美抒情，誘發人們產生豐富的聯想。樂曲分三段：寧靜的引子，以清秀流暢的曲調，展現了姑蘇園林的幽雅和秀麗，似乎是一幅晨霧依稀，樓台亭閣隱現的誘人畫面;抒情的行板，使人猶如置身於幽曲明凈、精巧秀麗的姑蘇園林之中，盡情地觀賞，美不勝收。中段是對比性的熱情小快板，樂曲應用變奏手法，旋律快速流暢，形成段落之間的對比，遊人嬉戲，情溢於外。當再現第一段時，人們似乎沉醉於美麗的景色之中，流連忘返。整首曲子笛音婉轉動聽、甜美抒情，音色清新亮麗、曲調優雅純凈，悠然從容之中呈現了一派詩情畫意。

2。笛子十大名曲之苗嶺的早晨

《苗嶺的早晨》是1974年白誠仁先生特意為新生俞遜發的“口笛”創作的曲目，曾被中國藝術團在世界演出，享譽海外。後被陳鋼用原譜作為小提琴曲。 悠長抒情引子，紅日初升，綿延山地里清脆綿長的鳥鳴聲表現晨曦漸開，鳥鳴嚶嚶。深樹中鳥兒睜開惺忪睡眼慵懶而活潑的歌唱。日高林愈靜，鳥鳴山更幽，呈現出苗嶺自然風光的無限秀麗，大家出工了，苗嶺漸漸沸騰起來。 轉入主題部分後，百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。快速的節奏表現百鳥爭鳴，歡呼雀躍，自由自在。二胡揚剛之聲流露出苗族人民勤勞忙，輕巧輕靈的吐奏，配合著口笛獨特的音色，體現出山嶺中成巒疊翠中鳥兒清脆鳴聲，苗族人民熱情、積極的勞動場景，山嶺中成巒疊翠中鳥鳴明麗清脆，結合苗族飛歌的旋律，一時分不清鳥鳴和苗族人民的歌唱，此時鳥、自然、人和諧相融，苗嶺人民幸福的生活令人熱切嚮往。 急速的高潮戛然而止，曲子轉慢抒情，苗嶺和諧之景、深遠之境、幸福之情洋溢而出，再現主題，悠長的歌聲綿綿不盡，三日繞梁，回味無窮，令人喜躍抃舞，弗能自禁，流連忘返

3、笛子十大名曲之蔭中鳥

《蔭中鳥》是著名笛子大師劉管樂於1955年創作的作品。作者以群眾所喜聞樂見的形式，運用民間流行的模擬鳥叫等高難度的吹奏技巧，譜寫出一首富有音樂性的樂曲。全曲短小活潑，旋律歡快，其素材采自河北高陽、蠡縣一帶流行的嗩吶小曲。主題旋律生動，鮮明，運用頓音、滑音等技巧，模擬鳥的鳴叫，形成鳥語化的旋律，表現林蔭中百鳥爭鳴、一派生機的景色。中段笛子在輕快曲調伴奏下，自由模仿各種鳥叫，活潑的快板、喧鬧熱烈的音樂，讓聽者進入了蔭中百鳥競相爭鳴的藝術境界，描繪出一個生機盎然的大自然景觀。

4、笛子十大名曲之五梆子

原為華北地區的器樂曲牌，馮子存改編為笛曲。五梆子在原戲曲中用作過場音樂，曲調優美明快，情緒樂觀向上。全曲共四段，各段有不同的節奏、速度、力度變化。第一段旋律簡明，速度緩慢，較多使用滑音技巧，音樂具有語言化的特點和富於歌唱性，從中可感受到北方人民豪爽樂觀的氣質，表現了人民對美好生活的贊美。第一變奏旋律加花並把句末的長句改為每拍一音，運用垛音和花舌音使音樂詼諧風趣。第二變奏演奏技巧更復雜了，速度進一步加快，音樂輕快流利，情緒雀躍歡欣。最後一次變奏，即興發揮，出現了“放輪”和固定音型，音樂熱情奔放。樂曲是典型的變奏體結構，在主題的一系列變奏中，旋律的潤飾越來越復雜化，與初次陳述時的主題面貌相差也越來越大，使音樂充滿著向前推進的動力。

5、笛子十大名曲之今昔

陸春齡創作於1957年。樂曲通過新舊社會生活的鮮明對比，表現了人民對新中國的熱愛。全曲分三部分：第一、三部分旋律歡快，第二部分開始的曲調由低沉、壓抑，轉為激動、悲憤，表現人們奮起向黑暗勢力作斗爭。這一部分運用較多的滑音、贈音等技巧，在音色、音量、氣息控制、指法等方面均與一、三部分有所不同，形成對比。此曲用音色嘹亮的F調笛奏，第一、三部分，用音色渾厚的C調笛奏第二部分，使其對比效果更為鮮明。樂曲具有江南笛曲風格。

6、笛子十大名曲之秋湖月夜

俞遜發與彭正元在南宋愛國詞人張孝祥的《念奴嬌·過洞庭》的啟發下寫成此曲。笛曲古樸典雅，充滿詩情畫意，表現我國傳統藝術作品中常見的那種恬靜淡遠的意境美。樂曲分三段。一開始抱笙奏出長音背景，箜篌輕輕撥動，宛如一湖清波微微盪漾。後笛子與小樂隊相互依託，奏出悠緩平靜、秀美高雅的主題，勾畫一幅秋湖月夜圖。第二段是富於浪漫主義想像的一筆。先由鍾笛和笛子模仿出遠山古剎的夜半鍾聲，使人感到深秋月夜的靜謚。接著箜篌的刮奏就像一陣仙風吹過，引出笛子的小快板，音樂頗具古代宮廷舞曲的風韻，彷彿展現了九天仙女於湖光月色下舞動長袖，起舞弄清影的舞姿，這一段與前後兩段形成動靜對比，使優美寧靜“畫卷”增添了生氣。第三段在抱笙空曠安靜的背景下，笛子再次奏出稍有變化的主題，描繪出秋露滿天、玉兔西沉、滄遠空闊、水天一色的壯麗景象，使人陶醉於詩情畫意之中。演奏者用特製的低音曲笛演奏此曲，音色時而如一泓秋水清澈見底，時而又如洞簫鳴鳴不絕如縷，使樂曲倍添意境。此曲在全國第三屆音樂作品(民族器樂)評獎中獲一等獎。

7、笛子十大名曲之鷓鴣飛

湖南民間樂曲，樂譜最早見於1926年的《中國雅樂集》，以後以絲竹樂合奏、簫獨奏等多種演奏形式在江南一帶流傳，後經陸春齡加工改編，發展成具有濃鬱江南風格的笛子獨奏曲曲。樂曲通過對鷓鴣展翅飛翔的生動描繪，表達了人們渴望自由和嚮往幸福生活的美好願望。悠揚抒情的慢板和流暢活潑的快板，使音樂富有層次和對比。在演奏中充分發揮了南方曲笛音色醇厚圓潤、悠揚委婉的特點，並通過打音、顫音、贈音等技巧調飾曲調，以表現鷓鴣飛翔之態。如樂曲開始的四個長音，運用實指顫音、虛指顫音以及力度的變化，一下子就把鷓鴣擊翅翻飛的藝術形象展現在聽眾面前。中段運用氣息控制，通過力度的'強弱對比，栩栩如生地描繪了鷓鴣忽遠忽近、忽高忽低，縱情翱翔的姿態。樂曲最後運用越來越輕的虛擬顫音，給人以鷓鴣飛向天邊，越飛越遠的聯想。

8、笛子十大名曲之揚鞭催馬運糧忙

這是一首著名的笛子獨奏曲曲，主要表現清脆的梆笛(有時可輔以電聲樂為伴)，笛子聲部編寫除對音色作了細膩的修飾外，更多的是注重其演奏技巧的再現。通過剖析竹笛那眼花寮亂的演奏手法，提煉出各類發音模式的聲波特性及MIDI表現方式，靈活運用和創新各類笛子的演奏技法，使一曲《揚鞭》把竹笛演奏技巧發揮懂啊體現得淋漓盡致的地步。

1. 引子部分

《揚鞭催馬運糧忙》曲譜

《揚鞭催馬運糧忙》引子部分，首先在笛子演奏長顫音，模仿馬的嘶叫聲，伴奏樂隊奏出快速而強烈的音型中開始了。讓人彷彿看到一隊隊滿載糧食的馬車在寬敞的大路上向前飛速賓士。陽光燦爛，鳥兒歡快地追逐在馬車左右，希望能啄到糧食來飽腹，平日寂靜的馬路上也變得喧鬧起來。

2. 第一樂段

然後第一樂段，用2/4節拍，快板，模仿馬蹄節奏“噠，噠噠，噠噠噠”頻繁出現，使這段音樂的情緒非常歡快強烈，令聽眾彷彿看到運送公糧的馬車隊伍浩浩盪盪地奔向前方的壯觀場面，大路上，車來車往，馬嘶鳥鳴，熱鬧非凡。

3. 第二樂段

緊接著速度突然放慢，樂曲轉入第二樂段。這段音樂採用中板，與第一樂段在速度上形成對比。音樂主題是A部主題音調的變奏，旋律剛柔並濟，個性舒展、明朗，富於歌唱性。使人彷彿聽到豐收之後的農民在喜悅地交談著，他們豐收後不忘國家，支援國家建設，開開心心地去送愛國公糧。在路上，他們揮動馬鞭，大聲地交談著，憧憬著來年的美好生活;小孩子站在車上的麻袋上，努力地揮手驅趕著饞嘴的麻雀，不時樂得哈哈大笑，再現樂段的情緒更加熱烈奔放。最後在模仿馬的歡嘶以後，笛子奏出高亢的歌調結束全曲。

9、笛子十大名曲之喜相逢

《喜相逢》原是流行於內蒙古的一首民間樂曲，後吸收山西梆子及二人台中作為過場的音樂，或配合劇中人入洞房等歡樂喜慶的場面使用。笛子獨奏曲曲《喜相逢》是馮子存等在傳統樂曲的基礎上改編而成的。此曲採用民間變奏手法，在演奏上運用吐音、花舌、飛指、花舌顫音等技法、生動地表現了戀人依依惜別和別後重逢時的歡樂情緒。全曲音樂氣氛熱烈、生動活潑，具有濃厚的鄉土氣息。

樂曲的結構為民間器樂曲中常見的變奏曲式。全曲分四段，後三段是用不同的演奏技法、不同的速度、力度和節奏，對前一段主進行變化重復，從各個側面豐富和發展了主題的音樂形象。第一段，是主題音樂的呈示，其開始樂句用了我國民間樂曲常見的散板形式，後又以緩慢的速度和感嘆性的慢速滑音、表現親人惜別時依戀難舍的情緒。第二段，是主題的第一次變奏，速度加快減少了滑音，用輕快活潑的節奏表現出親人重逢的喜悅心情。第三段，是主題的第二次變奏，通過速度加快和吐音的運用表現了一種情不自禁、欲歌欲舞的歡樂場面。第四段，是主題的第三次變奏，它用了性格火熱的固定音型，不斷穿插進行。花舌音再次使用，速度漸快，將音樂推向高潮，將親人團聚的歡樂之情推向頂點。

10、 笛子十大名曲之牧民新歌

1966年，曲作者簡廣易、王志偉在內蒙古伊克昭盟有感於生活，以內蒙民歌音調為素材，創作了這首樂曲。樂曲旋律來自內蒙古民歌，表現牧民辛勤勞動、建設遼闊草原的新生活。寬廣遼闊的引子彷彿把我們帶入一望無際的草原，藍天白雲、牛羊成群……短暫離調，使動人的引子增添了明亮向上的色彩。第一段是優美深情的慢板，羽調式的旋律富於內蒙民歌風味，它傾吐著牧民對黨，對新生活的熱愛。第二段是跳躍的小快板，把前面的慢板曲調加以變奏處理，運用吐音技巧和節奏，描繪出牧民騎著駿馬前進的歡樂景象。緊接著的第三段，將主題音調的節奏拉寬，旋律熱情舒展，表達了牧民們對社會主義的衷心歌頌。第四段巧妙地運用調式對比的手段，以明亮的宮調式色彩，使音樂情緒更為高漲。第五段運用花舌、飛指等技巧，生動地模擬駿馬的嘶鳴聲。最後，急速的十六音符進行和強烈的節奏，渲染了遼闊草原人歡馬叫的熱烈氣氛，在高潮中結束全曲。1975年亞洲廣播聯盟曾對這首曲子予以推薦。

⑽ 中國經典古笛曲都是什麼

中國經典古笛曲有《春耕時節》丶《姑蘇行》丶《梅花三弄》丶《霓裳曲》等。
笛子（義大利語：IL flauto），是古老的漢族樂器，也是漢族樂器中最具代表性最有民族特色的吹奏樂器。中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一，中國竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介於兩者之間的中笛。
笛子常在中國民間音樂、戲曲、中國民族樂團、西洋交響樂團和現代音樂中運用，是中國音樂的代表樂器之一。在民族樂隊中，笛子是舉足輕重的吹管樂器，被當做民族吹管樂的代表。
大部分笛子是竹製的，但也有石笛、玉笛，有紅木做的笛子，古時還有骨笛。不過，製作笛子的最好原料仍是竹子，因為竹笛聲音效果較好，製作成本較低。