中國古典是如何寫景的

Ⅰ 寫景抒情詩的鑒賞方法和技巧

一、把握形象的特徵和寓意。

這就是我們常說的把握詩歌意象。如白居易《琵琶行》「潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。」「楓葉」、「荻花」、「秋」三個意象不光點明了景物、時節，還通過這三個意象特有的屬性渲染了送別時的環境氛圍和詩人憂傷的情緒。古詩意象往往寓繁於簡，寓萬於一，以高度濃縮的藝術形象誘發想像，產生奇特的審美效果。

二、體味詩歌情景交融的意境。

通過描寫景物來抒發感情，是中國古典詩的一大特色，山水田園詩更是如此。自然景物一經詩人攝入筆端，就必然帶上詩人的感情色彩，為表達詩的特定情感服務。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情於景等等。

三、領會詩人寫景所表現的情感。

一般地寫景詩，字里行間透出的情感都是比較容易把握的，但一些表面上純粹是寫景的山水小詩，就不那麼好理解了。這就要求我們對作者的身世，當時的時代背景有一定的了解，即知人論世，才可能准確地領會詩人寫景所表現出的情感。這里牽涉到一個感情寄託的問題李大，分析詩歌，應認真判斷感情寄託的深淺，切忌隨意拔高作品的思想內涵。

四、分析詩歌的寫作技巧和語言特色。

1．留意作者觀察景物的立足點和描寫景物的角度，如高、低、哪空豎俯、仰的變化。

2．把握和分析作者描寫景物的方法，如繪形、繪聲、繪色。如「亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。」

3．理解和說明描寫景物的技巧，如虛實結合（「曉看紅濕處，花重錦官城」）；以動襯靜（「月出驚山鳥，時鳴春澗中」）；明、暗對比（「野徑雲俱黑，江船火獨明」）；以小見大（「窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船」）；粗筆勾勒和細部描繪相結合（虧腔「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」與「孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」）；比興手法的運用。

語言運用方面，既要學會欣賞像盛唐詩人所描寫的雄渾壯麗的景象，如王維的「大漠孤煙直，長河落日圓」，又要善於體會詩人細致入微的觀察、捕捉和描摹，如杜甫的「細雨魚兒出，微風燕子斜」。

《光明》抒情詩鑒賞

《光明》

作者：朱自清

風雨沉沉的夜裡,

前面一片荒郊．

走盡荒郊,

便是人們的道．

呀! 黑暗裡歧路萬千,

叫我怎樣走好？

＂上帝! 快給我些光明罷,

讓我好向前跑! ＂

上帝慌著說, ＂光明？

我沒處給你找!

你要光明,

你自己去造! ＂

〖欣賞〗

朱自清 (1898～1948) 是我國現代著名的散文家、詩人、學者．

詩人慾表現對光明的嚮往, 卻構建了＂風雨沉沉＂、夜晚＂荒郊＂的情境, 筆觸清冷而客觀．在黑暗險峻的境況中, 揭示主人公矛盾、思索與選擇的心理．這種心理選擇, 又被詩人巧妙地變成＂人＂與＂上帝＂的對話, 在對話中, 把答案揭示出來．這答案正是全詩的立意所在, 即不靠恩賜、不畏艱險、獨立自主地去追求、去創造光明美好的人生．

寫景抒情詩句

1、滿月飛明鏡，歸心折大刀。杜甫《八月十五夜月二首》

2、日月常懸忠烈膽，風塵障卻姦邪目。宋江《滿江紅喜遇重陽》

3、可憐九月初三夜，露似真珠月似弓。白居易《暮江吟》

4、煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。杜牧《泊秦淮》

5、紫簫明月底，翠袖暮雲寒。張宏范《臨江仙憶舊》

6、惱人風味阿誰知，請君問取南樓月。呂本中《踏莎行雪似梅花》

7、苒苒幾盈虛，澄澄變今古。王昌齡《同從弟銷南齋玩月憶山陰崔少府》

8、初將明月比佳期。晏幾道《虞美人曲闌干外天如水》

9、何夜無月？何處無竹柏？但少閑人如吾兩人者耳。蘇軾《記承天寺夜遊》

10、佳人相對泣，淚下羅衣濕。李師中《菩薩蠻子規啼破城樓月》

11、問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。李煜《虞美人春花秋月何時了》

12、檢素不獲展，厭厭竟良月。陶淵明《和郭主簿其二》

13、無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。納蘭性德《蝶戀花辛苦最憐天上月》

14、彌傷孤舟夜，遠結萬里心。權德輿《月夜江行》

15、舉杯邀明月，對影成三人。李白《月下獨酌四首其一》

16、醒時同交歡，醉後各分散。李白《月下獨酌四首其一》

17、薄雲岩際宿，孤月浪中翻。杜甫《宿江邊閣》

18、游伎皆穠李，行歌盡落梅。蘇味道《正月十五夜》

19、九畹芳菲蘭佩好。辛棄疾《蝶戀花月下醉書雨岩石浪》

20、雲破林梢添遠岫，月臨屋角分層閣。辛棄疾《滿江紅和范先之雪》

21、卻愁宴罷青娥散，揚子江頭月半斜。韋庄《陪金陵府相中堂夜宴》

22、夜深江月弄清輝，水上人歌月下歸。歐陽修《晚泊岳陽》

23、新月曲如眉，未有團圞意。牛希濟《生查子新月曲如眉》

24、正銷魂，又是疏煙淡月，子規聲斷。陳亮《水龍吟春恨》

25、明月皎皎照我床，星漢西流夜未央。曹丕《燕歌行》

26、小時不識月，呼作白玉盤。李白《古朗月行》

27、月上柳梢頭，人約黃昏後。歐陽修《生查子元夕》

28、卧看牽牛織女星，月轉過梧桐樹影。盧摯《沉醉東風七夕》

29、乘月聽哀狖，浥露馥芳蓀。謝靈運《入彭蠡湖口》

30、碧虛無雲風不起，山上長松山下水。劉禹錫《八月十五夜桃源玩月》

31、西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。王國維《點絳唇屏卻相思》

32、如夢，如夢，殘月落花煙重。李存勖《如夢令曾宴桃源深洞》

33、前年伐月支，城上沒全師。張籍《沒蕃故人》

34、一軒明月上簾櫳。柳永《鷓鴣天吹破殘煙入夜風》

35、望斷行雲無覓處，夢回明月生南浦。司馬槱《黃金縷妾本錢塘江上住》

36、笛奏梅花曲，刀開明月環。李白《從軍行》

37、俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。李白《宣州謝脁樓餞別校書叔雲》

38、胡人吹笛戍樓間，樓上蕭條海月閑。高適《和王七玉門關聽吹笛》

39、裁為合歡扇，團團似明月。班婕妤《怨歌行》

40、兩岸荔枝紅，萬家煙雨中。李師中《菩薩蠻子規啼破城樓月》

41、斷腸風月可憐宵。蔡伸《一剪梅堆枕烏雲墮翠翹》

42、曉月過殘壘，繁星宿故關。司空曙《賊平後送人北歸》

43、畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。杜甫《詠懷古跡五首其三》

44、啼鶯散，餘花亂，寂寞畫堂深院。李煜《喜遷鶯曉月墜》

45、波上清風，畫船明月人歸後。魏夫人《點絳唇波上清風》

46、終日劈桃穰，人在心兒里。牛希濟《生查子新月曲如眉》

47、念佳人、音塵別後，對此應解相思。晁端禮《綠頭鴨詠月》

48、露從今夜白，月是故鄉明。杜甫《月夜憶舍弟》

49、只應花月似歡緣。晏幾道《鷓鴣天手捻香箋憶小蓮》

50、鳥宿池邊樹，僧敲月下門。賈島《題李凝幽居》

51、衣杵相望深巷月，井桐搖落故園秋。陸游《秋思》

52、目窮淮海滿如銀，萬道虹光育蚌珍。米芾《中秋登樓望月》

53、雙星何事今宵會，遺我庭前月一鉤。德容《七夕二首其一》

54、人悄悄，簾外月朧明。岳飛《小重山昨夜寒蛩不住鳴》

55、三十功名塵與土，八千里路雲和月。岳飛《滿江紅寫懷》

56、曉月暫飛高樹里，秋河隔在數峰西。韓翃《宿石邑山中》

57、仙掌月明孤影過，長門燈暗數聲來。杜牧《早雁》

58、奴為出來難，教君恣意憐。李煜《菩薩蠻花明月暗籠輕霧》

59、剛被太陽收拾去，卻教明月送將來。蘇軾《花影》

60、此意仗江月，分付與沙鷗。楊炎正《水調歌頭登多景樓》

61、對酒卷簾邀明月，風露透窗紗。蘇軾《少年游潤州作》

62、從此信音稀，嶺南無雁飛。李師中《菩薩蠻子規啼破城樓月》

63、歸來後，翠尊雙飲，下了珠簾，玲瓏閑看月。姜夔《八歸湘中送胡德華》

64、花明月暗籠輕霧，今宵好向郎邊去。李煜《菩薩蠻花明月暗籠輕霧》

65、卻下水晶簾，玲瓏望秋月。李白《玉階怨》

66、手攜稚子夜歸院，月冷空房不見人。白居易《為薛台悼亡》

67、五月漁郎相憶否。周邦彥《蘇幕遮燎沉香》

68、玉人和月摘梅花。賀鑄《減字浣溪沙樓角初銷一縷霞》

69、晚雲收，淡天一片琉璃。晁端禮《綠頭鴨詠月》

70、可憐閨里月，長在漢家營。沈佺期《雜詩三首其三》

青春的記憶抒情詩鑒賞

一

穿過回憶

一眼就看到了你

像一朵含苞待放的雛菊

靜靜的

盛開在青春的貧瘠與荒蕪

一抹微笑

一縷情愫

我的心事不忍卒讀

只是

多年以後

依然在人群中

尋找著似曾相識的回眸

二

我依然在尋覓

為某個似曾相識的情節而唏噓

為某個似曾相識的臉龐而欣喜

我依然在尋覓

試圖復原歲月留給我的記憶

試圖拼湊一個完整的你

我依然在尋覓

青春長逝

你的笑容卻常常浮現在我的眼底

三

我想你

想那個午後的陽光暖暖的鋪了一地

你就抱著吉他坐在陽光里

我想你

那時你就坐在我的右手邊

而你的名字

靜靜的躺在課桌里

我想你

穿越了歲月斑駁

你依然根植在我的心裡

我想你

想的是你

或者

僅僅是青春的記憶

Ⅱ 在古詩中，寫景的手法有哪些

在古詩中，寫景的手法按照不同角度，有不同的手法，列舉如下：

1、從直接與間接的角度看：正面和側面描寫、虛寫（想像聯想）與實寫。

2、運用修辭的角度考慮：比喻、對比、誇張、比擬、借代、雙關、反問、設問、互文等。

3、從運用謹帆的表現手法的角度考慮：襯托、對比、渲染、烘托、引用典故、象徵、鋪陳、白描。

4、從景物的動靜的角度來寫：動靜景結合、以動寫靜、以靜寫動。

5、從觀察的角度、足點、層次來寫：遠看與近觀結合、仰視平視與俯視結合、空間的上下結合、高低結合。

6、從調動感覺的角度來寫（諸覺結合）：視覺（形色）、聽覺（聲）、嗅覺（氣味）、味覺、觸覺或通感。

7、從分析景物的全景與特寫景來考慮：粗筆勾勒與工筆細描（點面結合）。

8、從分析景物的色彩搭配的角度來考慮：突出景物的色彩、注重色彩的多樣與諧調。

詳細說明：

一、從直接與間接的角度看：正面和側面描寫、虛寫（想像聯想）與實寫。

景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目瞭然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想像空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。

「虛」與「實」，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想像回憶與現實。如「愁」是虛的，因為它是無形的、抽象的，而「一江春水」、「舴艋舟」、「春草萋萋」「楊柳岸曉風殘月」是實的，古詩詞常藉助具體、可感的事物來抒發某種感情寄託某種情懷，或藉助想像或回憶來寫現實的境遇和況味。

實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

二、運用修辭的角度考慮：比喻、對比、誇張、比擬、借代、雙關、反問、設問、互文等。

例：《南柯子·十里青山遠》宋代：仲殊

十里青山遠，潮平路帶沙。數聲啼鳥怨年華。又是凄涼時候，在天涯。

白露收殘月，清風散曉霞。綠楊堤畔問荷花：記得年時沽酒，那人家？

釋義：

潮水漲平了沙路，遠處的青山連綿不斷，偶爾聽到幾聲鳥鳴，好像是在哀怨時光流逝。又是凄涼冷漠的秋天了，我遠在海角天涯。殘月西墮。白露濕衣，拂曉的涼風慢慢地吹散朝霞。走到那似曾相識綠楊堤畔，我詢問起塘中盛開的荷花：「你祥余雹可記得，那年我路邊沽酒，敲開的是哪門哪家？」

寫景採用了遠近結合的手法。「十里青山遠」是遠景，「潮平路帶沙」是近景；用了視聽結合的手法。前兩句詩是視覺的描寫，「數聲啼鳥」是聽覺的描寫。運用了擬人的修辭手法。「數聲啼鳥怨年華」一句其實是表達作者內心的愁怨。

三、從運用的表現手法的角度考慮：襯托、對比、渲染、烘托、引用典故、象徵、鋪陳、白描。

白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。

這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用准確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。

例《商山早行》唐代：溫庭筠

晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。

槲葉落山路，枳花明驛牆。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘。

釋義：

黎明起床，車馬的鈴鐸已震動；踏上遙遙征途，遊子悲思故鄉。雞聲嘹亮，茅草店沐浴著曉月的余輝；板橋彌漫清霜，先行客人足跡行行。枯敗的槲葉，落滿了荒山的野路；淡白的枳花，鮮艷地開放在驛站的泥牆邊。回想昨夜夢見杜陵的美好情景，一群群鴨鵝，正嬉戲在岸邊的湖塘里。

第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，毀陪可見早行辛苦。

四、從景物的動靜的角度來寫：動靜景結合、以動寫靜、以靜寫動。

在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，「每著一字」，而使「境界全出」。

例如賈島《題李凝幽居》的「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」（釋義：鳥兒自由地棲息在池邊的樹上，皎潔的月光下僧人正敲著山門）的「推」「敲」選用，王安石《泊船瓜洲》的「春風又綠江南岸」（釋義：溫柔的春風又吹綠了大江南岸）的「綠」字的形容詞用作使動動詞。

都是動態描寫的一些典範，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，並且往往是以靜為主，以動襯靜的方式，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。

五、從觀察的角度、足點、層次來寫：遠看與近觀結合、仰視平視與俯視結合、空間的上下結合、高低結合。

看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。

例《山行》唐代：杜牧

遠上寒山石徑斜，白雲深處有人家。(深處 一作：生處)

停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。

釋義：

沿著彎彎曲曲的小路上山，在那白雲深處居然還有人家。停下車來是因為喜愛深秋楓林的晚景，楓葉秋霜染過，艷比二月春花。

頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇於攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白雲浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。後兩句描繪了秋山近景。「霜葉紅於二月花」一句，生機勃勃，鮮艷奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。

六、從調動感覺的角度來寫（諸覺結合）：視覺（形色）、聽覺（聲）、嗅覺（氣味）、味覺、觸覺或通感。

即調動人的視覺聽覺嗅覺味覺觸覺等各種感覺器官來描寫景物。

如李白的《蜀道難》「連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧虺，砯崖轉石萬壑雷」（釋義：山峰座座相連離天還不到一尺，枯松老枝倒掛倚貼在絕壁之間。漩渦飛轉瀑布飛瀉爭相喧鬧著，飛流撞擊著巨石在山谷中滾動像萬壑鳴雷一般）。

就從聽覺和視覺上渲染了一種驚險的氣氛，烘託了蜀道的難與險。

七、從分析景物的全景與特寫景來考慮：粗筆勾勒與工筆細描（點面結合）。

萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘雲托月，使主體形象更豐滿，更有特色。

例《江雪》唐代：柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

釋義：

所有的山上，飛鳥的身影已經絕跡，所有道路都不見人的蹤跡。江面孤舟上，一位披戴著蓑笠的老翁，獨自在大雪覆蓋的寒冷江面上垂釣。

運用了點面結合的方式。「蓑笠翁」在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，「孤舟蓑笠翁」屬於點的描繪。

前兩句「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」屬於面的鋪陳，詩句從「鳥飛絕」、到「人蹤滅」寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，並在「山」「徑」前冠之以數量詞「千」「萬」，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面。

八、從分析景物的色彩搭配的角度來考慮：突出景物的色彩、注重色彩的多樣與諧調。

古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果，繪形、繪聲、繪色 如「亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。」

例《絕句》唐代：杜甫

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。

窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

釋義：

兩只黃鸝在翠綠的柳樹間鳴叫，一行白鷺直沖向蔚藍的天空。坐在窗前可以看見西嶺千年不化的積雪，門口停泊著從東吳開來的萬里船

上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。「翠」是新綠，「翠柳」是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。「兩個黃鸝鳴翠柳」，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。

次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在「青天」映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了「黃」、「翠」、「白」、「青」四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情。

Ⅲ 天凈沙秋思描寫景物的方法

天凈沙·秋思
元代：馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
此曲以多種景物瞎螞虧並置，組合成一幅秋郊夕照圖，讓天涯遊子騎一匹瘦馬出現在一派凄涼的背景上，從中透出令人哀愁的情調，抒發了一個飄零天涯的遊子在秋天思念故鄉、倦於漂泊的凄苦愁楚之情。這支小令句法別致，前三句全由名詞性片語構成，一共列出九種景物，言簡而意豐。全曲僅五句二十八字，語言極為凝練卻容量巨大，意蘊深遠，結構精巧，頓挫有致，被後人譽為「秋思之祖」。

一、以景托情，寓情於景，在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境。

中國古典詩歌十分講究意境的創造。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇，它的本質特徵在於情景交融、心物合一。情與景能否妙合，成為能否構成意境的關鍵。清王夫之《萱齋詩話》曰：「情景名為二，而實不可離。神於詩者，妙合無垠。」王國維《人間詞話刪稿》雲：「一切景語皆情語也。」馬致遠這首小令，前四句皆寫景色，這些景語都是情語物顫，「枯」「老」「昏」「瘦」等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調。而最後一句「斷腸人在天涯」作為曲眼更具有畫龍點睛之妙，使前四句所描之景成為人活動的環境，作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見，乃眼中物。但同時又磨神是其情感載體，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，構成了一種動人的藝術境界。

二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，使作品充滿濃郁的詩情。

意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感，寄寓作者思想的藝術形象。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色。短短的二十八字中排列著十種意象，這些意象既是斷腸人生活的真實環境，又是他內心沉重的憂傷悲涼的載體。如果沒有這些意象，這首曲也就不復存在了。

Ⅳ 寫景狀物的寫作手法

寫景狀物的寫作手法如下：

寫景詩的表現手法主要包括景色描寫的手法、修辭手法和情景關系三個方面。
首先介紹景色描寫的手法，常見的有遠近俯仰相結合、視聽嗅觸相結合、動靜結合、虛實結合、白描、細節描寫等手法。

烘托是指通過側面描寫，使所要表現的對象鮮明。側面描寫即通過對環境的描寫來表現主要對象。2001年高考題選韋應物的《賦得暮雨送李胄》就用了烘托。頷聯和頸聯雖未直接寫雨，但烘托手法的運用卻使我們感到在船帆上，鳥羽上，在天際，在大樹上，全都是蒙蒙的細雨。再

如《琵琶行》中「東船西舫悄無言，唯見江心秋月白」一句，用環境描寫烘托音樂的魅力，給讀者留下了廣闊的回味空間。

渲染是一種國畫技法，一般是在需要強調的地方濃墨重彩，使畫面某一方面的形象更為突出。用於藝術創作，就是指正面著意描寫。如趙師秀的《約客》：「黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。」詩中以「家家雨」「處處蛙」渲染一種氣氛，襯托夜的深和夜的靜。

反襯是利用事物的對立條件來襯托一事物，例如杜甫《絕句二首》：「江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。」「今春」之景不可謂不美，但「看又過」包含著斗磨時光流逝，歸期遙遙，遠春景非但引不起遊玩的興致，反而勾起了漂泊的感傷。全詩是以樂景襯哀情，極寫春景之美，更能反襯出歸心的殷切和鄉思之深。

以景結情是詩歌結句的一種技巧，也是借景抒情的方式之一，是指詩歌在議論或抒情的過程中，以景代情作結，結束詩句，可以使讀者從景物描寫中馳騁想像，體味詩的意境，產生韻味無窮的藝術效果。如王昌齡《從軍行》：「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。」

移情於物是我國古典詩歌常用到的表現手法之一，也稱「對寫」，是「主客移位」中的一種寫法。明明是主人公對對方有所舉動，作者卻不直接描述，而從對方下筆，把深摯的情思表達得婉曲含蓄。例如戎昱《移家別湖上亭》：「好是春風湖上亭，柳條藤蔓系離情。黃鶯久住渾相識，欲別頻啼四五聲。」

Ⅳ 寫景的手法有哪些

正與側的結合、動與靜的結合、聲與色的結合、虛與實的結合、點與面的結合、遠與近的結合、白描手法。

【一】、正與側的結合：

景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目瞭然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想像空間。

【二】、動與靜的結合：

特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這手法的運用中，詩人往往獨出心裁，「每著一字」，而使「境界全出」。

【三】、聲與色的結合胡敏嫌：

常涉及到聲音與顏色，這是利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果。

【四】、虛與實的結合：

「虛」與「實」是兩個極大的概念，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想像回憶與現實。實景是描寫的現實客觀景物，虛景是通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

【五】、點與面的結合：

萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。

【六】、遠與近的結合：

看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。

【七】、白描手法：

抓住描寫對象，用准確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。

(5)中國古典是如何寫景的擴展閱讀：

一般我們用移步換景的手法來寫景，這樣可以使景動起來！在寫人敘事為主的記敘文中常常會有景物描寫，這些景物描寫一般用來交代故事發生的背景、時間、地點，起到渲染氣拿磨氛、襯託人物、顯示中心的作用。

記敘文中也有一類文章，專門描寫時令節氣、山川湖海、日月星空、陰睛雨雪、花草樹木以及居住環境、風土人情等等。怎樣寫好寫景的記敘文呢？

首先是要抓住景物的特徵。世界上的景物千差萬別，各有姿態，只有抓住所寫景物與眾不同的獨特之處，才能繪出它特殊的形象，寫出它內在的韻味。

寫這一類文章在下筆之前要有明確的寫作目的，由此決定寫景材料的取捨、詳略及順序。比如，同是寫登山，如果是為了表達「只有不畏艱難、勇於攀登，才能達到美好的頂峰」這一文題，文章就應突出山路之險，困難之大，意志之堅及登峰後「一覽眾山小」的豪情。

如果是為了抒發對祖國山川的熱愛之情，則應重點描繪景色之美，抒寫感情之真。對文章中情與景的關系的處理，可以有兩種方法：

一是在寫景的同時敘寫作者的感受，即所謂借景抒情，借景言理；

二是把作者的情思完全融入所描繪的景物中，表面看起來似乎是客觀的寫景，但字里行間蘊含著作者的深情，這叫做寓情於景。

初一課本中所選的日本散文家德富蘆花先生的《晨霜》屬於第一種情況，文中不僅描繪了晨霜清凜、潔凈的特徵，而且在開頭和結尾直接抒發了愛霜之情。朱自清先生的《春》則不同，作者在文中並沒有直抒胸臆，但字里行間處處洋溢著對春天a珍惜春光、積極進取的思想感情。

另外，寫景的記敘文雖然不以寫景為目的，但景必須寫好，這樣，才能使文中的情有所依託，才能為抒情、顯理打好基礎。要寫好景，除了前面提褲手到的抓住特徵之外，還應運用多種描寫方法和修辭手法，使所繪之景具體、真實、生動、形象。

Ⅵ 古詩寫景方法與技巧

詩歌鑒賞  寫景的方法與技巧(1)
教學目標：通過對寫景方法與技巧的掌握，更好地去完成詩歌的賞析，培養學生的審美鑒賞能力。
教學重點與難點：運用此方法具體去解答詩歌鑒賞題。
教學方法：講練結合。
教學課時：1課時
教學步驟：
一．導入本節課
由李白的《蜀道難》「連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧虺，砯崖轉石萬壑雷」導入本節課。
二．考綱解讀
能力層級為E級，對於古代詩歌來說，該知識點主要鑒賞古代詩歌的形象 語言表達技巧，其中表達技巧包括廣義和狹義兩種，而以廣義考查盛行。所謂的廣義的表達技巧迅殲數包括表現手法抒情方式修辭方法行文結構等方面的內容。所謂狹義的表達技巧，主要指具體的表現手法。                                                                                    中國古典詩歌「貴含蓄，忌直露」，有情不直言情，有恨不直說恨，而是藉助於外界事物來表達，畝首詩人慣用的手法便是借景抒改團情，於是就產生了為數眾多的寫景詩。寫景是詩歌的主要內容，鑒賞詩歌的寫景就要從詩人寫景的方式入手，這樣才能准確把握景物中所寓含的詩人的情感，今天我們要學習的內容是表達技巧中景物的描寫手法。

Ⅶ 古詩詞中的寫景方法

您好。
古典詩詞中的7種寫景手法

一、詩詞中常見的寫景手法1、比喻、擬人、誇張、借代等修辭手法。2、襯托（正襯、反襯）、對比、烘托（即正襯）、色彩渲染、繪形繪色、名詞列錦（意象疊加）、白描等的表現手法。3、動靜結合（以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動）、正側結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。【注意】「寫景手法」和抒情方式（直接和間接兩大類，又分很多的手法）不能混淆。「寫景手法」是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。

二、示例

1、正與側的結合景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目瞭然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面雀橘景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想像空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。如白居易《楊柳枝詞》：「一樹春風千萬枝，嫩於黃金軟於絲。永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰？」

第一、二句運用正面描寫的手法，描寫了春天柳樹的嬌美形態。這樣美好的一株垂柳，照理應當受到人們的贊賞，為人珍愛；但詩人的第三第四句卻筆鋒一轉側寫，寫的是它荒涼冷落的處境。詩於第三句才交代垂柳生長之地，有意給人以突兀之感，在詩意轉折處加重特寫，強調垂柳之不得其地。「西角」為背陽陰寒之地，「荒園」為無人所到之處，生長在這樣的場所，垂柳再好，又有誰來一顧呢？只好終日寂寞了。反過來說，那些不如此柳的，因為生得其地，卻備受稱贊，為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這里的孤寂落寞，同前兩句所寫的動人風姿，正好形成鮮明的對比；而對比越是鮮明，越是突出了感嘆的強烈。

王昌齡的《從軍行》「大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒吐谷渾」，第二句側面描寫戰況，通過寫風勢很大，捲起紅旗便於急行軍來寫戰爭的慘烈。再如劉禹錫的《石頭城》「山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來」，題為「石頭城」，明顯是寫「石頭城」，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一「故國」的沒落與荒涼。

2、動與靜的結合在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，「每著一字」，而使「境界全出」。比如像賈島《題李凝幽居》的「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」的「推」「敲」選用，王安石《泊船瓜洲》的「春風又綠江南岸」的「綠」字的形容詞用作使動動詞，都是動態描寫的一些典範，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，並且往往是以靜為主，以動襯靜的方式畢卜，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。

如王維的《山居秋暝》「空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留」，詩人王維不愧描寫山水的高手，動靜結合是其主要寫景手法之一。詩人在描繪的景物中，靜中有動，以動襯靜，動靜結合，構成動人的意境。第二聯寫物，「明月松間照，」是靜景，是所見，寫的是月光透過松枝灑遍大地；而「清泉石上流」，是動景，是所聞，動靜融為一體，構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用「竹喧」烘托山靜，是所聞，用「蓮動」襯托水幽，是所見，見聞交錯，「喧」「幽」互襯，頗具藝術感染力。

3、聲與色的結合（繪形繪色）古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官頃數團多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果。如杜甫《絕句》「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船」，上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。「翠」是新綠，「翠柳」是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。「兩個黃鸝鳴翠柳」，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在「青天」映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了「黃」、「翠」、「白」、「青」四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情

4、虛與實的結合「虛」與「實」是兩個極大的概念，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想像回憶與現實。如「愁」是虛的，因為它是無形的、抽象的，而「一江春水」、「舴艋舟」、「春草萋萋」「楊柳岸曉風殘月」是實的，古詩詞常藉助具體、可感的事物來抒發某種感情寄託某種情懷，或藉助想像或回憶來寫現實的境遇和況味。同學們在鑒賞時要注意詩中哪是實、哪是虛。以及詩人著意要表現的是實還是虛。弄清了這幾點才能准確把握它們的關系。實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

如高適《塞上聽吹笛》「雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山」，詩中一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將「梅花落」拆用，彷彿風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。

5、點與面的結合萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘雲托月，使主體形象更豐滿，更有特色。 如柳宗元的《江雪》「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」中就運用了點面結合的方式。「蓑笠翁」在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，「孤舟蓑笠翁」屬於點的描繪；前兩句「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」屬於面的鋪陳，詩句從「鳥飛絕」、到「人蹤滅」寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，並在「山」「徑」前冠之以數量詞「千」「萬」，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面

6、遠與近的結合看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。如杜牧的《山行》「遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花」，頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇於攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白雲浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。後兩句描繪了秋山近景。「霜葉紅於二月花」一句，生機勃勃，鮮艷奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。

7、白描手法白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用准確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。如溫庭筠的《商山早行》「晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。槲葉落山路，枳花明驛牆。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘」。第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，可見早行辛苦。

8、「列錦（意象疊加）」所謂「列錦」，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖像，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法，也可以通俗地叫意象疊加。「列錦」又稱「列詞」，最早大約見於我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。再如「星河秋一雁，砧杵夜千家」(《酬程延秋夜即事見贈》)，給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一隻孤飛的雁，下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合，不但鮮明准確地描繪了秋夜景色的典型特徵，而且構造了一個幽遠凄清的意境。

例如溫庭筠《商山早行》中的佳句：「雞聲茅店月，人跡板橋霜。」全句由十個純名詞構成六個意象，疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面：殘月高懸，雄雞清聲；茅房客舍，思歸心切的客人早早地起來趕路，誰料，板橋橫渡，冷霜冽冽，一行足印，真是「莫道君行早，更有早行人」了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出「早行」二字，不著一閑詞，盡得「早」之風流韻味。區區十個字，不僅有景有情，而且還有動態的敘述，妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作「雞鳴茅店月，人行板橋霜」，意思也許是完整的，但也就不會傳誦至今了。

再如柳永《雨霖鈴》中的名句：「今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。」詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有藉助比喻、誇張等修辭手段，而是選擇了「楊柳岸」這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把「曉風」「殘月」這兩個色調上一清新、一凄惋形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比和呼應，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神秘意味的藝術境界。「枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。」——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞（定名結構）分別排列為三組，每組都是一個特寫鏡頭，所述景物原是大自然中極平常的，但平凡的事物一經詩人的藝術組合，便濃重地渲染出一幅凄涼蕭瑟的氣象，並將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界，幾乎成了寫景的絕唱。
希望能夠幫到您，謝謝，望採納。

Ⅷ 中國古典詩詞虛實相生的取境美

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中國古典詩詞虛實相生的取境美2007年07月28日 星期六 03:51 P.M.選自《文藝美學》(北京大學出版社1989年版)。

虛實結合這一創造意境的藝術手法，在詩人杜甫手中，得到充分的運用，收到了以少見多，以小見大，化虛為實，化實為虛的意境美的效果。

杜甫的《月夜》詩：「今夜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧雲鬢濕，清輝玉臂 寒。何日倚虛幌，雙照淚痕干。」妙就妙在詩人不寫戰亂中自己如何思鄉，而說家人怎樣想念自己。化實為虛，化景物為情思。抽象的情感(思念妻子)附麗於具體 的形象(對月懷人)畫面上，令讀者馳騁想像於虛實之間，從詩人對妻子念之深去推想妻子對丈夫思之切。再如，《自京赴奉先縣詠懷》：「憂端齊終南，洞不可 掇。」把無形無象心理之「憂」，進行感情物化，說自己的憂愁堆積如同終南山一樣高，像無邊的茫茫大水那樣無法收拾，化虛為實。「寫一代之事」的巨構《北 征》：「平生所嬌兒，顏色白勝雪。見耶背面啼，垢膩腳不襪。床前兩小女，補綴才過膝……」這里，詩人沒有寫戰亂帶來的災難，沒有寫自己的深悲，只寫愛子的 飢色，寫他們啼哭、垢膩等戰亂的災難，詩人內心的悲痛卻淋漓盡致地表現出來。

「朱門酒肉臭，路有凍死骨」，杜甫的這兩句詩是人們非常熟悉的。兩句詩將截然不同的兩個畫面 擺到一塊，不僅互相映襯頓增魅力，而且從字面上呈現出第三個畫面的意義：朱門內外僅一牆之隔，卻是如此不同的兩個世界，這是一個不合理的社會!這里，形象 的直接性提供了聯想的線索，發人深思：荒野上那凍死的窮人的骸骨，是「朱門」敲骨吸髓的剝削所致；朱門的酒池肉林，是「損不足以奉有餘」的社會制度所造成 的。這些情理，在作品裡並沒有從字面上說出來，但讀者根據自己的生活經歷與審美感受去補充和豐富詩的想像，就深刻地感受到了。杜集中這類剔骨析肌地洞穿社 會病根的詩句還有：「富家廚肉臭，戰地骸骨白」(《驅豎子摘倉耳》)；「甲第紛紛厭梁肉」(《壯游》)；「犀箸厭飫久未下，鸞刀縷切空紛綸」(《麗人 行》)；「彤庭所分帛，本自寒女出〔彤庭所分帛，本自寒女出〕見杜甫詩《自京赴奉先縣詠懷五百字》」等。這不是詩人對現實簡單的感受和反應，而是詩人取境的審美把握中感情濃縮的表現，是融合真、善的審美評價。可見對社會的本質揭示得越深刻，概括的程度越高，作品的境界越高、大、深，其美學棚緩價值也就越大。

國破山河在，城春草木深。

感時花濺淚，恨別鳥驚心。

烽火連三月，家書抵萬金。

白頭搔更短，渾欲不勝簪。

這首杜甫的名詩《春望》，創造了一個獨特的境界，自成意境。詩中寫景、抒情結合得很完美，真 正是情景交融。但是，詩里出現的不只是情和景，而且還有事和人。寫景、狀物、敘事、繪人，各種因素綜合為一個獨立天地，恰好完美地表達詩人的思想和感情。 在這由景、物、事、人等結合而成的「境」，和詩人所要表達之「意」，完美地融為渾然整體。蘊含著詩人對於國破家亡無限悲痛憂怨之情、憂國思家之意。有限之 境，無窮之意，完美結合，融合無垠，這就成了意境。前人曾雲：「古人為詩，貴於意在言外，使人思而得之」，舉出的典型例證就是這首《春望》。「『山河在 』，明無余物矣；『草木深』，明無人矣；花鳥，平時可娛之物，見之而泣，聞之而悲，則時可知矣〔「山河在」……則時可知矣〕見司馬光《續詩話》。」詩人的不盡之意，正是在這有限之境表現出來，意深藏在境中，使人思而後才能得之。

而唐代大詩人李白也善於在自己的詩篇中以虛實相生的手法創造一種獨特的境界。我們僅以他的一首小詩為例，看詩人是怎樣通過二十八個字也有虛有實，以實帶虛、以虛喻實創造意境的。

李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。

這首詩是李白天寶十四載(公元775年)游覽安徽涇縣桃花潭後臨別贈友之作。當詩人登舟欲行 之際，「忽聞岸上踏歌聲」。妙就妙在未見其人而先聞其聲，以歌聲代人，以虛寓實，而虛實相生。詩人輕舟待發，而送行者踏歌相送(一邊唱，一邊用腳頓地打拍 子)，「忽聞」表明這踏歌相送對詩人來說實出意外，而就詩來說，也是絕巧的意外之筆，使詩承首句鋪敘之後陡起一筆。不僅使此景、此歌、此情猶如耳目，其人 物情狀呼之悶和慧欲出，豐富了詩境螞答的視聽(時空)感，並顯出情感心曲的迴流。沒有以虛寓實是難以臻此妙境的。

「桃花潭水深千尺」非一般淺潭小流可比，然而，千尺之深的潭水比起汪倫那種誠摯、樸素之情 來，是遠遠「不及」的，而汪倫所「送我情」到底有多深，詩人留下了大片空白(虛)，任人情思去度量，去馳騁。汪倫情意之深，豁然於人眼目之中，讓人回味良 久。後二句這種觸物感興、即興象徵以豐富詩的意蘊境界之法看似平易，道的眼前景，寫的意中情，然而卻是非扛鼎之筆所難以道出。李白詩之不同凡響，就在於他 那「妙境只在一轉換間〔妙境只在一轉換間〕見沈德潛《唐詩別裁》，而「不及」二字是其關鍵。這種托物即興，以物象徵，化抽象的情誼(虛)為具象的形象(實)，將難以丈量的無形情愫借用「眼前景」加以比較度量，這一「轉換」使詩別開生面，空靈有趣，餘味涵包，新穎警人。

全詩僅二十八字，卻首以「忽聞」為一波折，使歌聲以及送行人之姿猶如耳目之前；再以「不及」 為另一波折，李白運用虛實相生的手法，使人透過形象潭水千尺去體味到詩人與歌者之間的情誼。使詩的畫面有動有靜，跳躍轉換，靈動自然；情感曲線有起有伏， 將詩人的若明若暗、瞬息轉換的情感形象展現出來，而為人們所激賞。

通過上述詩篇的分析，可以看到詩歌藝術的意境往往與「虛實」關系緊密。唐代劉禹錫說「境生於象外。〔境生於象外〕見《董氏式陵·集記》」，指出藝術意境所具有的「象」(實)與「境」(虛)的兩個不同層次，通過「象」這一直接呈現在欣賞者面前的外部形象去傳達「境」這一象外之旨，從而充分調動欣賞者的想像力，由實入虛、由虛悟實，從而形成一個具有意中之境，「飛動之趣」的藝術空間。

Ⅸ 古詩詞中寫景的角度有哪些

古代詩人經常游覽山水、寫景言志，寫景詩在中國古代詩歌中佔了較大的比例。

一般來說，寫景詩往往派賣塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情於景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志;詩的中間兩聯往往對仗工整，詩的語言特點：明快、清新、簡潔、質朴。

1.把握形象的特徵和寓意。

這就是我們常說的把握詩歌意象。如白居易《琵琶行》「潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。」「楓葉」、「荻花」、「秋」三個意象不光點明了景物、時節，還通過這三個意象特有的屬性渲染了送別時的環境氛圍和詩雀拍人憂傷的情緒。古詩意象往往寓繁於簡，寓萬於一，以高度濃縮的藝術形象誘發想像，產生奇特的審美效果。

2.體味詩歌情景交融的意境。

通過描寫景物來抒發感情，是中國古典詩的一大特色，山水田園詩更是如此。自然景物一經詩人攝入筆端，就必然帶上詩人的感情色彩，為表達詩的特定情感服務。情景交融的手法有頃羨羨融情入景、借景抒情、寓情於景等等。

3.領會詩人寫景所表現的情感。

一般地寫景詩，字里行間透出的情感都是比較容易把握的，但一些表面上純粹是寫景的山水小詩，就不那麼好理解了。這就要求我們對作者的身世，當時的時代背景有一定的了解，即知人論世，才可能准確地領會詩人寫景所表現出的情感。這里牽涉到一個感情寄託的問題，分析詩歌，應認真判斷感情寄託的深淺，切忌隨意拔高作品的思想內涵。

4.分析詩歌的寫作技巧和語言特色。

山水田園詩寫景的方法很多，鑒賞時應主要注意寫景的常見方法和技巧。

(1)留意作者觀察景物的立足點和描寫景物的角度，如高、低、俯、仰的變化。

(2)把握和分析作者描寫景物的方法，如繪形、繪聲、繪色。如「亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。」

(3)理解和說明描寫景物的技巧，如虛實結合(「曉看紅濕處，花重錦官城」);以動襯靜(「月出驚山鳥，時鳴春澗中」);明、暗對比(「野徑雲俱黑，江船火獨明」);以小見大(「窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船」);粗筆勾勒和細部描繪相結合(「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」與「孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」);比興手法的運用。

Ⅹ 在古詩詞中開頭寫景是不是都是比興手法，怎麼區分是或者不是

開頭寫景，一般都是「起興」，有時手悶含有「遲薯塌比」的意味。
區分比和興，在於「比」相當於打比方，借用景物來暗示某種碼圓事物；「興」只不過是用景物營造氣氛，讓讀者形成某種情緒，不包含比喻成分。
不過，比興是很難截然分開的。例如陸游的《詠梅》，開頭「驛外斷橋邊，寂寞開無主」，是起興，讓人產生一種孤獨、凄清的感覺，便於進一步抒發自己的孤憤。但它同時也是比，將自己比作這棵獨自開的梅花。