中國民樂市場有哪些

A. 民間樂器批發市場在哪

民間樂器批發市場根據查詢如下：
1、恆福樂器商行，廣州荔灣南岸路乎信華南文體用品交易市場，主要做樂器批發的。
2、團頃坦重慶春之聲樂器城。是西南地區塌桐大型樂器連鎖商場, 批發零售中外鋼琴、 電子琴、弦樂、管樂、吉他、音響設備、音樂書籍、配件等。

B. 中國民族音樂現狀

一、民族音樂教育的現狀及產生的原因
我國音樂教育的發展存在著一些不容忽視的問題，傳統民間音樂的發展現狀不容樂觀，就像我們的母親河每年斷流一樣，民間音樂中的許多品種也出現了斷流，瀕臨絕滅。流行音樂充斥著中小學音樂課堂，民族音樂教育被忽視。專業藝術院校招生和業余器樂敗基考級中，報考西洋樂器和報考民族樂器的人數驚人的懸殊。更令人痛心的是多數學生都不會欣賞民族音樂的美，甚至對教材中的民族音樂持排斥態度。造成這些現象的原因有很多，用歷史追朔法分析這些現象不難發現：
（一）近二十年來受外來文化、市場經濟的影響，各種媒體播放民族音樂的比例較少，流行音樂所佔比例較大，加上港台流行音樂的推波助瀾，使得很大一部分學生趨之若鶩。致使我們成長起來的青年一代追星族與歌迷越來越多，而民族音樂的愛好者卻越來越少。青年學生只知道四大天王、超級女生，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名；
（二）應試教育長期不重視音樂教育，音樂課的情況無人問津、無人監督、無人指導音樂教學。致使音樂教育無法執行教學大綱，更無法完成規定的內容。音樂教學科研不足，教學觀念陳舊，教學模式沒有改變，致使學生對音樂課喪失興趣。
二、發展民族音樂教育的具體措施
長此以往，沒有青少年對民族音樂的喜愛和發揚光大，民族音樂將會失去它存在和發展的基礎。因此，「發展民族音樂教育，提高民族音樂素養」顯得尤為重要。學校責無旁貸地成了弘揚民族音樂文化、振興民族音樂的主要陣地。在教學中發揮民族音樂教育的優勢，陶冶察消謹學生情操，增強民族意識，讓絢麗璀璨的民族音樂自立於世界之林，乃是當前音樂教育工作的主要任務。怎樣落實呢我認為應主要從以下幾點抓起：
（一）以情感教育為主線，培養學生對民族音樂的深厚感情。通過學習一些帶有典型民族風味的歌曲，在掌握和灌輸民族音樂知識的同時，讓學生明白音樂離不開民歌，民歌是一切音樂創作的源泉的道理，使學生從心理上崇拜民族音樂，提高學生對民族音樂的感情。我國民歌浩若煙海，內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀麗，陝北民歌的高亢、奔放，雲南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。學生對這些民歌創作根源的追溯，會對民族音樂產生由衷的熱愛之情。有了這樣美好的感情，就會對學習民族音樂產生濃郁的興趣，為學校進一步實施民族音樂教育打下濃厚的情感基礎。
（二）以民族音樂的欣賞為契機，增強學生的體驗能力，體驗民族音樂所塑造的意境，開拓學生的藝術視野，提高學生的藝術感受力、鑒賞力和創造力，以學生自我感受為基礎，啟發學生展開形象的翅膀，令學生將民樂與自我的情感認識不斷協調起來，使民樂的欣賞成為學生情感體驗的活動，在此活動中令學生自我振奮、自我感動。教師有意識地選擇欣賞曲目，做到有淺到深、由表及裡地對橋答學生實施教育。只有這樣，學生才能懷著由衷的喜悅去吸收民族音樂的營養，接受民族音樂文化的熏陶。
中國民族音樂走向世界很有市場前景，關鍵是要有好的作品和市場運作。我認為，當前中國民族音樂的發展存在著創作和市場兩個問題，需要下大功夫解決。「中國民族音樂的作品不夠豐富制約了其自身的發展。由於民族管弦樂的樂器和編制的特性，你不能用西洋的配器方式來寫中國民樂作品，而當代作曲家的作品有許多卻還是從西洋樂團的配器移植過來的，這樣的作品並不適合民族樂團演奏。民族音樂的市場開發問題也十分明顯，從我們在歐洲和美國的演出看，實際上民族音樂有市場，但國內缺少推廣民族音樂的機制,沒有專門的人才和經紀公司向世界各地推廣中國民族音樂。」

C. 十里河民樂市場恢復營業了嗎

十里漏圓河民樂市場恢復營業了。根據查詢相關信息顯示，十里河民樂市場族亮屬於北京市朝陽區兆搜寬，截止2022年12月13日，北京市朝陽區為常態化防控，防疫管控措施要求是高風險區人員，隔離第5天進行采樣，檢測結果為陰性後及時解封。

D. 西安最大樂器批發市場

天堂鳥樂器城。天堂鳥樂器城是西安最大的綜合樂器城，佔地1000平米，而且兄握很多品牌都是獨家代理的。樂器，是指世界各地民族的獨特樂器。分為中國巧塵橋民族樂器和世界其他民族樂器。古琴是中國的民族樂器；三味線是日孝猛本的民族樂器。

E. 西樵民樂哪裡可以擺地攤賣

西樵民樂是中國廣東省佛山市南海區一個歷史文化景區，商業發展較為活躍，有許多商戶和遊客前來參觀和購物。如果您想在西樵民樂地區擺地攤賣東西，可能需要獲得相關的許可和資質才能進行經營。

根據相關規定，擺地攤需要先申請當地市政府或嫌纖李街道辦事處的芹遲攤販許可證，並按照相應的規定繳納費用。此外，還需遵守市場管理條例，不得在禁止擺攤的區域或時間段內經營。

因此，如果您打算在西樵民樂地區擺地攤，可以先咨詢豎悶當地市政府或街道辦事處，了解相關許可證辦理流程和所需材料，遵循相關規定合法經營，避免出現違法行為。

F. 中國民樂有哪些樂器

中國民族樂器有：古箏、琵琶、二胡、編鍾、簫、笛子、瑟、琴、塤、笙等。

根據出土文物和文獻記載，先秦時期的樂器已有鼓、鞀、鼛、賁鼓、應、田、縣鼓、鍾、鏞、南、鉦、磬、缶、編磐、鈴、陶鈴、雅、祝、敔、和、鸞、簧、哨（陶制、骨制等）、塤、籥、龢鼇、言、簫、管、篪、笙、琴、瑟、築等多種。在原始社會里樂器的出現多與神話傳說、求神祭祀、民間舞蹈、勞動生活等方面有著密切的聯系。

由於與西域文化的交往，傳入的樂器主要有豎箜篌、波斯琵琶（即曲項琵琶）、蓽篥等。豎箜篌亦為波斯樂器，魏晉之際傳人我國。曲項琵琶約在公元350年前備隱後通過印度和新疆，傳入甘肅一帶，據《梁書·簡文帝本紀》所載，至少在公元551年（南北朝）已傳入南方。

G. 中國民樂有哪些

我國的民族樂器按照其性能的不同，可分為吹、拉、彈、打四類。

（l）吹管樂器有：蕭、笛、笙、嗩吶等。
吹管樂器大部分是木管樂器的性質。它們絕大多數都能演奏流暢的旋律，而且一般的聲音都比較響亮，色彩比較鮮明，在許多合奏形式中佔有重要的地位。各種吹管樂樂器，依其構造的不同，大體可以分為無簧哨的吹管樂器如笛、排蕭等。帶哨的吹管樂器如管和嗩吶；簧管樂器如笙。
（2）拉弦樂器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦樂器大都擅長演奏歌唱性的旋律，音色一般地也較為柔和優美，而且適應性較強，比較常用的拉弦樂器有京胡、二胡等。
（3）彈撥樂器有：三弦、琵琶、揚琴、月琴、阮、柳琴、箏、古琴等。彈撥樂器大都比較擅長於演奏活潑跳躍的旋律，有比較強的節奏表現力。各種彈撥樂器，按照演奏姿勢與形式，大體可分為；抱彈的彈弦樂器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置彈奏的彈弦樂器如古琴、箏等；打弦樂器如揚琴。
（4）打擊樂器有：鼓、鑼、鈸、木魚、板鼓、鈴鼓等。民族樂器中打擊樂器的種類很多，因其形制與質料的不同而各有不同的色彩。打擊樂器主要都是節奏樂器。

H. 中國民樂現狀如何，有何發展方向

民族樂器行業主要公司：目前，我國民族樂器行業上市企業較少，代表企業主要有上海民族樂器一廠有限公司、佳音王(831491)、揚州市守仁制琴社有限公司、樂海樂器有限公司、饒陽北方民族樂器有限責任公司等

本文核心數據：規模以上民族樂器企業數量及主營業務收入、民族樂器產業營業收入、利潤、出口情況、民族樂器專利發布數量、各類型專利數量、主要民族樂器專利數量等

整體呈現斷崖式下跌，下半年主要指標均呈現回暖

民族樂器產業是我國傳統製造業的一部分，是我國產業升級，結構調整范疇的重點行業，但由於民族樂器又屬於我國民族音樂的重要組成部分，是中華民族傳統文化的一部分。根據國家統計局數據顯示，2020年新冠疫情的爆發，給民族樂器產業帶來巨大的沖擊，2020年我國民族樂器行業規模以上企業29家，主營業務收入20.64億元，同比下降21.37%。

各類型專利數量均呈現增長，主要民族樂器專利數量也有所增長

2020年中國民族樂器專利中，發明專利145項，同比增長46.46%，佔全部專利的15.13
%;實用新型專利395項，同比增長81.19%，佔全部專利41.23%;外觀設計專利418項，同比增長57.14%，佔全部專利的43.63%。由此可見，2020年中國民族樂器發明專利、實用新型專利、外觀設計專利均有所增長。

按民族樂器類別劃分，2020年民族樂器吹管樂器專利200項，同比增長110.52%;彈撥樂器專利596項，同比增長62.05%;拉弦樂器專利145項，同比增長33.02%;打擊樂器7項，較2019年有所下降。由此可見，除打擊樂器以外，各類主要民族樂器專利數量較2019年均有所上升。

以上數據參考前瞻產業研究院《中國樂器製造行業市場需求預測與投資戰略規劃分析報告》。

I. 2022年西樵民樂市場休市時間

2022年1月28日。西樵民樂市場定於2022年1月28日下午休市，西樵鎮，為廣東省佛山市南海區下轄鎮，位於南海區西南部，是珠江三角洲腹地的賣辯其中之一，也是全國重點鎮、全國文明鎮、國家「AAAAA」級風景名勝區、國家森林公園、中國面料坦配兆名鎮、中國紡織之鄉、中國民間讓租文化藝術之鄉、廣東省中心城鎮之一。

J. 中國有哪些民樂

中國民族音樂是指用中國傳統樂器以獨奏、合奏形式演奏的民間傳統音樂。 民族音樂歷史 中國民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊築、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等,演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式,都是傳統形式的繼承和發展。 主要曲目 民族器樂有各種樂器的獨奏、各種不同樂器組合的重奏與合奏。不同樂器的組合，不同的曲目和演奏風格，形成多種多樣的器樂樂種。各種樂器的獨奏樂是民族器樂的重要組成部分。琴曲《廣陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》；箏曲《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》；嗩吶曲《百鳥朝鳳》、《小開門》;笛曲《五梆子》、《鷓鴣飛》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是優秀的獨奏曲目。 純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的清鑼鼓樂，音色豐富，節奏性強，擅長表現熱烈紅火、活潑輕巧等生活情趣。如《八仙序》（浙東鑼鼓）、《十八六四二》（蘇南吹打）、《鷂子翻身》(陝西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族「打溜子」）等。 由各種弦樂器合奏的弦索樂，以優美、抒情、質朴、文雅見長，適宜於室內演奏。如《十六板》（弦模圓索十三套）、《高山》、《流水》（河南板頭曲）等。 用吹管樂器與弦樂器合奏的絲竹樂，演奏風格細致，多表現輕快活潑的情緒，如《三六》、《行街》（江南絲竹），《雨打芭蕉》、《走馬》（廣東音樂），《八駿馬》、《梅花操》（福建南音）等。 由吹管樂器和打擊樂器合奏的吹打樂，演奏風格粗獷,適宜於室外演奏,擅長表現熱烈歡快的情緒。如《將軍令》（蘇南吹打）、《大轅門》（浙東鑼鼓）、《普天樂》（山東鼓吹）、《雙咬鵝》（潮州鑼鼓）。有不少吹打樂種，在樂隊中兼用弦樂器，因而音樂兼具絲竹樂的特點，如《滿庭芳》(蘇南吹打)、《五鳳吟》（福州十番）等。一般說來,北方流行的吹打樂重「吹」,吹奏技巧高；南方流行的吹打樂重「打」，鑼鼓在吹打樂中起重要作用。 傳統民族器樂演奏多與民間婚喪喜慶、迎神賽會等風俗生活，以及宮廷典禮、宗教儀式等結合在一起，較少採取純器樂表演的形式。民族器樂的實用性使不少器樂曲牌因用於不同場合而產生變化。 傳統民族器樂曲都有標題，分標名和標意兩類。標名性標題只給樂曲取名以示甲與乙之區別，它和音樂內容無直接聯系,如《工尺上》、《四段錦》、《九連環》、《十景鑼鼓》等。標意性標題以曲名、分段標目和解題等提示樂曲的內容，如《流水》、《霸王卸甲》、《賽龍奪錦》等。 民族音樂分類 民族器樂曲按傳統習慣分為「單曲」與「套曲」兩類。單曲多為單一獨立的曲牌。套曲由多個曲牌或獨立的段落聯綴而成。如南北派十三套琵琶大麴，晉北的八大套等。如按樂曲的曲式結構類型分，主要有變奏體、循環體、聯綴體、綜合體等，其中以變奏體、聯綴體最為多見。 創作中各種變奏技法被廣泛運用。民間藝人在一首曲牌反復演奏時，善於用各種演奏技巧對旋律作加花裝飾而形成變奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚禮曲》（嗩吶曲）等。「放慢加花」也是一種常用的變奏手法，它將「母曲」的結構成倍擴充，同時作加花裝飾。如《歡樂歌》（江南絲竹）、《南綉荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦詩）等樂曲都把「放慢加花」的段落安置在「母曲」之前。另一種變奏手法是採取變化主題的結構，如二胡曲《二泉映月》主題在其後的五次變奏時作句前、句中或句末的擴充和緊縮。而琵琶曲《陽春白雪》中之《鐵策板聲》則採取結構次序的倒裝。這種結構次序的變更在鑼鼓段中更為常見。 20世紀20年代以來，劉天華、聶耳等對民族器樂的繼承和發展做過一些工作。中華人民共和國成立後，音樂工作者繼續對各種優良傳統曲目進行整理、加工、改編，使樂曲原有精神得到更加完美的表現，同時還涌現出大量的新作品。樂器改革方面，在統一音律、改良音質、擴大音量、方便轉調、增加低音等方面有了很旦橋塌大進展，並產生了大型民族管弦樂隊合奏等新品種，在內容和形式方面都有了新的發展。
編輯本段中國傳統音樂簡介
我們在許多民樂CD中都可看到「國樂」二字，這「國樂」指的是從古代流傳下來，在近代又有所發展的屬於「國粹」消前的音樂，可見「國樂」的創作時間指的是古代； 「新音樂」指的是那些學習過西方音樂的人所寫的音樂，如學堂樂歌，可見新音樂的創作時間是在1840年鴉片戰爭之後。 「中國音樂」則不僅指古代傳承下來的音樂，也指中國人按西方理論創作和改編的音樂。 「中國傳統音樂」是指中國人運用本民族固有方法、採取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特徵的音樂，不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。可見，傳統音樂包括「國樂」但不包括「新音樂」，但它們都是「中國音樂」。 傳統音樂是我國民族音樂中一個極為重要的組成部分，傳統音樂與新音樂的區別並不在於創作時音的先後，而是在於其表現形式及風格特徵。如二胡獨奏曲《二泉映月》、《漁舟唱晚》雖是近代音樂作品，但其表演形式屬中華民族所固有，所以也是傳統音樂。相反，學堂樂歌、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等因其音樂形態特徵借鑒了西方音樂，故不是傳統音樂。
編輯本段新民樂
民樂是在90年代末期才廣泛流行開的語匯。它具有其本身較為確定的含義。簡單概括來說，就是運用現代的樂器、藝術手段（比如說電聲樂器、改革後的民族樂器、或者是與現代技術作了一定結合的傳統樂器、現代的發聲技巧等）來重新演繹原有的民樂經典作品，包括器樂、聲樂等。還有就是利用傳統的樂器來演奏使用現當代作曲技巧創作的作品。此類作品多拋棄中國傳統藝術理念中對美與和諧的認識，追求所謂的色彩、印象、解構、超現實。以尋求一種特殊的、不同於現代音樂和古典音樂兩者的效果，是追求古典和現代結合的一種藝術形式的嘗試。目前所提到的新民樂以前者為主。 新民樂的一個重要思想就是將中國人觀念中神聖無比的「藝術」從一個高雅的位置上拖下來，使其成為大眾化的產物。應該說這與近期後現代思潮的影響有極大的關系。而市場經濟的運作形式又給新民樂的發展提供了很好的機會和市場。可以近似地認為，新民樂是商品社會的一種必然。 新民樂在民族風格上有極強的表現力。但民族樂隊在頻響上又缺乏寬度，尤其是低頻。因為各個常規民族樂器個性強，所以民族樂隊整體音響融合性差。加上樂器本身音域和演奏技巧的限制已無法滿足聽眾日益提高的審美要求。新民樂把民族器樂，電聲樂隊和MIDI音樂接合在一起，加上流行的配器手法，互補長短；使民樂的個性有了更好的展現，實際上豐富了民樂的藝術表現力。 但是，民樂的眩技+流行的伴奏=新民樂 是把問題簡單化了。傳統與現代，古典與流行，保持與發展是個大課題。MIDI的短，正是民樂之長，兩者的巧妙結合，相得益彰是新民樂的方向。 較紅火的女子十二樂坊、青年二胡演奏家王曉楠等都有不少好聽的曲目。比如《袖影》、《舞之魂》、《樓蘭少女》、《陽光照耀著塔什庫爾干》等等。 但回頭來看，新民樂有時也不是結合得很成功。有些節奏為了迎合市場或潮流，改變得與曲調本身毫不協調，沒有了韻味，聽起來顯得雜亂無章；有些經典曲目的改編更是失敗，很是造作。當然，其中也不乏好的作品。 其實，新民樂的定義到底怎樣，我也比較模糊。但我認為，傳統民樂在演奏時較為單薄，背景不厚，不是很大氣，結合西洋與現代音樂後，則可以彌補不足，但過猶不及。如果過分濫用這些東西，反倒突出不了民樂的特徵，顯得不倫不類了。
編輯本段中國民樂傳統樂器
中國傳統樂器種類繁多，有堂鼓，花鼓，鈴鼓，太平鼓，書鼓，象腳鼓，雲鑼，鈸，鍾，磬 塤，簫，排蕭，八角鼓，笛子，嗩吶，笙，三弦，阮 ，琵琶，箜篌，二胡，京胡 揚琴，古琴等 ． 且隨著時代推移新品種更不斷增多，於是有作分類的必要。追溯最早將樂器予以分類的 ，當始於西周時的"八音"。其分類法是以樂器的製作材料為依據，《周官*春官*大師》載："皆播之八音-金、石、土、革、絲、 木、匏、竹。"此分類法雖不盡科學，自周朝至清朝三千多年來，卻始終占著傳統地位，可見其對中國傳統樂器的分類影響甚鉅。