傅蕾在中國的銷售情況如何

㈠ 傅雷家很有錢嗎

可以參考傅雷的家世：

傅雷的祖父傅炳清，擁有四五百畝土地、30多間房子，在當地算得上是一家大戶了。這個家族，曾經興旺闊氣過，門前的張家灣邊，設置著護院的崗亭，常有家了看守；宅後的河漢上，停靠著專用的舟揖；宅內使喚過多個仆佣。但從傅雷祖父輩開始，就有些衰落氣象了。祖父生有二子，長子傅勝，結婚不久就離開了人間。次子博鵬，即傅雷之父。

傅鵬雖繼承了家族的全部財產，自己也有職業，但他並不是一個理家生財之人，只能守成而不能發展。一場突來的災禍，終使家產損失過半。在傅雷還不到4周歲的時候，在周浦鎮揚潔女子中學任教的父親，被人誣告入獄，在牢中受了三個多月的折磨。等到用巨款把他保釋出來，已到了竊病後期，不久就去世了。他僅僅活了24歲。

傅雷的母親李欲振，身材短小卻端莊秀麗，又賢淑能幹，極有主見，人們尊稱她為鵬少奶奶。族中或鄰里發生了糾葛磨擦，往往請她出來評理調解，只要有她說上幾句勸說的話，雙方就能心平氣和下來。丈夫的先災後病，花去了大量錢財，家道迅即衰退下來，一年中又連失4口，這種含嫌精神上的壓力，對一個女子來說，是何等地巨大困老前呵！但傅雷的母親，並沒有被接連而來的災禍壓倒沖垮，她頑強地要闖過這個難關。

傅雷妻子朱梅馥生於1931年2月30日。誕生之日，正是陰歷正月十五，臘梅花盛開的季節，大人們以花祝願，給她取名「梅福」。結婚時，傅雷嫌她名字中的「福」字俗他，將其改為「馥」字。朱梅馥父親朱鴻，是位前清秀才，以教書為業；母親楊秀金，操持家務，生有三子二女，朱梅馥最幼。傅、朱二人青梅竹馬，及至年長，又相傾相愛。1927年，由朱梅馥叔父作媒，與傅雷定下了婚事。

傅雷，字怒安，號怒庵。1907年4月7日（陰歷三月初七）生於上海市南匯縣周浦鎮漁潭鄉酉傅家宅（現南匯縣下沙鄉王樓村五組）。我國著名的翻譯家、正直的作家和嚴謹的藝術家、教育家，從三汪清十年代起，即致力於法國文學的翻譯介紹工作，畢生翻譯作品三十餘部。傅雷的聲譽則流傳於中國人的社會，他對中國近數十年來的文化貢獻頗巨，尤其作為一個文化人，在修身處世的堅毅和工作態度的認真上，足為後輩取法者良多。

傅雷長子傅聰，今日己是國際聞名的青年鋼琴家，其演技日在衍進中，前程似錦。

傅敏是傅雷的次子，許多人都知道著名翻譯家傅雷和他的長子、著名鋼琴家傅聰，對這個家庭的另一個成員傅敏卻知之甚少。傅敏是一位普通的中學教師，他的坎坷人生和他在苦難中始終沒有泯滅的正直和善良感人至深。

由此可見，傅雷家不是特別有錢，但是也不差，祖上也是一個有產業的家庭。

㈡ 傅雷家書感悟

家書，是遠在外地的人給家人寫的信，是大約自文字產生慢慢孕育出的一種藝術形式，是維系家人情感的一種重要方式，其中包含著濃濃的親情。家書是對家庭生活的一種遙控、參與，表現了遠游者的家庭責任感。早在唐代，偉大詩人杜甫就有「烽火連三月，家書抵萬金」的著名詩句。

傅雷（1908.4.7－1966.9.3），現代翻譯家、文藝評論家。一生翻譯法國文學作品和學術著雹弊漏作30餘種，其中最具代表性的有巴爾扎克的《歐也妮·葛朗台》、羅曼·羅蘭的《約翰·克利斯朵夫》、丹納的《藝術哲學》等，為中法之間的文化交流做出了卓越貢獻。

傅雷說，他給兒子寫的信有好幾種作用：

一、討論藝術；

二、激發青年人的感想；

三、訓練傅聰的文筆和思想；

四、做一面忠實的「鏡子」。

家書是真情的流露，再加上傅雷深厚的文字功底和藝術修養，使得這些文字生動優美，讀來感人至深。我們也能從中源爛學到不少做人的道理，提高自己的道德和藝術修養。

自1981年出版以來，《傅雷家書》在中國暢銷了數十年，號稱「父母必讀的教育經典」、「優秀的青年思想修養讀物，素質教育的經典範本」，時常被列入「中學生必讀書」之類的名目當中。

㈢ 傅雷的一生是怎麼樣的最後傅雷是怎麼死的

生平

1908年4月7日，傅雷生於中國江蘇省南匯縣傅家宅（今上海市浦東新區航頭鎮王樓村五組）。1912年時其父傅鵬飛因冤獄病故，由母親撫養成人。1920年（12歲）考入上海南洋公學附屬小學，次年考入上海徐匯公學，1924年因批評宗教而被開除，同年考入上海大同大學附屬中學。

1925年參加五卅運動，1926年，參加反學閥運動。秋後考入上海持志大學讀一年級。1928年，傅雷留學法國巴黎大學，學習藝術理論。開始受羅曼·羅蘭影響，熱愛音樂。

1931年，傅雷回國任教於上海美術專科學校（現南京藝術學院），任校辦公室主任，兼教美術史及法文，致力於法國文學的翻譯與介紹工作。次年與龐薰琹和倪貽德結成「決瀾社」。中日戰爭時期，留在上海，此後參加中國民主促進會，曾發表親美言論。抗戰期間，他也曾應滕固之邀在遷往昆明的國立藝專短期任教，後離職。

吳冠中對此有一番解釋:「這時候，滕固校長宣布，請來了傅雷先生當教務長，大家感到十分欣喜，因為都對傅雷很崇敬。

1949年之後，曾任上海市政協委員、中國作協上海分會理事及書記處書記等職。傅雷學養精深，對美術及音樂理論與欣賞等方面有很高的造詣。

1949年6月，傅雷攜眷前往香港，長子傅聰獨留昆明讀書。不久回京轉滬，鑽進書齋繼續他的翻譯事業。

20世紀50年代前期，傅雷重譯《高老頭》《約翰・克利斯朵夫》。並新譯出版巴爾扎克的《貝姨》《邦斯舅舅》等作品，梅里美的《嘉爾曼》《高龍巴》，伏爾泰的《老實人》《天真漢》《查第格》及一些短篇文學作品。

1954年，傅雷之子傅聰留學波蘭 ，《傅雷家書》出自這一時期傅雷與其子的書信來往中。

1957年3月，傅雷應邀出席中共中央宣傳工作會議。爾後在《文匯報》上相繼發表文章，提出改進黨群關系的意見。隨即，鳴放整風轉入「反右」。

1958年他被扣上「右派」帽子，1961年9月30日得以平反。這期間他翻譯了巴爾扎克的《賽查皮羅多盛衰記》《攪水女人》《都爾的本堂神甫》《悔滲比哀蘭德》《幻滅》，再次修改《高老頭》，正式翻譯泰納的《藝術哲學》。

1959年10月1日，在周恩來、陳毅關懷下，傅雷給波蘭畢業、遠在英國的兒子傅聰寫去中斷聯系兩年後的第一封家書。

1966年8月底，文革初期，傅雷遭到紅衛兵抄家，受到連續四天三夜批鬥，罰跪、戴高帽等各種形式的凌辱，被搜出所謂「反黨罪證」。

1966年9月3日上午，女傭周菊娣發現傅雷夫婦已在江蘇路284路5號住所「疾風迅雨樓」雙雙自殺身亡，傅雷系吞服巨量毒葯，在躺椅上自殺，享年58歲，夫人朱梅馥系在窗框上自縊而亡。

(3)傅蕾在中國的銷售情況如何擴展閱讀：

成就

傅雷的譯作多為法國文豪巴爾扎克和羅曼·羅蘭的名著。15卷《傅雷譯文集》，共五百多萬字，是中國翻譯史上空前的巨著。此外，傅雷還是一位傑出的美術批評家。24歲的他就譯出了《羅丹藝術論》這樣不朽的名著。

26歲的傅雷在上海美術專科學校講課時，寫出了《世界美術名作二十講》，文章不僅分析了一些繪畫、雕塑名作，更觸及了羨前皮哲學、文學、音樂、社會經濟和歷史背景等等，足見其知識之淵博，多藝兼通。在《貝多芬傳》里，傅雷以一位音樂鑒賞家的角度用「自己的筆與貝多芬心靈相通，在與命運的搏鬥中彼此兄差呼應」。

其翻譯的作品強調「神似」，即「翻譯應當像臨畫一樣，所求的不在形似而在神似」，認為「理想的譯文彷彿是原作者的中文寫作」，並要求文字「譯文必須為純粹的中文，無生硬拗口的毛病」。

(此即翻譯三原則：「信」、「達」、「雅」，也就是「讓閱讀者信服」、「文筆要練達而流暢」和「字句要通俗而文雅，但忌粗俗之字句」。)

㈣ 傅雷的成就有哪些

對於傅雷，今天的青年人可能很陌生，但對於上一代人來說，許多人是看著《傅雷家書》長大的，而且，傅雷讓中國人認識了巴爾扎克、羅曼·羅蘭，認識了約翰·克利斯朵夫、高老頭，也認識了歐也妮·葛朗台。傅雷是我國翻譯界的一代巨匠、傑出的文藝家，1908年4月7日出生於江蘇省南匯縣周浦鎮漁潭鄉西傅家宅（現上海市南匯縣），取名「怒安」，是長輩受《孟子》「一怒而天下安」的啟示而得，後改名為雷，是由遠方表親張愚石老人，從「大發雷霆之謂怒」而來。

傅雷4歲時，父親蒙遭冤獄，一氣而病，不久便撒手人寰。母親為營救父親四處奔走，以至於無暇照料孩子，傅雷的兩個弟弟、一個妹妹相繼死去，只有他僥幸活下來。在寡母嚴教下，他養成嚴謹、認真、一絲不苟的性格。他1919年就讀於周浦鎮小學二年級，主管傅雷所在班級的老叢消吵師是滲侍極有名望的書法家，對傅雷影響很大。1921年，傅雷考入上海徐匯公學念初中（現徐匯中學）。傅雷在此三年多主要學了法語，因為此校系教會學校，傅雷很反感，用激烈的言辭反對宗教，初中未能畢業就被學校開除。1924年，傅雷考入上海大同大學附中就讀高中，後來發生的五四運動使傅雷剛正、激進的心靈受到了激烈的沖擊。他帶頭掀起了「大同風潮」，後被其母親拉回了鄉下。1926年秋天，傅雷改入上海持志大學，只讀了一年就赴法國巴黎留學，當時年僅20歲。在巴黎期間傅雷曾與劉海粟、梁宗岱等創辦了《華胥》雜志，出了兩期，寄回國內由上海中華書局出版發行。1931年秋傅雷與劉海粟夫婦結伴，返回離別四年的上海。期間正逢「九一八」事變，傅雷遂執教於上海美術專科學校。1932年1月，傅雷與朱梅馥在上海結婚。1933年傅雷離校，致力於法國文學翻譯工作。抗戰勝利後，傅雷發表了一系列有關時局風雲、民生疾苦的政論文章和雜文。

傅雷是一部書，是一部蘊涵著熱情、直爽、好學、才華的書。傅雷是一個典型的中國知識分子，文如其人，惟其有乾乾凈凈、不朽的人品，才有乾乾凈凈、不朽的文章。傅雷是文學翻譯家，他的譯作達34部之多，其中多是法國文豪巴爾扎克和羅曼·羅蘭的名著。煌煌15卷《傅雷譯文集》，洋洋五百餘萬言，成為中國翻譯史上空前的偉構。他的譯筆「行文流暢，用字豐富，色彩變化」，文字如行雲流水，朗朗上口，清麗可誦，堪稱我國翻譯的典範。

傅雷是美術批評家。1927年他自費赴法國留學，主攻西方藝術史，24歲就譯出了《羅丹藝術論》這樣不朽的名著。26歲的傅雷在「上海美專」講課時，寫出了《世界美術名作二十講》這樣的大作。他不單是分析了一些繪畫、雕塑名作，更觸及了哲學、文學、音樂、社會經濟和歷史背景等，其知識之淵博，議論之宏富，即使在今天，也足令美術史家效法。

傅雷是音樂鑒賞家，早在20歲的時候，他就受羅曼·羅蘭的影響，熱愛音樂。在《傅雷家書》里，人們可以領略到傅雷對音樂史上眾多大師的精彩評論；在《貝多芬傳》里，人們看到傅雷如何用自己的筆與貝多芬心靈相通，在與命運的搏鬥中彼此呼應。

傅雷秉性耿直，容易得罪人，但也正因為如此，他才能結交真正志同道合的知己。傅雷生平知交有陳又新、洪永川、施蟄存、宋淇、黃苗子、林風眠等，這些友人，或是傅雷早年的同學，或是留法時期的良伴，或是其學成歸國後相結識的知交，或是談書論道、互相切磋的益友。傅雷與友相交一片橋芹赤誠，而他跟黃賓虹的忘年交，更成為文壇及藝壇上的一段佳話。傅雷當年獨具慧眼，最早發現黃賓虹在藝術上的空前成就，於是為他開畫展、寫宣傳稿、四處奔走，因此，黃賓虹將其視為生平一大知己，對之推心置腹、肝膽相照。

傅雷教子甚嚴，正如他在對己對人、對工作、對生活的各方面都要求認真、嚴肅、一絲不苟的精神一樣，傅雷對待幼小的孩子也是十分嚴格的。他親自編制教材，給孩子制定日課，並以身作則，親自督促，嚴格執行。孩子在父親的面前總是小心翼翼，不敢有所任性，只有當父親出門的時候，才敢大聲笑鬧，恣情玩樂。他規定孩子應該怎樣說話，怎樣行動，做什麼，吃什麼，不能有所逾越。比方每天同桌進餐，他就注意孩子坐得是否端正，手肘靠在桌邊的姿勢是否妨礙了同席的人，飯菜咀嚼是否發出喪失禮貌的咀嚼聲。甚至因傅聰不愛吃青菜，專揀肉食，又不聽父親的警告，就罰他只吃白飯，不許吃菜。孩子學習語文，父親卻只准他使用鉛筆、蘸水鋼筆和毛筆，不許用當時在小學生中已經流行的自來水金筆。

20世紀40年代初，傅聰剛及學齡。在四周被日本侵略軍包圍的上海，連空氣中都彌漫著一種罪惡的毒氛。傅雷不讓兒子去上外間的小學，甚至也反對孩子去街頭遊玩。他把孩子關在家裡，而且發現有成為音樂工作者的素質。於是，他親自擔當起教育的責任，並在最基礎的文化教育中，環繞著音樂教育這個中心。

1954年，傅聰去波蘭接受那裡的專家指導，准備參加1955年二三月間舉行的「第五屆肖邦國際鋼琴比賽」。傅聰走後的第二天，傅雷便開始給兒子寫信，直到1966年傅雷夫妻離開人間，他們父子之間鴻雁不絕，這些信就是我們後來看到的《傅雷家書》。1966年8月，傅雷開始受到「文革」的沖擊，因不堪受辱，於1966年9月3日與夫人朱梅馥雙雙含冤自盡。傅雷雖然已經逝去30多年了，但他的氣節仍然使我們緬懷。

傅雷不光有著極深的學問，他的為文之道和教子之道，更對今人具有不可低估的價值。應該說，傅雷的長子傅聰之所以能成為享譽世界的鋼琴家，便得益於傅雷的諄諄家教。作為一位卓越的藝術家，傅雷在立藝和立德的關繫上，有著極深的見地。他一貫認為「先是人，次為藝術家，再為音樂家，終為鋼琴家」。因此，在傅雷看來，自己的心田絕不能蒙上絲毫的塵俗和污染。傅雷最為看重的是三種素質，即：不為物役，不為人使；甘於寂寞，不求身外之名；要有自我批評和善於批評的博大胸懷。縱觀傅雷的一生，無論是旅歐的求學生涯，還是在整風運動和「文革」中遭遇不白之冤，他始終如一地堅持著自己做人的原則。傅雷在人格和文格上達到了和諧的統一，其譯作和書信成為中國文學史的輝煌一頁，其為人處世亦受到後人的景仰與贊嘆。

有這樣一位智者，他將人生問題上的一切真知灼見直接發自內心，又訴諸讀者的真情實感，其文字的魅力能讓讀過的人沉迷不已，繼而引發深深的思考。他的名字叫周國平，他的每一部著作都能在學術之外形成極大的反響。《人與永恆》是周國平的一部隨感錄，這部書貫穿著對人生重大問題的嚴肅思考和對現代人精神生活的密切關注，而更有價值的是其中向人們宣講著許許多多為人處世的真諦。該書自出版以來，長銷不衰，在讀者中產生了較為持久和深入的影響。

《世界美術名作二十講》，薄薄的一冊，卻影響深遠。傅雷先生在書中沒有大量列舉各派與作品，而僅僅是選擇有代表性的加以評述；除了評介作品的特色與美術家的身世外，也提到一些由藝術實踐引起的美學方面的疑難問題，並提出他自己的看法。全書評述委曲精微、娓娓動聽，實為藝術史著作中一部難得的佳作。

㈤ 傅雷過早離世給翻譯界、文藝批評界帶來怎樣影響

巨大損失，望採納迅賀御！內容不易
o。 傅雷先生不僅是一位偉大的翻譯家，更是一位具有獨立人格、學貫中西的文化人。今天的紀念會其實質意義已經超越了學科的范疇，它更多倡導的是為學的精神畝岩境界，為學的宏觀視野，為學的比較方式和作為學者、文化人的獨立尊嚴，即學術的尊嚴和人格的尊嚴。作為人到中年的一位美術工作者，我是帶著無比崇敬和無比感恩的心情參加這個極為重要的會議。因為傅雷對於二十世紀中國美術發展太重要了！我是直接的受益者。這不僅因為他翻譯了《藝術哲學》、《羅丹藝術論》，出版了「傅譯傳記五種」等等，也不僅僅他寫了《世界美術二十講》等等，更在於他對西方藝術深刻地了解、研究、領悟基礎上融匯中國藝術而作出的文化價值判斷。這種判斷體現在他對美的認識；對藝術家人格的界定；對中西方文化交流中民族精神與個性風格的建立。尤為令人感動的是以研究西方文學和美術、音樂為主的傅雷先生，在對中國繪畫史進行全面審視後，極力推崇黃賓虹。極力贊美中國畫線條表現力的豐富，贊美以敦煌壁畫為代表的中國藝術，這是鮮明的民族文化精神取向使然。他的美術評論建立在對原作觀摩、對文化大背景進行研究的基礎上，作入木三分的分析。在他的評論中，所涉人和事，所涉對友人的評價，以一個評論家的學術良心和中肯，委曲精妙娓娓道來，充分體現了學術評論的嚴肅。諸如對劉海粟、徐悲鴻等等，這對當今的學術界有著極為現實的意義。它再次證明傅雷是學界楷模，是美術精神的引領者，中國文化的現在和將來都需要這樣的翻譯家和文化大師。

藝術創造的主體是藝術家，風格就是人。傅雷在1960年12月的家書中明確寫道：「先為人，次為藝術家。」「沒有為某某藝術家之前，先要學做人，否則那種某某家無論如何高明也不會對人類有多大貢獻。」（傅雷家書第97頁）所謂為人是指品格與學藝，即中國傳統的「道德文章」。一是以儒家思想為依據的中國知識分子的道德觀念。二是在弄通自己專業外還要兼通相關藝術。他把品格歸納為愛國、民族意識，社會責任。而這種品格的形成，落實在藝術家身上是要追求民族精神與個性。他說：學西洋畫的人第一步要訓練技巧，要多看外國作品。其次要把外國作品忘得乾乾凈凈——這是一件艱苦的工作——同時再追求自己民族的精神與自己的個性。要拓展自己的胸襟，投進大自然、投進各民族優秀的藝術作品裡，藝術才能與人類精神共通。這種文化的包容心態和文化的自覺意識是建立健康審美價值的前提，也是藝術創造的精神保證。可貴的是傅雷的翻譯過程就是消化理解西方藝術的過程，也是成就他美學觀和藝術哲學的過程。

他倡導精神的美。這種精神的美體現在強調藝術天地寬廣、內涵深邃，強調人文性、人間氣息。他在《世界美術名作二十講》中有八講為義大利文藝復興之傑出畫家。他認為只有突破政治框框條條、突破神權與皇拍絕權才能有生命力與感染力。這種精神的美，體現在廣義的道德，包括正直、剛強、斗爭、毅力、意志、信仰。這種精神的美體現在真誠。「真誠是第一把藝術的鑰匙。」「藝術品是用無數『有生命』的部分，構成一個一個有生命里的總體。一個人弄藝術非真實、忠誠不可。」很顯然，他的這些觀點受到羅丹藝術論的影響。

他倡導自然的美。他認為：「一切藝術品都忌做作。」「理想的藝術總是如行雲流水般自然。」這種崇尚自然美的觀點對在學習西方寫實主義過程中克服匠氣般描摹而注入中國寫意的美學意蘊是一種呼應。

他倡導簡約的美。在1965年致林散之的信中他寫道：「惟大作近景用筆倘能稍為緊湊簡化，這既與遠景對比更為顯著，全幅氣象亦可更為渾成。」林散之是畫家、書法家，黃賓虹弟子。他的書法在晚年所到達的境地是高妙入仙的，但他的繪畫較之於其老師黃賓虹則是略顯生和散。在此，傅雷中肯直言。可見他崇尚簡約與整體的渾成的美溢於言表。

傅雷的《世界美術名作二十講》不僅傳播西方文化，更提供了美術史研究的方法論。《二十講》不僅分析繪畫、雕塑作品，同時接觸到哲學、文學、音樂、社會經濟、歷史背景。並沒有大量列舉家派與作品，而是選擇代表性人和作品的評述，以點帶面，討論從藝術風格到人格操守。這實踐了他的觀點：如果要向西方的文化、藝術有所借鑒，首先必須立足於理解。在其《二十講》序中對當時畫壇盲目模仿西方現代諸流派、盲目模仿西方的學院派有反感。傅雷以其淵與博的知識視野通過比較推動民族文化，客觀分析中國藝術及中國藝術家。諸如對敦煌壁畫評價，認為它代表了地道的中國繪畫精粹……其創作力與生命力比起大多數名留青史的文人畫家的作品要強得多。……

「中國畫與西洋畫最大的技術分歧之一是我們的線條表現力的豐富，種類的繁多，非西洋畫所能比擬。」他對揚州八怪、吳昌碩、齊白石均放置歷史的空間中評價。對劉海粟「從未下過真功夫」，對徐悲鴻「未入國畫之門」加以毫不留情評價，當然也帶著他個性化的評論，他縱觀歷史得出：

以我數十年看畫的水平來說，近代各家除白石、賓虹二公外，余者皆欺世盜名。而白石嫌讀書太少、接觸傳統不夠，賓虹則廣收博取，不宗一家一派，侵淫唐宗，集歷代各家精華大成，而構成自己面目。……我認為在綜合前人方面，石濤以後、賓翁一人而已。

傅雷這樣推崇黃賓虹起於1939年，初見黃賓虹畫冊擊掌而嘆。1943年在黃賓虹80大壽時傅雷組織舉辦黃賓虹作品展覽，他的推動，從理論上確立了黃賓虹一代大師的地位。今天再看這段歷史，傅雷的眼光、胸懷和正直、良知、勇氣也是被歷史證實了的。傅雷是中國美術歷史上的伯樂。

在當今藝術界，急功近利、文化價值取向模糊、商品藝術泛濫之時，我們呼喚傅雷重生，特別是在西方現代主義、後現代主義涌進、泥沙俱下的情形下，中國需要傑出的翻譯工作者不僅將西方先進文化介紹到中國，也同樣需要將中國文化介紹到西方。巨大損失

㈥ 傅雷的形象是怎樣的

傅雷家書傅雷人物形象：嚴謹、認真、一絲不苟，對親人（主要是兒子）和國家有著無私的熱愛，有良知，正直，為人坦盪，秉性剛毅。傅雷非常重視道德修養的培養，在他的教育理念中，做人應該是德才兼備且以德為先的。

傅雷夫人（朱梅馥）：因材施教皮磨，教育思想非常成功。

傅聰：刻苦用功，先做人、後成「家」，生活有條有理，嚴謹，熱愛音樂，同時也是個熱愛祖國的德藝俱備、人格卓越的藝術家。

傅敏：正直，善良，勤勤懇懇，默默無聞，不因有父親和哥哥的光環而驕傲。

《傅雷家書》是我國文學藝術翻譯家傅雷及夫人 1954—1966 年間掘粗寫給孩子傅聰、傅敏等的家信摘編，該書是一本優秀的青年思想修養讀物，是素質教育的經典範本，是充滿著父愛的教子名篇。他們苦心孤詣、嘔心瀝血地培養的兩個孩子（傅聰—著名鋼琴大師、傅敏—英語特級教師）是他們先做人、後成「家」，獨立思考，因材施教等教育思想的成功體現，因此傅雷夫婦也成為是中國父母的典範。

《傅雷家書》凝聚著傅雷對祖國、對兒子深厚的愛。信中首先強調的，是一個年輕燃散斗人如何做人的問題。傅雷用自己的經歷現身說法，以自身的人生經驗教導兒子：待人要謙虛，做事要嚴謹，禮儀要得體；遇困境不氣餒，獲大獎不驕傲；要有國家和民族的榮辱感，要有藝術、人格的尊嚴，做一個「德藝俱備、人格卓越的藝術家」。

㈦ 傅雷去世的原因是什麼 探究傅雷的逝世背後的故事

然而，傅雷的身體卻在這樣的壓力下逐漸崩潰。在1966年5月，傅雷在家中突然暈倒，被緊急送往醫院搶救，但最終還是不幸去世了。

傅雷去世的原因，是因為他在1966年突發腦溢血，年僅56歲。但事實上，傅雷的逝世背後還有著更多的故事。

傅雷為了保護家人，曾多次被迫寫下「自我批評」，並在公開場合上進行表演，這也加重了他的身體負擔。盡管如此慎橋，傅雷仍然堅持著自己的信仰和理想，繼續致力於文化事業，不斷努力地翻譯、編輯、評論文學作品。

傅雷，是中國現代文化史上的重要人物之一，他的文化貢獻不僅體現在翻譯、編輯、評論等方面，更在於他對中國文化的傳承和弘揚。然而，傅雷於1966年逝世，留下人們無盡的惋惜和思考。

傅雷為了保護家人，曾多次橘碧被迫寫下「自我批評」，並在公開場合上進行表演，這也加重了他的身體負擔。盡管如此，傅雷仍然堅持著自己的信仰和理想，繼續致力於文化事業，不斷努力地翻譯、編輯、評圓孝舉論文學作品。