中國大俠如何形成的

Ⅰ 中國式英雄是怎樣的他們的歸宿是什麼

我當初看老人與海的時候就想過這個問題，因為在很多的外國文學中都可以看到這種英雄，其實是為自己而戰。

他們的出發點往往不會很大，但是這種英雄是那種個人主義的英雄，非常講究，引起觀眾的崇拜。

集體主義

而在中國其實不是這個樣子的，中國的英雄都是為了正義，為了民族而戰，他們的目的都非常的大，而且在這個過程中，他們也會運用到許多群眾的力量，這種力量就不再是個人主義的了，將人群的力量集合起來，將英雄融入到人群之中，這是我們國家的英雄，跟外國英雄非常不一樣的一個地方，他宣揚的是集體主義。

• 總結

但雖然如此，有很多人非常推崇美國的那種個人主義的英雄，因為看起來確實很爽，一己之力力挽狂瀾，這種英雄也還是值得欽佩的，雖然它們只會出現在電影里。

Ⅱ 在古代，沒有工作也沒有俸祿的大俠，是靠什麼賺錢養家的

我們在武俠劇里，總看到大俠一擲千金，穿著綾羅綢緞，高貴典雅，出行都是騎馬，停靠的也都是高級客棧，開口就是來一間上房。哪怕是最小的酒肆，進門也要上好的女兒紅和兩斤醬肉！這是什麼家庭啊！大俠這個職業這么賺錢么？更別說那些武林世家，高門大戶，門人千百，動不動就辦個什麼武林大會，排場闊氣。那麼，他們的錢是哪來的？大俠每天四處游盪，到底靠什麼來賺錢養家？

劫富濟貧，說起來好聽，但是歸根到底還是賊。古代確實有很多會武功的人，去做賊。搶劫富人，散財給窮人。還有的武林中人會靠收保護費生活，就類似於現在的黑社會。不過有了這些人做靠山，很多商戶確實底氣十足，他們也很樂意找一些武林中人做靠山。

古代會武功的人，也算有一技之長，他們賺錢的選擇總是比普通人多的多，所以大俠們的收入一般也會比普通人高，這才是他們浪跡天涯的資本。所以，能不能做大俠，還是要看自己的本事啦！

Ⅲ 怎樣理解中國大俠

古人雲的大俠就是武功高強，見義勇為，好打抱不平能拔刀相助，能慷慨解囊，而且有風度，外剛內柔的男子漢。現代人所說的英雄可以不是大俠，但總是英勇犧牲後才獲此榮稱。也不知道英雄為何物？

Ⅳ 荊軻為什麼被稱為大俠

眾所周知，荊軻刺秦的壯舉，雖然整個行動失敗荊軻被殺，但是從荊軻行動的過程以及刺殺秦王的勇氣來看他的行為確實是需要極大的勇氣，而打大俠之所以是大俠是因為大俠有著俠義心腸有著不畏艱險勇闖難關的勇氣。而荊軻刺秦的故事無論從哪個側面來看都是一個大俠所謂，因此荊軻被稱為大俠是當之無愧的。

Ⅳ 除了仗義疏財以外，古代大俠是從哪來的收入養家糊口的

雖然他的觀點有失偏頗，但我們不難看出來，戰國時期的游俠不是像武俠小說中所寫的那樣形單影只獨自作戰的，他們有集中的組織，如同武林門派一樣，有自己的霸主和領袖。

當然，俠客精神並沒有隨著春秋戰國的消失而消失，他甚至在後來的廣泛提及，太史公甚至還為游俠們單獨列傳，寫了《游俠列傳》，班固寫了《漢書·游俠傳》。

描寫了一大群個性鮮明的豪俠，詩仙李白也寫下了《俠客行》，十分嚮往俠客那種義薄雲天，豪擲千金的氣概。

甚至在後來還出現了許多人專門描寫俠客，就形成了中國一個獨特的小說流派——武俠小說。

在金庸古龍等人的武俠小說之中，俠客是整個江湖的傳說。俠客們承載了中國人關於江湖最大的想像。

俠客精神是根植在中華民族骨子裡和血脈里的精神，他們是江湖最後的傳說，事了撫衣去，不留功與名。

中國古典文學與歷史之中從來不缺少關於俠客的描寫，或仗劍天涯，或縱橫亂世，江湖沒有他們的名字，卻永遠有他們的傳說。

無論是亂世還是盛世，俠都如影隨形地出現在中國的文化與歷史當中，他們折射出中國人對於自由與仁義的最高嚮往，但是大俠也是要生活的。

隨時隨地變出金錢的幻想只存在於虛擬的神話或者魔幻故事之中。大俠們習慣於豪擲千金，那麼他們的錢到底從哪兒來呢？

大俠們如果要養家糊口，在中國古代，一般情況下有5種方法可供選擇。

第一種經濟來源是家庭本身就很有錢，這是最簡單也就是最理想的一種，他們本身就是貴族或者豪門子弟，家中有錢讓他們揮霍，讓他們行俠仗義。

比如金庸小說《天龍八部》中的豪俠段譽，他本身就是一個富家公子，行走江湖自然不用擔心什麼錢財問題。再比如《水滸傳》中的"玉麒麟"盧俊義，家中留下的錢財足夠他成為一名豪俠了。

當然更多的游俠出身不是那麼好的，這個時候他們就需要慎重選擇職業來養家糊口了，游俠們武功高強，自然不甘心如同普通農民一樣選擇耕地種田來養活自己。

當然那些選擇歸隱，金盆洗手，甘願享受田園之樂的大俠們，我們不必多說。

第2種養家選擇就是劫富濟貧也不失為解決經濟問題的一個方法，但是所冒的風險太大了，打劫也是一門技術活。

一不小心就會遭殃，官府中的人可不是像電視劇上演的那樣沒用的，漢武帝曾經就對這些游手好閑的人十分痛覺，俠客甚至在武帝時期消失過一段時間。

第3種養家糊口的方法就是去當刺客，拿人錢財，替人消災。打家劫舍斗不了，替人消災還是可以的。

Ⅵ 古代大俠整天在江湖上游盪卻仍出手闊綽，錢從哪來的呢

"江湖不是打打殺殺，江湖是人世間。"電視劇《少帥》中的這句台詞太經典了，可以說是所謂的"江湖"的真實情況，畢竟沒有像武俠小說中那樣有那麼高的力量價值，只有知道天下才能玩。但這是一個沒有花費的世界。然而，在古代，許多英雄從來沒有去工作過，也沒有工作過。他們的錢是從哪裡來的?

而出了自己的管轄范圍，鏢局自然樂意帶它們去。除了到保鏢當然,如果你的技能是足夠好,也可以像古代的經院哲學,致力於大家庭,做大男人周圍的保鏢前景也是相當可觀的, 比如八卦宗師董海川便曾經投身於滿清王府。

當然，最好的辦法是自己開學堂招弟子，這也是大多數武人謀生的方式，不是每個人都願意屈服於強者。國際巨星李小龍是葉問的弟子，葉問離開佛山，以教拳擊為生。只要在身體上有了真正的能力，自然就不怕錢了。沒有本領，不想干實事的人不叫騎士，應該叫流浪漢。

Ⅶ 中國武俠發展史

六、「新派」武俠之昌盛及沒落

武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范
煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一
界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其
為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。

那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的
新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新
派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲
此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派
」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。

惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有
所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明
、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成
鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉
鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上
官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、
陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後
排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，
今擇要評介於次：

「名士派」武俠先驅——梁羽生

梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任
《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於
《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一
不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽
龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目
之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。

梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人
入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質
又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫
主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。

《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節
，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共
三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃
另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間
的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三
部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武
俠》的第一步。

嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫
情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十
二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小
說創作基型，兼具三大特色：

一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕
詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從
此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；
卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。

二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景
，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓
、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮
（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝
術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。

三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書
，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外
奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》
、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。
這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。

雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派
」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想
、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，
沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說
，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新
文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜
。

梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》
及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。

‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙
古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩
瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個
人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓
這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使
其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。

‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐
室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案
，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸
置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。
此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。

‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女
谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神
狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛
情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔
女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：
「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。

總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體
現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為
「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自
出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的
巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高
峰。

惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈
石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式
到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提
高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正
的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、
「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！

集「綜藝」武俠之大成者——金庸

金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳
大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長
城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎
，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。

一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠
連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任
文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛
，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開
；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。

《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅
只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲
初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷
史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有後來居上之勢。

如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起
義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（
一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！

《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士
遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可
歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，
刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮
華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出
奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生
的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！

誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自
圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、
武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕
不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中
國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣
，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。

是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權
威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求
自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命
意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。

——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；

——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；

——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；

——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲
劇；

——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。

這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極
限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外
」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；
以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功
皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中
國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。

金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同
，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，
遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸
卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；
教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵
法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞
騙，竟無往而不利！

也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋
小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生
，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極
致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。

迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（
實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小
說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽
、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師
」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：

（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武
俠小說的「綜藝」風格與典型。

（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起
效尤，蔚為風氣。

（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。

（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。

總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設
的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中
的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃
使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起
武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路
數，在江湖仇殺中討生活了。

「清宮派」武俠名家——蹄風及其他

蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地
域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短
篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為
題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。

嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳
》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等
系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，
與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之
內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風
挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。

《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中
國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳
。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭
到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體
看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。

此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。

‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄
「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「
金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史
背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂
劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以
「抄書」成名，實為異事。

‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢
業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周
報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝儒後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶
之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言
，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。

在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間
。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨
眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部
，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領
先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種
「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。

‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷佛平江不肖生。一九五七年
左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以
《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布
陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測
，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。

‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《
五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家
如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了。

Ⅷ 中國大俠事跡

比如荊苛刺秦王,專諸刺王燎,魯智深救林沖.總之(水滸傳)里有很多.還有程嬰舍子救孤,公孫杵臼捨命救孤,即趙氏孤兒.

Ⅸ 從來不上班的大俠究竟是從哪裡來的錢維持生活

很多男孩都曾經嚮往過快意江湖的武俠生活，行走江湖的大俠們來去如風，看到不順眼的人與事，就能夠憑借高強的武功去行俠仗義一番，從來都不需要去灰頭土臉地工作，但是行走江湖的時候出手卻能夠那麼的闊綽，吃個飯都是隨手打賞二兩銀子。

中國的「俠」文化其實起源很早，最早在西漢司馬遷的《史記》中就有記載「汝陰侯滕公心知朱家大俠，意季布匿其所」，說的是那一些具有膽魄又具有高超技藝的人，他們憑借自己的本領完全不必擔心經濟來源的問題，不過真正能夠做到大俠這個層次的人還是很少的。