印度舞蹈服裝怎麼做

⑴ 印度舞 西米怎麼做

印度舞分為北印度舞（Kathak）和南印度舞（BharataNatyam）。北印度舞的音樂為Hinstani，南印度舞蹈則採用了Carnatic音樂，兩種音樂節奏和旋律不同，表現形式也不同。跳Kathak時，腿須筆直，身體曲線始終保持流線形，這種舞蹈講究用誇張的面部表情和豐富的手部動作，結合華麗的服飾和化妝，通過肢體語言而非音樂來演唱來傳情達意；而跳BharataNatyam時，腿可彎曲，身體幅度變化很大，更具欣賞性。
印度舞——表演給神看
對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更有宗教的含意。印度舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以一些印度舞只在廟里表演給神看，印度舞也因此多了一層神秘色彩。
基本動作：印度舞節奏明快，一段4分鍾舞蹈有大約50多個動作。包括了手勢、眼神、內心所想、面部表情，這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾，甚至可以代表天地山水等自然景物和晝夜等自然現象。
● 起舞前，腿保持彎曲，手合起來，行開啟禮。
●手伸展開，腳向前跨一步。隨著音樂開始變換手姿。
●音樂中開始出現「咚咚」的節奏，開始變換腳步動作。
●保持微笑。
●舞蹈動作越來越快，手姿變化豐富。
服裝：在印度，一般只有已婚婦女才穿長達6米的紗麗，但舞者例外，哪怕很年輕的女孩也可以這樣打扮。有時候，舞者也穿PUNJABI：褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多，有些寬大，有些緊身。圍巾的系法也不相同，平時可以戴在脖子上，跳舞時系在腰間，增加線條感。PUNJABI已成為時尚，去年日本便風靡這種款式的衣服。
配飾：額頭上貼的長尖形飾物叫BINDI，傳統BINDI很大，上面鑲滿了鑽和寶石。但現在流行的是簡練的款式。女孩一般在結婚或跳舞時佩戴它。眉毛上方的一圈散鑽也可以叫BINDI，表示好運。
紅點：眉心點紅點。跳舞時，為了增加亮度，也可用小鑽代替傳統的紅點。不跳舞的時候，通常只有已婚婦女才能點紅點。
手鐲：印度舞中，手勢是非常重要的舞蹈語言，所以舞者很在意手鐲。佩戴數量很多，最多可達20個。
腳鐲：印度舞中有許多跺腳的動作，要有脆響的聲音，又有急促的節奏，所以腳躅很重要。
手姿：印度舞的一個重要元素是手姿。手部姿態約有100多種，每一種手姿都有特定的意義，有的代表美麗，有的代表和平，有的代表生氣，有的甚至表示醜陋。印度人相信手姿是人和神交流的符號，而不同的神喜歡不同的手姿。
微笑：舞蹈過程中，舞者發自內心的微笑終始如一，表達了喜悅平和的心境。
頭動：頭部有節奏地向左、右動。
腰動：腰部的擺動讓身體婀娜多姿。
腳動：腳尖、腳跟、跺腳。印度舞腳的動作也極具表情。
眼睛：舞蹈時眼睛隨之轉動是印度舞精髓所在。
●印度舞手語變幻莫測。比如用手指臉的姿勢表示美麗，荷花手姿是表演給神看時常用的手姿。手姿不僅表演起來令觀者眼花繚亂，花樣繁多的手姿還反映了表演者活躍的思維，是一種真正的腦部鍛煉，可謂「心靈手巧。」
●跳躍的姿勢代表了印度神鳥「PIKAKE」。跳躍時，注意要眼睛盯著手。這種跳躍姿勢不僅好看，還能練習身體平衡能力，提高骨密度，特別是臀部和骨盆的力量。
●與其他舞蹈不同，印度舞要求跳舞者常常處於半蹲的姿式。這個姿式對大腿和臀部線條很有好處噢！
●想要有風情萬種的眼神嗎？向印度舞學習！頭不動，四面八方轉動你的眼珠，記得轉動的時候要把眼睛睜得大大的。
●提踵立腳趾。印度舞腳的動作，會讓你有美麗的小腿和腳踝。
●舞蹈過程中，肩膀經常要保持端平的姿式，轉頭的動作也會幫助保養你的頸椎。
●跳印度舞時，背部一定要保持挺直。這就解釋了為什麼印度美人擁有全世界最性感的背

⑵ 跳印度舞的哪種風格最好。

肚皮舞

在古代埃及，每日蒙面的嬪妃只能在跳肚皮舞時，通過僅暴露在外的腰和腹舞動的萬般魅力，讓法老眼睛發亮，鼻子噴血，愛上自己。於是，肚皮舞成為女人媚動的代表，直到今天，在健身房，肚皮舞仍然是最受女人們歡迎的運動，因為它不僅讓你擁有性感的腰腹，還讓你充滿性感的感覺。

肚皮舞的功夫重在腰、腹、髖、臀。在法老的宮殿里，女人們須終日蒙面，美好容顏和身段都不得展現，只有在跳肚皮舞時，女人才可以 使出百般媚惑之功，展示自己最美麗的一面。因此，肚皮舞的扭擺里充滿了挑逗和慾望

肚皮舞的塑身功效

舞由其名，肚皮舞主要鍛煉腰、腹、臀等軀幹部位的肌肉，特別是腹部和體現柔韌性的腹直肌、腹斜肌以及背部。當保持某個姿勢時，腿 部和肩部肌肉群也得到了很好的鍛煉，提高了肌肉彈性和靈活性，加強心血管柔韌度，鍛煉耐力，增強身體協調性和平衡控制能力。

跳肚皮舞有減肥的功效，塑造迷人曲線，使你身體的多餘脂肪得到有效的消耗，在輕松、有趣的氛圍中，達到燃燒脂肪的最佳境界。

學跳肚皮舞，每周至少跳兩次。每次練習保持循序漸進的節奏，先隨著舒緩的音樂熱身，然後加快頻率，正式進入練習。即將結束時，再 放慢速度，做一些放鬆、抻拉的動作。

肚皮舞的服裝

緊身小背心和寬松長褲是最好的，露出腰腹，這樣可以看到自己跳舞的姿態，方便學習。

肚皮舞的特點

肚皮舞是非常女性的舞蹈，
肚皮舞其特色是，隨著變化萬千的快速節奏，擺動腹部、使勁的舞動臂部、胸部，這些動作，成為肚皮舞，牢不可破伝統舞技，肚皮舞必 需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音樂，以極快速，錯綜復雜之感性肢體動作，快速的舞步，一如歐美的狐步舞般，交叉搖擺的舞姿，時 而優雅、時而感性、嫵媚嬌柔，時而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特資，令人目不暇接。

肚皮舞當然可以無伴奏的獨舞，充滿浪漫的獨特阿拉伯音樂肚皮舞更具動感，伴奏常見的樂器如烏德(UT)琴、耐笛(Ney)、地爾巴卡 (Deblek)手鼓，揚琴山都爾等等，其中打擊樂器的手鼓尤為重要，在舞者施展扭腰舞腹的絕活時，鼓的加入有相乘動感。

肚皮舞時亦結合其他的道具，如蛇、刀劍、面紗、蠟燭、火焰等等，這些道具的出現，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教儀式的影響。這 些極戲戲化又神秘的表演方式，中東的一些國家，仍然尊循無誤。尤其是錯綜復雜的蛇把戲，蛇像征男人和女人， 雌雄同體蛇，非常詭 異 ，充滿了阿拉伯的神秘。

作為一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語 言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的 彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也為心靈與身體建立了一種精神紐帶。你 可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的 舞蹈，是對身體和內心世界的探險。

肚皮舞風格流派

現代埃及表演流派是很內斂、優雅的，
而且經常包含一些芭蕾的動作。它很強調對肌肉的控制，動作幅度比較小。「極少便是極好」是他們的舞蹈理念，

和這種風格截然不同的土耳其表演，「怎麼樣都好」更符合他們的舞蹈理念，大幅度的動作，華麗奔放。跳躍和胯部動作非常常見。土耳 其舞者通常穿著很少，不過這並不是這種風格的要求。

黎巴嫩的肚皮舞是介於現代埃及和土耳其風格之間的一種肚皮舞流派。

除了上述的流派，在民間，還有許多不同的肚皮舞風格。

經過幾千年的演繹，肚皮舞變成了女人們的秘密武器：你對自己的身體很自信，感覺自己很美麗，於是你隨著中東音樂的節奏，像流水， 像波浪，像燃燒的火焰那樣舞動著自己的身體，自由地用身體表達自我，把雙臂想像成天使的翅膀，頭部如蛇舞，性感地搖動自己的臀部 和身體，有些誘人，有些挑逗。

Beledi 是埃及的鄉村舞蹈，也是音樂的名字。當它被搬演到舞台上的時候就成為「 Urban Beledi 」，有著華麗耀眼的裝束。通常它的裝 束是一件合身的有腰帶的長袖衣服，衣服的一邊或者兩邊有開口，叫做 Beledi 長裙。三角形的頭巾也是常見的佩飾。

Khaleeji 是流行於波斯、美國墨西哥灣和沙烏地阿拉伯的肚皮舞。舞者穿著色彩豐富、有華麗刺綉花紋的長裙，叫做thobe nashal，佩戴有 特色的頭飾。以肩部的動作為主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的權威。

Persian 肚皮舞和其他中東國家的肚皮舞不一樣的地方在於它很少有腹部的動作，更多的是優美的手臂動作和肩部的搖擺及旋轉。Robyn Friend是經典Persian的代表。

目前阿拉伯肚皮舞不僅流行於從土耳其到埃及的中東地區，在北非各國，美國，歐洲，澳大利亞也十分風行。

適合任何年齡

肚皮舞適合任何年齡階段的女性人群，
沒有舞蹈基礎都可以，它設有各級別的培訓班，你可以從最基礎的練起。

適合任何體形的人

不管你是胖是瘦，都可以練習肚皮舞。其實胖人練習的效果會更好，你看土耳其舞娘不是多數是胖女人，才能跳出那麼富有韻味和旋律的 舞蹈嗎？

⑶ 印度舞和肚皮舞

印度舞不是肚皮舞，可以說沒有多少相似的地方。
印度舞分為三類：電影歌舞（寶萊塢），民間歌舞（土風舞），古典歌舞。
其中古典歌舞分為八大種類：卡塔克，婆羅多，奧迪西，普契庫迪（西遊記玉兔精類似），曼尼普利，卡塔卡利，摩西尼，喬舞。
目前國內有教授的是：卡塔克，婆羅多，奧迪西，普契庫迪。
撇開起源於宗教不談，印度古典舞的特徵主要靠步法、身、手、眼神。
步法是印度古典舞的基礎，學任何一種古典舞，都必須先學步法。
至於腰身，是熟悉了步法套路之後慢慢修煉出來的，卡塔克灑脫的流線型、婆羅多的雕塑感、奧西迪的優雅三道彎，普契庫迪的敏捷靈動，都是隨著全身的不斷練習和配合慢慢凸顯出來。
電影舞蹈，是根據印度的多民族特徵，在古典舞的基礎上『改良』而來。
而且從電影舞蹈中發展出一種單獨的寶萊塢舞蹈，中國沒有的學，在美國火爆。
民間土風舞，不是很了解，種類也是很繁雜很多，但跟肚皮舞都得太大的關系。
如果非要問印度有沒有肚皮舞，也還是有，在印度僑居的一些土耳其人帶過去的，過去沒幾個人學，現在也有印度人學了。
哦，順便說一句，波斯舞娘也不是人們想像的那樣，帶個面紗，穿著大膽清涼，身上掛好多錢幣。波斯的舞娘跟新疆的差不多，跳的舞也差不多。

⑷ 描述印度服飾與民俗

至少在印度河文明時期，印度人已經開始講究服飾。人們普遍能夠享用棉布服裝。現存於德里印度博物館的出土文物證明，那時的城市文明已經相當發達，婦女喜歡佩戴項鏈。公元前5世紀時，亞裔希臘歷史學家希羅多德觀察到印度人用棉花織布制衣，感到十分新鮮和驚訝。棉花的用途很可能是印度人首先發現的。在公元前3世紀或前2世紀，中國人發明製造的絲綢已為印度人所知，但開始大量輸入印度則是在公元1～4世紀期間。6～7世紀時，印度人已能自己生產絲綢，主要為貴族和富人所用。由於氣候炎熱，印度古人多用一塊棉布裹身，十分便捷。大多數普通男女不穿上裝。在現存印度古代壁畫和雕刻中，女性通常都裸著上身。徐悲鴻在印度繪畫《愚公移山》時所用孟加拉男性模特，都裸著上身，應是現實勞動生活的反映。古代只有軍人和在印度的外國人等少數人穿縫制的服裝。北印度人在冬季使用質地較厚的頭巾或披肩保暖。
伊斯蘭教侵入印度後，使印度的服飾發生了變化。男性開始效法莫卧兒人穿綴有紐扣的服裝，女性則開始穿裙子、罩衣和戴頭巾。英國等歐洲殖民者在近代侵入印度後帶來了西方的服飾文化，使印度服裝文化呈現絢爛多彩的局面。18世紀時，印度教婦女普遍穿用的現代紗麗發展起來。紗麗的質地為絲綢或棉布，通常長4.5～8米，寬1.1～1.3米。穿時首端纏在腰際，中段繞過胸前，末端搭在肩上。紗麗在印度的地位與和服在日本略同。男性多穿棉布或紗布縫制的服裝。不同教派的服裝有所不同。例如，錫克教徒頭包紅巾，一眼就可以看出。在大城市，印度服裝在保持傳統的同時，也開始出現西化現象。
印度古代服裝雖然簡潔，但首飾卻富麗而又繁多。婦女普遍佩戴金銀和寶石飾品。她們使用的首飾包括耳環、耳墜、鼻飾、項鏈、項圈、手鐲、戒指、腳鐲等。這一傳統一直延續至今。印度婦女舞蹈時腳鐲聲聲，節奏明快，往往令人耳目一新。印度古代男子啊也戴耳環。現代男性戴戒指者頗多。

⑸ 印度舞和肚皮舞有什麼區別嗎詳細的告訴我，謝謝！

1、起源地不同

印度舞起源於印度，早在印度河文明時期，印度先民就很喜歡跳舞；肚皮舞起源於中東地區，並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展。

2、服裝不同

跳印度舞可以穿紗麗，也可以穿PUNJABI：褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多，有些寬大，有些緊身。圍巾的系法也不相同，平時可以戴在脖子上，跳舞時系在腰間。

肚皮舞服裝通常由三部分組成：露臍小上裝、鑲有亮片的臀部腰帶、低腰裙或燈籠褲。根據個人喜好還可以配上面紗及相應的飾品，全身的服裝顏色要上下協調、有整體感。

3、舞蹈特色不同

印度舞要求舞者常常處於半蹲的姿勢，舞蹈中包含許多印度手勢和手語；肚皮舞的特色是舞者隨著變化萬千的快速節奏擺動臀部和腹部。

⑹ 如果學瑜伽肚皮舞第一次需要穿什麼衣服

黑色緊身練功服。

1、肚皮舞是一種帶有阿拉伯風情的舞蹈形式。 肚皮舞是較為女性的舞蹈，其特色是舞者隨著變化萬千的快速節奏擺動臀部和腹部，舞姿優美，變化多端，而且多彰顯阿拉伯風情，以神秘著稱。近些年，肚皮舞也作為一種深受女士喜愛的減肥方式在世界各地廣為流行。

2、第一次學習時可定在技術上不太好把握，建議穿上簡單利索的黑色緊身練功服，然後帶上跳肚皮舞所需要的腰鏈，這樣比較好練習。

3、練習時不要太過緊張，放鬆，掌握好腰部力度是重要的，不然不當的練習方法可能會傷身體。

⑺ 印度舞蹈的特點是什麼

印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出28種姿勢，雙手可做出24種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺。

印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。印度舞蹈一般要求以身體語言體現出8種「拉斯」，「拉斯」意即「味道」。這8種拉斯分別是：斯楞嘎爾(愛)、哈謝(詼諧)、格魯楞(憐憫)、勞得爾怒入威爾(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕茲(輕蔑)、阿得浦得(驚愕)和尚德(安詳)。當然，這8種拉斯還含有多種多樣的變化，比如：愛就包括父母之愛、兄妹之愛、情人之愛。對一個舞蹈演員來說，要想完美地體現出各種拉斯，需要十分艱苦的訓練。

⑻ 印度舞蹈真的很美，大家介紹下印度舞蹈。

印度舞歷史悠久，對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更有宗教的含意。印度舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以一些印度舞只在廟里表演給神看，印度舞也因此多了一層神秘色彩。從地區角度看，印度舞蹈可分為北印度舞蹈和南印度舞蹈兩類。北印度舞蹈主要有克塔克舞和曼尼普利舞。南印度的古典舞蹈主要有婆羅多舞和格塔克里舞。 除上述古典舞蹈外，印度各地還有許多民間舞蹈。這些民間舞蹈都帶有濃厚的地方特色和生活氣息，深受群眾歡迎，是印度燦爛文化的重要組成部分。 從舞蹈內容和性質區分，印度舞蹈可分古典和民間兩類。古典舞蹈有四個，即曼尼普利舞、婆羅多舞，格塔克里舞和克塔克舞。印度舞也可以分為北印度舞（Kathak）和南印度舞（BharataNatyam）。北印度舞的音樂為Hinstani，南印度舞蹈則採用了Carnatic音樂，兩種音樂節奏和旋律不同，表現形式也不同。跳Kathak時，腿須筆直，身體曲線始終保持流線形，這種舞蹈講究用誇張的面部表情和豐富的手部動作，結合華麗的服飾和化妝，通過肢體語言而非音樂來演唱來傳情達意；而跳BharataNatyam時，腿可彎曲，身體幅度變化很大，更具欣賞性。 從地區角度看，印度舞蹈可分為北印度舞蹈和南印度舞蹈兩類。北印度舞蹈主要有克塔克舞和曼尼普利舞。南印度的古典舞蹈主要有婆羅多舞和格塔克里舞。
1．曼尼普利舞
曼尼普利舞是印度四大古典舞蹈之一，產生於曼尼普爾地區，因而得名。曼尼普爾一向有「舞蹈之鄉」的稱號，舞蹈是曼尼普爾人生活中的重要組成部分，也是婦女必備的一種美德。 曼尼普利舞，由優美的民間舞蹈發展而來。據民間傳說，在古代，濕婆神和雪山神女創造了一種舞蹈，並且選擇了一片適於跳這種舞的山谷地帶，但是地勢低窪，淹在水中。於是濕婆神用他的三叉戟劈山排水，填平了窪地，開辟了一片跳舞的地方，這個地方就是今天的曼尼普爾。濕婆神和雪山神女在曼尼普爾跳的第一個舞蹈叫拉伊哈羅巴舞。拉伊哈羅巴舞就是曼尼普利舞的原始形式，它是一種祭奠村神的舞蹈，跳舞時，往往全村人參加。 曼尼普利舞是幾種舞蹈的總稱，屬於曼尼普利舞的有與頌神有關的班格·賈蘭恩舞（快步舞）、格拉達爾·賈蘭恩舞（擊掌舞）、表現克里希納（黑天神）童年生活的拉卡爾舞（夥伴舞）、潑水節時跳的塔巴爾·金格比舞（月光舞）等。平常人們所說的而且也是聞名全印的曼尼普利舞，是指充滿艷情的拉斯·利拉舞而言。據說，大約在1700年前，曼尼普爾地區出了一位國王，名叫傑辛格。一次，他在夢里看到了拉斯·利拉舞，聽到了優美的音樂，便教他的女兒學會了這種舞蹈。從此，使這個舞蹈得以流傳至今。 拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞（春舞）、袞古·拉斯舞（林舞）、馬哈·拉斯舞（大舞）、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有這些舞蹈，都是表現克里希納和高比族（一種牧族）姑娘們之間的愛情和嬉戲情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希納。 拉塔和高比族姑娘們穿一種叫巴尼格的圓圈裙，沒有褶紋，裙子上罩一件薄紗，腰部系一根腰帶，上身穿一件緊身短衣，頭戴薄紗巾和帽子。克里希納穿黃色衣服。他們的服裝色彩，同舞蹈氣氛十分協調，使舞蹈顯得更加婀娜多姿，優美動人。
2．婆羅多舞
婆羅多舞是南印度泰米爾納德邦的傳統舞蹈，為印度四大古典舞蹈之一。印度學者認為，這個舞蹈淵源於北印度的雅利安文化，但在南印度得到了發展和完善。婆羅多舞在南方的發展，與南方各廟宇里的神奴有密切關系，傳說仙人婆羅多是這個舞蹈的祖師。 關於婆羅多舞的來歷，說法不一，但不管哪種說法，都與阿周那有關。有一個故事說，在阿周那寄居他鄉時，他把這個舞蹈教給了摩德斯耶（維拉特）國的公主烏特拉。後來，這個舞蹈又從維拉特（今天的齋普爾）傳到全印度；另一個故事說，阿周那在羯陵伽國京城馬勒格·巴登摩時，把這個舞蹈教給國王吉特拉瓦亨的女兒吉特朗格達（她後來同阿周那結了婚）。所以在南印度，一般認為，吉特朗格達後來當了神奴，阿周那回國時，她沒有和他一起走。還有一種說法，認為這個舞蹈是由泰米爾納德邦著名的民間舞蹈古拉溫吉舞發展而來。古拉溫吉是一個流動的山族，他們在全邦范圍內活動，靠看手相和跳舞賣藝營生，他們跳的舞就叫古拉溫吉舞。古拉溫吉舞比婆羅多舞簡單，但是很受歡迎。 啞演是婆羅多舞的特點，通過身體各部分的動作表達豐富的思想感情，諸如戰爭、愛情、仇恨等等。它需要道具，戴各種面具表達不同故事也是此舞的一大特點。婆羅多舞一般由格爾納塔克音樂伴奏。阿爾利布琴一響，演員並攏雙腳，兩手向頭上方伸去，然後隨著幕後傳來指揮演員動作的樂器聲，演員用頸部、嘴、眼睛、雙手及身體其他各部分的動作和表情，自如地表現各種思想。
3．格塔克里舞
格塔克里舞是喀拉拉邦最有名的舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。格塔克里舞實際上是一種故事性很強又獨具特色的頌神舞。大詩人瓦拉多爾稱格塔克里舞為「藝術的皇後」。把故事、詩歌、音樂、舞蹈。表演和繪畫巧妙地結合起來，是格塔克里舞的一大特點。 格塔克里舞通常在廟會期間於夜晚演出，劇中所有角色均由男子扮演。表演的形式是啞演，但有敲打樂器伴奏。舞中的故事情節，用朗誦詩的形式表達。詩句都是梵語化的馬拉雅拉姆語，一個人在幕後朗誦。演員身軀的姿態和手勢，都有一定的象徵意義。通過雙腳跳動的快慢，兩手和十指的各種動作以及眼睛、鼻子和嘴唇等的不同動作和表情來表現詩句的內容。演員們只表演不說話。優秀的格塔克里舞演員，十分精通身體各部分的動作和表演技巧，他們只用眼神就可以表現各種思想感情，用眼睛轉動的快慢，表現圓圈，阿拉伯數字「8」等。他們表演天鵝、蛇和猴子等動物的動作，形象也非常逼真。他們甚至可以用半邊臉表演憎惡和憤怒，用另一半臉表演高興和歡樂。 面部化妝在格塔克里舞里佔有重要地位。這種化妝，是一種特殊的繪畫藝術，經過化妝的面部，有助於表現舞蹈的各種思想內容。他們用米粉熬成的稠漿糊，塗在面部，根據角色的不同，再塗上綠色、紅色和黃色等五種顏色，正面人物臉上再塗淺綠色和白色；反面人物臉上塗幾層粉白色，鼻子四周塗紅色，眼睛四周塗黑色，佩戴紅胡須；女角在黃色和淡紅色的底色上，塗一層白色。 格搭克里舞，一般都取材於《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》兩大史詩，但是現在也有人用它作為政治宣傳的手段。 格塔克里舞蹈藝術，一般人不太容易欣賞，但是在喀拉拉邦，人人都能領會它的藝術美，而巳城市鄉村都會演格塔克里舞。
4．克塔克舞
克塔克舞產生於北方邦的首府勒克瑙，是北方邦和拉賈斯坦邦的著名舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。 克塔克本是一個種姓，專門從事舞蹈，以賣藝為生，他們所跳的舞叫克塔克舞。克塔克舞原是一種宮廷艷情舞，在封建帝王時代，專供王公貴族茶餘飯後消遣。現在成為大家皆跳的舞蹈。 克塔克舞男女均可表演。內容主要是表現克里希納與拉塔的愛情故事。克塔克舞演員的腳上系有許多小銅鈴，演員隨著鼓聲的變化而發出不同響聲，時而鏗鏘有力，繁音流瀉；時而細碎悅耳，娓娓動聽。隨著鼓點和音樂用身體各部分的動作和面部表情，表現各種感情，所以有人稱它是表演各種體態的舞蹈。目前這種間蹈大多出現在銀幕上和舞廳里。 印度除古典舞蹈外，各地還有許多著名的民間舞蹈。印度的民間舞蹈歷史悠久，在古典文獻《夜柔吠陀》和兩大史詩《摩訶婆羅多》與《羅摩衍那》中都有記載。有些是屬於宗教性的，有些是屬於季節性的等等，不僅內容豐富多彩，而且各具特色，深受群眾歡迎，所以有些民間舞蹈能夠世代相傳。現擇要分述如下： 彭戈拉舞，是旁遮普人在豐收季節跳的一種慶豐收舞。舞者不拘老幼，任何人都可參加。只要有塊空地，一群人聚在一起，敲起鼓，便可跳起來。開始是沿圓圈跳，新來者可隨時加入，而不會打斷舞蹈的連續性。鼓手站在場地中央，舞者圍著鼓手轉圈。鼓者擊一會兒鼓，便把鼓槌向上舉起，跳舞的人看到舉起的鼓槌，便加速步伐，越跳越快，全身也隨著快速抖動，並且一隻腳著地，舉起雙手，不斷跳躍轉圈。跳到高潮時，他們雙手擊掌，不時發出「巴萊！巴萊！」或「嗬！嗬」的喊叫聲。喊聲異常威武雄壯，舞蹈歡樂活潑，跳的人常常樂而忘形，看的人也往往手舞足蹈。高潮過後，就變為慢步舞，隨著悅耳的音樂，用一隻腳緩緩地跳。這時其中一個人突然用手蒙住左耳，唱支歌，大家又立刻像起初那樣狂舞起來。如此快慢相間，反復幾次，跳的時間可長達幾個小時。熟練的彭戈拉舞演員甚至能做出十分復雜的雜技動作，例如軀干接近地面，脊柱後仰或者一個跳舞者站在他的肩膀上，他則屈膝跪著跳舞。由於彭戈拉舞沒有嚴格的規則，它給人們一種新鮮、自然和充滿活力的印象。這種舞的動作明確無誤地體現了旁遮普邦人的男子漢氣概。 彭戈拉舞有幾種，其中主要有魯迪舞、秋莫爾舞、糾格尼舞等等，彼此略有區別。這種舞技巧高超，隊形多變，無矯揉造作之感。用音樂和手鼓伴奏，旋律優美，和諧有致，而且自然感人。 舞者的服飾是頭上纏時髦的頭巾，下身圍條漂亮的圍褲，上身穿一件絲織寬衣，衣上染著藍或深紅顏色，絢麗奪目。腳上系有腳鈴，舞者足部的動作熟練，伴隨著音樂、手鼓和腳鈴有節奏的響聲，生動地表現出勤勞、勇敢的印度人民對生活的熱愛；那愉快的曲調和靈巧、優美的舞姿，以及那豐富的表情，體現了印度人民戰勝自然，獲得豐收的決心與樂觀精神。 格塔舞，是旁遮普邦最古老的舞蹈。「格塔」的意思是擊掌。從前跳格塔舞是為了取悅天神。今天在人們結婚等喜慶活動時也跳這種舞蹈。 格塔舞非常簡單，然而舞姿動人。這種舞通常是在月夜跳，舞者先圍成一圈，然後隨著急促的鼓點，逐步把圓圈擴大。這時，有三四個人走到圓圈中央開始起舞。他們邊跳邊唱，起著領唱作用。他們唱的歌叫塔拜或巴德，每次唱到最後一句時，其他人一邊拍手，一邊重復唱一次，如此反復，直到結束。 格塔舞一般是婦女跳的舞蹈，男子也可以跳，但是要和婦女分開，另外圍成一圈。只有慶祝結婚時，男女才可以共舞。 秋莫爾舞（即狂舞），是男子跳的一種舞蹈。雖然不像彭戈拉舞那麼著名，但在旁遮普的廣大農村也很盛行。因為它是與農業節日有關的舞蹈。這種舞蹈任何時候都可以跳。它和格塔舞類似，跳時先圍成圓圈，在鼓聲伴奏下，有時男子每人各持一短棒，相互有節奏地敲擊，轉圈跳舞。跳秋莫爾舞的人，頭上要系一種帶纓絡的華麗頭巾，穿白色圓領長衫，披各色布單，布單兩頭系在左腰，色澤鮮艷的寬邊下衣一直籠到腳面，腳穿軟鞋。秋莫爾舞十分優美動人，一跳就是三四個小時。 另外，喀喀舞、魯遞舞等，都是盛行的女子舞蹈。 波瓦依舞，是古吉拉特邦的一種著名民間舞劇、形式很特殊，舞中有音樂、舞蹈和戲劇表演，與歌舞劇相似。角色全由男子扮演，觀眾也全是男的。 表演波瓦依舞劇是袍吉格族、納耶格族和迪拉格爾族的祖傳職業，他們組成歌舞劇團，串鄉走村，四處巡迴演出。尤其在九夜節時，一定要表演皮瓦依舞，以迎接波瓦依神母（即難近母），這就是舞劇名字的由來。 這種舞劇沒有舞台，在露天廣場或廟宇的庭院內演出。不過演出時，需要在庭院或廣場里放一個難近母神像，並在像前點盞油燈。演出常常從頭天晚上持續到第二天清晨。每一個波瓦依舞分幾個部分，每一部分叫做一個斯旺格，每個斯旺格有一兩個角色，表演某一個神話故事、歷史人物或社會人物。舞劇中往往夾雜一些諷刺性的笑話，用以達到某種揶揄目的，很有意思，深受人們的歡迎。 格爾巴舞屬於敬神舞，是古吉拉特·邦最受歡迎的民間舞蹈。它有兩種形式，即「格爾巴」和「格爾比」。格爾巴舞是女子跳的，格爾比舞是男子跳的。 婦女跳格爾巴舞時，把點著燈的陶罐或某種農作物的青苗放在舞場中央，然後圍成圓圈，頭頂帶孔點燈的陶罐，在伴唱聲中，盡情舞蹈，以表示對大地母親祈禱。此舞別具一格，由於頭頂帶孔點燈的陶罐，隨著身體的擺動發出閃爍的燈光，如同鑽石一樣美麗，燈光照出的影子也特別好看。過九夜節時，婦女們尤其喜歡跳格爾巴舞。美麗的姑娘們頭頂點燈的陶罐，成群結隊地跳著舞前往各家，邀請大家前來參加跳舞。連續九天的節日期間，處處是舞蹈，家家有歌聲。除了敬神性的節日，如在克里希納降生節、羅摩誕生節外，其他一些節日也可跳這種舞蹈。春節、姑娘節、寡婦節等節日，也跳格爾巴舞。 格爾比舞是在九夜節時，男子們為紀念難近母神而跳的一種舞蹈。其他時間一般不跳這種舞。舞場的布置和跳法，同女子跳的格爾巴舞一樣，只是男子跳舞時，頭上不頂陶罐。跳格爾比舞的人，上身裸露或穿帶花邊的古式長衫，下身穿一條拉賈斯坦式的褲子。 拉斯舞，是古吉拉特邦另一種著名的民間舞蹈，歷史悠久。這是一種男女混合舞，有三種形式，即登得·拉斯格（棍子舞）、達爾·拉斯格（擊掌舞）、拉黑德·拉斯格（表演舞）。登德·拉斯格舞（棍子舞）在北印度尤為流行。在秋月節時，處處都可以看到跳這種舞的場面，其他節日時也有跳這種舞蹈。從前，拉斯舞只是表演黑天神的生平事跡，只唱與黑天神有關的歌曲，今天歌詞內容有了變化，也可唱其他歌曲。跳拉斯舞時，服飾打扮沒有一定之規，一般女的穿寬上衣和裙子，男的穿長衫或瘦腿褲，有時要有一個演員打扮成黑天神的模樣。

⑼ 印度舞是不是就是肚皮舞各有什麼特點

你好，很高興能為你服務：
1.印度舞：印度舞不露肚皮，不震動肚皮
2.肚皮舞：肚皮舞露肚皮，震動肚皮.
(*^__^*) 嘻嘻……

⑽ 印度舞怎樣跳才是最漂亮的`

其實印度舞是很美的舞蹈,你要想跳好除了本身對舞蹈的要求外就是服裝,那麼舞蹈的本身你要注意對作品的理解,才能跳好它 要注意手型要沒肚子這一塊很靈活,眼神漂亮...至於衣服一定要主義是在舞台上所以一定要亮,黃色,蘭色,紅色.這三種顏色是最亮台的尤其是紅色既打眼又亮台.在衣服上多裝點亮片,頭飾簡單一點就可以了,什麼顏色的衣服就什麼顏色的沙巾在額頭那裡配點墜子就行了 ,在就是鼻環貼個小亮片片就行了