印度樂隊演唱的歌曲的樂器是什麼

A. 在印度音樂中,最有代表性的長頸的彈撥樂器是什麼

印度最有代表性的兩種彈弦樂器是西塔琴和維納琴。

B. ragas是印度什麼樂器

ragas
不是印度的什麼樂器，是一種印度的旋律體系。

n.拉格（印度教的一種傳統曲調）( raga的名詞復數 );

度音樂中主要的架構是旋律體系稱為拉格(Raga) ，及極為復雜的節拍體系稱之為塔拉(Tala).

「拉格」（Raga,梵語的"raga"，意熱情。）被稱為印度古典音樂的靈魂，也是印度古典音樂的基本調(Tune)，也可說是旋律的種子。它是一種旋律的框架。它有很多種，每種拉格都有自己特有的音階，音程以及旋律片斷，並表達某種特定的味（Rasa），但拉格本身只是一種框架，它要靠音樂家的即興表演加以豐富、完善。

拉格原意為色彩(Color)或熱情(Passion)因此拉格企圖藉特定音符組合的旋律，來引領聆聽者的情緒和感情，由五個到七個的音符所組成的基本旋律，做自由的變化。這種先人所制定的旋律型(Raga) 北印度有3百種，但很多也失傳了，有譜可循的拉格有80餘種，如今常用的約60餘種。在傳統習慣上，不論是演唱或演奏，要點選的拉格是完全依據時間、季節、情緒來決定的，早晨、中午、晚上或春夏秋冬，悲傷、喜悅或敬神等拉格是不容混淆的。拉格不只是固定的旋律型，由於加上時間、加上更細致等抽象的情境情緒的訴求和即興的技巧、演奏長短、速度的掌控，因此表演者也是創作者，具有作曲家的能力，才算得上是勝任稱職的印度的音樂家。塔拉(Tala)源自梵語，塔(Ta)是坦安達瓦(Taandava)濕婆(Siva)的宇宙之舞、象徵宇宙生生不息的節奏。拉(La)是指濕婆神妃帕巴底(Parbadi)的分身的舞蹈拉西亞(Lashia)，合稱塔拉(Tala)，塔拉近似西方的節拍，塔拉在印度是在節拍周期中固定的拍子(Rhythmic Cycle Containing a Fixed number of beats) 印度的搭拉(節拍)非常復雜，不是按照每個小節中有幾個單位拍來計算的，首先要分清楚每一句中有幾個單位拍，從6拍(3+3) 、7拍(3+4) 、8拍(4+4)或10拍(2+3+2+3) 、12拍(6+6) 和最常見的16拍(4+4+4+4) ，可組合成百上千種變化。印度搭拉可以是等值區分，也可以是不等值區分。

搭拉提供了精準拉格旋律的架構的基礎；因此搭拉(Tala)和拉格(Raga)是印度音樂中不可缺的兩大支柱。要深入體驗聆賞印度音樂不能不知搭拉和拉格。

拉沙(Rasa)：是拉格的情境或情緒，可歸納成九種；
1) 喜感的=游戲
2) 驚喜的=驚奇
3) 悲傷的=悲情
4) 憤怒的=憤恨
5) 恐怖的=害怕
6) 排坼的=厭惡
7) 情慾的=（被和諧了）
8) 英雄的=征服
9) 寧靜的=和平

印度的古書中記載有九種基本的情感，其他的情感可以由它們混合而成，就象所有的色彩都可以由三原色混合得來。這九種情感是：

Shringar - Love
Hasya - Comic
Karuna - Sadness
Raudra - Furious
Veera - Heroic
Bhayanak - Terrible
Vibhats - Disgusting
Adbhuta - Wonderment.
Shanta - Peace。

C. 印度民間音樂分為哪四大類

印度音樂獨特、豐富而復雜，是今天世界音樂文化中最豐富的寶藏。印度音樂是一個古老的系統，據說它的起源可以追溯到吠陀經。

霎哈嘉瑜珈的拜贊（Bhajans）音樂，是所有音樂中的上選，能量最好，是真正的能量音樂，在自覺後可以在身體上有感知到。它也就是中國文化中提到的仙樂－－梵樂。根據古印度的傳統，音樂應為純粹奉獻和頌贊的上天，乃回敬上天的神聖禮物，非為娛樂，故要符合上天的宏圖及靈性波段。 印度古典音樂每一個音符都與輪穴(chakra) 有對應，當然有其力量。這方面自己應自行來驗證。中國文化也有提及過印度文化中梵文的玄奧威力。梵文的每個母音與不同輪穴有對應。因此用梵文或梵文衍生出來的方言來唱的拜贊歌 (bhajan)，會有助凈化人們體內的精微能量系統。梵文發音中的Sa、Re、Ga、Ma、Pa、Da、Ni分別對應於我們的根輪、腹輪、臍輪、心輪、喉輪、額輪和頂輪。科學實驗已證明，霎哈嘉瑜伽可以消除壓力及有關的毛病,都可以享受到身、心、靈各方面的裨益。拜贊歌乃印度傳統民間音樂，也是霎哈嘉瑜伽中的重要內容，主要是來贊頌上天的不同面貌、美善和恩澤。歌詞以梵文（Sanskrit 古印度語）及相衍生出來的印地語（Hindi, 北印度）及馬拉塔語（Marathi,中印度）為主；曲目快慢板俱全。傳統樂器有來自印度的小型簧風琴（Harmonium）、雙面鼓（ dholack），拜贊歌團多以傳統塔布拉鼓 (Tabla ) 為主要擊樂。此外，印度音樂樂器常見的有西塔琴（Sitar）、長笛（Flute）、薩羅德（Sarod）、坦布拉琴（Tanpura）、桑圖爾（Santoor）等。
卡瓦里（Qawwali）是一種崇神歌曲，是一種宗教贊歌，這種紀念和歌頌先知默罕默德的吟唱。Qawwali是回教蘇非派獨創的吟唱歌樂，回教敬拜儀式中向來排斥音樂，蘇非派卻是其中的異數，以Tabla、Dhaolak、手鼓（Naal）、簧風琴（Harmonium）和著高亢的男聲，引領真主信眾進入恍惚狂喜的忘我境界。承襲百餘年家學淵源的努斯拉‧法帖‧阿里‧汗，Qawwali的魅力因他而舉世聞名，他頌贊真主，歌唱愛與和平，兼顧入世關懷與出世情操，演唱場地也從傳統祭壇走向英、法兩國的音樂廳，其歌聲如古昔韃靼健駒，狂馳於大漠天際，轉板拔尖迅如電光石火；伴奏之鼓聲擊掌如詭雷拍浪，加上一呼百諾的合聲。「卡瓦里」歌調一般是由一二個托缽僧領唱，信眾附和，舉辦演唱的地點不外是蘇非派古代先師的陵墓、紀念地，或是領唱的修行人暫時掛靠的寺院，一般是由男子來表演，有獨唱，也有群唱，通常還有樂器伴奏，有節奏激烈的打擊樂，另有一種從西方傳入的簧風琴，音質厚實，很有穿透力。

D. 印度音樂里是不是有弦樂叫什麼樂器

那是印度的民族樂器：Sitar

E. 急求：印度舞蹈音樂特色！~

對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更有宗教的含意。印度舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以一些印度舞只在廟里表演給神看，印度舞也因此多了一層神秘色彩。
基本動作：印度舞節奏明快，一段4分鍾舞蹈有大約50多個動作。包括了手勢、眼神、內心所想、面部表情，這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾，甚至可以代表天地山水等自然景物和晝夜等自然現象。
印度音樂要素中，拍子佔有極為重要地位。印度人對於拍子相當重視，這是來 自於他們自古以來的作詩法和詩的韻律之觀念。因為在印度，無論是梵語或是地區方言,全部的音節都是適應 其時間的長短而被分類的
印度的古典樂器：
印度有非常豐富的樂器，可從古代文獻中或古寺廟的刻畫中得到印證，由於宗教的傳承和印度的酷愛傳統，千百年來印度的樂器改變不大；而英國統治了300多年，但歐洲的樂器卻只剩被改良的印度式小提琴、手提式風琴和近代改自吉他的魔漢維納(Mokhan Vina)而已。
• 印度的弦嗚樂器：
維納琴(Vina)、沙拉沙地維納琴+ (Sarasati Vina) 、維其查維納琴(Vichitra Vina)、盧達維納琴(Rudra Vina)、美有理琴、((Mayuri Vina) 、勾土瓦達樣琴Gotuvadyam)、西塔琴(Sitar)、迪魯巴琴(Dilruba)、希尼拉巴比琴(Seni Rabab)、沙蘭吉(Sarangi)、沙蘭吉達(Saringda)、沙羅琴(Sarod)、都塔琴(Dotar)、埃斯拉吉琴((Esraj)、勾必全琴( Gopichand or Ektar) 、沙林達(琴(Sarinda)、其卡拉琴(Chikara)、彈不拉琴(Tambura)、拉巴巴琴(Rabab)、蘇史林格拉琴 (Su Sringara)、史瓦拉曼達拉琴(Swarmandala)。
• 西塔琴的發明：
西元1296-1316伊斯蘭教王朝的宮廷樂師阿米枯樹(Amir Khusru)將維納琴(Vina)改成西塔琴，此大師亦是將波斯音樂和印度音樂改成拉格的先河！
• 印度氣鳴樂器：
鎖吶(Nagasara or Nari)、噴吉(Punji)、納拉塔朗(Nallatarang)、庫瑪(Kuma)、沙那衣(Sahanai)、卡拉那(Karana)、諾斯布穀(No**ug)、多羅尼(Drone)、尼卡爾那(Ninkairna)、搭土裡(Taturi)、那法里(Nafari)、苦拉爾(Kural)、班舒李笛(Basuri)。
24)印度膜鳴樂器：塔不拉鼓(Tabla)、魔力單根(Mridangam)、帕卡瓦甲(Pakhawaj)、多喝拉(Dholak)、多爾吉(Dholki、達馬如(Damaru)、那格拉(Nagara)、卡拉達沙米拉(Karadsamila)。伊達卡(Edaka)、潘查鼓(Pancha Mukha Vadyam)、尤肚皮(Upe)。
• 塔不拉鼓(Tabla)：
是最普及的北印度打擊樂器，是對鼓，低音稱為(Bayan)、高音稱為(Dayan)，因此又稱雙頭鼓。此鼓約有700年前 阿米枯樹(Amir Khusru)由帕卡瓦甲(Pakhawaj)所改良而成今天的模樣。
• 帕卡瓦甲(Pakhawaj)鼓：
在北印度興都斯坦一種14小節馬特拉(Matras)非要不可的節拍鼓。14拍的鼓譜列如：Ke Dhi ta Dhi ta Dha aa ,Ke Ti ti Ti ti Ta aa 。
• 塔拉瓦達亞(Tala Vadaya)：
樂團將多種打擊果樂器，如塔不拉鼓(Tabla)、帕卡瓦甲(Pakhawaj)、魔力單根(Mridangam)、陶壺鼓(Ghatam) ..... 輪番上陣或一起交響打擊，製造高潮。
• 體鳴樂器：
空股路(Ghungru)、香可汗(Sengkheng)、塔拉母(Talam)、滿吉拉(Manjira)、史力休燕(Sil-snyan)、脫可卡(Tokka)、查克拉(Chakra)、母兒欣(Mursig)。

F. 印度尼西亞的代表樂器是什麼啊

印度尼西亞的民族樂器非常多，以打擊樂器為主，主要有銅鑼、鐵木琴、鼓及其它管弦樂器等，通常一個樂團的樂器大約有20種左右，戲曲的戲碼以印度宗教的神話故事。

在印尼，甘美朗音樂是具有代表性的、最能體現印尼傳統音樂文化特徵的音樂種類，在世界上影響范圍很大，它是由中爪哇島發起來並流行於全爪哇島和巴厘島。它主要是指以打擊樂為主的合奏音樂，同時又泛指一切合奏音樂和演奏這些音樂的樂隊。在爪哇和巴厘島上甘美朗樂隊頗多，特別是民間群眾自發的樂隊隨處可見，如今它不僅成為印尼傳統音樂文化的象徵，同時也是世界人民了解印尼音樂的一個窗口。然而印度尼西亞的傳統音樂也面臨前所未有的沖擊，除了固守傳統，從傳統元素中結合西方的風格創新的音樂也成為一個發展方向。

G. 求一個慢搖曲子，印度風格的，主打樂器是木笛（舞蛇的那種笛子）

推薦去下載莎拉。布萊曼的<Arabian Nights>,,還有《Harem》、《It's Beauful day》

<wakawaka >