印度拍的72小時什麼英雄神劇

Ⅰ 《跨過鴨綠江》屢遭停播，槽點扎堆呈現，神劇手段幫襯英雄太不該

《跨過鴨綠江》屢遭停播，槽點扎堆呈現，神劇手段幫襯英雄太不該

單從場面來看宏大的場面拍得不錯，但是畢竟歲月不饒人，從幾個扮演領袖人物主要演員來看，可能是年齡的關系吧，缺少以往拍過的劇中人物的精氣神，再有可能是拍攝時間緊的原因所有出鏡比較多的演員都略顯疲憊，說話顯得沒有底氣，沒有演出軍人的氣質。看了二集感覺不像是嚴格意義上的電視劇，倒像是略有故事情節的紀錄片，知名演員確實不少，但因劇情關系未能充分發揮出各自的演技，也只能權當是看 歷史 紀錄片吧，就像不久前央視4播出的紀念抗美援朝戰爭勝利70周年的"國家記憶"。

編導功力一般，寫不出朝戰爆發前大國之間那種風雲際會山雨欲來的博弈，只能往小家子氣的家長里短走，演員雖然多都是成名成家的優秀演員，但感覺都廉頗老矣，精氣神不在，白寶山的彭總過於溫和，哪是那個天不怕地不怕就怕彭總罵娘的戰神，說老實話還不如董勇，只能一聲嘆息了，70周年，除了那部戰火熔爐，連一部及格線以上作品都沒，所謂的電影大餐，更是直接端上個蒼蠅。影視中我方領袖服裝整齊不是什麼缺點，現實中也不可能缺領袖的服裝。長津湖不是沒有服裝，是南方的部隊趕時間沒想到北方那麼冷，路過存有大量棉襖的車站沒有裝備，他們穿了南方的棉襖，有些人以為打仗跑動不會冷。

這么好的題材被編劇和導演給解釋得亂七八糟，這種 歷史 的真實題材，編劇和導演的任務是盡一切可能的去還原他，這種真實是不需要藝術加工的，那種殘酷，那種血淋淋的拼殺是不需要藝術加工的，那種戰爭的壓抑，恐懼，那種捨生忘死，那種對祖國的忠誠，那種視死如歸是不需要藝術加工的，編劇和導演沒有生活基礎，沒有聞過炮火硝煙的味道，只能是去臆造，結果，像兒戲，看不到一絲真正的深沉，幾個主要的演員幾乎沒有可圈可點之處，太淺了。

《跨過鴨綠江》我連看七集，氣勢磅礴，好看點在於主題與 歷史 相符。當然拍現代 歷史 題材影視劇特別涉及國家領導人、革命家、軍事家難度當然是大的，不像拍攝生活肥皂劇那麼簡單。總之《跨過鴨綠江》從開播以來我全家都看，小區百分之八十五十歲以上的人都看，都說 歷史 真實，部隊群演壯觀。這是中央指定、總台拍攝的大片，不容詆毀。偉大的抗美援朝戰爭就是一部偉大的藝術作品，如果你把這部作品的30%忠實地而不是做作地搬上銀屏，就已經是不朽的經典了，根本用不著你去虛構。

拍下這樣的宏偉 歷史 ，從高層人物，戰斗的部隊，戰場的畫面，及戰士們的形象，武器裝備，當時各階層人士的表現，這樣的題材電視劇靠一個劇組的力量足做不到的，所以現在的電視劇我是根木不看，看看紀錄片就行。。十年磨一劍，此劇在非常短的時間內打造出來，質量可想而知。不能為了紀念某一事件，就粗製濫造。以往的「三大戰役」影片，就是在精心的製作下，贏得了觀眾的好評，希望有關部門和人員借鑒。另外，還有許多鏡頭語言敘述混亂不清。如那個宣傳幹事並沒對媽媽說他的姓，可是後面媽媽卻說出要等等李幹事。如此混亂之處還有不少。細節決定成敗，對如此水平的導演，再沒有看下去的興趣了。

這部劇是藝術作品，而不是 歷史 記錄片。藝術高於 歷史 和生活的。不偏離 歷史 和尊重 歷史 的前提下，怎麼創造虛構是作者的水平問題。選擇演員也是，畢竟不是本人，所以形象上多逼近並不重要，應該看演員表演水平和能力。我看彭總演得很有獨特的味道。我完全是因為要重溫一下 歷史 ，才硬著頭皮看的。碰到神劇一樣的表演，直接快進（再看回放），趕緊跳過去。《跨過鴨綠江》這樣的重大題材，就應該以大量的紀錄片為背景，輔之以真實的表演，把這段 歷史 原汁原味地呈現給觀眾。抗美援朝的大製作有看就不錯了，總體瑕不掩瑜。不過，能把當年那部被雪藏的抗美援朝拿出來放更好，這裡面很多戰爭鏡頭都用了那部裡面的畫面。志願軍跨過大橋，冒雪出征，回頭看國旗的畫面被觸動。

Ⅱ 印度抗中神劇電影有哪些

不知道日本人看到這些畫面是什麼心情?
直到我看完印度人拍的"抗中神劇"--《第三次世界大戰》。

突然明白日本人看到抗日神劇時的感受。

這部電影在豆瓣的評分只有2.9分。

但是相信我，這部電影以及完全超越了評分系統，所有的抗日神劇在它面前都是渣渣。
故事發生在2022年，中印成了亞洲大陸上兩個超級大國。

中國因為憎恨印度的發展對印度發動了戰爭。

電影的開頭，是一段非常有大片感的戰爭場面。

看起來非常有感覺對不對?
只不過這段畫面出自游戲《戰爭雷霆》，被印度人拿來直接放進了電影里。

Ⅲ 印度拍攝的神劇都有哪些

我們都知道印度拍攝的電影真的是非常出名的，他們雖然國家沒有那麼的發達，但是他們的影視界做的還是非常的好的。比如說印度拍攝的《三傻大鬧寶萊塢》，還有《調音師》都是非常棒的電影。

看過《三傻大鬧寶萊塢》的人都知道，這部電影其實是非常有教育意義的。它讓我們看到印度教育也是非常的殘酷，學生們也是中日的埋頭苦讀，永無天日的那種感覺。在印度好像每一分鍾就會有一個學生不堪學業的壓力而自殺，由此可見學生的壓力真的是非常的大的。

綜上，我可以發現，印度的神劇真的是比較多的，也是非常好看的。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

Ⅳ 韓國和印度都拍過抗中神劇，為什麼幾乎找不到越南的抗中神劇

越南其實也是有抗中神劇的，只不過由於數量稀少、並且水平也確實不怎麼樣，其影響力幾乎可以忽略不計，究其原因，越南的電影業極其落後才是最大的原因，越南自從1975年4月統一以來，把所有的電影總數相加也沒有多少部，且先不談質量，就連數量都拿不出手，其中的抗中神劇這個小分類，那就更是寥寥無幾了。
不過鳳毛麟角雖然稀少，也不等於完全沒有，越南只有兩部抗中神劇勉強算是可以混點兒存在感的，一部叫《鎮指尖》，另一部叫《返回蒲草區的人》，看過的人也不多，但至少還有人知道一下片名。其它的那就真的算了。
越南和印度確實是沒法比電影的，印度的電影業那可是相當發達，每年都有七八百部到一千部新電影上映，這一點比我國還強，其質量怎麼樣且先不談，光是數量就擺在那兒了，而越南的整個電影史上至今恐怕都沒有一千部，也就是說越南幾十年的電影還比不上印度一年，你讓越南到哪兒找這么多抗中神劇去？

Ⅳ 《學區房72小時》體會人生百味，折射百態生活，反應出現實生活中的哪些問題呢

今天《學區房72小時》在院線悄無聲息的上映了，在我的城市只有148場的排片。如果這個數字感覺不出來的話，那對比一下，同樣今天上映的《蜘蛛俠：英雄遠征》有5153場。這部電影的處境和它傳達的情緒一樣的無奈。

這部電影，討論了很多現實問題，結合了很多當下的熱點問題。比如貫穿始終的學區房，比如結婚父母給買房，比如變相行賄和師生戀等等。這是導演的處女作，在很多情節的處理上不夠成熟，一部分手持鏡頭也過分搖晃引起不適，但出發點和傳遞的思考都是好的。作為一部小成本電影，沒有知名演員也沒有大型宣發，趕在大片雲集的這個時間上映也是需要勇氣，還是可以去影院支持一下的。

Ⅵ 印度的神劇，但是卻有著不錯的收視率，巴霍巴利王開端講的什麼故事

很久很久以前，印度有一個王國，國王去世後，王位就在兩個極好的年輕人中挑選，巴霍巴利和巴拉底瓦，巴霍巴利善良，正直，勇敢，巴拉底瓦是一個千方百計實現目標的人，最後通過一系列調查，巴霍巴利成為了這個國家的國王，巴霍巴利繼位後不久，他被巴拉迪瓦暗殺和篡奪，巴霍巴利在母親和祖母的保護下逃脫，被另一個名叫希瓦的部落收養。

在電影中，巴霍巴利是一個可以勇往直前追求夢想或信仰的人。他嚮往世界在瀑布上，盡管他的母親曾多次勸阻他，但他仍然堅持不懈地攀登懸崖，這使我想起希臘神話中的奧德修斯，即使警笛的歌聲試圖忘記他的初衷，即使有神阻攔，他也會朝著中心的方向移動，我認為電影的成功與否不取決於其特效的逼真度和強大程度，而是電影能否最終感動觀眾，人類語言是多種多樣的，但產生共鳴的情感是相同的，我會欣賞這部電影的製作水平，但是最終讓我留下深刻印象的是一個故事。

Ⅶ 如何評價電影《學區房72小時》電影反應了現實生活中的哪些問題

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《學區房72小時》是由陳曉鳴自編自導，劉鎮偉監制，管軒、徐幸、傅淼等主演的劇情電影，於2019年6月28日在中國上映。該片講述了某大學副教授傅重為了讓女兒進入市重點小學，在72小時內出售現有房子的故事。2019年9月，該片獲得第3屆荔枝國際電影節最受觀眾喜愛獎。

Ⅷ 如何看待印度神劇《第三次世界大戰》

我覺得非常的燒腦，全程讓人吐槽不斷。

在潛水艇里，中印口水大戰終於進入了白熱化階段。中國上校嚇唬印度軍官說：我們將攻打你們印度的德里、孟買、加爾各答、金奈、海德拉巴、班加羅爾等各大城市。而印度軍官在被施以酷刑後依然堅強的抵抗到：我們也會攻打你們的北京、上海、香港、澳門、天津、成都、西安、廈門、南京、濟南、武漢、河北、哈爾濱、煙台、昆明、福州、鄭州。這不是我們這里的小孩子吵架嗎？還真是君子動口不動手哈。印度軍官的身體被注入了一種叫「電磁化學液體炸彈」毒葯後，居然還能殺死中國上校，並打電話通知印度媒體中國對印度實施經濟戰的陰謀。然後打開潛艇上的煤氣罐引爆中國潛艇。這部所謂的戰爭片，除了播放的游戲短片和中途出現了幾十秒打槍的鏡頭外，完全沒有其他任何戰爭畫面。全程就是在兩個人的口水戰中完成的。真的燒腦啊，大家覺得呢？歡迎留言評論哦

Ⅸ 印度熒幕上抗中神劇簡直是瘋了！抗日神劇也頂不住，到底怎麼了

印度神劇一向開掛，比中國的神劇有過之而無不及。反正都是吹噓個人英雄主義，無所不能，強調民族自豪感。這些誇張的背後其實是對自己現實社會的不自信，只有用虛構的東西來滿足幻想。我們不必太在意，隨便呵呵一聲就可以了。

Ⅹ 印度為什麼熱衷拍攝腦洞大開的神劇在印度收視率還那麼好

印度神劇，可以同時喚醒牛頓和愛因斯坦的劇種。不可模仿，不可超越，照樣抄都抄不出來 。 這不關乎能力問題，而是印度人的基因。所以大家看看就好，我們電影人和影迷別想多了 。

印度人能拍出火星神劇，而地球居民印度人如此熱衷，必然有印度人才有的原因 。

印度人平時看著一副老實或正經相，濃眉深邃的眼窩，若有所思模樣，指不定他們在想什麼。

印度人非常感性，思維太活躍，他們笑點往往有隨機性，我們找不到頻道 。我們集精會神看包公分析案情，旁邊印度人可能樂的不行。他在盯著包黑頭上的月亮，覺得好玩。他們會等特寫鏡頭...

印度人喜感有些像周星馳無厘頭，需要儀式感，裝相、誇張、氣場... 壞人十幾輛摩托飛馳而來，印度阿Sir面無表情，10厘米之內一動不動，然後雙手抓起摩托車帶人一起扔進身後小樹林...

印度人追求 娛樂 性而不是邏輯性 。民族文化理念迥異，中國人嚴謹，喜歡推敲劇情和背景文化，各種吐槽。 人家印度人隨性的多，注意力集中在橋段上，他們不吐槽，就圖樂子，樂的嘿嘿笑 。事後沒人討論劇情，他們只會想著 搞笑 橋段樂的不行。 「有意思」是印度生活主旋律之一 。

印度人樂於異想天開，認為那是樂趣 。他們會把這習慣帶進日常工作，印度飛餅、炒麵、烙餅等，都帶著各種有趣雜耍，很有想像力。

印度人腦洞，大家都有耳聞，我們跟不上節奏。一旦印度人腦洞和喜感結合，就是火星效果 。

一電影，主人公與人決斗。喜感的是，主人公摸箭時發現用完了，這貨竟然隨手從地上抓了一雞，把雞射了出去，持槍的對手一命嗚呼。

另一電影，幾個印度兵，手持盾牌排隊被發射到空中，盾牌相連排成個「一」字，後又組成一個環形飛滾到樓炸開...