『壹』 有一首個開始感覺是印度風味仔細一聽是中文
樓上說的不對,美麗公主唱的是維吾爾語。而電影青蛇里,陳淑樺主唱,歌名(流光飛舞)分國語、粵語版。再下認為你說的歌曲是'梅子'唱的(吉米,來吧)
『貳』 電影《青蛇》的主題曲是什麼歌,誰唱的
你所指的要麼是《流光飛舞》要麼是《人生如此》。 《流光飛舞》是 陳淑樺 唱的。
都是已經去世的音樂大師黃沾的作品。
前者華麗到極致,後者簡約到極致。寫《青蛇》電影音樂的時候,沾叔對佛學研究了好久。妖精的修煉是要變成人,那麼屬於人的愛欲貪痴,白娘子和小青以及法海都無法避免。流光溢彩的萬丈紅塵,即迦葉的拈花微笑。《青蛇》帶著一種凄艷的末世情節,一招一式都咄咄逼人。黃沾的古典,雷頌德的電子,居然配合出不確定時空的幻滅感和神話感。印度元素的妖冶,古箏和電子變奏的天籟,便是《流光飛舞》中白素貞在春城飛花中決定洗凈鉛華的淺笑。重復的幾個音符,縹緲的三十一個字的女聲,《人生如此》飄在淹沒金山寺的洪水上面,早定了蛇妖們「變人」的命運...
妖媚加佛教感時徐克在設想《青蛇》音樂時給黃沾的提示。
這兩首歌都可以在網路mp3上搜到。我一直很喜歡《青蛇》這部電影,當裡面的音樂響起時,配上劇情和華麗縹緲的鏡頭,人都震顫不已。
流光飛舞: http://mp3..com/m?f=ms&rn=&tn=mp3&ct=134217728&word=%C1%F7%B9%E2%B7%C9%CE%E8&lm=-1
人生如此: http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%C8%CB%C9%FA%C8%E7%B4%CB&lm=-1
附上歌詞:
人生如此
人生如此,
浮生如斯,
緣生緣死,
誰知,誰知?
情終情始,
情真情痴,
何許?何處?
情之至!
流光飛舞
半冷半暖秋天雲貼在你身邊
靜靜看著流光飛舞
那風中一片片紅葉惹得身中一片綿綿
半醉半醒之間在人笑眼千千
就讓我像雲中飄雪
用冰清輕輕吻人面帶出一波一浪的纏綿
留人間多少愛迎浮生千重變
跟有情人做快樂事別問是劫是緣
象柳也似春風伴著你過春天
就讓你埋首煙波里
放出心中一切狂熱抱一身春雨綿綿
『叄』 央視版刪減17分鍾,徐克這部愛情片,許多人不明白為啥叫《青蛇》
《青蛇》是典型的小時候看熱鬧,群魔亂舞,長大後看門道,是徐克最難懂的片子之一。
《青蛇》雖是原著作者李碧華編劇,但故事主題被徐克拍成 「情為何物」 。
劇情大致是南宋期間人妖難分。高僧法海(趙文卓飾)到處鎮伏妖精,收服一隻蜘蛛精後,驚擾了西湖底修煉的青白二蛇姐妹。青蛇(張曼玉 飾)與白蛇(王祖賢 飾)得到了蜘蛛精的佛珠,佯裝成人生活。
白蛇道行比青蛇高,看上老實書生許仙,而青蛇蛇性未改。法海在野外看到孕婦生產場景,產生心魔,與心魔決戰之。白蛇開設了醫館,打算與許仙長相廝守,可許仙受不了青蛇的挑逗。許仙發現了青白二蛇的是妖,法海也提醒許仙,卻不願離開家。
許仙端午節被因為雄黃酒現形的青蛇嚇死,白蛇去偷靈芝草救活了他,青蛇留下與法海鬥法。法海抓走了許仙,二蛇與法海展開了搏鬥,白蛇生下孩子後被鎮壓,青蛇回歸水中。
《青蛇》中青白扮相極美的王祖賢與張曼玉有許多香艷場面,是許多人的懷舊情懷,但兩個女演員一開始原定是鞏俐演白蛇,梅艷芳演青蛇,但最終鞏俐檔期關系無法出演,鞏俐和梅艷芳兩個人私交很好,曾有約定一起演出如果一方辭演,另一方也要拒絕。徐克甚至曾想到過讓梅艷芳一人飾兩角,但還是被她婉拒。
原定的張國榮飾演許仙,梁家輝飾演法海,也都因為檔期而錯過。徐克一邊修改劇本一邊給在美國度假的王祖賢打電話救場,青蛇找了張曼玉,最終成就了經典。
徐克是一名佛教徒,也許是受了他的父親徐忠的影響。他父親篤信佛教,法號「法智仲居士」。從小看著父親讀佛經的徐克佛法涵養深厚,佛教禪機總能出現在影視作品之中。
《青蛇》講修行。白蛇青蛇努力修行為人,法海努力修行對抗情慾,許仙修行防止沉迷虛妄的情愛。
開場法海站在戲台上看著鬧市的牛鬼蛇神,說了一個字: 「人」,人間污濁,人看似妖怪 。
鏡頭一轉,法海在山水之間,說了一個字: 「妖「,蜘蛛精鶴發童顏,比人更像人。
一開場就兩個字的台詞引出了整個故事的脈絡, 整個故事緊貼著這兩個字的糾纏,這部片的文案確實高明。
法海執迷於規則和界限:妖就是妖,神人鬼妖四界,等級有序。口誦 「大威天龍、世尊地藏,般若諸佛」 ,咒語正是來自《般若菠蘿蜜心經》。法海主張破除一切,把七情六慾都放在自己對立面。
影片中法海有三個重要段落:在紫竹林中見到正分娩的村婦,在魔障里見到一群長尾巴的妖怪,和青蛇鬥法。然而這三個重要段落在央視6套的82分鍾版盡數被刪,原版99分鍾,足足刪減17分鍾。
法海見到分娩的村婦破了戒,打坐時出現心魔,看到許多長尾巴的怪物在身邊,把它們當成對立面欲以消除,但發現它們說:「我們從你那兒來,為什麼要怕你?」這些怪物的身型觀眾自然會開啟污污的腦洞 :這是法海體內的東西,代表他的慾望。法海打坐的蒲團著火,因為魔障的起因是自己。
法海急於戰勝魔障。白蛇盜取靈芝草後離去,他要求青蛇挑逗他,如果她能亂了他的修行,便放過她,但難抵小青的誘惑泄了真氣。 法海口中的所謂的「定力」,類似於雙修中的交而不泄。 雙修在藏傳佛教密宗和印度教性力派中是非常重要的。
青蛇在水中抱著的蛇尾並不是自己的,仔細看就會發現她是有腿的,這是法海那位「兄弟」的幻化。
最後水面一陣氣泡,小青一摸法海胯下笑了:「你輸了。」 污污的觀眾自然明白了這氣泡是什麼。
影片的最後法海震驚於白蛇產子,抱著白蛇和許仙的嬰兒,終於意識到自己也是人。和他出場時所說的「人」剛好形成了呼應。人並非生而為人,愛過才為人。
另外法海處在鬆弛狀態身後多次出現彩虹,是佛教「虹化」: 進入無余涅槃時周身會出現彩虹。
法海是從神變成人,青蛇是從妖變成人,雖然本片法海法力最高,從佛教角度看是小青最接近於悟的狀態,片名定為《青蛇》,對於佛教徒的徐克而言絕非偶然。
開頭青蛇赤身從天而降,印度舞女紅色紗麗翻飛象徵人的情慾。
小青的修行比白蛇淺,看白蛇和許仙挑逗,努力模仿表情和動作,然而內心毫無波動。恰恰因為不懂感情,小青能用更跳脫的態度、更犀利的視角審視 情感 ,提出質疑。
白蛇說人要學會說謊,小青也沒法學會。
小青不理解白蛇為何獨愛許仙,隨口就會說出重新找一個的話。
小青對感情抱著競爭態度,向許仙展露妖媚,對法海弄姿引誘,覺得能證明自己比姐姐強。白素貞對小青說:當你覺得自己好多事情都贏定的時候,還怎會有眼淚,怎會哭得出?
法海抓走後許仙,白蛇追到金山寺鬥法,突然要生孩子,性命攸關之際還催促青蛇去救許仙。這時青蛇有一個慢鏡頭:「好,我去救他。你老是說人間有情,難道妖就無情?有沒有想過我們兩姐妹,五百年相處都是情?你有沒有當我是人一樣想過我?」 這個瞬間是青蛇明白了什麼是情的瞬間。
小青有恨但仍為白蛇營救許仙,許仙卻已剃度,小青流淚殺了許仙,認為許仙背叛了她們。在許仙的三觀下自己被迫入空門求法海放過青白二蛇是有情有義,但在青白二蛇的三觀下,生死為浮雲,愛情價更高。期望許仙以死抗爭。 小青從不懂人情到為白蛇動情,知道用「背叛」一詞。
法海認為青蛇殺生大怒,但青蛇悟性已然在他之上:「法海,你也殺了不少人,金山寺的和尚全都是你殺的,你自己看看。」法海才醒悟: 「連我自己也是先功後過。」
青蛇說: 「我到人世來,被世人所誤,都說人間有情,但是情為何物? 真是可笑,連你們人都不知道,等你們弄明白了,也許我會再來」潛入水中離去。
從入世到出世,只有情真情痴情之至的青蛇修行做到了。《青蛇》片頭插曲《人生如此》,黃沾作詞, 雷頌德作曲,辛曉琪演唱,講的就是青蛇。人生如此,浮生如斯,緣生緣死,誰知,誰知?情終情始,情真情痴,何許?何處?情之至!
另外本片小青與法海鬥法時的主題曲《莫呼洛迦》,黃沾作曲,黃沾和徐克作詞,辛曉琪演唱。莫呼洛迦是佛教天龍八部中的大蟒神,摩登伽女是《楞嚴經》里傾心於阿難的首陀羅低等種姓女子,試圖誘惑阿難,被佛祖誘導修行逐漸開悟。歌詞中有一句:「摩登伽女正是我」,徐克鏡頭下的青蛇就是摩登伽女的化身。
白蛇對做人有種誤解,認為有了耳鬢廝磨男女之事,就是成了人。在有許仙之前,青蛇與白蛇在屋頂也經常用親密動作來作為做人的練習。
白蛇勾引許仙非常用力妖媚,濕發,暴露,以色相來吸引。白素貞與許仙相戀的主題曲《流光飛舞》,黃沾評價這首歌 「耐聽得很」!配合電影中的情境,妖冶纏綿。但這也誤導了青蛇。
懷孕之前,白蛇作雨釣許仙、修假宅隱瞞身份留住許仙,都是為了體驗做人。小青誘惑許仙白蛇並不生氣,而是奚落她說你不像我道行這么高別亂來。小青也想用許仙來體驗做人,白蛇說人是要講究從一而終的,你找別人練習吧。然後倆人笑作一團,完全是一副傳授心得的樣子。
而小青第二次和許仙親熱時白蛇的態度變了,要小青走並落淚了,說 「做人有好多規矩,還是做蛇的好。」 懷孕之前白蛇一直是在學做人,不是真的愛許仙。懷孕之後,在白蛇流淚之時就是她懂得了人類感情之時。
白蛇和許仙生子,確實修行成人,但實際上只修行成功一半,青蛇卻明白了整個人類的 情感 。白蛇為了許仙,幾次要青蛇離開,還有一次舍她而去,而青蛇一次都沒有離開白蛇。
本片造型、置景等方面也可圈可點。青蛇和白蛇的造型設計上,張叔平和吳寶玲借鑒崑曲,用雪紡紗作主要材質、再配以銅錢頭、妝效濃重帶有哥特風,讓古典和妖魅完美融合。
這種戲曲形式的借用在片中比比皆是,如白蛇變出的宅院宛如舞台效果的家宅空間,白蛇因為修行功力不佳,在說謊時會變成崑曲念白的設定等。
雙花坊橋頭的白府的置景是雷楚雄用白紗做的,用了大量鼓風機,虛無縹緲。給干竹子噴上綠漆,用燈光將竹子的陰影投射在紗上。
本片具有香港電影中數一數二的獨特的風格,攝影上的大量濾鏡,造出獨特的色彩光影,如夢幻泡影的色象世界。尤其對清白二蛇之間,白蛇與許仙,青蛇與法海,男女、女女的風月的處理的尺度的拿捏,是「香艷」二字的教科書,是現在多少影視劇搔首弄姿也難以趕上的。 (撰文:Mankei Wu)
『肆』 青蛇主題曲莫呼洛迦歌詞是什麼意思
摩呼羅伽、摩護啰伽、莫呼勒伽、莫呼洛伽、莫呼洛、摩休洛、摩伏勒。譯作大腹行、大智行、大智腹行、大蟒、大蟒蛇、大蟒神。《維摩經略疏》卷二雲(大正38。582b)∶『摩侯羅伽,此是蟒神,亦雲地龍,無足腹行神,即世間廟神,受人酒肉悉入蟒腹。毀戒邪諂,多嗔少施,貪嗜酒肉,戒緩墮鬼神,多嗔蟲入其身而唼食之。』此以摩侯羅伽為無足、腹行之蟒神。在新譯《華嚴經》卷一〈世主妙嚴品〉中,曾舉出善慧、清凈威音、勝慧庄嚴髻、妙目主、如燈幢為眾所歸、最光明幢、師子臆、眾妙庄嚴音、須彌堅固、可愛樂光明等無量摩侯羅伽王之名。又,《慧琳音義》卷十一雲(大正54。374c)∶『摩休勒,(中略)是樂神之類,或曰非人,或雲大蟒神,其形人身而蛇首也。』此外,密教現圖胎藏界曼荼羅中,北邊安有三尊摩侯羅伽。其中央一尊,兩手屈臂,作拳舒頭指當胸,豎左膝而坐;左方一尊,戴蛇冠,坐向右;右方一尊,兩手吹笛,面向左。
『伍』 電影《青蛇》的歌曲都叫什麼名
流光飛舞
電影《青蛇》國語版主題曲
歌手:陳淑樺
半冷半暖秋天
熨貼在你身邊
靜靜看著流光飛舞
那風中一片片紅葉
惹心中一片綿綿
半醉半醒之間
再忍笑眼千千
就讓我像雲中飄雪
用冰清輕輕吻人臉
帶出一波一浪的纏綿
留人間多少愛
迎浮生千重變
跟有情人做快樂事
別問是劫是緣
像柳絲像春風
伴著你過春天
就讓你埋首煙波里
放出心中一切狂熱
抱一身春雨綿綿
(5)青蛇的歌為什麼有印度風味擴展閱讀:
《流光飛舞》是陳淑樺演唱的歌曲,由黃沾作詞、作曲,雷頌德編曲,收錄於1993年1月2日由滾石唱片發行的《青蛇 電影原聲帶》中。該曲是電影《青蛇》的國語版主題曲。1994年1月27日,該曲收錄於陳淑樺發行的新歌+精選輯《愛的進行式》中。
《白蛇傳》經由那個為電影而寫小說的李碧華操刀改編,鬼才徐克執導,給這則家喻戶曉的傳奇故事賦予生命後,有了另一番新意,改名為《青蛇》。
「天下言情第一人」的李碧華做文字,古裝戲怪才徐克用鏡頭,電影的好自不必再多說。難得的是,徐克的老搭檔黃沾偕同新銳音樂人雷頌德一起來為《青蛇》做電影原聲樂。
『陸』 李碧華編劇、徐克導演的《青蛇》的價值在哪裡
畫面、鏡頭、演技都不可多得。
當然,這部電影的出彩之處,除了這些之外,還有雷楚雄指導的瑰麗華美的畫面,還有雷德頌給黃沾詞作配製的樂曲,經典之處實在是太多了。大家覺得呢?
『柒』 青蛇和印度舞跳舞表達什麼
開頭青蛇赤身從天而降,印度舞女紅色紗麗翻飛象徵人的情慾。
片頭張曼玉扮演的青蛇赤身露體和印度舞女共舞,柔軟的身段還未消去蛇的本性,將腳當成尾纏在舞女的身上,兩人糾纏在一塊扭動,直叫觀者目瞪口呆。另外,張美人眼神的殺傷力絲毫不遜色於王祖賢,看她初遇許仙以及入浴時嗔視許仙的眼神,我只能說:Oh my god。
關於《青蛇》這部電影,或許大多數人看的都是央視的刪減版,而被刪減的部分,卻正是這個電影的靈魂和脈絡,所以有人說其實《青蛇》是部情色片,我贊同卻又不完全贊同,實際上這部電影正是通過神、人、妖三界的七情六慾,來表達人性、倫理與是非,屬實是一部很深奧的電影,所以讓我愛了這么多年。
影片評價:
明明是這樣法力強悍的妖精,卻堪堪惹人不止的憐愛心酸。
許仙不過是世上最常見的男子,不堅定執著卻又看似老實痴情,白蛇就這樣一錯到底。
可見真正忠貞不悔的愛情信徒,只會是偏偏不存於世的妖精。
青蛇可以被稱為我看過的華語美學成就最高的一部電影,在電影技法、音樂、美術、主旨寓意這幾個方都是極致的華麗,賞心悅目,就好比一件覆蓋著華麗綢緞的精美玉器。
『捌』 李碧華編劇、徐克導演的《青蛇》的價值在哪裡
說起徐克,很多人都認為他是80年代武俠劇的代表,武俠是什麼?是慢,一生只夠愛一個人,為一種愛和恨而生。形影不離也好,孑然一身也好。
我認為這部劇的價值就在於他給後人們拍古裝劇一個典範,想拍一部很經典的電影,那麼就要面面俱到。