印度舞獨舞有哪些

『壹』 跳印度舞的哪種風格最好。

肚皮舞

在古代埃及，每日蒙面的嬪妃只能在跳肚皮舞時，通過僅暴露在外的腰和腹舞動的萬般魅力，讓法老眼睛發亮，鼻子噴血，愛上自己。於是，肚皮舞成為女人媚動的代表，直到今天，在健身房，肚皮舞仍然是最受女人們歡迎的運動，因為它不僅讓你擁有性感的腰腹，還讓你充滿性感的感覺。

肚皮舞的功夫重在腰、腹、髖、臀。在法老的宮殿里，女人們須終日蒙面，美好容顏和身段都不得展現，只有在跳肚皮舞時，女人才可以 使出百般媚惑之功，展示自己最美麗的一面。因此，肚皮舞的扭擺里充滿了挑逗和慾望

肚皮舞的塑身功效

舞由其名，肚皮舞主要鍛煉腰、腹、臀等軀幹部位的肌肉，特別是腹部和體現柔韌性的腹直肌、腹斜肌以及背部。當保持某個姿勢時，腿 部和肩部肌肉群也得到了很好的鍛煉，提高了肌肉彈性和靈活性，加強心血管柔韌度，鍛煉耐力，增強身體協調性和平衡控制能力。

跳肚皮舞有減肥的功效，塑造迷人曲線，使你身體的多餘脂肪得到有效的消耗，在輕松、有趣的氛圍中，達到燃燒脂肪的最佳境界。

學跳肚皮舞，每周至少跳兩次。每次練習保持循序漸進的節奏，先隨著舒緩的音樂熱身，然後加快頻率，正式進入練習。即將結束時，再 放慢速度，做一些放鬆、抻拉的動作。

肚皮舞的服裝

緊身小背心和寬松長褲是最好的，露出腰腹，這樣可以看到自己跳舞的姿態，方便學習。

肚皮舞的特點

肚皮舞是非常女性的舞蹈，
肚皮舞其特色是，隨著變化萬千的快速節奏，擺動腹部、使勁的舞動臂部、胸部，這些動作，成為肚皮舞，牢不可破伝統舞技，肚皮舞必 需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音樂，以極快速，錯綜復雜之感性肢體動作，快速的舞步，一如歐美的狐步舞般，交叉搖擺的舞姿，時 而優雅、時而感性、嫵媚嬌柔，時而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特資，令人目不暇接。

肚皮舞當然可以無伴奏的獨舞，充滿浪漫的獨特阿拉伯音樂肚皮舞更具動感，伴奏常見的樂器如烏德(UT)琴、耐笛(Ney)、地爾巴卡 (Deblek)手鼓，揚琴山都爾等等，其中打擊樂器的手鼓尤為重要，在舞者施展扭腰舞腹的絕活時，鼓的加入有相乘動感。

肚皮舞時亦結合其他的道具，如蛇、刀劍、面紗、蠟燭、火焰等等，這些道具的出現，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教儀式的影響。這 些極戲戲化又神秘的表演方式，中東的一些國家，仍然尊循無誤。尤其是錯綜復雜的蛇把戲，蛇像征男人和女人， 雌雄同體蛇，非常詭 異 ，充滿了阿拉伯的神秘。

作為一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語 言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的 彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也為心靈與身體建立了一種精神紐帶。你 可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的 舞蹈，是對身體和內心世界的探險。

肚皮舞風格流派

現代埃及表演流派是很內斂、優雅的，
而且經常包含一些芭蕾的動作。它很強調對肌肉的控制，動作幅度比較小。「極少便是極好」是他們的舞蹈理念，

和這種風格截然不同的土耳其表演，「怎麼樣都好」更符合他們的舞蹈理念，大幅度的動作，華麗奔放。跳躍和胯部動作非常常見。土耳 其舞者通常穿著很少，不過這並不是這種風格的要求。

黎巴嫩的肚皮舞是介於現代埃及和土耳其風格之間的一種肚皮舞流派。

除了上述的流派，在民間，還有許多不同的肚皮舞風格。

經過幾千年的演繹，肚皮舞變成了女人們的秘密武器：你對自己的身體很自信，感覺自己很美麗，於是你隨著中東音樂的節奏，像流水， 像波浪，像燃燒的火焰那樣舞動著自己的身體，自由地用身體表達自我，把雙臂想像成天使的翅膀，頭部如蛇舞，性感地搖動自己的臀部 和身體，有些誘人，有些挑逗。

Beledi 是埃及的鄉村舞蹈，也是音樂的名字。當它被搬演到舞台上的時候就成為「 Urban Beledi 」，有著華麗耀眼的裝束。通常它的裝 束是一件合身的有腰帶的長袖衣服，衣服的一邊或者兩邊有開口，叫做 Beledi 長裙。三角形的頭巾也是常見的佩飾。

Khaleeji 是流行於波斯、美國墨西哥灣和沙烏地阿拉伯的肚皮舞。舞者穿著色彩豐富、有華麗刺綉花紋的長裙，叫做thobe nashal，佩戴有 特色的頭飾。以肩部的動作為主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的權威。

Persian 肚皮舞和其他中東國家的肚皮舞不一樣的地方在於它很少有腹部的動作，更多的是優美的手臂動作和肩部的搖擺及旋轉。Robyn Friend是經典Persian的代表。

目前阿拉伯肚皮舞不僅流行於從土耳其到埃及的中東地區，在北非各國，美國，歐洲，澳大利亞也十分風行。

適合任何年齡

肚皮舞適合任何年齡階段的女性人群，
沒有舞蹈基礎都可以，它設有各級別的培訓班，你可以從最基礎的練起。

適合任何體形的人

不管你是胖是瘦，都可以練習肚皮舞。其實胖人練習的效果會更好，你看土耳其舞娘不是多數是胖女人，才能跳出那麼富有韻味和旋律的 舞蹈嗎？

『貳』 印度舞就是肚皮舞嗎

世界上最古老的舞蹈形式之一的肚皮舞，也被叫做 "Raks Sharqi" 是一種強調腹部動作富有東方情調的獨舞。

肚皮舞源於中東地區，最早是作為一種宗教儀式，敘述有關大自然和人類繁衍的循環不息，慶祝婦女多產以及頌揚生命的神秘。這就可以解釋為什麼肚皮舞是以腹部的搖擺為主要動作，並且要求光著腳，這是為了保持和土地的聯系。這種舞蹈形式逐漸發展為一種民間藝術，並最終成為廣泛流行於中東地區各國的一種獨特的娛樂和表演形式，是神秘的阿拉伯文化藝苑裡的一朵奇葩。

作為一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也為心靈與身體建立了一種精神紐帶。你可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的舞蹈，是對身體和內心世界的探險。

主要的肚皮舞風格流派

現代埃及 cabaret （表演）流派是很內斂、優雅的，而且經常包含一些芭蕾的動作。它很強調對肌肉的控制，動作幅度比較小。"極少便是極好（ less is more ）"是他們的舞蹈理念，和這種風格截然不同的土耳其 cabaret ，"怎麼樣都好（ anything goes ）"更符合他們的舞蹈理念，大幅度的動作，華麗奔放。跳躍和胯部動作非常常見。土耳其舞者通常穿著很少，不過這並不是這種風格的要求。

黎巴嫩 cabaret 是介於現代埃及和土耳其風格之間的一種肚皮舞流派。

除了上述的流派，在民間，還有許多不同的肚皮舞風格。

Beledi 是埃及的鄉村舞蹈，也是音樂的名字。當它被搬演到舞台上的時候就成為" Urban Beledi "，有著華麗耀眼的裝束。通常它的裝束是一件合身的有腰帶的長袖衣服，衣服的一邊或者兩邊有開口，叫做 Beledi 長裙。三角形的頭巾也是常見的佩飾。

Khaleeji 是流行於波斯、美國墨西哥灣和沙烏地阿拉伯的肚皮舞。舞者穿著色彩豐富、有華麗刺綉花紋的長裙，叫做 thobe nashal ，佩戴有特色的頭飾。以肩部的動作為主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的權威。

Persian 肚皮舞和其他中東國家的肚皮舞不一樣的地方在於它很少有腹部的動作，更多的是優美的手臂動作和肩部的搖擺及旋轉。 Robyn Friend 是經典 Persian 的代表。

目前阿拉伯肚皮舞不僅流行於從土耳其到埃及的中東地區，在北非各國，美國，歐洲，澳大利亞也十分風行。

另外，印度舞不能說是肚皮舞，但肚皮舞也是印度舞文化的一種，只有各地的表現形式和舞蹈風格有所區別，如果想學習，請找專業的老師學習，另外，平時可以多看看這方面的資料，比如在各個視頻網站上都能看到肚皮舞的視頻。

『叄』 印度舞蹈的特點

印度舞蹈的特點

印度舞節奏明快，一段4分鍾舞蹈有大約50多個動作。包括了手勢、眼神、內心所想、面部表情，這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾，甚至可以代表天地山水等自然景物和晝夜等自然現象。那麼印度舞蹈的特點是什麼？下面跟我一起來了解吧！

印度舞蹈

印度舞種類繁多，大致分為古典舞、民間舞和寶萊塢舞蹈（電影舞蹈）。按照受眾分，古典舞在當代屬於精英藝術，民間舞和寶萊塢舞蹈則偏向於大眾娛樂。

印度舞不是肚皮舞，兩者的起源地、舞蹈樣式、著裝、習得方法和目的截然不同。而對於印度人來說，肚皮舞也是一種外來舞蹈。

印度舞古典舞歷史悠久，對印度人來說，舞蹈不僅是藝術，更有宗教的含義。古典舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者藉由手勢、眼神、表情、身體表現和詮釋宗教故事中的萬事萬物。在古代，古典舞由神奴演繹，是在印度教神廟里表演給神看的舞蹈；而到了現當代，經歷了「古典舞復興運動」後，已轉變為一種嚴肅的古典藝術。一個古典舞者需要以非常嚴謹和端正的態度，經過多年嚴格訓練，才能獲得上台表演的資格。因此，印度古典舞也堪稱是「印度的芭蕾」。

一、印度 的舞歷史：

正像宗教一樣，舞蹈的產生也是有各種各樣的神話傳說，而且越傳越玄。不過，比較可信的說法是，印度的舞蹈源於古時候人們對神的崇拜。由於人們為了取悅於神，於是就有了各種各樣的祭祀禮儀，天長日久，祭禮活動逐漸定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。在印度，不管在寺廟中，還是在工藝品店，一個十分常見的神像就是舞神。他是印度教中的大神濕婆，在印度舞蹈史上具有至高無上的地位。直到今天，每當有舞蹈演出時，濕婆的舞蹈神像往往要被供放在台前。這尊舞蹈中的濕婆神像不僅做工精妙，而且寓意深刻。神像採用的是站姿，正在翩翩起舞。右上手拿一鼓，象徵創造各種聲音;右下手象徵保護和祝福;左上手托起燃燒之火，象徵可以毀滅一切;左下手斜向下垂，與抬起的左腳相對，象徵自由;右腳下踏一魔鬼，象徵善戰勝惡;左腳上抬，象徵超凡脫俗，升騰不息;周圍裝飾，則是象徵養育人類的自然世界。如此一幅舞神形像，不僅其舞姿優美動人，引人人勝，其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現了印度舞蹈的豐富內涵。

二、印度舞的特點：

印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出28種姿勢，雙手可做出24種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺，印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。印度舞蹈一般要求以身體語言體現出8種「拉斯」，「拉斯」意即「味道」。這8種拉斯分別是：斯楞嘎爾(愛)、哈謝(詼諧)、格魯楞(憐憫)、勞得爾怒入威爾(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕茲(輕蔑)、阿得浦得(驚愕)和尚德(安詳)。當然，這8種拉斯還含有多種多樣的變化，比如：愛就包括父母之愛、兄妹之愛、情人之愛。對一個舞蹈演員來說，要想完美地體現出各種拉斯，需要十分艱苦的訓練，此外，印度是一個「宗教王國」，方方面面無不折射出神的靈光。舞蹈當然也不例外，在各種各樣的傳統舞蹈中，關於神的傳說往往是永恆的歌頌主題。所以，如果對印度的宗教，尤其是對印度教的各種傳說有所了解的話，傳統舞蹈就不難看懂了。

印度古典舞蹈的流派：

一、婆羅多舞

婆羅多舞是印度南部泰米爾納德邦的傳統舞蹈，也是印度最流行、最古老、影響最大的舞蹈。這種舞蹈多用於頌神和祭祀，最初是在印度教廟宇里表演，表演者是女子。後來，隨著社會的發展，逐漸傳到廟外。

婆羅多舞講究音調、節拍和表情的和諧統一，尤其是手語變化莫測，令人回味無窮。這種舞一般由1名演員獨舞，台側有另外5人協助演出。這種舞蹈共分6段，第一段叫「阿拉瑞普」，是全舞的序曲，有祈願整個舞蹈取得成功之意，用唱詞伴舞。第二段叫做「賈提斯瓦拉」，意思是「步伐和音調」。這時開始有音樂伴奏，舞蹈正式進入情節。第三段叫「沙達姆」，意即「述說」。第四段叫「瓦爾納姆」，意思是「敘事」，這是全舞的重心和**，也是難度最大的部分。第五段叫「巴得姆」，意為「表現」。第六段叫「提拉姆」，意為「結尾」。

二、卡塔卡利舞

卡塔卡利舞流行於印度西南部喀拉拉邦一帶，內容多取自兩大史詩和往世書。這種流派的舞蹈一個特別突出的特點是演員的面部濃妝艷抹，遠勝於中國的京劇。他們的臉譜是用米糊、綠葉、顏料、油煙和白紙為原料繪制而成。每次化妝都有專業化妝師製作，演員要平躺於地上三四個小時才能完成。因而，演員一上場，從其面部化妝即可分出誰是英雄，誰是魔鬼。

卡塔卡利舞具有極濃的鄉土氣息。演出也不受場地限制，有一塊空地就行，人們只要聽到開演前的震天鼓聲，就會循聲而來，然後席地而坐，一看就是一個通宵。

三、卡塔克舞

卡塔克舞是流行於北方邦和拉賈斯坦邦的.一種舞蹈。它起源於一些以講述兩大史詩糊口吃飯的民間藝人的表演。在莫卧兒王朝時期，卡塔克舞有幸被引入王宮，受到王公貴族的喜愛。卡塔克舞十分講究舞步緩疾的變化。演員跳舞時，腳上系有小銅鈴。隨舞蹈節奏的變化，銅鈴時而響聲大作，猶如千軍萬馬奔騰;時而又只有一兩個銅鈴作響，恰似輕聲細語。所以舞蹈演員要有極高的腳下功夫才行。

四、曼尼普利舞

曼尼普利舞是源於印度東北曼尼普爾地區的民間舞蹈。關於這種舞蹈的傳說很多，有的說，它是印度教大神濕婆和雪山女神創造的舞蹈;有的說，它是克里希納神和拉達談情說愛時創造的舞蹈;也有的說，古代曼尼普爾地區的一位國王夢見一種優美的舞蹈，於是教其女兒學會此舞，隨後便流傳民間。

今天的曼尼普利舞主要發展為一種表達克里希納神和拉達愛情故事的抒情舞蹈。這種舞蹈動作歡快，音樂簡單而清新，深受人們的喜愛。

『肆』 印度舞和肚皮舞

印度舞不是肚皮舞，可以說沒有多少相似的地方。
印度舞分為三類：電影歌舞（寶萊塢），民間歌舞（土風舞），古典歌舞。
其中古典歌舞分為八大種類：卡塔克，婆羅多，奧迪西，普契庫迪（西遊記玉兔精類似），曼尼普利，卡塔卡利，摩西尼，喬舞。
目前國內有教授的是：卡塔克，婆羅多，奧迪西，普契庫迪。
撇開起源於宗教不談，印度古典舞的特徵主要靠步法、身、手、眼神。
步法是印度古典舞的基礎，學任何一種古典舞，都必須先學步法。
至於腰身，是熟悉了步法套路之後慢慢修煉出來的，卡塔克灑脫的流線型、婆羅多的雕塑感、奧西迪的優雅三道彎，普契庫迪的敏捷靈動，都是隨著全身的不斷練習和配合慢慢凸顯出來。
電影舞蹈，是根據印度的多民族特徵，在古典舞的基礎上『改良』而來。
而且從電影舞蹈中發展出一種單獨的寶萊塢舞蹈，中國沒有的學，在美國火爆。
民間土風舞，不是很了解，種類也是很繁雜很多，但跟肚皮舞都得太大的關系。
如果非要問印度有沒有肚皮舞，也還是有，在印度僑居的一些土耳其人帶過去的，過去沒幾個人學，現在也有印度人學了。
哦，順便說一句，波斯舞娘也不是人們想像的那樣，帶個面紗，穿著大膽清涼，身上掛好多錢幣。波斯的舞娘跟新疆的差不多，跳的舞也差不多。

『伍』 中國舞蹈考級10級所有曲目

中國舞蹈考級10級所有曲目：

一、《節慶歡鼓》（印度舞）。

二、《羊角花兒雲里開》（羌族舞蹈）。

三、《豐收麥田》（藏族舞）。

四、《歡騰》（蒙古族筷子舞）。

五、《小卜少》（傣族）。

六、《花鼓舞韻》（安徽花鼓燈）。

七、《功夫》（表演組合）。

八、《舞動青春》（表演組合）。

九、《孔雀》（女子獨舞》。

十、《玩娃娃》（壓腿練習）。

中國舞蹈考級注意事項：

一、著裝要求：要求著裝統一，考試當天須統一穿夏季體服，統一白色連褲襪、不能露出小內褲。必須保證白褲襪、舞蹈鞋的干凈整潔。

二、發型：考級不用化妝！女生要求全部盤頭，不得有劉海，頭上不得有其他顏色發卡，將碎頭全部梳整齊，頭上、手上不得有任何配飾。當天老師會很忙，請家長自行梳好！

三、接送要求：考試當天學校不設家長休息區，請各位家長將孩子送到後即離場，考試結束後，老師將孩子帶到校門口解散，會在班群提前十五分鍾通知家長接應。

四、缺考制度：若因當天有事不能參加考試，考試不能補考，並且無法退費。