印度娃娃加1公里多少

5. 中國會承認所謂的麥克馬洪線嗎為和印度要說我們要上門求和

不會承認所謂的麥克馬洪線。怕中國在列印度一頓。

中印戰爭
最近大家對1962年中印邊界戰爭後，中國軍隊主動撤軍至戰爭前的實際控制線一事，有各種不同的看法，最普遍的看法是，中國在領土上吃了大虧，便宜了印度。我曾經有一本珍寶級的書，叫《中印邊界戰爭》，後來叫人偷了，現在告訴大家一些不廣為人知秘密。
大家都知道，中印邊界自衛反擊戰分東線和西線兩條戰線，東線又有兩個戰場，亞東戰場一線和達旺戰場一線，東線是成都軍區打的，西線是新疆軍區打的。

先說東線達旺戰場，為什麼先說它哪？這是大家最熟悉的部分，國人最熟悉的麥克馬洪線就在這里，這里也是中印戰爭的主戰場，印軍考爾中將的部隊就是沿達旺--邦迪拉--德讓宗一線展開的，中國軍隊的反擊最早就是在這一戰場打響的，戰爭一開始，中國軍隊就打垮了達維爾准將的一個旅，俘虜了達維爾准將，打過了麥克馬洪線，中國軍隊宣布就地停戰，等待印度回應。在這期間中國軍隊緊急修了一條簡易公路，保證了戰爭物資的供應。中國軍隊第二階段的目標是拿下達旺，但拿下達旺後，一清點戰果，發現俘虜的人數與打垮的印軍數量相差太大，達不到戰前定下的要打出30年邊界安全的目標。正好這時藏民來報告說，印軍的增援部隊分三部分正沿德讓宗--達旺公路展開，准備攻擊達旺，戰機顯現，中國軍隊立即兵分兩路，一路沿公路迎擊印軍，另一路沿貝利小道堵印軍的後路，結果把印軍一個半旅加一個師部夾在了達旺與邦迪拉之間，這就是中印戰爭最精彩的部分，其中就有一個戰士擊潰印軍一個炮連，繳獲四門大炮。八個戰士俘虜180印度兵。半個緊急湊起來的連（本來這是一個從貝利小道穿插過來的加強連，等從深山密林鑽出來一看漫山遍野的印度兵，以為已經沒有了成建制的印度軍隊，也就漫山遍野地抓起了俘虜，收都收不回來了，這個連有更重要的任務），就這半個連的30來名戰斗人員，硬是在邦迪拉外阻擊了裝備齊全的3000印軍，印軍打了幾次沖鋒死了幾百人還是無可奈何，最後還是師部的參謀向師長建議說，有一條幾乎沒走過人小路，可以突圍，但就是不知還能不能走，師長破口大罵「他*的，能走不能走就這一條路，不走還在這等死嗎？還不快走」。印軍丟棄了所有重武器，沿小路狂奔，後面那半個連還窮追不舍，途中遇到那個連的副連長帶的一個重機槍班在橋頭阻擊，打光所有子彈後，眼睜睜地看著800多印軍蜂擁而過。這個連的任務本來就是切斷這條小路，副連長帶的掩護部隊不折不扣地執行了任務，連長帶的主力卻光顧抓俘虜了，但念在阻擊印軍主力有功（別的穿插部隊沒有及時趕到），降職使用，連長和副連長就地掉了個。

中國軍隊沿公里一路狂追，打到了德讓宗，其中一個連的先頭部隊，比逃跑的印軍還跑得快，在印度人目瞪口呆的眼皮下，一槍不發，穿城而過，一掉頭又把印軍堵在了德讓宗，就在這個連吃飯休息挖工事時，後面來了一個車隊，戰士們槍都來不及拿，這個龐大的車隊就進了德讓宗。

等打下德讓宗才知道，車里全是英美兩國緊急援助印度的第一批先進武器，連封條都沒拆，就急急忙忙送到了中國軍隊的手裡，其中就有美國當時最先進的M16步槍。德讓宗戰斗中，犧牲了一個副教導員（副營級），這是中國軍隊在整個中印邊界反擊戰中陣亡的最高級別的軍官。

當時一隊中國士兵打的興起，收不住腳了，只管往前打，突然一個士兵目瞪口呆地就不敢往前走了，後面的人上去一看，媽呀，前面怎麼就沒有山了，是一望無際的大平原，其中一人小心翼翼德問指導員，我們是不是打出印度了，打的美國了。指導員一挺肚子驕傲的說，知道啥？前面就是印度次大陸了，再往前你就掉印度洋里了。

戰後，中國軍隊撤軍過了達旺（就是第一階段停戰的地方），然後又宣布從實際控制線後撤20公里，就到了俘虜達維爾准將的地方。

東線亞東戰場。

亞東當時距中印邊界實際控制線約110公里，是中國 印度 錫金三國交界的地方，歷史上一直歸西藏管轄。1890年時錫金還是西藏的屬地，由噠癩喇嘛委託錫金部落王管理，後錫金部落王被英國人囚禁在印度，至死不願發表脫離西藏的宣言。由於滿清政府的無能，在李鴻章的授意下，清政府西藏事務大臣與英駐印度總督簽訂加爾哥達條約，錫金脫離西藏（也就是脫離中國），後英屬印度找借口發動戰爭趁機佔了亞東。期間英國為了避開晚清政府挑起西藏事端，突然不承認中國對西藏的宗主國地位，美國政府警告英國，中國對西藏的宗主國地位，英國政府已在加爾哥達條約及其他有關條約中予以認可，把英國弄個個大臉紅。現在中國政府還在引用這一事例堵美國的嘴。

中印邊界反擊戰時，印度軍隊在這一地段並沒有挑起事端，但駐有一定力量的兵力設防，中國軍隊突然間用一個師的兵力發動進攻，進展神速，當時考爾中將乘蘇聯援助還是由蘇聯人駕駛的米-8正在此地視察，還沒反應過來，直升機就被中國軍隊繳獲，害得考爾中將坐牛拉的敞篷吉普冒雨而逃，要不是一個穿插的連隊迷路，勞爾中將就被中國人優待了。這架米--8直升機就是中國繳獲的唯一一架印軍的直升機，中國戰後對外宣布歸還所繳獲的印軍的一切裝備，但這架直升機沒還。

戰後一直以為中國從亞東撤軍了，撤到了戰前的實際控制線。巧了，今天央視10套正好播放了一段這一地區的片子，一看，這里現在叫亞東縣，邊界又回到了當時錫金脫離西藏時的地方，就是清政府設立海關的地方。PLA不僅沒退，還前出了不少。真是大快人心。

再說西線，西線地區廣闊，也有個類似於麥克馬洪線的XXX線，也是英國人搞得鬼，印度在現在的邊界談判中還在堅持這一條早已不存在的線，事關重大呀，近30萬平方公里。

西線中國軍隊反擊時，印軍在獅泉河（現西藏阿里地區的首府），駐有一個連的兵力，整個地區是一個營的兵力，滾雷英雄羅光喜（四川人，不知大家還記得不）的故事就發生在這里。在斑公湖地區駐有一個半連的兵力。當時新疆軍區的部隊，一直打過了喜馬拉雅山脈，離新德里就300多公里，嚇得印度在新德里大街上公園里挖起了工事，大量市民逃離市區，各國駐外機構紛紛撤離。

戰後中國軍隊是撤軍了，但也沒退到戰前的實際控制線，現在離獅泉河最近的邊防站，從獅泉河出發，座兩天汽車，再走兩天路才能到達。離斑公湖最近的邊防站，也有120公里以上。

中印邊界反擊戰時，毛主席他老人家說過一段話，「中國人都知道，中國有960萬平方公里的國土，小學課本里寫著哪，連小娃娃都知道，不能到了我毛某人的手裡就成了930萬平方公里，憑空少了30萬平方公里，你們不能讓我背著賣國賊的罪名去見祖先」。

大家看清了吧，中印邊界自衛反擊戰，中國共拿回了自晚清政府以來在中印邊界丟失的30多萬平方公里的領土，30萬平方公里，你能想像它有多大嗎？現在你明白了中國政府多次提出以現有控制線為基礎進行邊界談判，印度為什麼死活不答應的道理了吧

6. 巧克力娃娃魚最多能養多少只

養多少只根據你缸的大小和缸內魚類來決定
巧克力娃娃吃蘋果螺等螺類 但也會咬小魚

巧克力娃娃是一種觀賞河豚。而且巧克力娃娃是觀賞河豚中最小的。
巧克力娃娃(Malabar pufferfish)
又名「印度娃娃」
學名：Carinotetraodon travancoricus
最長長度：3.5cm
適宜水溫：22～28°C
PH：7.5～8.3
GH：8
護 理 肉食性，通常冷凍的或新鮮的血蟲,蚯蚓小蝦貝殼類螃蟹魷魚蝸牛等都是他們喜歡吃的大餐，切記不可一次喂的太多，否則便秘容易死亡。它們在喜歡緩慢和安靜的環境，白天它們通常會躲起來，早上和傍晚出來遊玩，特別活躍。。

7. 一部電影參透蛇頭咬蛇尾的寓意，感覺是印度風格，做後是神做了一個夢，神是個小娃娃。是什麼電影

電影名字 ： 喜瑪拉雅星 內容截取 ：……亞星回復身手參加印度西施的選夫比賽；大膽叔叔因吃掉兩頭神蛇而變成瑜伽高手，被瑜伽大王誤會是師弟的兒子亞星，大膽叔叔就信自己是亞星來參賽；而驚青舅父因吞下兩頭神蛇的血中毒而變成瑜伽高手，誓要搶回心中的胡須佬而來。三個各有不平凡經歷的人，展開激烈的瑜伽比賽。過程中，卻發現了「時間只是印度創造神梵天的一場夢，只要梵天夢醒，人世間的一切包括你和我都會隨著消失」 請採納 謝謝

8. 想知道，石灣公仔的故事。

石灣公仔
網路名片
石灣公仔（曹操）石灣公仔，即石灣藝術陶瓷，產於「中國陶瓷名鎮」——位於廣東省佛山市的石灣鎮，是在日用陶高度發展，商業流通活躍繁榮的基礎上產生的。它的藝術創作植根於民間，每件作品充滿著渾厚、粗獷、質朴、率真的審美情趣。石灣公仔上釉別具一格，釉色渾厚斑斕，造型生動傳神。在技法上，塑造人物以不施釉的陶泥「胎骨」表現人體肌膚，取得了「比瓷雕更有溫情和人性」的藝術效果。自明代以來，「石灣公仔」已逐步形成了自己的風格，在兼收並蓄、善仿善創的發展進程中，成為中國乃至世界陶藝史上的一朵奇葩。

目錄

石灣公仔的歷史
石灣公仔的藝術特點1、石灣公仔的民族性
2、石灣公仔的地方性
3、石灣公仔的人文性
4、石灣陶瓷的創作特色
石灣公仔藝術的現代走向1、創作題材的多樣性
2、表現手法的兼容性
3、從實用轉向觀賞
4、不斷開發新品種
石灣公仔與中華陶
石灣公仔的投資石灣公仔的歷史
石灣公仔的藝術特點 1、石灣公仔的民族性
2、石灣公仔的地方性
3、石灣公仔的人文性
4、石灣陶瓷的創作特色
石灣公仔藝術的現代走向 1、創作題材的多樣性
2、表現手法的兼容性
3、從實用轉向觀賞
4、不斷開發新品種
石灣公仔與中華陶
石灣公仔的投資
展開 編輯本段石灣公仔的歷史
石灣公仔--廣東省佛山市石灣出產的陶瓷工藝品
陶瓷作為中國傳統文化領域舉足輕重的一部分，可謂源遠流長、博大精深。青花瓷、唐三彩等名陶早已享譽海外，蜚聲國際，而「石灣公仔」 以「石灣公仔」為代表的石灣陶藝品卻是中國民間陶瓷藝術的一朵奇葩，早在明清時期就享有「石灣瓦，甲天下」的美譽。 石灣藝術陶器其產生可追溯到新石器時代晚期，數百年來在國內外享有盛譽，被稱之為「石灣公仔」。唐宋時期，隨著對外貿易的發展，石灣公仔就開始遠銷日本、東南亞以及世界各地；明代以後石灣公仔的生產進入鼎盛期，產品種類繁多，逐步分支為人物、動物陶塑、器皿造型、園林陶藝及微塑五大類，成為獨具嶺南特色的工藝品。歷經千百年的傳承和錘煉，石灣陶藝形成了獨具特色的藝術風格，深受國內外人士喜愛和贊賞。2006年「石灣公仔」更被列入首批國家級「非物質文化遺產」。 石灣制陶歷史悠久，陶瓷產業十分發達。據石灣 「河宕貝丘遺址」的考古證明，五千多年前就有當地居民開始制陶。經過唐宋時期的發展，石灣陶瓷生產在明清時期達到鼎盛。方圓幾公里的小鎮有陶瓷107座，陶瓷行業從業人數達6萬多人，《明詩綜》有載：「石灣瓦，甲天下」，概括反映了當時石灣陶瓷生產的地位。清代，石灣出產大量各式日用陶瓷品的生產和風格獨特的陶塑瓦脊、園林用品、藝術人物以及花鳥蟲魚等美術陶瓷，其陶瓷產品不僅暢銷嶺南，而且還經「海上絲綢之路」遠銷至東南亞各國。南風古灶更是五百年薪火不斷，堪稱制陶界的奇跡，先後被列為佛山市、廣東省和國家重點文物保護單位，並載入世界吉尼斯大全。 [1] 「妙手匠心巧出神，泥沙水火見奇珍。藝精品美石灣瓦，名甲四方天下聞。」這是描述佛山石灣公仔的詩句。可以看出，佛山的石灣公仔早已名揚四海，那生動傳神的造型，那流光溢彩的風情，讓人深深地沉湎於泥土與水火所凝聚而成的藝術之中。 廣東省陶瓷藝術大師封偉民，是土生土長的石灣人，也是石灣一位較有代表性的新一代陶藝家。他自小對繪畫藝術已經相當有天分，最初從事陶瓷壁畫創作，後來全身投入創作陶瓷。畫畫最難的就是掌握手部的描繪，但封偉民可以很自然的把手部勾畫出來，從他的畫作之中，大家可以看到他鮮明的個人風格，而他大部分的作品都是以人物為主，畫作及陶塑的作品可說是一脈相承，人物的神態刻畫入微，造型方面加入了西方的元素，跟傳統的陶塑作品有很大的分別，在他的作品「負重」中，他大膽使用粗泥，讓作品更有質感和力度感，有西洋雕塑和油畫的味道。他的很多作品還參考了國畫、漫畫，甚至剪紙的技術，讓陶瓷作品更具現代感。廣東省陶瓷藝術大師封偉民介紹說： 「比如說國畫、書法、油畫的色彩和剪紙那種很樸素的味道，融合在我的陶瓷之中，希望通過這種手法，在石灣傳統佔主導地位的領域中，走出一條新的路。」 封偉民特別鍾情於創作古代的人物，在「馬超」這件作品中，他把衣紋刻畫得特別有質感，善於利用點、線、面這些構圖。塑造的人物，神態活靈活現，肌肉方面加入了適度的誇張。每當有新構思，他都會翻閱大量資料，然後以速寫的方法，將人物的特點記下來，再根據草圖創作，有別於傳統做手稿的方式，他希望能夠將石灣陶塑的傳統技藝跟現代的審美觀結合，將石灣這種小型陶塑作品，體現大雕塑的感覺。 封偉民曾經在美術學院進修過，所以他的作品可以說是美術概念跟傳統陶瓷藝術的結合。封偉民說，這就是他的個人風格。 「其實也不算是前衛，只不過比傳統那些先行一步，比如造型方面和塑造的手法，人物的衣紋的處理，跟傳統拉開了距離，融合了自己一種陶塑意念在其中，這是個人風格的形成過程中的一種。」 封偉民和一班志同道合的朋友，成立了「四方藝林」。一有機會他們會聚在一起互相交流。封偉民的朋友，都是對書畫有興趣的藝術工作者，他們雖然來自不同的領域，但都很熱心創作。封偉民說，除了交流切磋之外，他們都希望各取所長，通過觀摩來提升自己的藝術修養。 「其實我們互相欣賞，在佛山這個環境裡面，是很適合藝術創作的，因為裡面有很濃厚的文化積淀，其中很多很有才華的藝術家在佛山，我剛好也是在佛山土生土長的人，所以互相能交流和欣賞，互相啟發，比如書法，中國字體很講究形體，油畫很講究色彩，花鳥畫講究構圖，山水畫講究氣魄，其實每一樣都可以在陶瓷呈現出來。」 石灣陶塑藝術以微雕最能體現作者的手藝，由於作品屬於精細的陶塑作品，再由每一件小組件結合而成，所以每一個工序都要做得很仔細。封偉民的太太霍秀蘭也是陶藝家，主要是創作微塑作品。封偉民說，太太在自己的創作中扮演者重要的角色。 「因為她著重於微雕技巧的探索，而我有一些題材，比如說一個大的造型方面有啟發，在一個很小的微雕裡面，想做出一種大的氣勢，其實到了實際塑造的時候，主要是她做出來的。」
編輯本段石灣公仔的藝術特點
1、石灣公仔的民族性
西方的陶藝多藉助裸露人體的每條肌肉來表達感情，石灣陶藝則秉承中國藝術的傳統特徵依靠線紋的飛動，借衣紋折疊、線條流動去表達人物的情感，具有鮮明的民族性。
2、石灣公仔的地方性
人物塑造的身形和衣褶具有飄逸流暢的特點。釉料方面石灣公仔採用的是一次燒成的顏色釉，以不可重現的無窮變化而形成石灣藝術陶鮮明的特色。施釉上石灣公仔不在人物的臉、手部上釉，以泥胎的產色使肌理表現更加真實，同時由於石灣公仔所使用的泥料較粗且含砂，就需要上一層較厚的釉來掩蓋，從而使產品的藝術風格顯得特別古樸厚重。
3、石灣公仔的人文性
由於石灣公仔是民窯生產，製作方式不受約束，構思上不拘一格，題材廣泛，具有濃厚的鄉土生活氣息，它以老石灣喜聞樂見的形式出現，更貼近普通民眾的生活，具有較強的人文性。
4、石灣陶瓷的創作特色
由於石灣公仔在手法上充分吸收了國畫寫意筆法的精髓，強調概括和誇張。重神似，具有造型生動傳神，釉彩渾厚朴實的特點。其陶塑題材，既有源於現實生活的，又有取材於神話傳統的表現形式，有寫實和誇張的不同手法，陶質運用上有素胎和上釉兩大類型，是極具地方特色的藝術品種。
編輯本段石灣公仔藝術的現代走向
石灣公仔歷經千年的錘煉，發展成為了中國陶瓷百花園中的一朵奇葩，歷數百年仍深受人們喜愛，個中原因，首先得益於石灣藝人們的銳意創新、主動對市場的把握，以及在實踐中不斷磨練與進步的高超技藝。另一方面，石灣地處珠江三角洲的腹地，自古以來就經濟發達，且毗鄰重要的進出口港口廣州，不僅交通運輸方便，而且利於接受新思想、新觀念。所有這些都成為了刺激石灣藝術陶瓷不斷進步和發展的重要因素。 目前，石灣藝術陶瓷在傳統的自然主義和寫實風格為主的基礎上，融合了抽象藝術、中國畫技法、雕塑技法、壁畫和浮雕技法等元素，使作品增添了新的活力。其藝術走向歸納起來主要有以下幾個特點：
1、創作題材的多樣性
除傳統題材得以恢復和發展外，當代有些陶藝家還進行了大膽的創新和嘗試。在微塑方面，近年來還出現了一種新的題材--以細小昆蟲為主題的微型陶塑作品。
2、表現手法的兼容性
在中青年一代的石灣陶藝家中，除了勇於在題材上創新外，在藝術表現手法上，包括塑造技法和材料上，也多有嘗試，屢出佳品。在塑造技法上，除繼續沿用傳統的手法外，還融合了繪畫、雕塑、壁畫、浮雕等其它藝術門類的表現語言，使作品更具表現力。傳統的石灣公仔使用植物灰釉和礦物釉，呈色較暗。多用仿哥釉、仿鈞窯變釉或仿鈞紅釉作人物的衣服。在此基礎上，現代的石灣公仔人物衣服還增加了淡紅、醬黃、淡黃、草綠、淡青等釉色。並且根據題材的需要，適當地引入了化學顏料，使釉面呈色更為亮麗。
3、從實用轉向觀賞
石灣陶藝中有一些在歷史上是屬於實用的品種，如花窗、影壁、花脊等。但隨著歷史的發展和社會意識形態的進步，導致建築形式與風格的變化，從而使這些產品日益走向式微。其中的花脊在清末民初即已為了適應市場，從群塑轉向單件塑品，並逐漸發展成為石灣公仔的主流品種。改革開放以來，隨著收藏熱的不斷升溫，使用量已極少的花窗、影壁等產品又重新有了一定的產量，而且在形式上為了適應收藏的需要而改成了較微型的作法。
4、不斷開發新品種
石灣美術陶瓷廠經過反復研製和試驗，終於成功研製出了仿磚雕陶藝作品，使這項幾乎瀕臨滅絕的民間工藝又多了一條發展之路。磚雕是在燒好的青磚上進行雕刻的工藝，是清代珠江三角洲一帶建築上常見的裝飾工藝。其題材與石灣陶塑大致相同，以花鳥、動物、戲劇故事等為主。青磚的生產成本較高，而且質地硬而脆，極容易出廢品，因而製作成本較高。加上經歷了民國期間建築風格的變革，至「文革」時期破「四舊」的浩劫，使這項工藝已幾乎失傳。近幾年來雖有個別手工藝人恢復了這項工藝，但生產數量極為有限。而石灣陶藝仿磚雕作品改先燒後雕為先塑後燒，作品可大可小，大件的作品還可以分割成若干小件，待燒好後拼裝合成，極為靈活方便。它的出現，以低成本、出品速度快、高產質優等優勢，為磚雕這門工藝增添了異彩。
編輯本段石灣公仔與中華陶
窯變釉作品《世博鴻運當頭》
隨著經濟的不斷發展，各地不斷有新的陶瓷生產基地崛起，石灣過去發展的許多優勢已不明顯。有資料顯示，石灣陶瓷行業經過了20世紀90年代的高速發展之後，石灣的陶瓷原料中心的地位已不明顯，特別是近距離的廉價的優質黑泥和低溫瓷。 面對這種現狀，「中華陶」意識到，要想生存發展，要想讓「石灣公仔」這一歷史悠久的民間傳統工藝煥發新的生機，就是必要進行改革，把現代社會的流行時尚元素融合到石灣公仔這一傳統工藝品里，使其更符合當今社會的大眾審美觀和品位，更能迎合現在年輕人的口味。「中華陶」攜手眾多陶藝美術大師，將石灣公仔以嶄新的面貌呈現在大家面前！ 「巧奪天工憑妙手，石灣該是美陶灣」——著名詩人郭沫若曾用這樣的詩句來形容石灣陶藝；相信經過「中華陶」融合傳統工藝和現代元素打造全新「石灣公仔」必將把石灣陶藝推向一個新的高度，引領全新的時尚潮流。
編輯本段石灣公仔的投資
石灣公仔多以人物形象為主，人物雕塑是石灣陶藝中最常見、產量最大的品種。除了各種歷史、神話傳說和小說戲劇人物，還有漁樵耕讀等生活的題材，這使得石灣陶成為人們樂於收藏的藝術品種。 各種人物造型，背後總有一些廣為流傳的故事。在欣賞、把玩這些石灣公仔的時候，無形中也增添了收藏的樂趣。 此外，鳥獸魚蟲也是石灣公仔中較常見的品種，題材分現實和傳說兩大類，比如說現實生活存在的馬、牛、羊等，傳說里的龍、鳳、饕餮、麒麟等，這些都極富傳統文化氣息。 雖然石灣公仔的歷史悠久，但是上百年、幾百年前的老物件很難找。1952年，廣州市文化局在石灣設立了廣州人民美術社石灣工場，先後由一些著名石灣陶塑藝人主持，安排人員師從名家學藝。1957年又成立了石灣陶器研究所，專門對石灣陶的釉色、原料、窯爐等進行研究。同時又將分散的陶業作坊聯合起來成立了石灣美術陶瓷廠，後又將該廠與廣州人民美術社石灣工場、個體聯營的工藝社合並成為國營石灣美術陶瓷廠並發展至今。在十年「文革」期間，由於受到當時政治形勢的影響，許多傳統題材都被定為「四舊」而不能生產。出現了大量的工農兵形象，如「鐵人王進喜」、「移山造田」等，這些幾十年前生產的石灣公仔如今也有了很高的收藏價值。 收藏圈有觀點認為，石灣窯屬於地方藝術品種，難以走出嶺南地區。所以，近幾年拍賣市場出現的石灣公仔為數不多。但是，極具地方特色的藝術精品總會逐漸引起人們的關注。近幾年北京大型拍賣行，像嘉德、保利等也開始出現石灣窯拍品。2008年12月在中國保利拍賣行廣州分行舉行的陶藝珍品拍賣會上，中國工藝美術大師黃松堅的《龍之尊者》(原作)原本估價18萬元，最後竟拍出100萬元高價。在香港上環的一家拍賣行里看到一套水滸108將的石灣公仔，估價不低。在廣州等一些城市的拍賣行，也有不少舊石灣窯器物的交易。 普通的藏家財力有限，難以在官窯、名家書畫等高檔古玩藝術品上有所建樹，把目光轉移到一些歷史底蘊深厚，而暫時不為廣大收藏人士追捧的種類，更能收到精品。石灣公仔的收藏是「內藏玄機」，真實的石灣公仔收藏市場是表面上看起來「非主流」，有些冷清，可實際上不少國內或境外的精明收藏者則在暗中進行收藏。不過，舊時石灣公仔精品存世不多，藏友也不能因為發現了新的收藏渠道，而在不懂行的情況下盲目收藏。此外，陶瓷作品分為原作、限量品、精品、普通品，藏友們對此要搞清楚概念。 原作只有一件，從創作到製作完成都由工藝師全程負責。限量品則是在原作的基礎上，以模具復制出來，再由工藝師把關，數量一般在幾十或是百來件左右。現在不少石灣公仔還配有證書，如果上面沒有註明數量多少，就只能算是精品。精品是由於市場供不應求，工藝師授權後，用流水線注漿倒模生產的工藝品。原作、限量品都有作者的親筆簽名、印章和收藏證書等「身份證明」，其收藏價值自然也不一樣。比如說，一件精品標價才幾千元，而原作往往則是數萬元。 此外，藏友們著手收藏石灣公仔，還要注意題材的選擇，然後是考慮作者名氣。現代的石灣公仔，創新的題材是升值的關鍵。

9. 印度童婚的根本原因是什麼

「娃娃親」曾經在中國舊社會中風靡一時，是我們所熟知的一種業已過時和近乎匿跡的早婚現象和習俗。殊不知，在當今印度，這種早婚風俗依然盛行。童婚是流行於印度教徒中的習俗。印度童婚始於何時，眾說紛紜。有人認為吠陀時期就存在。從公元前1000年左右算起，迄今已有幾千年的悠久歷史。印度女孩如果到了12歲還未結婚，人們就會感到驚訝。

在印度西北部的拉加斯坦邦馬爾瓦爾地區，每年4月底的阿卡蒂節，常常有上萬名兒童舉行集體婚禮。這里的人們普遍認為阿卡蒂節是一年中最吉祥的日子。這一天，在農村可以看到大人們帶著「小新娘」和「小新郎」做在牛車里或列隊徒步而行。去結婚的兒童們，有的睡在母親懷里，有的坐在父母膝上，他們東張西望，根本不知道發生了什麼事情。成千上萬還在父母懷中的嬰兒就與別家娃娃舉行婚禮。這種婚禮和正常婚姻一樣，經過媒妁之言、父母之命，最後舉行正式結婚儀式。婚禮也和成年人的婚禮一樣，3、4歲的孩童穿戴整齊，戴項鏈和手鐲在大人指點下，繞著「聖火」進行。尚不會走路的嬰兒便放在金屬制的大托盤里，完成各種婚禮儀式。由印度教僧侶把小女孩舉起來放到一個看來象托盤似的稱為「泰里」的大圓盤上，然後他把面紗的一端塞到新郎的手中。現在兩人必須圍繞一堆聖火轉三圈以確認他們的結合。僧侶抱著新娘、新郎在旁邊繞行，在樂師們的急速擊鼓聲中，在搖鼓的嘩咚聲中，在婦女們節奏單調的高亢歌聲中，禮儀結束了。

按照習俗，幼女婚後仍住在娘家。11、12歲後去夫家，此後的命運就由夫家決定。她們干著與年齡不相符的家務，失去了受教育的機會。經常遭夫家指責和打罵。有的十幾歲就做母親。守寡的少婦不許改嫁，要穿最粗劣的衣服，不準參加任何娛樂活動。她們的未來命運全掌握在夫家手裡。她們要操持許多家務勞動，家庭成員稍不如意，就會對她們任意打罵和責罰。

印度社會的貧富差距巨大。生活貧困的家庭占很大比例。童婚現象主要集中在農村地區和城市貧民區。

童婚過去在印度是十分普遍的社會現象。據一項調查統計顯示，20世紀30年代初，印度有70%以上的婦女實際結婚年齡不到15歲，也就是說，在那個年代，大部分印度婦女都是早婚。即使到了印度獨立後的1961年，情況依然沒有大的改善，農村女子的平均結婚年齡仍在15歲左右。

據《印度時報》1994年1月9日的報道，在道格拉地區的一個名家頓馬的小村裡，有居民219人。這個村莊的新娘最大年齡不超過12歲。這個村子裡的女孩子大多是在10歲前結婚的。小的有四五歲的。甚至剛剛學會說話和獨立玩耍。村子裡的大人們把他們的貧困歸罪於孩子的婚事。認為，婚禮的花費，直接與新娘的年齡成正比，年齡越小，所需越少。如一個村民把自己五歲的女兒嫁出去只花了五千盧比，這可稱得上是操辦婚事的最低花費了。早婚導致早育。5、6歲結婚的女孩到了15歲就成了母親。每年4月，印度各邦，尤其是北部，都有成千上萬的兒童，包括嬰兒，在這個季節完成他們的婚事。多數情況下，村民採用集體婚禮形式。集體婚禮的人數多寡主要依據當年的收成狀況而定。一般有6到8對兒童舉行這種婚禮。1993年4月，齋普爾地區約有500名兒童舉行婚禮。拉加斯坦邦在校小學生的30%已婚。整個拉加斯坦邦，所有已婚夫婦中有25%的年齡在15歲以下。

童婚習俗嚴重地阻礙了印度社會的進步。針對這一嚴重的社會問題，印度政府對遏制童婚陋習的決心非常堅定，一些邦政府已經先後開始擬定結婚要到政府部門登記的法律草案，決心用法律手段徹底解決童婚陋習問題。

1929年，印度政府通過了《禁止童婚法》，1930年開始實施。但這一法令與印度教徒早婚的傳統觀念相違背，被認為是反宗教的，所以實際行不通。1978年，印度政府修改了《禁止童婚法》，把女子的結婚年齡從15歲提高到18歲，男子從18歲提高到21歲。

但在很多山區部族裡，童婚的習俗仍盛行不衰。據當地人說：「印度童婚的習俗是印度教經典提倡的。政府制定的法律可以變來變去，但宗教經典卻是永恆的。」 童婚陋習難禁，有其錯綜復雜的經濟、宗教、歷史及社會原因。

其一，經濟上的節省。

印度有些地方之所以童婚盛行，主要原因還是在於農民經濟困難。眼下在印度，姑娘出嫁時女方仍然要付給男方一筆價值不菲的嫁妝。按印度的規矩，女孩越小，男方要的嫁妝就越少；而男孩越小，舉行儀式的費用也越少。印度父母希望通過讓女兒提前出嫁免去昂貴的嫁妝，而男方也樂得早早給幼子定下終身，省下將來操持排場婚禮的大筆花銷。城市居民尚且如此，對生活貧困的農民來說，兒女結婚更是一個傾畢生之力都難以支撐的負擔。在許多農民看來，童婚和集體婚禮儀式比較省錢。據說，童婚和集體儀式每人至少可以省掉兩萬盧比（合三千元人民幣）。因此，許多經濟困難的家庭希望早日讓未成年的子女結婚。

其二，陳規的沿襲。

童婚在印度古代宗教法典中得到過肯定，並作為一種社會習俗沿襲存在了上千年。印度不少古代法典中有大量記載，並肯定童婚，提到女子在月經來之前可以結婚 。如《摩奴法典》明確寫道：「30歲的男人應同12歲的幼女結婚，24歲的男子應同8歲的幼女結婚。」史詩《摩訶婆羅多》中多處記載了童婚習俗 。《梵天往世書》中甚至提到幼女4歲以後可以結婚。印度教徒認為，婚姻一種聖禮，是每個人必須履行的神聖職責。幾千年來陳陳相因，童婚就構成了一種傳統習俗。而對於許多老百姓而言，傳統就是法規。

其三，家庭觀念的影響。

在印度，兒孫們畢竟還是唯一的養老保證。早生孩子意味著養老就有了保障。還有，按照印度教的觀念，一個男人去世時，如果有他的女兒和一個孫子在他床邊祈禱，那麼，這個男人的靈魂由於有過多次生兒育女的痛苦而會得到拯救。陳舊的觀念使一些老人極力主張孩子早日結婚，希望能在有生之年看到"四世同堂"的美滿結局。如印度農村有一老太太逼著讓她的三個11到14歲的孫子同時結婚，唯一的理由就是因為她自己重病在身，希望去世前親眼見到她未來的孫媳婦和玄孫。

其四，出於貞節觀的安全考慮。

在農村地區，女孩通常獨自在田野里放牧，容易發生不測。一旦遭到強暴，未婚女孩則極難找到婆家。早婚可給女孩及父母一種安全感。也有人將這種現象歸罪於英國人對印度的入侵。為了保護女孩的貞節，人們及早將女孩嫁出去，以避免英國人玷污和破壞她們的貞節。

其五，缺乏嚴格的行政管理。

在印度這么大的國家裡，結婚登記實際上是不存在的，"父母之命，媒妁之言"仍是男女青年婚嫁的主要准則。憲法雖然規定了結婚的年齡，但沒有行政手段進行法律認可也是枉然。特別是對於那些在偏遠鄉村舉行的集體童婚，政府根本就無法及時獲得信息。於是，根深蒂固的童婚陋習得以長期存在和蔓延。

由此看來，要禁止童婚，光靠制定法律是不夠的，更重要的是喚醒民眾，製造社會輿論，提高婦女的經濟和社會地位以及加快整個社會經濟的發展，才能從根本上改變這種落後的婚姻習俗。