1. 湖南經視台二月17日凌晨兩三點鍾播的一節目叫什麼名字就是有人跳印度舞那個
《我們約會吧》
2. 印度有多少種傳統舞蹈
在印度,宗教是日常生活的主要規范,而音樂與舞蹈,是隨著各種宗教節慶、民間儀俗所產生的,是最常見的一種藝術形式。
印度音樂傳統來自古老的「婆摩吠陀」(SamaVedas)經書,分別是印度斯坦(Hinstan)系統與卡納塔克(Karnatak)系統。前者流行於印度北部,風格受到中亞和波斯地區影響;後者流傳在南印度地區,風格始終不變。
印度傳統音樂
北印度古典音樂具有各種形式,最常被演奏的是克希雅爾(Khyal),融合嚴謹和浪漫的音樂形式,比較容易讓人接受。南印度的卡納塔克音樂,較為復雜規律、不像北印度音樂流行即興創作,只以特殊技巧或樂器,在原有的結構中加以變化。
印度舞蹈南印度音樂代表性的弦樂器是維納(Veena),北印度音樂最有名的弦樂器是西塔琴(Sitar)。打擊樂器種類很多,其中北印度使用的是兩個單面鼓,南印度使用的是一個雙面鼓。歌曲伴奏方面,最特殊的是一種箱型樂器,演奏時以左手推撫、右手按鍵盤,具有特殊的音質。
印度古典舞蹈
印度古典舞蹈,主要有卡塔克(Kathak)、婆羅多舞(Bharatanatyam)、瑪尼普利(Manipuri)、卡塔卡利(Kathakali)等四大流派,此外還有奧蒂西(Odissi)、庫奇普蒂(Kuchipudi)……等。
卡塔克舞流行於印度北部的齋浦爾、勒克瑙地區,是蒙兀兒帝國時代的宮廷舞蹈。舞者腳踝上系有一大串鈴鐺,表演時以快速旋轉方式舞動腳尖,主要特色在於淳熟的腳功和姿勢平衡的掌控。
婆羅多舞盛行於坦米爾納德地區,歷史最為悠久。此種舞蹈由女性演出,主要特色是運用腰身和膝部的平衡和穩固,使得雙手在身體四周舞動自如。
瑪尼普利舞是通行於印度東北部的瑪尼普爾地區,主要特色是動作溫和而持續。此一舞蹈為了表達對毗濕奴神的崇敬。毗濕奴是印度古典舞劇中最常的題材,卡塔卡利舞是南印度喀拉拉地區的舞蹈,舞者全部是男性,臉上塗滿厚重的油彩,穿著寬松的裙子、戴有頭飾;舞蹈時強調眼睛的流轉,表情非常豐富。印度音樂與舞蹈,除了古典流派外,還有流行於印度的山區的狩獵舞蹈、各地的豐年祭舞蹈、民俗舞蹈和街頭藝人即興式的演出,都值得觀賞。
3. 印度舞天竺少女串詞
1、腳鈴叮璫婆娑舞,耳環明翠輕謾歌。異國民俗亮麗秀,搖曳天竺女兒姿。請欣賞印度舞《天竺少女》。
2、瞧,一群天真爛漫的姑娘們來了!她們是繁星中的一顆金星,她們是萬花從中一點紅,她們是山間的一條溪水,她們是一群美麗的天竺少女。請欣賞由梓辛學校表演的舞蹈——《天竺少女》
3、是誰送你來到我身邊,是那圓圓的明月,是誰送你來到我身邊,是那璀璨的星光,是誰送你來到我身邊,是那美麗的《天竺少女》,請欣賞印度舞《天竺少女》
(3)印度舞蹈節目叫什麼擴展閱讀:
串詞的構成要素
1、思想的深刻性
2、知識的廣泛性
3、宣傳主題的專業性
對於串詞作者來說,第一次都是一次挑戰,不同的宣傳主題,都要求作者去熟習,這些和的確有些為難,如建軍節宣傳,串詞作者就應該熟習中國人民解放軍建軍以來的大事有所了解;稅務宣傳,就必須要求作者對現在的稅務知識有所了解,所以串詞作者應該是知識面廣,接受能力強。
4、語言的抒情性
5、娛樂節目的趣味性及其它
4. 印度舞和肚皮舞有什麼區別嗎詳細的告訴我,謝謝!
1、起源地不同
印度舞起源於印度,早在印度河文明時期,印度先民就很喜歡跳舞;肚皮舞起源於中東地區,並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展。
2、服裝不同
跳印度舞可以穿紗麗,也可以穿PUNJABI:褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多,有些寬大,有些緊身。圍巾的系法也不相同,平時可以戴在脖子上,跳舞時系在腰間。
肚皮舞服裝通常由三部分組成:露臍小上裝、鑲有亮片的臀部腰帶、低腰裙或燈籠褲。根據個人喜好還可以配上面紗及相應的飾品,全身的服裝顏色要上下協調、有整體感。
3、舞蹈特色不同
印度舞要求舞者常常處於半蹲的姿勢,舞蹈中包含許多印度手勢和手語;肚皮舞的特色是舞者隨著變化萬千的快速節奏擺動臀部和腹部。
5. 印度舞蹈的民間舞蹈
印度除古典舞蹈外,各地還有許多著名的民間舞蹈。印度的民間舞蹈歷史悠久,在古典文獻《夜柔吠陀》和兩大史詩《摩訶婆羅多》與《羅摩衍那》中都有記載。有些是屬於宗教性的,有些是屬於季節性的等等,不僅內容豐富多彩,而且各具特色,深受群眾歡迎,所以有些民間舞蹈能夠世代相傳。現擇要分述如下: 彭戈拉舞,是旁遮普人在豐收季節跳的一種慶豐收舞。舞者不拘老幼,任何人都可參加。只要有塊空地,一群人聚在一起,敲起鼓,便可跳起來。開始是沿圓圈跳,新來者可隨時加入,而不會打斷舞蹈的連續性。鼓手站在場地中央,舞者圍著鼓手轉圈。鼓者擊一會兒鼓,便把鼓槌向上舉起,跳舞的人看到舉起的鼓槌,便加速步伐,越跳越快,全身也隨著快速抖動,並且一隻腳著地,舉起雙手,不斷跳躍轉圈。跳到高潮時,他們雙手擊掌,不時發出「巴萊!巴萊!」或「嗬!嗬」的喊叫聲。喊聲異常威武雄壯,舞蹈歡樂活潑,跳的人常常樂而忘形,看的人也往往手舞足蹈。高潮過後,就變為慢步舞,隨著悅耳的音樂,用一隻腳緩緩地跳。這時其中一個人突然用手蒙住左耳,唱支歌,大家又立刻像起初那樣狂舞起來。如此快慢相間,反復幾次,跳的時間可長達幾個小時。熟練的彭戈拉舞演員甚至能做出十分復雜的雜技動作,例如軀干接近地面,脊柱後仰或者一個跳舞者站在他的肩膀上,他則屈膝跪著跳舞。由於彭戈拉舞沒有嚴格的規則,它給人們一種新鮮、自然和充滿活力的印象。這種舞的動作明確無誤地體現了旁遮普邦人的男子漢氣概。
彭戈拉舞有幾種,其中主要有魯迪舞、秋莫爾舞、糾格尼舞等等,彼此略有區別。這種舞技巧高超,隊形多變,無矯揉造作之感。用音樂和手鼓伴奏,旋律優美,和諧有致,而且自然感人。
舞者的服飾是頭上纏時髦的頭巾,下身圍條漂亮的圍褲,上身穿一件絲織寬衣,衣上染著藍或深紅顏色,絢麗奪目。腳上系有腳鈴,舞者足部的動作熟練,伴隨著音樂、手鼓和腳鈴有節奏的響聲,生動地表現出勤勞、勇敢的印度人民對生活的熱愛;那愉快的曲調和靈巧、優美的舞姿,以及那豐富的表情,體現了印度人民戰勝自然,獲得豐收的決心與樂觀精神。 格塔舞,是旁遮普邦最古老的舞蹈。「格塔」的意思是擊掌。從前跳格塔舞是為了取悅天神。今天在人們結婚等喜慶活動時也跳這種舞蹈。
格塔舞非常簡單,然而舞姿動人。這種舞通常是在月夜跳,舞者先圍成一圈,然後隨著急促的鼓點,逐步把圓圈擴大。這時,有三四個人走到圓圈中央開始起舞。他們邊跳邊唱,起著領唱作用。他們唱的歌叫塔拜或巴德,每次唱到最後一句時,其他人一邊拍手,一邊重復唱一次,如此反復,直到結束。
格塔舞一般是婦女跳的舞蹈,男子也可以跳,但是要和婦女分開,另外圍成一圈。只有慶祝結婚時,男女才可以共舞。 秋莫爾舞(即狂舞),是男子跳的一種舞蹈。雖然不像彭戈拉舞那麼著名,但在旁遮普的廣大農村也很盛行。因為它是與農業節日有關的舞蹈。這種舞蹈任何時候都可以跳。它和格塔舞類似,跳時先圍成圓圈,在鼓聲伴奏下,有時男子每人各持一短棒,相互有節奏地敲擊,轉圈跳舞。跳秋莫爾舞的人,頭上要系一種帶纓絡的華麗頭巾,穿白色圓領長衫,披各色布單,布單兩頭系在左腰,色澤鮮艷的寬邊下衣一直籠到腳面,腳穿軟鞋。秋莫爾舞十分優美動人,一跳就是三四個小時。
另外,喀喀舞、魯遞舞等,都是盛行的女子舞蹈。 波瓦依舞,是古吉拉特邦的一種著名民間舞劇、形式很特殊,舞中有音樂、舞蹈和戲劇表演,與歌舞劇相似。角色全由男子扮演,觀眾也全是男的。
表演波瓦依舞劇是袍吉格族、納耶格族和迪拉格爾族的祖傳職業,他們組成歌舞劇團,串鄉走村,四處巡迴演出。尤其在九夜節時,一定要表演皮瓦依舞,以迎接波瓦依神母(即難近母),這就是舞劇名字的由來。
這種舞劇沒有舞台,在露天廣場或廟宇的庭院內演出。不過演出時,需要在庭院或廣場里放一個難近母神像,並在像前點盞油燈。演出常常從頭天晚上持續到第二天清晨。每一個波瓦依舞分幾個部分,每一部分叫做一個斯旺格,每個斯旺格有一兩個角色,表演某一個神話故事、歷史人物或社會人物。舞劇中往往夾雜一些諷刺性的笑話,用以達到某種揶揄目的,很有意思,深受人們的歡迎。
格爾巴舞屬於敬神舞,是古吉拉特·邦最受歡迎的民間舞蹈。它有兩種形式,即「格爾巴」和「格爾比」。格爾巴舞是女子跳的,格爾比舞是男子跳的。
婦女跳格爾巴舞時,把點著燈的陶罐或某種農作物的青苗放在舞場中央,然後圍成圓圈,頭頂帶孔點燈的陶罐,在伴唱聲中,盡情舞蹈,以表示對大地母親祈禱。此舞別具一格,由於頭頂帶孔點燈的陶罐,隨著身體的擺動發出閃爍的燈光,如同鑽石一樣美麗,燈光照出的影子也特別好看。過九夜節時,婦女們尤其喜歡跳格爾巴舞。美麗的姑娘們頭頂點燈的陶罐,成群結隊地跳著舞前往各家,邀請大家前來參加跳舞。連續九天的節日期間,處處是舞蹈,家家有歌聲。除了敬神性的節日,如在克里希納降生節、羅摩誕生節外,其他一些節日也可跳這種舞蹈。春節、姑娘節、寡婦節等節日,也跳格爾巴舞。 印度舞節奏明快,一段4分鍾舞蹈有大約50多個動作。包括了手勢、眼神、內心所想、面部表情,這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾,甚至可以代表天地山水等自然景物和晝夜等自然現象。
● 起舞前,腿保持彎曲,手合起來,行開啟禮。
●手伸展開,腳向前跨一步。隨著音樂開始變換手姿。
●音樂中開始出現「咚咚」的節奏,開始變換腳步動作。
●保持微笑。
●舞蹈動作越來越快,手姿變化豐富。 在印度,一般只有已婚婦女才穿長達6米的紗麗,但舞者例外,哪怕很年輕的女孩也可以這樣打扮。有時候,舞者也穿PUNJABI:褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多,有些寬大,有些緊身。圍巾的系法也不相同,平時可以戴在脖子上,跳舞時系在腰間,增加線條感。PUNJABI已成為時尚,去年日本便風靡這種款式的衣服。
配飾:
額頭上貼的長尖形飾物叫BINDI,傳統BINDI很大,上面鑲滿了鑽和寶石。但流行的是簡練的款式。女孩一般在結婚或跳舞時佩戴它。眉毛上方的一圈散鑽也可以叫BINDI,表示好運。
紅點:眉心點紅點。跳舞時,為了增加亮度,也可用小鑽代替傳統的紅點。如果跳錶現穆斯林題材的舞蹈,只能用小鑽,因為紅點是印度教的象徵。不跳舞的時候,通常只有已婚婦女才能點紅點。
手鐲:
印度舞中,手勢是非常重要的舞蹈語言,所以舞者很在意手鐲。佩戴數量很多,最多可達20個。
腳鐲:
印度舞中有許多跺腳的動作,要有脆響的聲音,又有急促的節奏,所以腳躅很重要。據說有舞蹈家經過訓練可以只動腳上的一塊小肌肉,使得只有一個腳鈴響。 手姿:
印度舞的一個重要元素是手姿。手部姿態約有100多種,每一種手姿都有特定的意義,有的代表美麗,有的代表和平,有的代表生氣,有的甚至表示醜陋。印度人相信手姿是人和神交流的符號,而不同的神喜歡不同的手姿。
印度舞手語變幻莫測。比如用手指臉的姿勢表示美麗,荷花手姿是表演給神看時常用的手姿。手姿不僅表演起來令觀者眼花繚亂,花樣繁多的手姿還反映了表演者活躍的思維,是一種真正的腦部鍛煉,可謂「心靈手巧。」
微笑:
舞蹈過程中,舞者發自內心的微笑終始如一,表達了喜悅平和的心境。
頭動:
頭部有節奏地向左、右動。
腰動:
腰部的擺動讓身體婀娜多姿。
腳動:
腳尖、腳跟、跺腳。印度舞腳的動作也極具表情。 ●跳躍的姿勢代表了印度神鳥「PIKAKE」。跳躍時,注意要眼睛盯著手。這種跳躍姿勢不僅好看,還能練習身體平衡能力,提高骨密度,特別是臀部和骨盆的力量。
●與其他舞蹈不同,印度舞要求跳舞者常常處於半蹲的姿勢。這個姿勢對大腿和臀部線條很有好處噢!
●想要有風情萬種的眼神嗎?向印度舞學習!頭不動,四面八方轉動你的眼珠,記得轉動的時候要把眼睛睜得大大的。
●提踵立腳趾。印度舞腳的動作,會讓你有美麗的小腿和腳踝。
●舞蹈過程中,肩膀經常要保持端平的姿勢,轉頭的動作也會幫助保養你的頸椎。
●跳印度舞時,背部一定要保持挺直。這就解釋了為什麼印度美人擁有全世界最性感的背。
6. 給一段印度舞蹈編個節目名稱
風情寶萊塢
7. 印度古典式舞蹈的分類
印度古典舞蹈,主要有卡塔克(Kathak)、婆羅多舞(Bharatanatyam)、曼尼普利(Manipuri)、卡塔卡利(Kathakali)等四大流派,此外還有奧蒂西(Odissi)、 庫奇普蒂(Kuchipudi)...等。 卡塔克舞流行於印度北部的齋浦爾、勒克瑙地區,是蒙兀兒帝國時代的宮廷舞蹈。舞者腳踝上系有一大串鈴鐺,表演時以快速旋轉方式舞動腳尖,主要特色在於淳熟的腳功和姿勢平衡的掌控。
婆羅多舞盛行於坦米爾納德地區,歷史最為悠久。此種舞蹈由女性演出,主要特色是運用腰身和膝部的平衡和穩固,使得雙手在身體四周舞動自如。婆羅多舞是南印度泰米爾納德邦的傳統舞蹈,為印度四大古典舞蹈之一。印度學者認為,這個舞蹈淵源於北印度的雅利安文化,但在南印度得到了發展和完善。婆羅多舞在南方的發展,與南方各廟宇里的神奴有密切關系,傳說仙人婆羅多是這個舞蹈的祖師。 關於婆羅多舞的來歷,說法不一,但不管哪種說法,都與阿周那有關。有一個故事說,在阿周那寄居他鄉時,他把這個舞蹈教給了摩德斯耶(維拉特)國的公主烏特拉。後來,這個舞蹈又從維拉特(今天的齋普爾)傳到全印度;另一個故事說,阿周那在羯陵伽國京城馬勒格·巴登摩時,把這個舞蹈教給國王吉特拉瓦亨的女兒吉特朗格達(她後來同阿周那結了婚)。所以在南印度,一般認為,吉特朗格達後來當了神奴,阿周那回國時,她沒有和他一起走。還有一種說法,認為這個舞蹈是由泰米爾納德邦著名的民間舞蹈古拉溫吉舞發展而來。古拉溫吉是一個流動的山族,他們在全邦范圍內活動,靠看手相和跳舞賣藝營生,他們跳的舞就叫古拉溫吉舞。古拉溫吉舞比婆羅多舞簡單,但是很受歡迎。
啞演是婆羅多舞的特點,通過身體各部分的動作表達豐富的思想感情,諸如戰爭、愛情、仇恨等等。它需要道具,戴各種面具表達不同故事也是此舞的一大特點。婆羅多舞一般由格爾納塔克音樂伴奏。阿爾利布琴一響,演員並攏雙腳,兩手向頭上方伸去,然後隨著幕後傳來指揮演員動作的樂器聲,演員用頸部、嘴、眼睛、雙手及身體其他各部分的動作和表情,自如地表現各種思想。 曼尼普利舞是印度四大古典舞蹈之一,產生於曼尼普爾地區,因而得名。曼尼普爾一向有「舞蹈之鄉」的稱號,舞蹈是曼尼普爾人生活中的重要組成部分,也是婦女必備的一種美德。
曼尼普利舞,由優美的民間舞蹈發展而來。據民間傳說,在古代,濕婆神和雪山神女創造了一種舞蹈,並且選擇了一片適於跳這種舞的山谷地帶,但是地勢低窪,淹在水中。於是濕婆神用他的三叉戟劈山排水,填平了窪地,開辟了一片跳舞的地方,這個地方就是今天的曼尼普爾。濕婆神和雪山神女在曼尼普爾跳的第一個舞蹈叫拉伊哈羅巴舞。拉伊哈羅巴舞就是曼尼普利舞的原始形式,它是一種祭奠村神的舞蹈,跳舞時,往往全村人參加。
曼尼普利舞是幾種舞蹈的總稱,屬於曼尼普利舞的有與頌神有關的班格·賈蘭恩舞(快步舞)、格拉達爾·賈蘭恩舞(擊掌舞)、表現克里希納(黑天神)童年生活的拉卡爾舞(夥伴舞)、潑水節時跳的塔巴爾·金格比舞(月光舞)等。平常人們所說的而且也是聞名全印的曼尼普利舞,是指充滿艷情的拉斯·利拉舞而言。據說,大約在1700年前,曼尼普爾地區出了一位國王,名叫傑辛格。一次,他在夢里看到了拉斯·利拉舞,聽到了優美的音樂,便教他的女兒學會了這種舞蹈。從此,使這個舞蹈得以流傳至今。
拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞(春舞)、袞古·拉斯舞(林舞)、馬哈·拉斯舞(大舞)、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有這些舞蹈,都是表現克里希納和高比族(一種牧族)姑娘們之間的愛情和嬉戲情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希納。
拉塔和高比族姑娘們穿一種叫巴尼格的圓圈裙,沒有褶紋,裙子上罩一件薄紗,腰部系一根腰帶,上身穿一件緊身短衣,頭戴薄紗巾和帽子。克里希納穿黃色衣服。他們的服裝色彩,同舞蹈氣氛十分協調,使舞蹈顯得更加婀娜多姿,優美動人。 庫奇普蒂舞是印度東南方安德拉邦(Andhra Pradesh)在地發展出來的一種古典舞蹈。庫奇普蒂舞蹈的名號是出自於在安德拉邦,奎師那(Krishna)地區庫奇普蒂(Kuchipuri)亦稱庫奇拉普籣(Kuchilapuram)的村落而得名的。16~17世紀開始,庫奇普蒂古典舞蹈只以舞劇的形式進行演出。內容大多取材於印度教經典《薄伽梵往世書》中大神毗濕奴的故事。最著名的舞劇是《婆瑪.卡拉巴》,描寫毗濕奴化身黑天和他的情人婆瑪相愛的故事。舞劇中報幕員和角色對話,是庫奇普蒂舞劇的另一特點。
幾個世紀以來,庫奇普蒂村的男子,特別是婆羅門種姓的男子是這種舞劇的表演者。他們的職業就是在安得拉邦的各村巡迴表演。舞劇中的男女角色,均由男子擔任。後來,庫奇普蒂也流傳到印度其他一些邦。到20世紀60年代,庫吉普迪才作為獨舞形式在舞台上表演,同時,女演員也開始登台。所表演的獨舞節目,多選自原庫奇普蒂舞劇中的片斷。庫奇普蒂氣氛熱烈、活潑、動作靈巧,強調體態的曲線美,並具有特殊的音樂旋律和節奏。近年來,庫奇普蒂的舞蹈家們又整理和創作了一些具有庫奇普蒂獨特風格的獨舞。例如:由一名女演員站在銅盤上或水罐上表演的舞蹈,以及由一名女演員邊跳邊用雙腳在舞台上鋪的油墨布上畫出獅子或孔雀圖象的舞蹈。 一場盛大的印度舞蹈節在印度東部的戈納勒克邦拉開帷幕,向人們充分展示了印度古典舞蹈的魅力。聞名於世的十三世紀太陽廟身著傳統服飾的印度舞者在迷幻燈光的映襯下顯得格外神秘。隨著悠揚樂曲聲,二十八名年輕的舞者跳著印度古老的「奧蒂西」舞拉開了舞蹈節的序幕。在為期三天的舞蹈節中,當地的舞蹈演員將在這用太陽廟做布景的舞台上為觀眾進行表演。舞蹈的內容很多取材於當地的歷史故事和宗教傳說,組織者希望通過這次舞蹈節,可以使人們更多地了解格納勒克邦悠久的歷史,吸引更多的人來這里旅遊。
8. 印度舞蹈有哪些
印度舞種類繁多,大致分為古典舞、民間舞和寶萊塢舞蹈(電影舞蹈)。按照受眾分,古典舞在當代屬於精英藝術,民間舞和寶萊塢舞蹈則偏向於大眾娛樂。
從地區角度看,印度古典舞蹈可分為北印度舞蹈、南印度舞蹈、東印度舞蹈和東北印度舞蹈。北印度舞蹈主要有克塔克舞;南印度的古典舞蹈主要有婆羅多舞、庫契普迪舞和格塔克里舞,東印度舞蹈為奧迪西舞,東北印度舞主要有薩提利亞舞和曼尼普利舞。北印度舞的音樂為Hinstani,南印度舞蹈則採用了Carnatic音樂,兩種音樂節奏和旋律不同,表現形式也不同。跳Kathak時,腿須筆直,身體曲線始終保持流線型,這種舞蹈講究用誇張的面部表情和豐富的手部動作,結合華麗的服飾和化妝,通過肢體語言而非音樂來演唱來傳情達意;而跳BharataNatyam時,腿可彎曲,身體幅度變化很大,更具欣賞性。 印度舞古典舞是表演給神看的舞蹈, 對印度人來說,舞蹈不僅是藝術,更有宗教的含意。印度古典舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛,舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以一些古典舞舞只在廟里表演給神看,印度舞也因此多了一層神秘色彩。
9. 印度有一種現代的舞蹈,很多人一起跳,叫什麼舞蹈
《印巴熱舞》就是印度很流行的現代舞,不知你要找的是不是這種,給個鏈接給你,裡面很多印度現代舞,你看看:http://www.tudou.com/playlist/p/l5372783.html
10. 歡樂喜劇人艾倫跳的印度舞是哪個
《歡樂喜劇人第二季》160214期中王寧、艾倫表演印度舞的是節目《神燈》,背景音樂是simarik。