『壹』 伊斯蘭教不是很保守的嗎,為何肚皮舞這種衣著暴露的舞蹈卻發源於伊斯蘭國家
因為
1. 肚皮舞在伊斯蘭創立之前即流傳以久。
2. 在中東以前的肚皮舞不是現在我們看的這個樣子,穿的是又寬又大、可以遮住身體線條的民俗式外衣或長袍,唯一的裝飾就是一條方巾或腰帶,圍在臀部以突出腰胯動作。
3. 在美國這個舞蹈先被命名成有色清意味的肚皮舞。然後在好萊塢電影中大量出現,服飾完全大改,改成露肚皮,亮片彩珠裝飾的胸衣和腰飾、開叉長裙,滿足西方文化中存在的那種對奧斯曼帝國後宮的那種感官刺激的臆想。。。結果成了肚皮舞的經典形象。
4. 然後這個美國版的完全變質,名字都改了的的「肚皮舞」又流傳回中東。那時候西方遊客到埃及土耳其旅遊,看肚皮舞看到的不是他們想像中的形象。為了滿足西方遊客的這種心理期待,招攬客源,埃及的夜總會開始讓肚皮舞娘們穿上和電影中一樣的肚皮舞服裝。而首開先河的就是一位名Badia Masanbi的夜總會老闆,她本人也是一名舞者,1926年,她開設了埃及第一家夜總會,也正是她的夜總會,在30年代最先引進了好萊塢電影中的肚皮舞服裝。從此,埃及舞者們便接受了這種專門的肚皮舞服裝。這種肚皮舞服裝樣式一直沿用至今。
一句話,伊斯蘭國家被冤枉大了。
下面是更詳細的說明
伊斯蘭教的創立,是西元七世紀的事,在此之前,從上古社會,肚皮舞即開始流傳於民間,即使是宗教,也無法全面的控制民眾,民間的傳統習俗往往是非關宗教的;且肚皮舞一直都是女性之間聚會時的舞蹈,並非表演性質。所以宗教更是不需干涉。
其實不只伊斯蘭,在古代社會,無論什麽宗教,在中國、在歐洲、在世界許多地區都覺得女性不該拋頭露面,也一直輕視所謂的女性藝人(歌手、舞者、演員等)。而肚皮舞,是直到19世紀西方殖民者來到中東以後才首次見到的。據說是埃及當地的吉普賽人(或稱Gawazee),這些民族一向遊走在社會邊緣,不受主流社會的規范,因此當西方駐軍在埃及時,這些吉普賽人向他們賣藝(注二)賺錢。
而後到了資本主義的世界:美國。20世紀初在芝加哥世界博覽會,在一堆科技展覽中,一位商人獨具慧眼,弄來了一個埃及舞者,並大張旗鼓的宣傳:來喔~來看古怪東方的Belly
Dance!這就是在中東原本被稱做的Oriental的舞怎麽變成了belly dance。該位商人為求聳動,特意將這個舞蹈以身體部位為名。在保守的20世紀初,直呼女性身上的部位是非常不禮貌的,其實對該位商人來說,本想叫HipDance (屁股舞)的,但Hip在當時更是冒犯之詞,所以找個比較中性的belly。
這就是為什麽很多人隱約覺得肚皮舞這個名稱不雅。其實沒有什麽舞蹈是直接用身體運動部位做名稱的。芭蕾舞不稱做腳尖舞;佛朗明哥不稱做踏腳舞;森巴舞不叫臀部舞;國標舞不叫扭腰舞;連踢踏舞都是取其特徵,而不叫leg或feetdance。
說回芝加哥博覽會,即使叫BellyDance,當時表演的舞者也是身穿全身的長袍,髖部系一條帶子而已,並未露出肚皮。所以就產生了這樣的結論:肚皮舞的衣著,並非從頭到尾都這麽暴露。
也產生了一個新的問題:肚皮舞的衣著,是怎樣變成現在這個樣子呢?
其實肚皮舞正式成為表演的專業,是在美國,在電影發明之後。早期好萊塢引進了許多中東舞者,拍了許多有肚皮舞的電影。許多後來的大師級舞者都有在當時的電影中演出。為求電影的效果,肚皮舞的服裝漸漸"定裝",胸罩式的上衣加上飄逸的裙子等。而肚皮舞首次的"編舞",也是發生在當時的美國。很有趣的,許多人看到好萊塢早期的肚皮舞電影時會發現舞群里有幾個赫赫有名的中東肚皮舞者。但是怎麽跳的如此笨拙不堪呢?
其實因為之前在中東,舞者一向都是即興跳舞,從來沒有編過舞,因此到在電影里演出制式的舞碼反而不習慣呢。
二十世紀二、三十年代起,越來越多的西方遊客來到埃及旅遊,除了瞻仰金字塔、人面獅身像,更想要一睹肚皮舞娘的芳容。但在那個時候,埃及並沒有特定的肚皮舞服裝,事實上,就是在表演場合,舞者也是穿著又寬又大、可以遮住身體線條的民俗式外衣或長袍,唯一的裝飾就是一條方巾或腰帶,圍在臀部以突出腰胯動作。但顯然,這樣的保守形象與好萊塢電影中美艷迷人的肚皮舞娘形象相去甚遠,是遠遠滿足不了西方遊客對肚皮舞的審美期待的。為了滿足西方遊客的這種心理期待,招攬客源,埃及的夜總會開始讓肚皮舞娘們穿上和電影中一樣的肚皮舞服裝。而首開先河的就是一位名叫Badia Masanbi的夜總會老闆,她本人也是一名舞者,1926年,她開設了埃及第一家夜總會,也正是她的夜總會,在30年代最先引進了好萊塢電影中的肚皮舞服裝。從此,埃及舞者們便接受了這種專門的肚皮舞服裝。這種肚皮舞服裝樣式一直沿用至今,即我們今天所見到的卡巴萊肚皮舞服裝,性感、華美而閃耀。
肚皮舞在當時的美國掀起了一鼓熱潮。中東接著也掀起了電影熱。埃及即是當時的電影重鎮。出產了許多許多肚皮舞電影,許多肚皮舞者發展至登峰造極。土耳其也發展了許多肚皮舞電影,產生肚皮舞明星。俱樂部、夜總會夜夜笙歌,許多現在和當時知名的肚皮舞巨星當初都是在這些場所的表演成名的。
但是,肚皮舞後來在埃及卻漸漸沒落。有一陣子埃及是開放的,但是當歐美國家與中東國家關系越趨緊張,伊斯蘭復興派就會在社會上取得較大勢力。伊斯蘭原教旨主義(注三),也是媒體常稱的基本教義派,後來在埃及勢力擴大,打壓肚皮舞,許多肚皮舞夜總會歇業或轉型,靠肚皮舞為生的舞者漸漸退出,或轉至歐美發展,很多知名的舞者則退休了,因為受夠了基本教義派的攻擊及污辱;現在留在埃及知名的肚皮舞舞者,出入總是要一層層保鑣保護。
所以其實肚皮舞在現在的中東的發展,要看該國的政治社會情勢。並非中東所有國家都是很保守的。並非只要是穆斯林為主的國家都只有一個樣貌。
土耳其一直採取政教分離、黎巴嫩有各半的基督徒和穆斯林,有兼容並蓄的傳統;敘利亞由什葉派的Alevi主政,Alevi是伊斯蘭中十分開明的教派、埃及自古即是阿拉伯文化及藝術、娛樂中心,也曾經十分開放、伊朗在革命之前也十分開放、伊拉克的海珊不以宗教治國,女性不被約束,也算開放;巴林也是較為開放的地方,有海灣夜總會之稱。
這些國家,都比較有肚皮舞者在當地發展(現在伊朗則沒有了)。但伊朗跟伊拉克現在肚皮舞者幾乎絕跡了,伊拉克在美國入侵之後,教派暴力沖突,女性的人身安全變的非常危險,且因美國對當地的侵略,基本教義派開始高漲。
但是因為西方與中東國家關系越來越緊張,當有外力的侵略時,當地很容易會傾向排外及回歸傳統、自我認同、民族主義,如果有心人加以操作,就變成基本教義派的掌控。這也是中東地區所努力面對的問題;也是中東的肚皮舞者面對這個潮流所會遇到的困境。
『貳』 如此保守的伊斯蘭國家,為何是肚皮舞的發源地
上完瑜伽課,聽到走廊里傳來阿拉伯舞曲的悠揚之聲,原來是肚皮舞班開課了。經老師同意,我也加入進去。半個小時的時間居然跳出一身汗,很興奮,這種異域的舞蹈總給我一種神秘之感,讓我想更多的了解它,揭開它那神秘的面紗??
還記得在一本雜志上看到一位環球旅行家對肚皮舞的摯愛,她去旅行時隨身帶著整套肚皮舞衣服。在埃及為當地人表演肚皮舞,大受歡迎。在廣袤、熱辣又浪漫的突尼西亞撒哈拉沙漠腹地的一個小城酒店,與當地舞娘同台表演。赤足在厚厚的地毯上舞動,在北非絢麗的夜空下,跟隨著鼓點盡情的擺功。「星空如穹窿般籠罩四野,低得似乎伸手可及,一種強烈的感動在我心中蔓延開來,一生中最寂寞也最浪漫的時刻莫過於此。大漠是留給心中有夢之人的,那個晚上,相信連上帝也醉了??」旅行家的話不拘一格的表達著自己的快樂,她稱那是她經歷過最high的「肚皮舞之旅」。是呀,喜歡就快樂!
『叄』 汶萊舞蹈是從哪些方面發展的
汶萊的舞蹈如今加入了許多現代化的元素,比如現代馬來舞的元素。現代馬來舞是在現代人民生活中創造出來的一種新的舞蹈,人們在都市生活的間隙都會跳起這種舞蹈,它是讓人歡快愉悅的舞蹈。在現代馬來舞中,有一種叫朱吉舞,它是馬來西亞的傳統舞蹈,也是最受歡迎的傳統舞蹈。經過加工後搬上舞台表演的朱吉舞,相對規范和優美。另外還有阿賽舞,其動作緩慢、流暢而端莊;而伊朗舞則是傳統的麥伊朗舞的現代跳法。
汶萊現如今有一些專門的藝術學校,這些學校不斷地為汶萊的舞蹈藝術事業作出貢獻,培養了大批優秀的舞蹈演員。此外,汶萊還成立了一些專業的舞蹈團體,如「絲南頓達魯薩蘭」藝術團,這個藝術團隸屬於汶萊的青年文化體育部,是汶萊最著名的藝術團。藝術團的所有舞蹈節目均取材於汶萊民間,藝術團的編導經常到民間采風,收集當地民間的生活素材。藝術團所演繹的舞蹈形式都是與當地的普通生活場景相關的,最主要的素材包括田野採摘、豐收情景、婚禮慶典和宗教節日。舞蹈的民族風味濃郁,服飾色彩斑斕,舞姿絢麗多彩,風格獨特,充滿魅力。
在汶萊的傳統舞蹈得到傳承和發展的同時,現代歌舞也有所發展。汶萊的舞蹈團除了經常在國內演出外還經常到國外訪問,如汶萊的喜悅歌舞團2012年在上海旅遊節開幕式上亮相,演員們帶來了極具特色的汶萊民間舞蹈。她們身著橘紅色的長裙,頭戴金色皇冠式的頭飾,隨著造型獨特的花車起舞。花車以汶萊的標志性建築奧馬爾·阿里清真寺為背景,背景與花車融為一體,散發著伊斯蘭教璀璨文化的迷人氣息,演員們更是以迷人的微笑讓觀眾感受到了來自汶萊的熱情與友誼。如今,有許多舞蹈團都在為汶萊的舞蹈藝術的發展而努力,並且向外國人展示了汶萊燦爛的文化與藝術,讓更多的人知道汶萊不僅僅是富有的石油王國,更是有著迷人藝術文化的美好國度。
汶萊喜悅歌舞團中國演出
『肆』 世界十大民間舞蹈有哪些啊
法國康康舞 :康康舞原是一種輕快粗獷的舞蹈,是洗衣婦、裁縫等勞動婦女載歌載舞的一種形式。最初流行於工人階層當中,後來慢慢發展融入到其他舞台表演節目。最後成了歐洲上流社會休閑娛樂的首選。
夏威夷草裙舞,又名「呼拉舞」,是一種注重手腳和腰部動作的舞曲。草裙舞是夏威夷最有代表性的活動了,它的表演形式多種多樣,一個舞者可以表演,一隊舞者也能表演。
阿拉伯肚皮舞是一種帶有阿拉伯風情的舞蹈形式,起源於中東地區,並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展,19世紀末傳入歐美地區,至今已遍布世界各地。
印度舞歷史悠久,對印度人來說,舞蹈不僅是藝術,更有宗教的含意。印度舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛,舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。所以印度舞只在廟里表演給神看,印度舞也因此多了一層神秘色彩。
泰國舞源於印度南部「卡達卡利」宗教舞蹈,同時又受中國皮影戲的影響。在古典舞中尤以啞劇舞馳名。古典舞又有 「宮內」與「宮外」之別。宮內舞比較嚴肅古板,沒有滑稽場面。與之相對應的宮外舞則比較活潑自由、詼諧有趣。跳舞少女們所穿的服裝,以著名的泰國絲製成,再配上閃閃生光的金片。她們所戴的帽子,是寺廟風格的寶塔型金冠,充滿宗教氣息。
英國鄉村舞(country dance) 是指傳統的英國民間舞蹈。16世紀以後,鄉村舞一詞往往指上層社會的一種宮廷舞蹈(見舞會舞蹈),而仍在民間流行的則稱為傳統鄉村舞。
方騰弗羅姆舞:方騰弗羅姆舞是迦納人在最隆重場合跳的一種舞蹈,這種舞蹈因伴奏需要使用方騰弗羅姆鼓而得名。方騰弗羅姆鼓音調深沉,其聲冬冬,如泣如訴,顯得庄嚴而神聖,聽後令人肅然起敬。舞蹈者以優美的姿勢和剛勁的動作,表達自己內心深處的感情。
阿薩福舞:這種舞蹈是從傳統舞蹈的基礎上發展起來的,具有傳統舞蹈的那種強烈的節奏感,除了管弦樂器伴奏外,還有非洲鼓。隨著歌聲、樂聲和鼓聲,舞蹈者自由奔放地跳動,無拘無束,動作開放,體現出濃厚的非洲風格。海萊夫舞是一種融東方和西方舞蹈優點為一體的舞蹈,廣泛受到人們的歡迎。
鋼管舞,英文叫法pole dance,可稱作桿舞蹈或者極舞等,是指利用鋼管為道具,進行攀爬、旋轉、倒立等動作來完成有序舞蹈動作的道具性舞蹈,為世界十大民間舞蹈之一。其著裝、動作決定了鋼管舞具備性感表演性以及娛樂健身價值。有愛好者建議將其列為奧運會運動項目。
孔雀舞,傣族民間舞蹈形式之一,已有悠久的歷史。流行於雲南省傣 族地區。傣族人民把孔雀當做吉祥的象徵,以跳孔雀舞來表達自 己美好的願望。民間孔雀舞的表演形式比較簡單,一般只由一人 或二人來跳,用象腳鼓、鋅鑼等伴奏。表演者化裝為孔雀,舞蹈動 作多為孔雀動作的摹擬和美化,動作矯健,形象優美,感情細膩, 舞姿姻雅。解放後經過加工提高,服裝也有改進,又增加許多新 的動作,通過膝部柔美的起伏,身體和手臂豐富多彩的三道彎造 型,柔中帶剛的動作韻律,小腿的敏捷運用,加上提氣、收腹、挺 胸和頭部、眼神的巧妙配合,使舞姿更為優美。
『伍』 印度舞和肚皮舞有什麼區別嗎詳細的告訴我,謝謝!
1、起源地不同
印度舞起源於印度,早在印度河文明時期,印度先民就很喜歡跳舞;肚皮舞起源於中東地區,並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展。
2、服裝不同
跳印度舞可以穿紗麗,也可以穿PUNJABI:褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多,有些寬大,有些緊身。圍巾的系法也不相同,平時可以戴在脖子上,跳舞時系在腰間。
肚皮舞服裝通常由三部分組成:露臍小上裝、鑲有亮片的臀部腰帶、低腰裙或燈籠褲。根據個人喜好還可以配上面紗及相應的飾品,全身的服裝顏色要上下協調、有整體感。
3、舞蹈特色不同
印度舞要求舞者常常處於半蹲的姿勢,舞蹈中包含許多印度手勢和手語;肚皮舞的特色是舞者隨著變化萬千的快速節奏擺動臀部和腹部。
『陸』 世界著名的舞種有哪些!
1、古典舞
古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造,並經過較長時期藝術實踐的檢驗,流傳下來的被認為是具有一定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。
中國的古典舞創立於五十年代,曾一度被一些人稱作「戲曲舞蹈」。它本身就是介於戲曲與舞蹈之間的混合物,也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來,稱它為戲曲。
2、肚皮舞
肚皮舞,是一種帶有阿拉伯風情的舞蹈形式,起源於中東地區,並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展,19世紀末傳入歐美地區,至今已遍布世界各地,成為一種國際性舞蹈。
肚皮舞是較為女性的舞蹈,其特色是舞者隨著變化萬千的快速節奏擺動臀部和腹部,舞姿優美,變化多端,而且多彰顯阿拉伯風情,以神秘著稱。近些年,肚皮舞也作為一種深受女士喜愛的減肥方式在世界各地廣為流行。
3、芭蕾舞
芭蕾舞,是一種歐洲古典舞蹈,孕育於義大利文藝復興時期,十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化,在不斷革新中風靡世界。
芭蕾舞最重要的一個特徵即女演員表演時以腳尖點地,故又稱腳尖舞。其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。芭蕾舞是用音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節。
芭蕾藝術孕育在義大利,降生在十七世紀後期路易十四的法國宮廷,十八世紀在法國日臻完美,到十九世紀末期,在俄羅斯進入最繁榮的時代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中,對世界列國影響很大,傳布極廣,至今已成為世界列國都全力成長的一種藝術形式了。
4、薩爾薩舞
薩爾薩舞是一種拉丁風格的舞蹈,其熱情奔放的舞風不遜於倫巴、恰恰,但卻比它們更容易入門。而與倫巴、恰恰等拉丁舞相比,跳薩爾薩舞的人也有更多率性發揮的空間,因此薩爾薩舞不僅風靡拉美地區,也受到世界其他地區人民的喜愛。
自10多年前這種舞蹈形式傳入日本以後,越來越多的日本人為它而著迷,如今,薩爾薩舞學習班和各種薩爾薩舞會在日本已是遍地開花。
5、踢踏舞
踢踏舞是現代舞蹈風格的一種。形成於18世紀20年代的北美殖民地。當時愛爾蘭移民和非洲奴隸把各自的民間舞蹈帶到北美殖民地,逐漸融合形成了新的舞蹈形式。這種舞蹈的形式比較開放自由,沒有很多的形式化限制。
舞者不注重身體的舞姿,而是著重趾尖與腳跟的打擊節奏的復雜技巧。踢踏舞根據不同舞曲的節奏來跳快慢的程度,主要靠踢踏鞋發出『踢踢踏踏』的聲音。影視劇《愛在春天》部分集數也略有介紹。
『柒』 伊朗人沒有什麼娛樂嗎,有音樂和舞蹈嗎,女人可以跳舞嗎,民間舞和現代舞,在家裡她們也要戴頭巾嗎
在家裡一般不用帶頭巾的
比較傳統的 出門是一定要帶頭巾的
比較現代的 年輕人戴頭巾的就可能會比較少了 不過伊朗是提倡女人上街要戴頭巾的~~`
前幾天看亞洲杯 記得好像是伊朗隊的比賽 劉建宏說 有一次 國際足球邀請賽伊朗主場和韓國比賽 韓國女球迷去伊朗加油 去了好多 結果 伊朗人要求韓國女球迷都要戴上頭巾看比賽 因為韓國特現代 伊朗傳統 不能讓別的陌生男人看到女人的臉~``
跳舞應該是允許的吧 不玩過的就行```