達芬奇是義大利什麼時期的藝術家

Ⅰ 達芬奇的簡介

達·芬奇義大利著名藝術家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利「美術三傑」 (文藝復興後三傑)，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

他學識淵博、多才多藝，是一個博學者：在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學、氣象學、地質學、地理學、物理學、光學、力學、發明、土木工程等領域都有顯著的成就。

他15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家，並成為軍事工程師和建築師，1482年應聘到米蘭後畢業於義大利理工學院成為義大利著名建築師、畫家，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。

1516年僑居法國，小行星3000被命名為「列奧納多」。最著名的作品是《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮館之寶之一。

現代學者稱他為「文藝復興時期最完美的代表」，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》《最後的晚餐》《岩間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。

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達·芬奇的《繪畫論》，可以按內容大致分為美學理論和繪畫的基礎科學兩部分。美學理論部分討論了繪畫的性質，繪畫和現實的關系，繪畫和其他藝術的異同等問題。而基礎部分則闡述透視學、光影學、人體比例和解剖學、人體的動態和表情以及自然現象等知識。

說到藝術創作，在文藝復興時期當數達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾的成就最高。他們的藝術成就達到了西方造型藝術繼古希臘之後的第二次高峰，僅繪畫而言，則達到了歐洲的第一次高峰。其中尤以達·芬奇最為突出，恩格斯稱他是巨人中的巨人。

Ⅱ 達芬奇是什麼時期什麼國家畫家還是一位科學家

達·芬奇（Leonardo da Vinci），1452年4月15日，出生於義大利的文藝復興時期，他涉及的領域，包括素描、繪畫、雕塑、建築、科學、音樂、數學、工程、文學、解剖學、地質學、天文學、植物學、古生物學和制圖學。他被人們稱為古生物學、植物學和建築學之父，被廣泛認為是世界有史以來最偉大的畫家之一。盡管他沒有接受過正式的學術訓練，許多歷史學家和學者仍將期視為「 環球天才 」或「文藝復興時期的人」的典範，「 天才的好奇心」和「極富創造力的想像力」。
您的這個問題，其實很難回答，達芬奇是畫家，這沒問題，但他同時，也是位，也絕對稱得上是一位，傑出的，不輸給歷史上任何一位，偉大科學家。
某些特定的時代，總是會出現一些，全才，通才式的人物，君子不器，也更或者，所謂的學科，甚至人的分類，本就不是給他們准備的。事實上，達芬奇的很多想法，直到今天，仍在啟發著人類，各個領域的進步，甚至仍未被人們讀懂。

Ⅲ 達芬奇是什麼家

達芬奇是義大利文藝復興畫家、科學家、發明家。

達·芬奇思想深邃，學識淵博、擅長繪畫、雕刻、發明、建築，通曉數學、生物學、物理學、天文學、地質學等學科。保存下來的手稿大約有6000頁。達·芬奇認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。

達·芬奇生於托斯卡納的芬奇鎮附近。他在少年時已顯露藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家。並成為軍事工程師和建築師。1482年應聘到米蘭後，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。

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1482年，達·芬奇來到米蘭，應聖弗朗切斯教堂的邀請繪制祭壇畫《岩間聖母》。這幅畫現藏於盧浮宮。《最後的晚餐》是他在這一時期的創作中最負盛名之作。這幅表現基督被捕前和門徒最後會餐訣別場面的濕壁畫，繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的牆壁上。

達·芬奇巧妙的構圖和獨具匠心的布局，使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建築結構緊密聯結在一起，使觀者感覺畫中的情景似乎就發生在眼前。

在人物布局上，一反平列於飯桌的形式，將基督獨立於畫面中央，其他門徒通過各自不同的表情和手勢，分別表現出驚恐、憤怒、懷疑、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪，突出了繪畫的主題，它與構圖的統一效果互為補充，堪稱美術史上最完美的典範之作。

Ⅳ 達芬奇簡介

1、達·芬奇從小就很聰明， 長得也很漂亮， 非常惹人喜愛。上小學時， 他各門功課的成績都很優異， 算術課上他提出的一些問題， 經常使老師感到棘手。課余時間， 他的愛好是繪畫。

他在木板上、地面上、牆壁上居然無師自通地畫出了栩栩如生的蛇、蝙蝠、蝴蝶、蚱蜢……父親見了， 非常歡喜。鄰居們見他畫什麼像什麼， 都親切地稱他為「小畫家」。

2、芬奇的父親本來不想讓孩子學畫， 希望他子承父業， 當一名律師。但兒子非凡的畫藝， 把固執的父親征服了。在他14歲那年， 父親終於高高興興地把他送到了當時的歐洲藝術中心佛羅倫薩， 拜著名的畫家、雕塑家和建築師費羅基俄為師。

3、 達·芬奇來到作坊以後，老師韋羅基奧就拿來一個雞蛋讓他畫。達·芬奇很快就畫了幾張，可是老師讓他繼續畫，一連幾天都是如此。達·芬奇終於不耐煩了，認為老師小瞧了他，讓他畫這么簡單的雞蛋。

老師看出了他的心思，意味深長地說：「這個蛋可不簡單，世上沒有兩個完全相同的蛋，即使是同一個蛋，由於觀察角度不同，光線不同，它的形狀也不一樣啊。」 達·芬奇恍然大悟，原來老師是為了培養他觀察事物和把握形象的能力呀。

4、有一天， 費羅基俄畫了一幅《基督受洗圖》， 他自己很滿意， 得意之餘， 對達·芬奇說： 「芬奇， 在這幅畫上再畫兩個天使吧！ 」芬奇高興地答應了一聲， 很快就把兩個天使畫好了， 這兩個天使體態活潑自然， 面部表情生動柔和。

老師一看大吃一驚， 相比之下， 自己畫的是多麼生硬板滯呀。他在心裡承認學生超過了自己， 感到既高興又慚愧， 從此竟然擱筆不畫， 專門從事雕刻了。

5、達·芬奇對傳統的「地球中心說」持否定的觀點。他認為地球不是太陽系的中心，更不是宇宙的中心，而只是一顆繞太陽運轉的行星，太陽本身是不運動的。

達·芬奇還認為月亮自身並不發光，它只是反射太陽的光輝。他的這些觀點的提出早於哥白尼的「日心說」，甚至在當時，達·芬奇就可能在幻想利用太陽能了。

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達芬奇生平：

達·芬奇是列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 （義大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日公—1519年5月2日），義大利著名畫家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利文藝復興三傑之一，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

他學識淵博、多才多藝，是發明家、 醫學家、 生物學家 、 地理學家 、建築工程師和軍事工程師。他全部的科研成果保存在他的手稿中，大約有15000多頁，愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前半個世紀。

達·芬奇少年時顯露出藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家，並成為軍事工程師和建築師,1482年應聘到米蘭後畢業於義大利理工學院成為義大利著名建築師、畫師，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。

1516年僑居法國，小行星3000被命名為「列奧納多」。最著名的作品是《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮館之寶之一。

Ⅳ 達芬奇是什麼時代的畫家

列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 （義大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci，1452年4月15日—1519年5月2日，享年67歲），義大利學者、藝術家。
歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家。現代學者稱他為「文藝復興時期最完美的代表」，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》、《岩間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。
他是一位思想深邃，學識淵博、多才多藝的畫家、天文學家、發明家、建築工程師。他還擅長雕刻、音樂、發明、建築，通曉數學、生理、物理、天文、地質等學科，既多才多藝，又勤奮多產，保存下來的手稿大約有6000頁。他全部的科研成果盡數保存在他的手稿中，愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前30-50年。
達·芬奇少年時已顯露藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家。並成為軍事工程師和建築師1482年應聘到米蘭後，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。1516年僑居法國，1519年5月2日病逝。小行星3000被命名為「列奧納多」。最著名的作品是《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮館之寶之一。

Ⅵ 達芬奇是什麼家

達芬奇是義大利文藝復興中期的著名美術家、科學家和工程師。

在少年時已顯露藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長具有科學素養的畫家、雕刻家、軍事工程師和建築師。1482年應聘到米蘭後，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。

1516年僑居法國，1519年5月2日達·芬奇是歐洲文藝復興時期，最知名的的義大利畫家、科學家，他給後人留下了眾多傳世名畫，以及其它科學領域的研究成。

(6)達芬奇是義大利什麼時期的藝術家擴展閱讀：

他天資聰穎又勤奮多產，保存至今的手稿約6000頁。愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前30-50年。

達·芬奇（公歷1452年4月23日~1519年5月2日，享年67歲）最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》，《岩間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。

達·芬奇認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。

達·芬奇的父親是佛羅倫薩的法律公證員，十分富有，他的母親卡泰麗娜是農婦，達·芬奇是他們的私生子，達芬奇五歲前和母親一起居住在芬奇的村鎮，之後和他的父親、祖父母、叔叔Francesco居住在芬奇小鎮。

15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成為名震一時的具有科學素養的畫家、雕刻家，並成為軍事工程師和建築師於1482年應聘到米蘭，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。1516年僑居法國。

十六世紀文藝復興時期的傳記作家兼畫家喬爾喬·瓦薩里，記述了一個當地的農民做了一個盾牌，請達·芬奇的父親皮耶羅在盾牌上作畫。兒子達·芬奇在上面畫了一個吐著火舌的怪獸。

這張畫栩栩如生，令人覺得十分恐怖，皮耶羅便把它賣給了佛羅倫薩的藝術中介，藝術中介又把這幅畫賣給了米蘭的公爵。然後皮耶羅才用轉讓這幅畫賺的錢給那個農夫買了一個新盾牌，上面繪有一個被箭穿過的紅心。

年輕時代可是義大利佛羅倫薩聞名遐邇的美男子，據說，他的老師韋羅基奧雕塑的被譽為全世界最俊美非凡的青銅大衛像就是以達·芬奇為模特。不過有傳言說他對女人不感興趣，所以當時關於他是同性戀的傳聞滿天飛。

左撇子的他終其一生均以鏡像寫字。對左手寫作者來說，將羽毛筆由右向左拉過來寫比由左向右推過去寫容易，而且不會將剛寫好的字弄糊。因此，他的日記都是鏡像字。

文藝復興時期的人文主義(Renaissance humanism)在科學與藝術之間並無相互排斥的極端現象。

達·芬奇鑽研科學、工程領域就像他的藝術作品般令人難忘與突出。手稿中約13000頁的筆記與繪畫全是混合藝術與科學所組成的紀錄。這些紀錄是達·芬奇在歐陸行程中透過觀察周遭並不斷的創作而來。

在科學上，達·芬奇是一個巨細靡遺的觀察家，能以極精細的描述手法表示一個現象。卻不是透過理論與實驗來驗證。曾有人說達·芬奇打算發表一系列包含各種主題的論文，但終未實現。

達·芬奇在師從韋羅基奧時開始認識人體解剖學。當時韋羅基奧堅持要所有門徒學習解剖學。當達·芬奇成為成功的藝術家時，得到於佛羅倫斯聖瑪麗亞紐瓦醫院解剖人體的許可。之後他在米蘭馬焦雷醫院以及羅馬聖靈醫院(義大利第一個本土醫院)作業。

30年內，達·芬奇共解剖了30具不同性別年齡的人體。當與托爾醫生共同工作時，達·芬奇准備出版解剖學理作品並制繪了超過200篇畫作。人體之外，達·芬奇還解剖了牛、禽、猴、熊、蛙以作為解剖結構比較。

達·芬奇畫了許多人體骨髂的圖形，同時他也第一個具體描繪脊骨雙S型態的人。他也研究骨盆和骶骨的傾斜度以及強調骶骨不僅非單一形態，而且是5個椎骨組成。達·芬奇也能卓越的表現頭骨的形態以及腦部不同的交叉截面圖(橫斷面、縱切面、正切面)。

他畫了許多圖包括肺臟、腸系膜、泌尿道、性器官甚至性交。他是第一個畫出子宮中胎兒，同時也是第一個畫出腹腔中闌尾的人。此外達·芬奇經常描繪頸部和肩膀的肌肉和肌腱。達·芬奇的畫作甚至激發一位英國心臟外科醫師領先發展一個修補受損心臟的新方法。

達·芬奇不只關心身體結構，也關心生理功能，這使得他變成解剖學家和生理學家。他積極尋找外觀有明顯生理缺陷的人作為模特兒以便畫成滑稽的畫作突顯生理功能的意義。值得一提的是達芬奇可以同時一手作畫一手寫字。

基於人體解剖研究也使得達芬奇設計出史上第一個機器人。這個被稱作達·芬奇機器人的設計可能是在1495年完成但直到1950年代才被發現。不知這個設計是否要作成實體。

由於著迷飛行現象，達·芬奇作了鳥類飛行的詳細研究，同時策劃了數部飛行機器，包括了直升機設計圖以及輕型滑翔翼。他曾測試了一部自製飛行機器但失敗。

1502年，達·芬奇曾為伊斯坦布爾鄂圖曼蘇丹巴耶塞特二世的土木工程專案製作單一跨距達240米的橋梁草圖。這個設計打算讓橋梁跨越博斯普魯斯海峽口的金角灣。

但因巴耶塞特二世認為無法建設而未實作。2001年，奠基於達·芬奇的設計，威卜瓊·山得達·芬奇專案讓此橋以小橋的形式在挪威付諸實行。而在2006年5月17日，土耳其政府決定在實地建設達芬奇橋跨越金角灣讓該橋終究成形。

達·芬奇對水利學的研究比義大利的學者克斯鐵列早一個世紀。為了排除泥沙，他作了疏通亞諾河的施工計劃。他設計並親自主持修建了米蘭至帕維亞的運河灌溉工程。由他經手建造的一些水庫、水閘、攔水壩便利了農田灌溉，推動了農業生產的發展。有些水利設施至今仍在發揮作用。

達·芬奇根據高山上有海中動物化石的事實推斷出地殼有過變動，指出地球上洪水的痕跡是海陸變遷的證明，這個思想與300年後赫頓在地質學方面的發現頗為近似。並且在麥哲倫環球航行之前，他就計算出地球的直徑為7000餘英里。

達·芬奇對傳統的「地球中心說」持否定的觀點。他認為地球不是太陽系的中心，更不是宇宙的中心，而只是一顆繞太陽運轉的行星，太陽本身是不運動的。

達·芬奇還認為月亮自身並不發光，它只是反射太陽的光輝。他的這些觀點的提出早於哥白尼的「日心說」，甚至在當時，達·芬奇就可能在幻想利用太陽能了。

達·芬奇重新發現了液體壓力的概念，提出了連通器原理。他指出：在連通器內，同一液體的液面高度是相同的，不同液體的液面高度不同，液體的高度與密度成反比。

15世紀，他最早開始了物體之間的摩擦學理論的研究。他發現了慣性原理，後來為伽利略的實驗所證明。他認為一個拋射體最初是沿傾斜的直線上升，在引力和沖力的混合作用下作曲線位移，最後沖力耗盡，在引力的作用下作垂直下落運動。

還預示了物質的原子原理，形象生動的描述了原子能的威力：「那東西將從地底下爆起，使人在無聲的氣息中突然死去，城堡也遭到徹底毀壞，看起來在空中似乎有強大的破壞力。」

達·芬奇強調力學和數學同樣是自然科學的基礎，並研究過許多力學問題。他根據實驗和觀測得出：重物沿它和地心相連的直線下落，下落的速度同時同成正比。

在靜力學方面，他嚴格確定了力矩概念：桿上街體的平衡「由它們的重量和距支點的距離決定」，由此總結出計算幾何體重心的一般法則。他已知道力的平行四邊形法則。在用這一法則研究重物沿斜面運動中，他正確地得到摩擦力的定義。

他在觀察筆記中寫道：物體「都不能自己運動……每個物體在其運動方向上都有一個重量」。物體運動時「對空氣的壓力等於空氣作用於其上的力」。在流體力學方面，他總結出河水的流速同河道寬度成反比，井用這一結論說明血液在血管中的流動。

1490年，達·芬奇將無段連續自動變速箱概念繪製成草圖。今日，達·芬奇的變速概念以現代化形式實際使用在汽車上。此外，無段連續自動變速箱也已經在拖拉機、雪上摩托車、速克達機車等使用許多年。

看過《達·芬奇密碼》的人大概都知道達·芬奇密碼筒。而事實上在當時的社會，人們也越來越重視文件的保密工作。達·芬奇設計的這種密碼筒造型古典，內涵著文藝復興特質，設計優雅，符合達·芬奇的睿智風格。

按照故事情節，密碼筒里藏匿著關於郇山隱修會乃至整個基督教最大秘密的莎草紙。達·芬奇設計的密碼筒內有一個裝著醋液的容器，如果強行砸爛密碼筒，醋液就會流出溶解莎草紙。

要打開密碼筒，必須解開一個5位數的密碼，密碼筒上有5個轉盤，每個轉盤上都有26個字母，可能作為密碼的排列組合多達11881376種。

由於達·芬奇曾任軍事工程師，筆記中也包含了數種軍事機械的設計：機關槍、人力或以馬拉動的武裝坦克車、子母彈、軍用降落傘、含呼吸軟管以豬皮製成的潛水裝等等。不過，後來他卻認為戰爭是人類最糟的活動。

其他的發明包括了潛水艇、被詮譯為第一個機械計算機的齒輪裝置，以及被誤解為發條車的第一部可程序化行動機器人。

此外，達·芬奇在梵諦岡那些年裡，曾計劃應用太陽能而使用凹面鏡來煮水。盡管達·芬奇大多數的發明在他的生平並未實現，但在IBM贊助下，實作了許多模型在昂布瓦斯的克洛斯宅達·芬奇博物館展示。

達·芬奇說，「繪畫是自然（這里的自然是指萬物）的唯一模仿者，繪畫包羅自然的一切形態在內，它能夠將自然界中轉瞬即逝的美生動地保存下來」，繪畫能比語言文字更真實更准確地將自然萬象表現給我們的知覺。

在達·芬奇看來，人類對藝術與科學的認識過程同樣「要以感性經驗為基礎，而且是以最高貴的感覺——視覺為基礎」，「我們的一切知識來源於知覺」，「繪畫的確是一門科學，並且是自然的合法的女兒」。

由此可見，達·芬奇對美的認識不僅建立在樸素唯物主義認識論的基礎之上，且帶有先於笛卡爾「經驗主義」認識論的某些性狀，而這種美學思維，也使他在理性與經驗中間作了准確的定位。

達·芬奇認為，「科學是將領，實踐是士兵」，「畫家的心應當像什麼——畫家的心應當像一面鏡子，將自己轉化為對象的顏色，並如實地攝進擺在面前所有物體的形象」。同時，達·芬奇又主張「畫家與自然競賽，並勝過自然」。

這表明他已經認識到藝術理想化與典型化的問題。此外，達·芬奇也反對拋棄理性而專注經驗的藝術實踐，「熱衷於脫離科學而專搞實踐的人，正如一個水手，登上了一條沒有羅盤、沒有舵的船，永遠拿不準船的方向。

實踐必須永遠建築在堅實的理論之上。」這句話正是達·芬奇對理性與經驗關系的最好注腳。達·芬奇為文藝復興以降的美學理論研究提供了一種全新的科學方法和藝術實踐觀，這是他對於美學的貢獻之一。

當他在作坊學藝時，就表現出非凡的繪畫天才。約1470年他在協助韋羅基奧繪制《基督受洗》時，雖然只畫了一位跪在基督身旁的天使，但其神態、表情和柔和的色調，已明顯地超過了韋羅基奧。據傳，韋羅基奧為此不再作畫。

現存他最早的作品《受胎告知》是達·芬奇在沒有老師的指導下，獨立完成的一件作品。除了有一點自由構思外，這幅畫的場景都是達·芬奇遵循一般的透視畫法來構思的。

後來位於歐利維特峰的聖巴托羅梅歐修道院還訂購了這幅作品，稍後創作的《吉內薇拉·班琪》，一反15世紀藝術追求線條分明的傳統，以逆光夕照的色調渲染他所倡導的透視效果。1481年創作的《博士來拜》（又譯《三王來拜》）是標志其藝術風格達到成熟期的作品。

該畫雖由於他動身去米蘭而沒有完成，但從原稿上可看出其構圖和形象塑造所顯示的藝術創新，大大超越了他的老師和同輩：由聖母嬰孩和三位博士所形成的三角形穩定構圖，按精確的透視法畫的建築遺跡和奔騰飛躍的馬群等背景，

說明他已不再從敘事的角度簡單地羅列有關人物，而是對傳統的題材進行徹底的改造。他所採用的色調幽暗的畫法，使人物形象從陰影中突出，突破了傳統繪畫明晰透露的特點，預示著文藝復興的到來。

1482年達·芬奇來到米蘭，應聖弗朗切斯教堂的邀請繪制祭壇畫《岩間聖母》。這幅《聖母子與聖安妮、施洗者聖約翰》畫現藏於盧浮宮。《最後的晚餐》是他在這一時期的創作中最負盛名之作。

這幅表現基督被捕前和門徒最後會餐訣別場面的濕壁畫，繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的牆壁上。它巧妙的構圖和獨具匠心的布局，使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建築結構緊密聯結在一起，使觀者感覺畫中的情景似乎就發生在眼前。

在人物布局上，一反平列於飯桌的形式，將基督獨立於畫面中央，其他門徒通過各自不同的表情和手勢，分別表現出驚恐、憤怒、懷疑、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪，突出了繪畫的主題，它與構圖的統一效果互為補充，堪稱美術史上最完美的典範之作。

1500年達·芬奇回到佛羅倫薩，隨著共和國制度的恢復，文化氣氛一度活躍，畫壇上也先後出現了米開朗基羅、拉斐爾等傑出人物。達·芬奇開始為蘭則塔大教堂的主祭壇創作《聖母子與聖安娜、聖約翰》，

他向市民展出的一幅經過精心構思的《聖母子與聖安娜、聖約翰》素描草圖，立即引起轟動，其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響，米開朗基羅和拉斐爾等人也從中得到啟發。

1503年他一面著手為市政廳繪制壁畫《安吉里之戰》，一面創作《蒙娜麗莎》和《聖母子與聖安娜、聖約翰》（後稱為《聖母子與聖安娜》），這兩幅畫和《施洗者聖約翰》一起成為他極為珍愛的作品，始終帶在身邊，晚年移居法國也不離左右，最後遺存巴黎。

《蒙娜麗莎》的原型是威尼斯公爵夫人，當時威尼斯公爵請達·芬奇為其夫人畫一幅肖像，而當這幅畫作完成之後，達·芬奇因為太喜歡這幅畫，不捨得交工，就連夜打包，和僕人一起逃跑了。蒙娜麗莎的右手更被稱為「美術史上最美的一隻手」。

達·芬奇晚年被法蘭西國王弗朗索瓦一世邀入法國，弗朗索瓦一世給予了他至高的接待，將其安置於昂布瓦斯城堡中的克魯克斯庄園，並時不時地去請教。1519年5月2日，年事已高的達·芬奇因病逝世了，據說他是在趕來的弗朗索瓦一世懷中咽下了最後一口氣。

他最鍾愛的學生弗朗西斯科·梅爾茲（達·芬奇臨終前將所有繪畫作品和大量手稿都託付給了他）說：「達·芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造出一個像他這樣的天才了。」

「上天有時將美麗、優雅、才能賦予一人之身，令他之所為無不超群絕倫，顯出他的天才來自上蒼而非人間之力。列昂納多正是如此。他的優雅與優美無與倫比，他的才智之高可使一切難題迎刃而解。」這是文藝復興時期的傳記作家瓦薩里對達·芬奇的贊美之詞。

Ⅶ 義大利畫家達芬奇是什麼時期的畫家

達·芬奇
性別: 男
生卒年: 1452-1519
國別: 義大利
萊昂納多·達·芬奇是義大利 文藝復興時期 第一位畫家，也是整個歐洲文藝復興時期最傑出的代表人物之一。他是一位思想深邃、學識淵博、多才多藝的藝術大師、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家、工程師和發明家。他在幾乎每個領域都做出了巨大的貢獻。後代的學者稱他是「文藝復興時代最完美的代表」，是「第一流的學者」，是一位「曠世奇才」。所有的，以及更多的贊譽他都當之無愧。

Ⅷ 達芬奇的簡介

達芬奇 (Leonardo Da Vinci 1452-1519)作為文藝復興時期作卓越的代表人物，他的成就和貢獻是多方面的。達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮——芬奇鎮。他是一位天才，他一面熱心於藝術創作和理論研究，他研究如何用線條與立體造型去表現形體的各種問題；另一方面他也同時研究自然科學。達芬奇是義大利文藝復興時期最偉大最著名的巨匠，他不僅是一位天才的畫家，並且是大數學家、科學家、力學家和工程師，是一位多才多藝、全面發展的人。他有著多方面的才能，對人類作出過多方面的貢獻。他不僅會畫畫，雕塑，建築房屋，還會發明武器，設計過世界上第一個飛行機、他又是一個醫學家、音樂家和戲劇家，而且在物理學、地理學和植物學等其它科學的研究上也很有成就。他道德高尚，舉止溫雅，且體格健壯，力量過人，據說他一隻手就能輕易地折斷馬蹄鐵。他左右手都會寫字、作畫，他用左手寫的字是反向的，人們只有在鏡子里才能看懂。
「這是世界美術史上最美的一隻右手；這副臉龐，只要見過一次，就永遠離不開我們的記憶。」（《蒙娜麗莎》）「這是人類繪畫的極品，這幅畫的巨大成功緻使以後的畫家沒人敢再涉足這個題材。」（《最後的晚餐》）「這是畫家62歲時的自畫像，寥寥數筆，就為後人留下了素描藝術史上的典範之作。」（《達芬奇自畫像》）
在同時代的人看來，達芬奇就像一位充滿傳奇色彩的魔術師，有萬能天才的美譽。在現代人眼中，令人驚異的是，他僅用十二幅完整的作品就奠定了最偉大的畫家的地位。
人們一般認為，藝術不是科學。但是按照達芬奇的界定，藝術，尤其繪畫，不但是一種科學，甚至是「所有科學之後」。

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達芬奇既能發現事物表面迷人的美感，又不喪失物理學者與解剖學者的視角。他同時具有科學家的觀察力與藝術家的表現力，是藝術史上第一位對人體和動物的比例做過系統研究的藝術家。他研究解剖長達40年之久，還親自解剖了三十幾具各種年齡的屍體。他不但熟悉人體外部的比例，而且了解人體的內部構造，因此筆下人物的比例、結構、動態都十分准確，無懈可擊。這幅著名的人體解剖素描把完美的人體造型包含在一個圓形和正方形中，被認為是最成功的設想。

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