假聲男高音的義大利語怎麼寫

A. 什麼是假聲啊

所謂「假聲」是指演唱時通過有意識的控制而只使部分聲帶發生振動所發出來的聲音，這種聲音比由整個聲帶都振動的「真聲」要高要弱，而且音色有一種晶亮透明的感覺。假聲又稱假音，是人類通過控制聲帶發出的一種高於正常音域，或接近正常音域上限一個八度范圍內的高音。假聲是通過聲帶的韌帶邊緣的部分或整體振動而產生的。雖然假音常被視作歌唱技巧，但實際上假聲也常常出現在日常交談中，也是言語治療學中歸類的四大發聲方式之一。

B. vitas是假聲男高音還是高男高音

肯定是假聲

C. 假聲怎麼發聲

打一個長長的哈欠，故意拖長發音，開始的部分是假聲後來低沉下來的部分是真聲。假聲(義大利語：Falsetto，為義大利語「falso(虛假的)」的昵稱變格) ，又稱假音，是人類通過控制聲帶發出的一種高於正常音域，或接近正常音域上限一個八度范圍內的高音。假聲是通過聲帶的韌帶邊緣的部分或整體振動而產生的。雖然假音常被視作歌唱技巧，但實際上假聲也常常出現在日常交談中，也是言語治療學中歸類的四大發聲方式(vocal register)之一。假聲明顯帶有呼吸聲，而且被認為類似笛音，很少出現泛音。相比起正常的發聲方式，以假聲說話、唱歌，在音色、音質等方面的變化明顯受更多限制。無論男性女性都能發出假聲。[1] 而假聲的義大利的原詞「falsetto」，常用來形容令歌手能夠唱出超越自己正常音域上限的高音的技術。[2][3][4]
通常一般人只能偶爾發出假聲，但在青春期變聲的男孩子，特別容易發出假聲。

D. 音樂術語

音樂術語

A

a tempo 回原速
abbandono無拘無束的，縱情的
acoustic聲音學的，音響效果的
a cappella無伴奏合唱
a capriccio無事先准備的，隨意發揮的
accel 加快的，accelerado的縮寫
accentato加重音的，加重的
adagio慢板
agitato激動地
Adagio 柔板
Adagio assai 很慢的柔板
Andante 行板
Andantino 小行板
affettato 矯柔造作的
affettatamente裝模作樣的
affettuoso感情豐富的
affrettando快速的
Allegretto non troppo 不過分的小快板
Allegretto poco mosso 稍快的小快板
album專集，音樂集
alla marcia進行曲風格
alla如同……一樣的
alla francese法蘭西風格
alla polacca波拉卡風格
alla spagnuola西班牙風格
alla turca土耳其風格
all arg逐漸加強，逐漸變慢，聲音愈加飽滿
allegramente歡快的，興致昂然的
allegrissimo極快的
allegretto稍快板
allegro快板，急速的，快節奏的
alt最高調，最高調的
altieramente極快的
alto clef 中音譜號
amabile和藹可親的，可愛的
amorosamente溫柔的，親愛的
amoroso溫柔的，親愛的
andante行板，行板樂曲，緩慢的
a nimato活潑的，富有生氣的，快的
aperto開朗的
appassionato熱情奔放的，熱心的
attacca緊接下段

B

baldo 勇敢的，豪壯的
ballade敘事曲，歌謠
barcarolle船歌
bar line小節線
bass男低音，低音，貝司
bassoon低音管，巴松管
bass clef低音譜號
bass drum低音鼓
battuta拍子，特指一小節內第一個重拍
ben特別強調的
blocks雙頭木魚
brioso充滿活力地
breve二全音符
breve rest 二全休止符
brillante 輝煌的，華麗的
bis重復一次
bizzaro奇怪的，怪異的
bongoes連體鼓
bow 提琴的琴弓
buffo 可笑的，喜劇的 ，滑稽地
burlesco 戲謔的，詼諧的

C

calando 漸緩且漸弱
calmato 恬靜的
caminando 流暢的，進行的
cantabile 似歌的
cantando 如歌的
capriccioso 自由的，隨想的
caprice 隨想曲，暢想曲，奇想曲
capricciesamente 自由的，隨想的
celesta 鋼片琴
cello 大提琴
clarinet 豎笛，單簧管（黑管）
crotchet 四分音符
crotchet rest 四分休止符
cresc漸強
claves 音棒
classics 古典音樂
chorus 合唱，和聲，合唱隊
col canto 緊隨的旋律
comodo自在地
come sopra 如同那邊的一樣
come 好象，如同
con abbandono 縱情奔放地
con affetto 感情豐富地，多情地
con amore 溫柔地，親愛地
con ammabilita 和藹地，親切地
calando 漸緩且漸弱
calmato 恬靜的
con brio 生氣勃勃地，有活力地
concert 音樂會
con entusiasmo 熱情地
con espressione 富有表現力地
con delicatezza 精細地，嬌柔地
concerto 協奏曲
con grazio 典雅地，優美地
con moto 稍快的
con forza 有力地
con fuoco 狂熱地，熱情地
con spirito有精神地
cominciata 開頭，曲首
com modo 舒適的，自在的
con 同，帶著
con malinconia 憂郁消沉地
con slancio 強有力地，猛烈地
con spirito 富有生氣地
con strepito 吵鬧地，嘈雜地，震耳欲聾地
con trasporto 得意忘形地
con vigore 富有精力地，強健地
conctor 指揮
contralto 女底音，女底音手
cymbal 銅鈸，土耳其鑔

D

dance 舞曲
deciso堅定地
delicatamente 精細的，嬌柔的
delicato 精細的，嬌柔的
deejay（DJ） 播放音樂的人，DJ
delicatezza 細致的
Doppio movimento 加倍快
dolente怨訴地
dolce 溫柔的，甜美的
dolce ondeggiando 溫柔的顫動
dolcissimo 非常溫柔的，甜美的
dolente 悲痛的，哀傷的
doloroso 悲痛的
doppio 成倍，雙重
doppio lunghezza di tempo 慢一倍
doppio movimento 快一倍
double bass 低音提琴
double bar line 雙小節線
dim漸弱
di 地，用，自，的
di soppiano 用低音的，溫柔的
di sopra 如上邊
direct 指揮
disperato 失望的，絕望的
distinto 清晰的
divoto 誠懇的，忠誠的
drammatico 戲劇性的
drum 鼓
drumstick 鼓槌

E

energico精力充沛地
e 與，而
ed 與，而
egualmente 同樣地，平穩地，均勻地
elegante 幽雅的，高尚的
en 在……，……地，按照……風格
energico 精力充足的
entusiastico 熱情的，熱烈的
eroico 英勇的，庄嚴的
espressiove 有表情
et 與，而
etude 練習曲

F

fantasy 幻想曲
fastoso 華麗的，浮誇的
fantastico幻想地
feroco 粗野的，狂暴的
festivo 有朝氣地
f強
ff 很強
fresco 朝氣蓬勃的，清新的
french horn 圓號，法國號
fret 琴柱，擋子
fz突強
forza 力量
fp強後即弱
flebile 悲哀的，沉痛的
flat 降調
flat sign 降號
flute 橫笛，長笛，笛子
finale 終曲
fiero 勇猛的，驕傲的
funebre 悲哀的，凄慘的，葬禮的
furioso 狂暴地
>或<重音記號

G

Grave 庄板
gaio 快樂的，愉悅的
generoso 慷慨的，高尚的
glissando 滑奏，鋼琴上的刮奏
glockenspiel 鍾琴，鐵琴
grave沉重地
grazioso 幽雅的 、優美地
giocoso 愉快的，游戲的，幽默的
giusto 合適的，恰當的
giandioso華麗地、壯麗地
guerriero 勇敢的，威武的
guiros 瓜（一種利用刮削摩擦發聲的拉丁美洲樂器）
guitar 吉他

H

harp 豎琴
harpsichord 羽管鋼琴（撥管古鋼琴）
Hi Fi set 高保真音響
honky-tonk piano 酒吧鋼琴
horn 號，號角

I

in tempo 按原速
Impetuoso急速地、如暴風兩般
Innocente純潔地

L

Largo 廣板
Larghetto 小廣板
Lagrimoso哭泣地
largamente寬廣地
Lamentabile悲傷地
legayo連音
legato assai很連貫
legatissimo最連音
Lento 慢板
Leggiero輕快地
llargando漸慢並漸強
Lugubre陰郁地

M

Maestoso隆重地、庄嚴地
Marcato著重地、清晰地、強調
Martiale象進行曲
Mesto悲哀地、憂傷地
mf中強
memo mosso 稍慢
molto mosso 很快的
molto rit 漸慢很多
mp中弱
molto allegro 很快的
molto adagio 很緩慢的
Moderado 中板
Misterioso神秘地
Morendo逐漸消失

N

non legato非連音
nobilmente高雅地

P

pathetic悲愴地
passionate熱情洋溢地
Parlando說話似地
Pastorale田園風味地
Pesante沉重地
Prestissimo 最急板
Presto 急板
poco a poco rit 一點一點地漸慢
poco lento 稍慢 portato次斷音
poco meno mosso 稍放慢的
pp很弱
p弱
piu Allegro 更快
piu Andante 更慢
piu moto 更快的
piu mosso 更快的
Pomposo壯麗地、光輝地

Q

Quieto寧靜地

R

rall 漸慢，rallendando的縮寫
rapido 迅速的
rit,ritard 漸慢的，ritardando的縮寫
Rubato節奏自由
risoluto果斷地
ritenuto 突慢的
Religilso崇拜地
Rigoroso嚴格地、准確地
Risoluto決斷地
Rustico鄉村風味地

S

scherzando幽默地、詼諧地
sempre stacc一直用斷音
senza accel 不要漸快
staccatostaccatissimo▲斷音
sf突強
spirito精神飽滿地
sotto voce很弱的聲音sostenuto持續地
sempre p始終保持弱
semplice樸素地、單純地
sempre繼續地
sentimento多愁善感地
stringendo 加緊（加快）
Smorzando逐漸消失
Soavemente和藹地
Sonore嘹亮地
Spianato純朴地
Strepitoso喧嘩地、風暴似地

T

tenuto保持
Tranquillo安靜地

V

Vigoroso強大地、豪爽地
vivace活潑地
vivo活躍地

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常用音樂術語·①

術語名稱 簡釋 實例

套曲Cycle
一種由多樂章組合而成的大型器樂曲或聲樂器

組曲Suite
由幾個具有相對獨立性的器樂曲組成的樂曲
行星組曲，培爾.金特組曲

奏鳴曲Sonata
指類似組曲的器樂合奏套曲.自海頓.莫扎特以後,其指由3-4個樂章組成的器樂獨奏套曲(鋼琴奏鳴曲)或獨奏樂器與鋼琴合奏的器樂曲(小提琴奏鳴曲)

交響曲symphony
大型管弦樂套曲,通常含四個樂章.其樂章結構與獨奏的奏鳴曲相同

協奏曲concerto
由一件或多件獨奏樂器與管弦樂團相互競奏,並顯示其個性及技巧的大型器樂套曲.分獨奏協奏曲、大協奏曲、小協奏曲等

交響詩symphonic poem
單樂章的標題性交響音樂

音詩poeme
單樂章管弦樂曲，與交響詩相類似

序曲overture
歌劇、清唱劇、舞劇、其他戲劇作品和聲樂、器樂套曲的開始曲。十九世紀又出現獨立的音樂會序曲

前奏曲prelude
帶有即興曲的性質、有獨立的樂思、常放在具有嚴謹結構的樂曲或套曲之前作為序引的中、小型器樂曲。

托卡塔toccata
節奏緊湊、快速觸鍵的富有自由即興性的鍵盤樂曲

幻想曲fantasia
形式自由，給人以即興創作或自由幻想之感的器樂曲

隨想曲capriccio
形式自由的賦格式的幻想曲，19世紀後是一種富於幻想的即興性器樂曲

狂想曲rhapsody
始於19世紀初以民族或民間曲調為主要素材的具有鮮明民族特色的器樂幻想曲

練習曲study
為提高樂器演奏者技術水平而寫的樂曲

無詞歌

songs wighout
抒情的小型器樂曲，有伴奏聲部，旋律聲部象歌曲樣的鋼琴曲

浪漫曲Romance
羅曼司，主要指具有抒情性的聲樂曲和富有歌唱性的器樂曲

敘事曲ballade
富於敘事性、戲劇性的鋼琴獨奏曲

夜曲nocturne
流行於18世紀西洋貴族社會中的器樂套曲，常在夜間露天演奏

小夜曲serenade
晨歌的對稱。起源於中世紀歐洲吟唱詩人在戀人窗前所唱的情歌

諧謔曲scherzo
詼諧曲。節奏強烈，速度較快、輕松活潑的三拍子器樂曲或聲樂曲

間奏曲intermezzo
為歌劇或戲劇中的過場音樂或幕間曲；另一種為形式較自由篇幅較小的器樂曲

賦格曲fugue
拉丁文音譯意為遁走。以復調手法寫成的大型樂曲

卡農canon
純以模仿手法構成的復調音樂形式

輪唱曲round
用同度或八度卡農手法寫成的聲樂曲

創意曲invention
復調結構的鋼琴小曲。類似前奏曲或小賦格曲。巴赫始用此名稱

練聲曲

vocalization
沒有歌詞而用韻母、音節或唱名演唱的聲樂練習曲

迴旋曲rondo
由相同的主部和幾個不同的插部交替出現而構成的樂曲

變奏曲variation
主題及其一系列變化反復，並按照統一的藝術構思而組成的樂曲

進行曲march
用步伐節奏寫成的樂曲

特性曲character piece
指富於詩情畫意和生活情趣的器樂小曲，主要是鋼琴小曲

晨歌alborada
起源於西班牙西北部的加利西亞的田園風味樂曲

田園曲pastorable
原為歐洲16-17世紀一種鄉村題材的戲劇表演，歌劇的前身之一。近代音樂中是模仿牧人所吹肖姆管曲調和聖誕吹奏樂的器樂曲或聲樂曲，源於義大利。

船歌barcarolle
威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿這種歌曲的聲樂曲和器樂曲

悲歌elegy
表現哀傷情緒的聲樂曲或器樂曲

搖籃曲berceuse
抒情聲樂曲或器樂曲。描寫搖籃擺動的節奏，近似船歌。

嬉遊曲

divertimento
18世紀歡娛賓客的一種器樂重奏組曲

即興曲impromptu
偶發創作的抒情特性曲，19世紀成為器樂短曲曲名，形式類似歌曲

無窮動perpetuum mobile
從頭至尾貫穿著急速節奏的樂曲

小品bagatelle
輕快，幽默的特性曲，常為鋼琴小曲

幽默曲humoreske
富於幽默風趣或表現恬淡樸素、明朗愉快情致的器樂曲

新事曲novellette
始創於R.舒曼的一種鋼琴特性曲

演繹曲paraphrase
14--16世紀教會音樂中的演繹曲是自由加工的素歌旋律。F.李斯特借用此名稱稱其為著名聲樂曲和器樂曲，特別是為歌劇選曲所作的鋼琴改編曲為演繹曲

舞曲dance music
根據舞蹈節奏寫成的器樂曲或聲樂曲

小步舞曲menuet
起源於法國民間的三拍子舞曲，因舞步極小而得名

加沃特gavotte
起源於法國民間的中速、四拍子舞曲

塔蘭泰拉

tarantella
起源於義大利的速度迅急、情緒熱烈的舞曲

波爾卡polka
起源於捷克的速度較快的二拍子舞曲

華爾茲waltz
圓舞曲。一種起源於奧地利民間的三拍子舞曲。

馬祖卡mazurka
起源於波蘭民間的情緒活潑熱烈的三拍子雙人舞曲

波羅乃茲polonaise
波蘭舞曲。起源於波蘭民間的莊重，緩慢的三拍子舞曲

哈巴涅拉habanera
阿伐奈拉。由非洲黑人傳入古巴的中速二拍子舞曲

探戈tango
起源非洲後傳入阿根廷的中速、二拍子或四拍子的舞曲

獨唱solo
由一人演唱，常用樂器或樂隊伴奏的演唱形式，有時也用人聲伴唱

齊唱unison
兩人以上的歌唱者，按同度或八度音程關系同時演唱同一旋律的演唱形式

重唱ensemble
每個聲部均由一人演唱的多聲部聲樂曲及演唱形式。按聲部或人數分二重唱、三重唱、四重唱

領唱lead a chorus
由一人唱眾人和的演唱形式

合唱chorus
兩組以上的演唱者，各按本組所擔任的聲部演唱同一樂曲的演唱形式

無伴奏合唱

a cappella
純粹由人聲演唱不用樂器伴奏的合唱形式

合奏ensemble
由多種樂器組成，常按樂器種類的不同而分為若干組，各組分別擔任某些聲部，演奏同一樂曲的演奏形式

伴奏accompaniment
由一件或多件樂器奏出，用以襯托主要的歌唱或器樂演奏部分。用以烘托舞蹈的器樂配樂也常稱為伴奏

獨奏solo
由一人演奏某一樂器，常用其他樂器或樂隊伴奏

齊奏unison
兩個以上的演奏者，按同度或八度音程關系同時演奏同一曲調

室內樂chamber music
通常指由少數人演奏，演唱的重奏曲、重唱曲。

二重奏Duet
由兩件樂器分奏兩個聲部的室內樂

三重奏Trio
由三件樂器分奏三個聲部的室內樂

弦樂三重奏string trio
由小提琴、中提琴、大提琴分奏三個聲部的室內樂

鋼琴三重奏piano trio
由鋼琴與另兩件樂器（弦樂器或管樂器）演奏的室內樂

四重奏quartet
由四件樂器分奏四個聲部的室內樂

弦樂四重奏string quartet
由兩個小提琴，一個中提琴、一個大提琴演奏的室內樂

常用音樂術語·②

術語名稱 簡釋 實例
五重奏quintet
由五件樂器分奏五個聲部的室內樂

弦樂五重奏string quintet
由兩把小提琴、兩把中提琴、一把大提琴（或一把中提琴、兩把大提琴）演奏的室內樂

鋼琴五重奏piano quintet
由四件弦樂器與鋼琴演奏的室內樂

歌劇opera
綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術而以歌唱為主的一種戲劇形式。

輕歌劇operetta
題材輕松、內容抒情、結構短小的一種戲劇性歌劇

音樂喜劇musical comedy
融戲劇、歌舞、音樂於一體的一種音樂劇。富於幽默情趣與戲劇色彩，音樂通俗易懂。

詠嘆調aria
西洋歌劇、清唱劇或康塔塔中的獨唱曲

宣敘調recitative
一種用以代替對白的歌劇。節奏自由，曲調接近與朗誦

歌曲song
由歌詞和音樂相結合、以表達思想、抒發情感的一種聲樂體裁。

藝術歌曲art song
側重表現人的內心世界，歌詞多採用著名詩詞，曲調表現力強的抒情歌曲

聲樂套曲song cycle
以同一詩人的詩為歌詞，由一組內容為同一主題，同一故事歌曲組成的音樂統一體

民歌folksong
民間口頭流傳的歌曲

牧歌madrigal
由14世紀義大利田園曲演變成的多聲部聲樂曲

清唱劇oratorio
神劇或聖劇，介於歌劇和康塔塔之間的多樂章大型聲樂套曲

康塔塔cantata
多樂章的大型聲樂套曲

大合唱grand vocal cycle
包括獨唱、重唱、對唱、齊唱與合唱（有時穿插朗誦）的，通常由管弦樂隊伴奏的多樂章的大型聲樂套曲

聲部voice
凡結合兩行以上的旋律或兩個以上的音同時進行的音樂，稱多聲部音樂，其中每一行旋律或構成和弦進行的每一條音的線條即為一個聲部

美聲唱法bel canto
義大利文為優美的歌唱，並兼有美麗的歌曲的含義

女高音soprano
女聲音域中最高的聲部

次女高音

mezzo soprano
次於女高音的女聲。音域在女高音與女中音之間。（有人將次女高音稱為女中音）

女中音

alto或contralto
女聲最低的聲部。（有人將女中音稱為女低音）

抒情女高音Lyric soprano
音色柔美、清麗的女高音

花腔女高音

coloratura soprano
音色絢麗輕巧而富有彈性的女高音

戲劇女高音

dramaltic soprano
音色壯實，渾厚有力的女高音

男高音tenor
最高的男聲

男中音bariton
次於男高音的男聲

男低音bass
次於男中音的男聲

抒情男高音Lyric tenor
音色恬美柔和而富於歌唱性的男高音

戲劇男高音

dramatic tenor
音色濃厚、壯實而飽滿的富有英雄氣慨的男高音

童聲child』s voice
少年兒童在未變聲以前的嗓音，音色與女聲相似。無男女之分

假聲falsetto
人們日常說話的聲音為真聲，與之不同的發聲狀態所發出的聲音（男作女）為假聲。其為成人的最高聲區

經文歌motet
歐洲中世紀和文藝復興時期演唱解釋《聖經》的復調合唱歌曲

彌撒mass
天主教在舉行彌撒儀式時所唱的復調風格聲樂套曲

安魂曲requiem
追思曲。一種用於天主教追悼儀式的合唱套曲

音程interval
指兩音間的距離，計算單位為「度」

音名pitch names
指西洋音樂中的七個基本音級的名稱，即CDEFGAB

唱名

syllable names
把七個基本音級依次唱出來的do、re、mi、fa、sol、la、si為唱名，簡譜寫作1234567

音區register
樂器或人聲的整個音域

音域range
指某一樂器或人聲所能發出的最低音到最高音之間的范圍

標准音standard pitch
指音樂中用作定音標準的a1音，其頻率為440赫茲。也就是C大調音階中6（la）這個音

音高pitch
聽覺賴以分辨樂音高低的一種特性

音階scale
指調式中的各音從主音到其八度音，按音高次序排列而成的音列（如C大調的音階為1234567i）

調式mode
指音階的不同的組合形式。西洋音樂有大調式與小調式之分。

調key
調門。一般指某個調式的主音（起始音）的音高，這個主音音高的音名，就是這個調式的調（調門）的名稱。

旋律melody
曲調。指音與音有組織的橫向組合

節奏rhythm
指音的長短、強弱作周期性的變化的形態。一般將節奏、旋律、和聲三者稱為音樂形成的三大要素

節拍meter
樂曲中周期性出現的節奏序列

和聲harmony
指兩個以上的音按一定的音和關系同時發聲的縱向組合。

速度tempo
指音樂進行時節拍的相對快慢程度

力度dynamics
指音樂演奏時音響的強弱程度。

曲式form
指樂曲的結構形式。其基本的模式有兩種：二段式（二部曲式）和三段式（三部曲式）

主題theme
樂曲中具有特徵的並處於顯著地位的旋律。

副歌

accessory theme
指一首歌曲中每遍所唱的歌詞都相同的部分。起著集中表達全曲中心思想的作用

樂句phrase
由許多樂節組成的，能表達一定意思的一個旋律

樂段period
由若干樂句組成的，表現一段大致完整的樂思的段落

二段體binary form
指由兩個樂段組成的曲式，前後兩段形成對比

三段體fernary form
由三個樂段組成的曲式。第一段與第三段相同或基本相同，第二段則具有對比性質

復三段體compound ternary form
由三個二段體或三段體組成的曲式。

樂章movement
大型套曲中在結構上有相對獨立性的一個章節

前奏anabole
樂曲前面的序奏

華彩段cadenza
樂曲中由獨奏者自由發揮其表演技術的段落，通常樂隊暫停演奏

尾聲postlude
指樂曲的結束部分，起著補充總結或推向高潮的作用

單聲音樂monophony
由單一旋律所構成的音樂，包括沒有伴奏的獨唱、獨奏、以及旋律作同度或八度重疊的齊唱、齊奏。

復調音樂polyphony
由若干旋律性聲部同時進行而組成的樂曲，其每一個聲部都同等地重要並具有獨立性，但同時各聲部又彼此形成和聲關系

主調音樂homophony
在眾多的聲部中，以一個旋律性最強的聲部為主，其餘聲部作為陪襯

指揮conctor
領導樂隊或合唱隊進行排練和演出的人

標題音樂program music
有文字說明樂曲內容的音樂作品。

古典音樂classical music
泛指時指過去時代具有典範意義或代表性的音樂（不含民間音樂）；專指時指維也納古曲樂派的音樂或師法於該樂派的音樂

爵士樂Jazz
本世紀初產生於叛國新奧爾良的一種溶合了黑人的散拍樂，靈歌與布魯斯的音樂形式。

管弦樂團orchestra
由弦樂器、管樂器與打擊樂器組成的大型器樂合奏團體。

交響樂團symphony orchestra
指大型的管弦樂團

銅管樂團brass band
由銅管樂器和部分打擊樂器組成的樂團，其有別於兼有木管樂器的管樂團

管樂團wind band
由木管樂器、鋼管樂器和打擊樂器組成的吹奏樂團，也泛指軍隊中的軍樂團或同一類型的管樂團

鋼鼓樂團
steel band
由不同類型的銅鼓所組成的樂團，人數幾十至百餘人不等

E. 請問「女高音"的義大利文怎麼說

女高 soprano 男高 tenore 假聲男高 controtenore
女中 mezzo soprano 男中 baritono
男中低 basso baritono
女低 contralto 男低 basso

F. 什麼是類假聲男高音

在高音區真聲與假聲沒有絕對的界限，只能說摻入多少的問題嗎，混聲是一種技巧，幾乎所有的職業歌手唱歌時都會用到，只是水平有高有低
大多數男生在g2以上時都要用混音，女生大概d3以上要用混聲，或者高音持續時間長也要用混聲，很少有人用全真聲，也就是俗稱的「吼」飈高音，那會毀壞嗓子
屬於真聲，但不是全真聲

G. 男高音的音域

1、抒情男高音的音域一般是C3-C5。與抒情女高音的特徵相仿，抒情男高音強調音色的明亮，聲音優美柔和，氣息的流暢，富於歌唱性。

2、戲劇男高音的音域一般為B2-C5。戲劇男高音的音色要厚實些飽滿些，而且精力充沛。在戲劇性或悲劇性的特定情境中是通過聲音和表情來顯示出慷慨激昂的熾烈情感。

3、假聲男高音的音域一般是C3-C5。義大利男高音的傳統是強調高音區的抒情柔美的特性，要求演員能夠輕松地進入假聲區。

4、強力男高音A4-C5。隨著聽眾要求的提高，男高音要有強力的頭聲，抒情角色要有更多的英雄性、戲劇性的表現，通過有力而洪亮的歌喉，把音樂推向高潮，這便是所謂的強力男高音。

(7)假聲男高音的義大利語怎麼寫擴展閱讀：

男高音的聲部在聲樂曲中女高音、女低音與男低音之間。在歌劇發展史上，男高音佔有十分重要的地位，第一男主角多為男高音歌唱家扮演。

當閹人歌手還霸佔歌劇舞台時，一位男歌手以真正的聲音唱出高音C，羅西尼還批評他像是「被閹掉的公雞」，但如今男高音卻是最能激發觀眾腎上腺激素的靈丹妙葯。尤其傑出的男高音非常難得，藝術價值遠遠超過其他歌手數倍之多。

參考資料來源：網路——男高音

H. 假音怎樣發音

其實只要跟平時音色變一下就行比如口型變大或變小還要控制舌頭的伸屈位置變化

I. 男高音真假聲結合的練習（美聲）

17、8世紀由於義大利羅馬教廷重視歌唱，眾多男童受到非人的閹割術卻成為優秀的歌手，其歌聲婉轉動聽，盛及一時，被稱為閹童歌星（Castrati）。美聲學派早期的理論與實踐就是以閹人歌手的唱法為依據的。那時一般只分兩個聲區，假聲（Falsetto）和全聲(Voce di Piena)。到了加西亞時代，注意到聲音的位置和氣息的支持（Support）,這在以前都不曾提及。加西亞在晚年將聲區分為三個：胸聲區、中聲區和頭聲區。頭聲的訓練最難，又是每個唱高音的歌者所期盼能夠得到的。大家共同的意見是，發音要向前向上。

由於閹人的聲音過多地使用假聲，隨著歌劇等其他藝術歌曲內容上的需要，這種聲音已經不能適應人們的欣賞口味，在技術上也需有所突破。閹人歌手的時代結束後，如何解決男性歌手發正常聲解決高音問題成為研究的課題。1836年法國人都裴雷(Duprez)在義大利首先學會了這種方法，後來一些醫生和研究者將其逐漸形成理論並加以推廣運用。這就是「關閉」唱法，法國人管它叫Voix Fermee或Voix Couverte, 英文叫Covered Tones或Closed Tones, 都有隱藏和遮蓋之意。

關閉聲的特點是氣息上升至上齶與頭腔共鳴區時，運用腹肌向里收縮，橫膈膜向上與胸肌配合來維持強大的氣壓，軟齶及小舌均上提，將氣運到頭腔區，將音色變暗，轉向頭的中區與後部，再轉向前送出，憑借強力氣壓的支持而發出的發出一種金屬質地般的響聲，鏗鏘有如洪鍾，動人心魄。關閉時喉頭是向下的，氣息由口部向後向上直入頭蓋，喉頭要盡量保持不動。關閉唱法是男高音解決高音的關鍵，也是男高音發聲技術中解決高音時最巧妙而又最難掌握的技巧，近代以來的歌唱家無不對此萬分重視，世界上很多優秀的男高音把此技術當作解決高音問題的必然保障以及將歌聲的高音處理得具有藝術性的唯一方法。俄國著名聲樂家Shushlin教授（曾在上海國立音專任教，也是沈湘的老師）說：「如果不懂得在高音上運用關閉唱法，無異於拿刀子來割自己的喉嚨」。關閉聲的練法極難掌握，必須在良師的引導下進行。即便如此，很多人也永遠領會不到這種唱法的高妙之處。關閉的練習方法無論從文字的解說上和現場示範上都苦澀、難懂、抽象，因此從略。

身為義大利人的卡魯索早期不免受到閹人歌手的影響，曾經練過假聲和咽音來解決高音，後自認為「投錯了師」，以後從別處學會了關閉唱法，成為掌握和運用這一高難技術的佼佼者。一次當與他同樣名聲顯赫的奧地利女高音Elizabeth Schumann問他發高音C時這個音在哪裡，卡魯索回答說：「在我背後的地板上。」這個回答令我們聽到時不免要愣神，還要細心揣摩，因為我們實在對它過於陌生。這恰恰說明高質量的關閉聲所用的共鳴區是在腦部後面的深處，一般的歌者和借用假聲練習的歌者是根本體驗不到的。一個訓練有素的男高音，遇到沒有高音的歌曲，必會感到失望，頗覺英雄無用武之地；反之，如把握不住關閉唱法，將永遠對高音望而生畏。如今的美聲歌壇又有幾個男高音能不望而生畏呢？

在聲樂上男女的生理結構不同，發聲的感覺更不相同，因此在處理發聲的問題上就不能用同樣的方法衡量。就關閉唱法而言，女教師很難給男學生做出示範，因為很多女高音根本不運用此方法，尤其是花腔女高音，因為憑借她們特有的嗓音條件和其他方法就可以較好地解決高音。但不是說所有女性都不懂得此法，世界上有幾名一流的女高音對它也能運用自如。

在前文和其他幾位朋友的帖子里對真假聲的特點特性及如何分辨已經做了很明確細致的探討，此篇將不再重復。我認為將關閉聲看作加入了假聲從而變成了真假混合聲的論點是站不住腳的。持這種觀點的人大都熟讀鄒本初的那本沈湘教學體系的大眾普及課本。在此書中，鄒老先生借用很多沈湘教授的話來表達其聲樂理念，尤其是對真假聲和其混合聲的論點做了若干詳細的解釋，並附有具體練習，以說明它的科學性和唯一性，使人認為這是中國學者對美聲唱法研究的一種突破性貢獻。而矛盾之處是鄒老也承認唱假聲嗓子用不上勁，音量小、發聲時漏氣和「沒有假聲就沒有混聲」的邏輯，但卡魯索恰恰拋棄了假聲，帕瓦羅蒂根本不用假聲，因此在關閉唱法上就不可能用到有攙雜假聲的東西。假聲的特點既然是嗓子用不上勁，音量小，還漏氣，當它和真聲混合時這些缺陷就沒有了嗎？關閉卻沒有這些現象，它有強烈的爆發力，所以絕不能<BR>漏氣。

2006-11-29 21:50 回復 西部男狼 0位粉絲 2樓
與關閉聲相對應的叫開朗聲（Open Voice），它音量較大，但由於是直接沖出，未能充分利用共鳴，而不象關閉聲那樣多集中於共鳴室，因而缺乏金屬質地和溫柔動人的特性。但它是真聲，也是經過一定訓練的聲音，不會關閉的歌者唱高音時只好這樣用。鄒老管真聲叫「大本嗓兒」，這種說法就有待商榷。假如說把<BR>沒有經過訓練的聲音叫做真嗓，難道人們經過其他的方法訓練之後，聲音質量得到了改善就該叫真假混合嗓了嗎？這種邏輯明顯是站不住腳的。不搞清楚這個概念，很多深入的問題就弄得似是而非。開朗聲就不是「大本嗓兒」，只不過是因沒有掌握關閉的技巧而已。

歐洲學者在聲區轉換時也講混聲（Mixed Voice），但他們不是講真假聲的混合，而是講共鳴腔的聲音混合。鄒老講在中聲區真假聲就開始混，然後向頭聲區過度，其方法無非是依靠調節真聲帶和假聲帶的技術；歐洲講調節氣息使聲音在各聲區融合一體，換聲時採用的方法是Messa di Voce，意思是靠氣息將聲音由極弱<BR>轉到極強，再由極強轉到極弱。這是義大利美聲唱法在練習聲區轉換時最長久不衰的方法，對彌合兩聲區的間隙極有幫助。由於這種氣息是靠橫膈膜來供氣推動，因此可隨意變換強弱，這是假聲所做不到的。假聲的氣息量很小，不靠橫膈膜，基本是靠喉部吸來的一點氣息控制，故絕不能發出宏大的聲音。鄒老書中列出了一些樂句，例如在一個單音上的真假聲交替，練習時是一個真聲一個假聲，這不難做到，只需來回調換真假聲帶的位置即可完成（麻煩不麻煩，科學不科學且不做評論），但對如何就混到一起了、兩種聲帶機能怎樣達到合二而一、真假聲的接合點在哪裡並無准確的、令人信服的解釋。鄒老稱當把真假混合聲掌握好了，歌唱者會心悅誠服地說「啊，太妙了！感情唱高音就用一點勁兒。」中國在現實中支持和掌握了這種方法的人不少，但每每看到他們站在舞台上還是用那麼大的勁，即使是沈湘的弟子們真正敢唱高音的也幾乎沒有，女聲比男聲的情況要好一些

篇幅已經過長，恐怕已招人厭煩，與他人交流的情況從略。最後總結一下收尾。1、 義大利人厭倦了男人用假聲唱歌，找到了解決唱高音的關閉方法。此方法靠運用橫膈膜對氣息的強大支撐力使聲音直達頭蓋和後腦形成多處的頭腔共鳴，它絕非靠用無氣息所支撐的假聲和所謂的真假混合聲所能解決。2、真聲的概念不是「大本嗓兒」，即使不用真假聲混合的練習也可造就訓練有素的真聲。3、義大利美聲唱法聲區的轉換靠對氣息強弱的控制調整，而非靠真假聲帶的變換來完成。

最後要說的是：聲樂的練習方法有多種多樣，對各種聲音的現象都可以研究探討，所謂科學的方法也是相對而言的。對人們正在普遍運用的聲樂方法這個現實必須要正視，但處於弱勢地位的相反意見也應得到注意，這樣在學術研究上才能蔽一家之言。

以上內容引用了一些歐洲及國內聲樂教育家的論著。對此文不當之處敬請斧正。