Ⅰ 世界最著名的馬戲團有哪些排名,謝謝
世界最著名的馬戲團有:1.太陽馬戲團2.俄羅斯莫斯科大馬戲團
Ⅱ 為什麼大多歌劇都是義大利文
義大利歌劇(OPERA)的起源,並不是一種突然而來的偶然現象,而是文藝復興時期音樂藝術在各個領域發展的結果,正如人們所說:義大利歌劇是歐洲文藝復興運動的產物。文藝義大利歌劇《鄉村騎士》復興運動始於義大利,後波及整個歐洲,自十四世紀末至整個十六世紀。這一運動是資產階級以人文主義為指導思想與封建神權統治在文化和思想領域中的一場革命,它表現在科學、文化藝術的普遍振興與繁榮,在自然科學方面,哥倫布和麥哲倫等人在地理上的新發現,伽利略對數學物理的新發明,使人對宇宙有了新的認識,在文學創作方面,使中世紀曾遭到摧殘和遺忘的古代文化復活了,文學家們紛紛學習古希臘文、拉丁文,努力發掘、整理古典作品,學習研究古希臘羅馬文化,就是為了反對封建意識形態和宗教神學,傳播自己的意識形態,為自身的發展製造輿論。這時期的幾大文豪如但丁、薄伽丘、莎士比亞等文學家的作品,都對神權政治、教會至上作了深刻地揭露和批判,並大力宣揚了人的聰明、智慧和力量,使人們重新評價自然和人類。在同一時期,義大利語從拉丁語、托斯卡那方言逐步發展為義大利官方語言和文學語言。正由於義大利語十分易於歌唱,這為義大利後來成為歌劇的搖籃、美聲的故鄉創造了條件。在繪畫、雕塑、建築方面,這個時期出現了大量的藝術家、建築師,他們的藝術之精湛達到了空前未有的高峰,如:米開朗基羅、達芬奇、拉斐爾、貝爾尼尼等人及他們的門徒,給羅馬、佛羅倫薩增添了數百個宮殿和教堂,給城市勝景綴滿了新穎壯觀的屋頂、鍾樓,建築了聖彼得大教堂及前面的廊柱,給羅馬、佛羅倫薩勾畫出了今天所具有的面貌,還有很多藝術家雲游四海,尤其是在歐洲一帶建築皇宮、教堂;規劃城市、街道、園林、游廊和噴泉。他們所完成的每一件作品都表現出喜愛戲劇性的迷人的藝術效果,這種效果隨著歲月的不斷流逝而越來越引人入勝,成為人間見所未見的最古藝術效果。隨著文藝復興時期科學和文學藝術、繪畫、雕塑、建築藝術的繁榮和發展,音樂藝術領域也同樣十分活躍,充滿了生氣。十五、十六世紀,尤其是十六世紀,音樂家們創作了許多無伴奏的多聲部聲樂作品,特別是三、四個聲部或五個聲部的作品。這時期在宗教的經文歌和世俗的歌曲中,復調音樂家們得到了充分自由的發揮,創造了他們自己的主題,並竭力使這些主題與他們配以音樂的詩文相交融。雖然它們並無戲劇的特點,僅適合於敘事或抒情的需要,但就這方面而言,以此推進了聲樂藝術的運用,並在一定程度上為有伴奏的單聲部音樂和戲劇音樂的創造者們開拓了道路。而且,音樂家們不僅在音樂美學、節奏、調式、對位組合以及樂器等各個領域的建立和研究方面取得了很大的成績,尤其還創作了許多配入音樂的田園劇、牧歌劇、狂歡節的演唱、幕間表演劇,還有悲劇、喜劇等戲劇表演形式.來自網路詞條《義大利歌劇》
Ⅲ コルテオ ~行列是啥意思呢
コルテオ是道化師這一個領域裡面經常使用的單詞,可以解釋成小丑啊,或者雜技團的意思。行列就是排隊的意思。
Ⅳ 太陽馬戲團的介紹
太陽馬戲團(法語:Cirque Du Soleil,前稱索拉奇藝坊)是加拿大魁北克省蒙特利爾的一家娛樂公司及表演團體,也是全球最大的戲劇製作公司。憑借對傳統馬戲表演的顛覆性詮釋,太陽馬戲團以豪華並極具震撼的舞台表現力,囊括了包括艾美獎、斑比等在內的國際演藝界各項最高榮譽131年間,已為近50個國家300餘座城市的1.6億名觀眾演出,形成了與美國迪士尼相媲美的世界級文化品牌。2太陽馬戲團是當今世界發展最快、收益最高、最受歡迎的文藝團體,被譽為加拿大的「國寶」,也是加拿大最大的文化產業出口項目。該團1984年由兩位街頭藝人蓋·拉利伯特與吉列斯·史特-克洛伊克斯創立於魁北克的拜爾-聖-保羅。
Ⅳ 太陽馬戲團的表演特點
馬戲一般指的是擁有特技,或者是受訓過的動物、小丑、魔術以及其他的雜技表演,馬戲團的英文名字叫Circus,它源自於拉丁文「圓圈」,指的是圓形的露天競技場。加拿大的太陽馬戲團在今天的馬戲世界當中,享有至高無上的地位,因此很多馬戲演員喜歡說自己就是師從於太陽馬戲團,這個大名鼎鼎的馬戲團來自於加拿大,太陽馬戲團被形容為摩登馬戲團,他們將馬戲表演融合為完整的故事,揉合了多種不同的藝術風格,街頭雜耍、馬戲、歌劇、芭蕾舞、搖滾樂等等。藝人除傳統馬戲特技表演者外,還有柔體演員、魔術師、小丑、空中飛人等不同的表演職業。
不同於傳統馬戲團表演的一般以動物為主,太陽馬戲團的表演主要集中於表演藝人,演出表演服裝顏色非常艷麗,而且極具節日特色,形象生動。在演出的音樂上他們也別具匠心,太陽馬戲團堅持只採用現場演奏的音樂演出,除了傳統馬戲團的巡迴表演項目之外,太陽馬戲團還在多地設有常駐表演,而這些表演大多都與馬戲表演有著很大的表演。「這是一個充滿了奇思妙想的世界,這里沒有束縛,沒有悲傷,沒有不平等,大家和睦相處,逍遙自在,在這個馬戲團的帳篷里,每一個快樂的你就是自己的國王」,這是太陽馬戲團其中一台晚會的主題,它也恰如其分的詮釋了他們的馬戲精神。
Ⅵ 蓋·拉利伯特的個人簡介
這位自稱簡單的企業家,目前是美洲名列前茅的億萬富翁,其所創建的全球最著名的太陽馬戲團,經成為全球娛樂產業中的一個新典範。
拉利伯特所創建的太陽馬戲團徹底改變了馬戲團的傳統形式。自1984年創立以來,太陽馬戲團到100多個城市巡演,在佛羅里達州和拉斯維加斯專門建立戲院長期演出,並已連續五年以上實現兩位數的增長。
為了能夠在洛杉磯藝術節中演出,拉利伯特幾乎傾囊而出。為了這次演出幾乎要用盡太陽馬戲團建立以來所有的積蓄。盡管太陽馬戲團盈利狀況有了明顯改善,但是和演出逐漸增加的成本相比還是顯得有些入不敷出。如果這一次演出不成功,馬戲團就要打道回府退回魁北克老營,甚至可能因此銷聲匿跡永不復存在。
最終拉利伯特還是力排眾議,不顧一切使太陽馬戲團的名字成功出現地在了洛杉磯藝術節開幕式的表演單上。拉利伯特回憶到這一點,神態仍有些沉重,「那天晚上是一場巨大的賭博,我壓在這個賭註上的就是我的一切,如果我們演出失敗了,那麼我們會狼狽到連回魁北克的路費都沒有了。」
拉利伯特和馬戲團所有成員贏了這場賭注,演出獲得了巨大的成功,而且這種成功在太陽馬戲團的歷史上是前所未有的,不僅獲得超過150萬美元的純利潤收入,還接到了大量的表演邀請訂單,這意味著他們以後的表演將走出國門。
如今,已有5000多萬名觀眾觀看過太陽馬戲團的節目,2007年間,節目觀眾將接近1000萬人。1984年的首次演出雇了73個人,現在,馬戲團有3500多名員工,其中,演藝人員近900人。馬戲團的員工和藝人分別來自40多個國家,會講25種不同的語言。
Ⅶ 太陽馬戲團的成功之路
敢拿一切賭明天
蓋·拉利伯特1959年出生在加拿大的蒙特利爾一個中產階級家庭,母親是一名護士,父親是加拿大鋁業公司的一名公關經理。這個家庭雖不十分富裕,但卻給了他最寶貴的東西,那就是最自由的成長環境。這一切成就了讓拉利伯特特立獨行的性格,也成就了他為自己的追求所表現的毫不猶豫付諸行動的執行力。
少年時期,拉利伯特就開始在蒙特利爾街頭表演手風琴掙一些零星花費。他演奏的手風琴是在父親的壁櫥中發現的,當他第一次看到這把在角落裡已經被塵封了很久的琴時,非常好奇,隨意用手撥弄鍵盤,竟欣喜地發現它還能奏出美妙的聲音。拉利伯特迫不及待地問父親是否可以把這把手風琴送給自己,父親看著滿臉欣喜和期待的兒子,很和藹地點頭答應了。就這樣,一把手風琴慢慢拉開了拉利伯特不一樣的人生。
十六歲時,拉利伯特決定把表演藝術作為自己的畢生事業追求。在大學時,他參與的表演幾次在學校引起轟動,於是,他決定中途退學,全身心地投入到自己熱愛的藝術表演中去。此後,拉利伯特搭便車開始了自己人生中第一個神奇之旅——游歷歐洲。這一次經歷讓年少的拉利伯特大大地開了眼界。他認識了很多街頭雜耍藝人,變戲法的,踩高蹺的,表演吞火的。這些民間技藝深深地吸引了他,也深深地激發了一個少年的好奇和憧憬。盡管他很遺憾不能把那些雜耍絕活一下子都學到,但是那些神奇的技藝卻作為一種特殊的印記留在了年少的拉利伯特的心中。
1979年拉利伯特游歷歸來,他回到加拿大時整整20歲。起初他找到了一份在水力電器廠的工作,但是只工作了三天,就因為一場勞工運動而失業了。隨後,拉利伯特選擇加入了當時由基爾斯·史蒂克洛克斯領導的一個高蹺表演藝術團。不久,年輕的拉利伯特以一個青年會所為活動中心自己組建一個團隊進行街頭演藝。他和基爾斯·史蒂克洛克斯在加拿大魁北克北部的濱河城鎮組織了一個夏日展會,這次演出得到了丹尼爾·高特爾的幫助,並在此後成為拉利伯特的商業合作夥伴。1984年,拉利伯特又成功說服魁北克政府贊助其表演團體150萬美元為加拿大450周年慶典獻藝。拉利伯特回憶說:「那真是一段艱難的經歷,我們遇到了一個大馬戲團初次演出可能遇到的很多問題。先是艱難地和政府談判,然後我們演出的第一天帳篷就倒塌了,更困難地是我們怎麼能夠招徠觀眾看我們的演出。」拉利伯特表示,自己能贏僅僅是因為他們很年輕,敢於嘗試,可以征服一切的自信,也是這個原因讓他們得以倖存。這次演出帶給太陽馬戲團的轉變是決定性的。太陽馬戲團不僅獲得四萬美元的純利潤,更可喜的是其成為這次舉國矚目慶典演出中一顆耀眼的新星。因為這一次的觀眾不再僅僅是魁北克當地零散的居民,而是整個加拿大國民。此後,拉利伯特帶著他的馬戲團經常做全國性的專場巡迴演出。太陽馬戲團逐漸變成了加拿大的太陽馬戲團。
1987年,剛剛成立才三年的太陽馬戲團,爭取到進入洛杉磯藝術節表演的資格,這也被看為是馬戲團發展中最為關鍵的一步。最初魁北克政府一位官員向洛杉磯藝術節負責人湯姆斯·舒馬赫推薦太陽馬戲團時,被舒馬克毫不猶豫地拒絕了,「我們是藝術節,我們不需要馬戲」。受挫的拉利伯特不甘心失掉這次機會,他費盡周折把太陽馬戲團表演的錄像遞到了舒馬赫的手中。看完錄像,舒馬赫直飛魁北克,他在現場又觀看了幾場太陽馬戲團的演出後,當即做出了改變拉利伯特和太陽馬戲團命運的決定。在舒馬赫所觀看的太陽馬戲團表演得劇目中,他最喜歡的是《我們再創了馬戲》。而洛杉磯藝術節上,太陽馬戲團帶去的正是這個劇目。為了能夠在洛杉磯藝術節中演出,拉利伯特幾乎傾囊而出。為了這次演出幾乎要用盡太陽馬戲團建立以來所有的積蓄。盡管太陽馬戲團盈利狀況有了明顯改善,但是和演出逐漸增加的成本相比還是顯得有些入不敷出。如果這一次演出不成功,馬戲團就要打道回府退回魁北克老營,甚至可能因此銷聲匿跡永不復存在。最終拉利伯特還是力排眾議,不顧一切使太陽馬戲團的名字成功出現地在了洛杉磯藝術節開幕式的表演單上。拉利伯特回憶到這一點,神態仍有些沉重,「那天晚上是一場巨大的賭博,我壓在這個賭註上的就是我的一切,如果我們演出失敗了,那麼我們會狼狽到連回魁北克的路費都沒有了。」當然,拉利伯特和馬戲團所有成員贏了這場賭注,演出獲得了巨大的成功,而且這種成功在太陽馬戲團的歷史上是前所未有的,不僅獲得超過150萬美元的純利潤收入,還接到了大量的表演邀請訂單,這意味著他們以後的表演將走出國門。洛杉磯的表演成功,還讓太陽馬戲團變成了一個新的焦點,人們開始對已經衰落並逐漸淡出人們視野的馬戲表演有了新的認識,人們看到的不是一個由獅子、大象、火環等這些馬戲團的傳統節目,而是想像和創意。更令拉利伯特和馬戲團意想不到的是,他們成了好萊塢的熱門話題,這意味著他們的影響已經觸及這個世界頂級的娛樂盛壇。直到今天,拉利伯特在談到自己的成功時,還執意一再重提1987的那一場演出——因為沒有1987、沒有洛杉磯,太陽馬戲團後來的路或許不會走得如此坦盪痛快。
自由源於獨立
洛杉磯表演的成功,為拉利伯特和他的馬戲團帶來新的發展機遇。美國著名的哥倫比亞影片公司主動找上門來要求合作,要以太陽馬戲團的故事為藍本製作一部電影。簽約後,時任哥倫比亞影片公司總裁的多恩·斯蒂爾舉辦一個社交會,邀請了眾多名流及行業人士參加,會上他對外宣布這項合作的達成。這個社交會上被邀請的人士包括馬戲團的表演明星們,但是卻沒有安排拉利伯特的位置。「他讓我的明星們都就座,卻把我一個人拋在一邊。」雖然事過很久,但拉利伯特回憶起這段經歷時,其心底的不滿總是不經意地流露出來。「他們要的是我們故事的版權和我們的商標,他們的行為就像是使他們擁有了太陽馬戲團一樣。於是我走出那場宣布會,立即打電話給律師,告訴他我要停止這場交易。」可以說在關鍵時刻,拉利伯特發現這不是一個公平合作,而是對方在使用商業伎倆,想買下拉利伯特辛苦建立起的馬戲團的一切。這場風波之後,拉利伯特徹悟了一個道理,不管以後和哪一方有什麼樣的合作,他都告誡自己一定要保持自己在業務運作上的獨立性,最大限度地避開外界的影響。拉利伯特和自己一直以來的商業夥伴丹尼爾·高賽爾都很一致地認為他們應該保證公司的股權在可控制的范圍內。因為只有在絕對股權保證基礎上才能夠自由做出決斷,才能在必要的情況下果斷地採取措施,哪怕是冒著較大的風險。正是這樣一種獨立自由的精神讓太陽馬戲團不斷有新的超越。
鑒於與哥倫比亞影片公司合作的教訓,即便後來有名的旅遊勝地Santa Monica和San Diego對太陽馬戲團發出的盛情邀請,拉利伯特也只限於和他們簽訂短暫的協約。這一年,太陽馬戲團獲得了400萬美元的活動經費支持,且純利潤達到了150萬美元。不久太陽馬戲團又接到了一個電話,來自素有娛樂業之神的史蒂夫·韋恩。韋恩告訴拉利伯特,他可以在自己的酒店中專門提供給太陽馬戲團一個劇場,並表示拉利伯特對劇場中出演的節目享有絕對的創意和把控權。拉利伯特很滿意這個合作夥伴。
不久,拉利伯特准備在那裡上演太陽馬戲團的新作《Mystère》,這個作品不同以往在拉斯維加斯上演的那些劇目,它的整個基調比較憂郁。韋恩不確信這種娛樂劇作是否能為觀眾接受,所以不同意在他提供的場地里上演,並用警告性的語氣對他說:「如果你在這里上演《Mystère》,拉斯維加斯的汽車司機會把你釘在十字架上。」但是拉利伯特堅持不動搖自己的想法,慢慢地,韋恩也就無奈地同意了。《Mystère》於1992年12月在拉斯維加斯上演,但是在當年三月份,門票就已經銷售一空。拉利伯特意味深長地表示:「《Mystère》讓我們認識到一種完全不同的對這個行業的認知標准,它給我們帶來的運作資金,影響力和可信性。」
2001年,拉利伯特又有一個爆炸性的舉動。他以未曾向外界透露的金額買下了自己一直以來的生意夥伴高賽爾手中的太陽馬戲團股份,這一下更加鞏固了這個特立獨行CEO的絕對控股地位,時至今日,他已經擁有了馬戲團95%的股份。
《卡》秀是太陽馬戲團表演劇目中的一個轉折點,在這場表演秀中,科技投入和高技藝人力表演的結合把太陽馬戲團的表演提升到了一個新的境界,這場劇場從創意到演出,據說僅僅開發的時間就用了四年。因此其1.65億美元的價格標簽也是前所未有的。《卡》秀很重要的一點就是改變了數千年來舞台只能是平面的定律,因為巨型的機械手可以控制舞台360度的轉動。一位中國雜技界人士在看了太陽馬戲團的表演後這樣評價道:「《Ka》秀的科技和藝術的結合,可以隨意升降推拉甚至完全豎立的舞台,其中中國武術、戲曲和雜技的奇妙運用,真人表演和電腦投影的巧妙配合、手影表演的情趣以及巨大投影的視覺沖擊力,打破了我們對舞台和雜技的全部認識和想像,匪夷所思。」為了達到讓觀眾發自內心的瘋狂歡呼的效果,拉利伯特不惜重資金投入開發新劇目。太陽馬戲團著名的 《O》秀也是一個幾乎融合了最高超人力表演和最先進的科技投入的劇目之一,其創意性地把表演的舞台在瞬間可以變成了汪洋大海,供演員從十米的高空跳下。用拉利伯特自己的話說就是:「我們並沒有再創馬戲,而是用更加現代的方式把它進行重新包裝而已。」這一切對於拉利伯特來說,不過是他在執著、熱情地追求自己的簡單夢想而已。
Ⅷ 太陽馬戲團的簡介
經歷30年的不斷創新與進化,太陽馬戲蛻變成為涵蓋更多表演藝術形式和內容的劇團。劇團成為了現場演出的革命者,與傳統演出有很大差別。太陽馬戲團將各種驚險的技巧性表演與超出想像力的舞台舞美裝置相結合,在現場樂隊的伴奏下帶給觀眾超越平常的娛樂享受。目前,太陽馬戲團在全世界巡演秀加駐場秀總計超過20台,走過了除南極洲之外所有的世界各大洲,其年銷售是所有百老匯演出銷售的總和。僅2012年其總收入包括票房和衍生品,就超過10億美元。
中國觀眾熟知太陽馬戲團,還因為管理學名著《藍海戰略》將它的成功案例,作為全書的開篇。太陽馬戲團的成功之所以不同凡響,是因為在它進入這個市場時,按照傳統觀點,馬戲行業已是一個不再有吸引力的「夕陽產業」,電影、電視、網路、游戲的普及蠶食著行業的生存空間。但太陽馬戲團走出了一條超越傳統馬戲競爭的路——把馬戲和富於藝術感染力的舞台劇相結合。太陽馬戲團沒有在請明星藝人、名馴獸師上與對手硬碰硬,它的原創劇目沒有動物,也不聘用明星,而是用馬戲的表演講述完整的故事。他們的演出服裝艷麗,運用燈光、音效、舞美等技術,把魔術、雜技、小丑等與舞台劇相結合,製造出一種超乎想像的奇妙效果,不僅吸引了馬戲愛好者,也贏得了那些經常光顧劇院的觀眾。這樣,太陽馬戲團創造了一種全新的藝術形式,將其他馬戲團遠遠甩在身後,超越了一般意義上的競爭,享受了獨有的高利潤。
Ⅸ 「加拿大國寶」太陽馬戲團為何突然瘋狂解散成員
因為受疫情的影響,太陽馬戲團在全球各地的演出遭到了許多的關閉,他們的收入不能夠得到保障,因此陷入了債務危機,為了能夠拯救公司,於是不得不裁員,只保留了原來5%不到的人口。其實這也很好理解,因為太陽馬戲團他們的這個公司的主要收入都是靠出售門票來獲得的,但是他們獲得的門票,大部分的收入都拿來研究一些新的項目,只有這樣他們才能夠製作出更多經典的作品,剩下的開支都是非常少的,基本上只是拿來給員工發工資等正常的開銷,因此一旦他們的門票不能夠大賣,那麼面臨他們的就是財務危機。但是讓人遺憾的是,就是這樣的成品還是沒有將他們從這次危機之中挽救出來。這主要都是與當代的這個疫情狀況是息息相關的。
Ⅹ 太陽馬戲高大上,這是真的么
30多年來,太陽馬戲團為48個國家、330多個城市、近1.6億觀眾帶來表演,榮獲過艾美獎、劇評人獎、斑比獎、ACE獎等獎項。國內的話在杭州新天地太陽劇場有駐場秀 X綺幻之境,很不錯的 你可以去看看。