義大利有哪些歌唱家

1. 著名男高音安德烈波切利是盲人嗎

是的，安德烈波切利是盲人。

安德烈波切利是一名出身於義大利的著名歌唱家，並憑借著其出色的高音演唱被稱為「第四大男高音」，嗓音出色的他甚至在歌劇界也有著一定的地位。他還曾和跨界女高音莎拉布萊曼、中國著名歌唱家宋祖英和著名流行歌手張靚穎等人有過精彩的歌唱合作。安德烈波切利從小就對音樂懷有濃厚的興趣，但之後卻學習法學專業，畢業之後的一段時間內也從事了法律工作，但一直以來對於音樂的熱愛驅使著30歲的安德烈波切利也去進行了專業的聲樂學習，也是一次偶然的機會讓他徹底走進了大眾的視野。

即使安德烈波切利是一位盲人，但他依然堅持在他有限的生命里享受自己熱愛的事業，他讓整個世界都記住了他，這一點值得我們大家的敬佩。

2. 有哪些義大利著名音樂家他們的作品分別是什麼

魯契亞諾·帕瓦羅蒂 （Luciano Pavarotti，也譯為盧恰諾·帕瓦羅蒂，也有譯作巴佛洛堤，1935.10.12－2007.9.6），世界著名的義大利男高音歌唱家。早年是小學教師，1961年在雷基渥·埃米利亞國際比賽中的扮演魯道夫，從此開始歌唱生涯。1964年首次在米蘭·斯卡拉歌劇院登台。翌年，應邀去澳大利亞演出及錄制唱片。1967年被卡拉揚挑選為威爾第 《安魂曲》的男高音獨唱者。從此，聲名節節上升，成為活躍於當前國際歌劇舞台上的最佳男高音之一。

吉亞卡摩·普契尼（Giacomo puccini, 1858-1924）
義大利歌劇作曲家。出身音樂世家，但家境貧寒,早年喪父。從亡父的學生安傑羅尼和故鄉魯加的其他音樂家學習。10歲開始當唱詩班歌童，14歲任教堂管風琴手。1880年入米蘭音樂學院，1883年畢業。1884年創作第一部歌劇《群妖圍舞》其後一直致力於歌劇創作。共有作品12部，成名作是1893年發表的《曼儂·列斯科》，著名的有《、瑪儂 . 菜斯科》(成名作，1893)、《藝術家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等。取材作家戈齊的一篇有關中國故事的歌劇《圖蘭朵》沒有完成，其中採用了中國民歌《茉莉花》。其創作有真實主義傾向，多取材於下層市民生活，表現了資產階級知識分子對他們的同情，但有時對中下層人們精神世界的反映缺乏更深刻的社會思想。音樂語言豐富、旋律優美明媚，具有及強的歌唱性。配器與和聲技術高超。劇情遵循「有趣、驚人、動人」的原則，善於駕馭舞台戲劇效果。

威爾第，義大利歌劇作家。童年生活很窮苦，幼年時就特別愛好音樂，常被民歌和流浪藝人的表演所吸引，7歲時跟教堂里的風琴師學習音樂，後經人資助赴米蘭深造。1832年投考米蘭音樂學院未被錄取，但他並不灰心，跟歌劇作曲家拉維尼柯學習作曲和配器。1839年他寫的第一部歌劇首演，反映良好。1492年他寫的第二部歌劇《那不科王》演出異常成功，一躍而成為義大利第一流作曲家。這部歌劇也是他反對壓迫和同情被奴役者的創作思想和最初表現。

亞歷山德羅·斯卡拉蒂 Alessandro Scarlatti （1660-1725）
義大利作曲家。1660年5月2日生於巴勒莫，1725年10月22日卒於那不勒斯。出身音樂世家。1672年來到羅馬。1679年他的第一部歌劇《無知的過錯》演出成功。當時住在羅馬的瑞典女皇克里斯蒂娜因此成為他的保護人，並聘他擔任女皇私人劇院的指揮。斯卡拉蒂為劇院寫了歌劇《真誠的愛情》(1680)和《龐貝大將》(1683)。1684—1702年任那不勒斯總督卡皮奧的宮廷樂長，創作了40多部歌劇，最著名的是《皮羅和黛梅特廖》(1694)和《十人團的垮台》(1697)。1703—1708年在羅馬聖瑪麗亞大教堂任樂長，為威尼斯狂歡節創作了《自由的凱歌》(1707)等。1709—1718年返回那不勒斯任聖渥諾弗列奧音樂學院院長，此後不斷往來於那不勒斯與羅馬兩地。這時期的重要作品有歌劇《蒂格拉內》(1715)和喜歌劇《光榮的勝利》(1718)。

帕格尼尼(Niccolo Paganini , 1782--1840）
義大利小提琴大師(應是演奏家，大家如果仔細閱讀他的曲譜，可以發現他的思想境界和其他一些大師相比，不在一個境界——偏低，但他演奏技法很高，可以稱得上是小提琴演奏巨匠)、作曲家。出生在義大利北部，靠近地中海的良港熱亞那。父親是小商人，沒受多少教育，但非常喜愛音樂，是一個吉他和曼陀鈴業余愛好者。父親教他彈曼托林並請了一位劇院小提琴手教他小提琴，後又與熱亞那最有名的小提琴家學習。他幼年充分顯露出音樂才能，不論什麼曲子，他立刻能輕松地演奏出來。同時他還學習作曲。八歲就寫小提琴奏鳴曲。11歲，在熱亞那舉行公開演奏會，獲極大成功。他13歲開始旅行演出。他十四、五歲時，當時法國著名小提琴家魯道爾夫•克魯采爾，也就是貝多芬寫的《克魯采爾奏鳴曲》所獻給的那個人，聽了他的演奏時被驚呆了，簡直不相信自己的耳朵。1805年任盧加宮廷樂隊小提琴獨奏家。1825年後，他足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，他還會演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，表現了高超的技巧。他的技巧影響了後來的小提琴作品，也影響了鋼琴的技巧和作品。他的作品有《bE大調協奏曲》、《二十四首隨想曲》、《女巫之舞》、《無窮動》、《威尼斯狂歡節》、《軍隊奏鳴曲》、《拿破崙奏鳴曲》、《愛的場面》、《魔女》、《D大調小提琴協奏曲》。另外，還作有吉他曲二百首，以及各種室內樂曲。1840年5月27日夜，這位被譽為「小提琴之神」和「音樂之王」的人離開了人世，年僅五十八歲。

3. 義大利國寶級男歌手

帕瓦羅蒂 Luciano Pavarotti

世界著名的義大利男高音歌唱家。早年是小學教師，1961年在雷基渥·埃米利亞國際比賽中的扮演魯道爾夫，從此開始歌唱生涯。

1964年首次在米蘭·斯卡拉歌劇院登台。翌年，應邀去澳大利亞演出及錄制唱片。1967年被卡拉揚挑選為威爾第《安魂曲》的男高音獨唱者。從此，聲名節節上升，成為活躍於當前國際歌劇舞台上的最佳男高音之一。

帕瓦羅蒂具有十分漂亮的音色，在兩個八度以上的整個音域里，所有音均能迸射出明亮、晶瑩的光輝。被一般男高音視為畏途的「高音c」也能唱得清暢、圓潤而富於穿透力，因而被譽為「高音c之王」。他是當今世界三大男高音歌唱家之一

帕瓦羅蒂全名叫盧恰諾·帕瓦羅蒂，1935年10月12日生於義大利的摩德納。令人驚奇的是，這位號稱「高音C之王」和「世界首席男高音」的歌唱家並不識譜。他自己在一次演出結束後透露說，他是依靠他的耳朵和他自己的符號替代音符系統來學習歌曲的。

帕瓦羅蒂的嗓音豐滿、充沛，帶有透明感的明亮。其中高聲區統一，音色寬厚，帶有強烈的自然美感。

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4. 關於歌劇,義大利哪個歌唱家比較著名,請提供幾位.謝謝!

義大利著名歌劇作曲家：羅西尼

羅西尼（Gioacchino Rossini, 1792-1868）十九世紀上半葉義大利著名歌劇作曲家。生於義大利貝薩洛。十歲從蒂塞學和聲，後在波倫亞音樂學院從馬太學對位。受作為歌劇演員的母親影響，十四歲起習作歌劇。
羅西尼把義大利喜歌劇和正歌劇的體裁推向了高峰，在他的代表作品《塞維利亞的理發師》和《威廉・退爾》中，他從現實生活出發，採用現實主義的筆觸，藉助民族音樂的因素，賦予作品以生氣，歌劇的音樂形象鮮明，樂曲中洋溢著生活的歡樂，豐富的智慧，辛辣的諷刺，流露出真實和歡快的情緒。
他的創作繼承了義大利注重旋律及美聲唱法的傳統，音樂充滿了炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且吸收了同時代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂來取代和豐富原來僅作音高提示的古鋼琴伴奏。 1829年的擱筆之作《威廉・退爾》,反映了民族自主的願望，且推進了大歌劇體裁的形成。此後近四十年不事歌劇。在近四十部歌劇中影響較大的還有《灰姑娘》、《賊鵲》、《奧塞羅》、《摩西》等。
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義大利歌劇作曲家。出身音樂世家，但家境貧寒。1880年入米蘭音樂學院，1883年畢業。
1884年創作第一部歌劇《群妖圍舞》，其後一直致力於歌劇創作。共有作品12部，著名的有《瑪儂·菜斯科》（成名作，1893）、《藝術家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等。取材作家戈齊的一篇有關中國故事的歌劇《圖蘭朵》沒有完成。
其創作有真實主義傾向，多取材於下層市民生活，表現了資產階級知識分子對他們的同情。音樂語言豐富、旋律優美明媚，具有及強的歌唱性。配器與和聲技術高超。劇情遵循「有趣、驚人、動人」的原則，善於駕馭舞台，富有戲劇效果。

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義大利著名的歌劇作曲家:貝利尼

文森佐·貝利尼（Vincenzo Bellini,1801-1835）義大利歌劇作曲家。生於西西里加拉尼亞的音樂世家。曾在那不勒斯聖塞巴斯契諾音樂學院師從辛加萊里學習作曲。作有《海盜》、《凱普萊特永與蒙泰古》、《夢游女》、《諾爾瑪》、《清教徒》等十一部歌劇。其中以《諾爾瑪》最為著名。
他的歌劇富含浪漫主義特色，尤以旋律的清麗婉暢著稱（肖邦、威爾第在旋律寫作上受其影響）。除《諾爾瑪》外，《夢游女》、《清教徒》亦長期受到歌劇觀眾的歡迎。他歌劇中的許多詠嘆調，至今仍被奉為「美聲唱法」的經典教材。

威爾

《波尼法西奧伯爵奧貝托》 《王國的一天》 《納布科》弄臣》、《游吟詩人》和《茶花女》等...

5. 名字四個字的義大利男歌唱家

帕瓦羅蒂
魯契亞諾·帕瓦羅蒂 （Luciano Pavarotti，1935年－2007年），生於義大利的摩德納，世界著名的義大利男高音歌唱家。
早年是小學教師，1961年在雷基渥·埃米利亞國際比賽中的扮演魯道夫，從此開始學唱歌生涯。1964年首次在米蘭·斯卡拉歌劇院登台。翌年，應邀去澳大利亞演出及錄制唱片。1967年被卡拉揚挑選為威爾第《安魂曲》的男高音獨唱者。從此，聲名節節上升，成為國際歌劇舞台上的最佳男高音之一。帕瓦羅蒂具有十分漂亮的音色，在兩個八度以上的整個音域里，所有音均能迸射出明亮、晶瑩的光輝。

6. 義大利著名男高音歌唱家.世界三大高音之一.

帕瓦羅蒂
2007年9月6日，因胰腺癌醫治無效逝世，享年71歲
1961年，25歲的帕瓦羅蒂在阿基萊·佩里國際聲樂比賽中，因成功演唱歌劇《波希米亞人》主角魯道夫的詠嘆調，榮獲一等獎。同年4月，他首次在勒佐·埃米利亞歌劇院登台演出《波希米亞人》全劇，從此開始了他光輝燦爛的歌劇生涯。帕瓦羅蒂的真正成名應該始於1963年，他因在英國倫敦皇家歌劇院頂替前輩大師斯苔芳諾演出而大獲成功，1964年他進入名耀世界的米蘭斯卡拉歌劇院，從此一舉成名。1967年，在紀念傑出音樂家托斯卡尼尼誕辰一百周年的音樂會上，他被卡拉揚挑選擔任威爾第的《安魂曲》中的獨唱。此後，這顆歌劇巨星在世界上冉冉升起、光華四射、引人矚目，繼而成為當代最佳男高音而蜚聲世界。1972年，他在紐約大都會歌劇院與薩瑟蘭合作演出了《軍中女郎》，在演唱劇中的一段被稱為男高音禁區的唱段《啊，多麼快樂》時，帕瓦羅蒂連續唱出9個帶有胸腔共鳴的高音C，震動了國際樂壇。隨後，在貝里尼的《清教徒》中，他唱出了高音D，從此穩坐了第一男高音的地位。

7. 有哪些著名的義大利女歌手

1，Laura Pausini

Laura Pausini，出生於義大利，被譽為義大利流行歌壇首席女聲。2002年華納唱片公司為她出了專輯《From the inside》。她是義大利最受歡迎的歌手之一，也是現時世界上最流行的拉丁女歌手，尤其是在歐洲和拉丁美洲。

2，亞歷桑德拉阿莫魯索

亞歷桑德拉阿莫魯索，Alessandra Amoroso，1986年8月12日出生於義大利萊切的加拉蒂納（Galatina）。

2007年6月，她參加了Fiori di Pesco的比賽，憑借Amor mio這首歌一舉擊敗其他競爭者，奪得冠軍。

3，米娜

米娜，Mina，義大利國寶級傳奇歌手，流行樂壇女神，原名Mina Anna Maria Mazzini，1940年出生於義大利的Busto Arsizio。

4，Anna Oxa

Anna Oxa，義大利流行女歌手，從78年17歲的Anna第一次出現在Sanremo 歌曲節比賽開始，到2001年共參加過9次Sanremo。

5，Mariangela

Mariangela是2007年在義大利一個名為Sanremo的歌唱比賽中脫穎而出的女歌手，《Ninna Nanna》是她的參賽歌曲。

8. 世界十大男高音的莫納科

馬里奧·德爾·莫納科
黃金小號——莫納科
義大利男高音歌唱家，1915年生於佛羅倫薩。幼時隨母親學習聲樂，13歲時即第一次非正式登台演唱。後進入美術學校學習繪畫和雕刻，同時在羅西尼音樂學院學習聲樂、鋼琴、音樂理論及音樂史。20歲時，他進入羅馬歌劇院當研究生。
從1939年起，他先後登台演唱過《鄉村騎士》、《蝴蝶夫人》、《阿伊達》、《托斯卡》和《奧賽羅》等名劇，從此一步步走向輝煌。
莫納科是擁有宏大音量、優美音色和深刻藝術表現力的傑出戲劇男高音，是本世紀義大利男高音中最出類拔萃的人物之一。他那鏗鏘嘹亮的嗓音最擅長演唱威爾第、普契尼等人的歌劇中的抒情型和戲劇型的角色。十分可貴的是，他幾乎全部的聲樂技藝都是通過天才般的自學而獲得的。

9. 三大男高音歌唱家分別是誰

世界上最著名的三大男高音歌唱家是帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯

1、魯契亞諾·帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti，1935年10月12日-2007年9月6日），又譯巴佛洛堤，生於義大利摩德納，義大利男高音歌唱家，世界著名三大男高音之一。
1992年4月，法國外長羅蘭得·杜馬斯在巴士底歌劇院授予帕瓦羅蒂騎士榮譽勛章。1998年，獲得聯合國任命為「和平使者」。2001年，獲得聯合國難民署授予「南森獎章」。2005年初，舉行告別舞台世界巡演。2006年，獲得薩拉熱窩榮譽市民。
2007年9月6日，因病在義大利摩德納家中去世 。

2、何塞·普拉西多·多明戈·恩比爾（西班牙語：José Plácido Domingo Embil），1941年出生於馬德里，著名的西班牙男高音歌唱家。

3、何塞·卡雷拉斯，西班牙男高音，1946年12月5日出生於加泰隆尼亞自治區首府巴塞羅那，求學和第一次登台演出都是在家鄉，演出的劇目是威爾第《那布果》。1971年卡雷拉斯獲得義大利「威爾第聲樂大獎」，逐漸成為世界頂級的抒情男高音。卡雷拉斯和帕瓦羅蒂、多明戈是享譽世界的三大男高音。

10. 義大利有哪些音樂家

舒曼、李斯特、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫、朱賽佩·威爾第。

1、舒曼

伯特.舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世紀德國作曲家、音樂評論家。代表作品有《蝴蝶》、《維也納狂歡節》、《新音樂雜志》等。

2、李斯特

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日 —1886年7月31日），出生於匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最傑出的代表人物之一。

代表作品有交響曲《浮士德》、《但丁》；鋼琴曲《十九首匈牙利狂想曲》等

3、勃拉姆斯

約翰內斯·勃拉姆斯（德語：Johannes Brahms，德語：[joˈhanəs ˈbʁaːms]，1833年5月7日—1897年4月3日），出生於漢堡，逝於維也納，德國古典主義最後的作曲家，浪漫主義中期作曲家。

其重要作品有：《第一交響曲》（「貝多芬第十交響曲」），兩部鋼琴協奏曲：《d小調第一鋼琴協奏曲》和《降B大調第二鋼琴協奏曲》等。

4、拉赫瑪尼諾夫

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов），1873年4月1日生於俄羅斯，1943年3月28日逝世，是二十世紀世界的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家。

主要作品有第二、三鋼琴協奏曲、帕格尼尼主題狂想曲、二十四首前奏曲、音畫練習曲，歌劇《阿萊科》、《利米尼的法蘭契斯卡》和第二交響曲、管弦樂「死島」、鍾等。其中《d小調第三鋼琴協奏曲》以其艱深的難度，成為鋼琴演奏曲目中的「最難」。

5、朱賽佩·威爾第

朱塞佩·威爾第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年），義大利作曲家，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》（1848）、《厄爾南尼》（1844）、《阿爾濟拉》（1846）、《列尼亞諾戰役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起來斗爭，因之獲得「義大利革命的音樂大師」之稱。

共寫了26部歌劇，7首合唱作品。主要代表作品有歌劇：《納布科》、《弄臣》、《茶花女》、《游吟詩人》、《奧賽羅》、《阿伊達》、《西西里晚禱》、《法爾斯塔夫》、《假面舞會》、《唐·卡洛斯》；聲樂曲：《安魂曲》、《四首宗教歌曲》。