① 美式西部片和義大利西部片有哪些區別
在音樂上的區別
① 美式西部片的音樂氣勢磅礴、史詩氣概,被各種頒獎典禮應用,甚至被央視青歌賽拿來當開場音樂;
② 意式西部片的音樂大膽的融入了各種不同的音樂風格。在傳統管弦樂器之外,Morricone經常使用口哨、吉他、人聲來營造出一種西部荒野的蒼涼之感。
師傅與徒弟的區別
① 西部片是誕生於美國,美式西部片故事場景為美國西部地區,展現主題多為美國西部拓荒史中的「文明—蠻荒」二元對立,主人公堅毅、沉默、富男子氣概,是白人殖民者某種意義上的自我崇高。
② 美式西部片巨大的商業成功,刺激了歐洲人的小心臟,同時美國本土遭遇到一個低潮期,觀眾開始審美疲勞,此時西部片在歐洲登陸,也取得了巨大的商業成功。
就像美式比薩和意式比薩的區別
① 美式比薩,厚厚的餅胚,豐富的配料,濃濃的底醬和芝士,一定要讓你吃一個就是一頓飯,一頓飯就能頂一天。
② 意式比薩,薄薄的脆餅,薄薄的香腸,薄薄的番茄底醬,做的很寫意,得配上紅酒和淡淡的沙拉,才能勉強算頓飯...
經典作品:
① 美式西部片代表作:《火車大劫案》、《水牛比爾的故事》、《搜索者》、《原野奇俠》、《關山飛渡》、《正午》、《決斗猶馬鎮》、《不可饒恕》、《與狼共舞》、《老無所依》
② 意式西部片代表作:《鏢客三部曲》、《姜戈》
② 好的意制西部片
最經典的還是塞爾吉奧·萊昂內的鏢客三部曲,其他有名氣的「通心粉西部片」不多,這是我在網上找到的值得推薦的十部:
下面是十部我們能在碟市上看到的義大利西部片,同時它們也能代表著義大利西部片的最高成就,旗幟人物瑟吉歐.萊昂內在此就有5部作品。不同於萊昂內,其他5位導演幾乎徹底採用義大利演員和義大利製作群,甚至許多人壓根不會說英語。
1.德州游俠(TEXAS,ADIOS)1966
德州某鎮治安官伯特與弟弟吉姆到墨西哥擒拿殺父仇人西斯科,找到兇手後卻意外知道他竟是弟弟的親生父親,同時革命軍也多次央求伯特加入,他將如何抉擇?本片是最像早期美國西部片的作品,導演貝奧迪讓主角的征途充滿艱辛,面對殘酷的獨裁者,正義的伯特不情願地一次次幫助了革命軍。片中有大量精彩的雙人決斗場面,扮演伯特的佛朗哥.尼羅從本片起開始成為義大利本土西部片巨星。
2.給將軍的子彈(A BULLTE FOR THE GENERAL)1967
一個神秘的美國人(克勞德.金斯基飾)參加了墨西哥土匪革命者川州領導的隊伍。他們搶劫槍支彈葯,准備賣給革命軍。川州視神秘客為知己,而神秘客的終極目的只是為了送將軍歸西以獲取政府賞金。多米阿尼導演的這個故事裡,征途中建立起來的友誼卻是相當不牢固的,川州由於土匪本性以及被戲弄後的恥辱感,幹掉了他的知己-神秘美國人,即使發財後也還是回他的土窩,做他的土匪。美國人有著明確的動機-金幣,於是他總急著趕路,而川州只為享受當前日子,上路與否顯得無所謂。配樂中,莫里康內比較偷懶,繼續沿用他一年前在《黃金三鏢客》中的吉他部分,沒有把動機展開成完整弦樂。
3.決斗者(COMPANEROS)1970
溫文爾雅卻心黑手辣的瑞典軍火商彼得森,在發墨西哥革命財時遇到落魄的西班牙移民、土匪革命軍人波斯科。陰差陽錯地,兩人不得不一起去美墨邊境營救一位能打開保險箱的教授,歷險以及友誼建立的故事猹始了。很傳統的,庫布奇導演的這部片子用交叉敘事表現兩個主角的相逢,他們面對著革命匪幫、政府軍和學生武裝三個陣營,兩個傢伙先後同女革命學生產生了西部片少有的愛情。同《給將軍的子彈》相比,本片主角關系單純,不存在利用欺騙,這反而讓敘事更精彩,同時槍戰也更炫。
4. 四啟示(FOUR OF THE APOCALYPSE)1975
賭徒斯達貝剛到美國西部小鎮就被關押,卻與另外三個獄友(一個懷孕的妓女、一個爛酒鬼、一個黑人)幸運地避過了滅絕全鎮的屠殺。四人上路繼續尋夢,在荒漠中慘遇虐待狂恰克,剩下的斯達貝和妓女在困境中產生了愛情。這是一部最與眾不同的西部片,氣氛上非常壓抑,數量很少的殺戮場面卻異常真實殘酷,導演福奇加入了強烈的個人風格,讓整體節奏明顯變慢。然而我覺得這種個人風格滲入是失敗的,因為西部片類型性以及模式化太強,以至於不能容納其他類型些許的介入,本片後段猶如家庭文藝劇情片的設置就讓我覺得了一種前後的感覺失衡,十分不暢,而解決這種別扭的槍戰結尾又不夠爽。
5. 基歐瑪(KEROMA)1976
殺手基歐瑪回到童年生活的小鎮,發現小鎮已被一夥強盜占據,他的三兄弟也魚肉鎮民。為了拯救小鎮,特別是一個被懷疑感染天花的懷孕女子,他同強盜展開了殊死搏鬥,可兄弟間,父子間矛盾又如何化解?70年代末,義大利西部片開始走入衰亡,導演喀斯特拉也放棄沿用傳統的征途故事和男性友誼關系,試驗性的將一些回憶的閃回和現實環境放在同一鏡頭里,試圖產生一種物是人非的緬懷情緒。佛朗哥.尼羅扮演的基歐瑪一臉苦相,動作笨拙只剩蠻勁,而他對兄弟的尋仇動機到底是什麼?片中好像根本看不出來。
6.荒野大鏢客/為了幾塊錢(A Fistful of Dollars) 1964
萊昂內的第一部西部片,因此片走紅的伊斯特伍德扮演一來到墨西哥小鎮的鏢客,鎮上有兩個大私梟,一個販賣私械,一個販賣私酒,兩幫長期廝殺,魚肉鎮民。出於正義,他耍詭計弄得兩派火並,把鎮上的惡勢力一網打盡。本片雖表現墨西哥,卻沒再用墨西哥革命作時代背景,故事的邏輯也明顯比其他導演的作品嚴謹,不時地出現伊斯特伍德的冷幽默,這牛仔介入敵對雙方的爭斗中,其中交換人質一段,他的角色像極了美國的世界警察模樣,當然這稱作「助人為樂」。
萊昂內在選擇配樂師時以外遇到了他的高中同學,沒想到那傢伙就是當時已經小有名氣的莫里康內。應該是邦德片的緣故,那個時代聯美(United Artist)出的東西開頭都愛搞剪影,這些剪影伴隨著自在的口哨宣告著萊昂內與莫里康內傳奇合作的開始。
7.黃昏雙鏢客/為了更多的錢(For a few dollars more) 1965
「人活著分文不值,死了卻身價百倍,於是出現了追求賞金的殺手」-片頭字幕
伊斯特伍德還是獨行槍手,要緝拿印第奧換取獎金,不料半途殺出另一名厲害的槍手莫蒂默也有意拿這筆錢,兩人明爭暗鬥卻誰也不能得手,只好合作對付目標,還通過音樂手錶引出一個尋仇故事。本片讓當時窮途潦倒的克里夫再度崛起。那個年代美國物價真低,賞金也只是1000-10000,不想現在我們舉報個馬加爵就上二十五萬。
8.黃金三鏢客/善、惡、丑(The Good, the Ugly, the Bad) 1966
伊斯特伍德、克里夫和沃勒克就是片名的好人、壞人和醜人。三人在混亂的南北戰爭期間打算奪取一批南方軍的財富,但每人只知道一部分地點的細節,必須聯合起來才可以獲得這筆財富,於是三人既互相利用,直到最後那場令人難忘的決斗。作為鏢客三部曲的完結篇,主角也自然地增加到了3人。伊斯特伍德與克里夫前部中的合作關系完全變成了敵對關系,冷酷地諷刺打擊對方。幾次劫法場的場面都很搞笑,讓人淡忘西部真實的殘酷。
結尾5分多種的圓形廣場決斗伴隨著莫里康內那段出名的配樂永載史冊,看了那段戲後真可以想見萊昂內對此場面的處心積慮,那段The Trio氣勢恢弘,許多人第一次聽這段音樂相信是在Metallica與Michael Kamen合作的」S&M」開篇,這段音樂後來更被中央五台用作沖擊2002世界盃的國足廣告里。
9.西部往事/狂沙十萬里(Once Upon a Time in the West) 1968
一名琴不離口的槍手來到小鎮上,捲入一名寡婦與鐵路大亨的土地搶奪戰,並開始了他的尋仇。作為往事三部曲的開篇,此片被後世譽為「史上最佳西部片」,這確是無可爭辯的,關於亨利.方達身份揭示的尋仇故事最終展開為一段壯麗的西部建設史。
這還是一部關於聲響和細節的作品,開頭就用環境音造勢,對細節的展示到了極至,直至火車到站打破壓抑的寧靜。女人到鎮上一段,像極了後來的《美國往事》,舒緩的音樂引導出她對這里的記憶,然而鏡頭卻只停留於現實。場面調度流暢,諸如望遠鏡等轉場工具(到美國往事更是漂亮的運用電話鈴聲和牆上的洞實現轉場甚至時空轉變)運用巧妙。三段開篇的故事以及故事人物終於在婦女到達酒館後相逢,亨利.方達的口琴拉起莫里康內宏大的配樂。故事中多次的閃回在結尾決斗前得到了完整交代。
10.革命往事/烏龍英雄 (Once Upon a Time... the Revolution) 1971
愛爾蘭共和軍炸彈專家肖恩來到墨西哥進行革命,連哄帶騙地叫上了土匪家長胡安,並讓胡安在搶劫中莫名其妙的成為了領導革命的英雄。本片以毛主席「革命不是請客吃飯……」的名言開篇,十分幽默地展現肖恩眼裡的革命,胡安自己卻心甘情願地被知識階層利用,反正他自己熱衷於破壞。殘酷的戰斗場面卻總是伴隨著莫里康內輕松的音樂,並在聲部有著」sean,sean」的男聲吟唱。夜裡,統治階級槍決革命者,凝重的空氣里有著陣陣霧氣,光線勻速的掃過將死的革命者,突出冷靜的悲涼。這種氣氛後來在《美國往事》中完整地運用了。
③ 義大利高分電影有哪些
1、《請以你的名字呼喚我》是由盧卡·瓜達格尼諾執導,提莫西·查拉梅、艾米·漢莫、邁克爾·斯圖巴主演,於2017年1月22日在美國聖丹斯電影節上映。該片改編自安德烈·艾席蒙的同名小說。
④ 義大利經典劇情
肖申克的救贖(刺激1995):男人必看的勵志影片。如果把一部電影比作一本小說,那麼《肖申克的救贖》無疑是一部偉大的小說。它反映著現實的社會生活,用經典的對白和多種修飾刻畫出多個人物形象,用簡單的方式組織故事的主線並伴以多條輔線,以藝術的畫面表達著故事的主題,給我們深刻的教育和久久的思考。
教父:經典黑幫片,有此作品,其他同類一概低頭。日益衰老的「教父」將家族首領的位置傳給了邁克。在「教父」病故之後,邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領,並殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛,為桑尼報了仇。仇敵盡數剪除。
美國往事:整個人生都在裡面。這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影,以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導,是萊昂內「美國三部曲」之一,是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。
⑤ 史上最偉大的西部片,近3小時的長篇鉅作,曾被片商修剪嗎
西部片之於美國猶如武俠片之於中國,很有意境的西部片,《西部往事》是一部超長的,情節超緩慢的西部片,這是義大利西部片宗師瑟吉歐·萊昂的傳世經典之作,繼與克林伊斯威特合作《鏢客三系列》之後,瑟吉歐·萊昂這部近三個小時的長篇鉅作,被稱之為影史上最偉大的西部片。當年影片在美國上映時,曾因為片長過長而被片商修剪,導致故事架構含混不清,語焉不詳。
影片彌漫著對西部神話消逝的悲憫,而作為現代文明標志的鐵路的到來,也昭示著西部傳奇的消亡。但在這種緬懷中又依然有希望,那就是西部人如野草般的頑強生命力。西部片這么詩情畫意的在僅有的近3個小時里展現出來,孤獨的復仇者,充滿荒涼,寂寥的沙漠。你永遠也不知道這片沙漠的背後是什麼。如此經典的長片,能全部看完實在是難能可貴,因為它的長度,曾經被片商修剪。
⑥ 請推薦西部片(200高分) 經典不經典的都要。 請推薦吧。誰最多,給誰分
【歐美一百部經典電影】
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍•白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑,可見電影超越國界的神奇之處。
3、《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後,終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8 無需多言的電影里程碑,神童奧遜•威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7 永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗•褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾•帕西諾和羅伯特•德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 這可能不是大師黑澤明最出色的作品,但確實是他最好看的作品,它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7 對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么?
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝,美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯•福爾曼和傑克•尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、《奇愛博士》 1964年 8.6 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,"未來三部曲"的首部,對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典,詹姆斯•斯圖爾特和格蕾絲•凱莉的搭配就如同現今布拉德•彼特和朱麗婭•羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族)中,哈里森•福特飾演的印第安納•瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文•斯派西與貝尼裘•狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼,這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars
fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5 可能是我自己看次數最多的影片,兩年裡看了12遍,塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5 今年熱門的懸念片,現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希區柯克影片,加里•格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典,在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾•尼爾森等人的不同影片中
都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 當"野牛比爾"從黑暗中走來,你聽到的是羔羊的哭泣,還是自己的心跳?
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗蘭克•卡普拉導演,詹姆
斯•史都華主演,曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名,但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4 馬丁•斯科西斯的義大利黑幫紀實文學,片中最搶眼的演員是小個子喬•佩西,本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片,在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一個阿拉伯的故事,那是一個大衛•里恩的時代......
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利•方達領銜主演,是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中,12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典,柯克•道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利•派克主演的經典影片,他扮演一名南方小鎮律師,為黑人強 奸犯辯護,精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨•朗格三十年代的經典,有聲電影的第一個美學參照,西方電影俱樂部的保留片目,電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克,電影將會怎樣......
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一,德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物,童星朱迪•福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影,對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片,黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯,一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特•貝尼尼揚名天下的灰色喜劇,使湯姆•漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利•懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物,他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長,他始終認為電影就是娛樂,並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片,可能是先入為主的緣由,我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運:第一個是年輕的印度裔導演奈特•莎馬蘭,第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯•威利斯,第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇,大衛•芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一,愛德華•諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德•彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊,基努•里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片,導演沃爾夫岡•彼德森雖與德國新電影同代,卻始終專注於商業影片,後去好萊塢發展,執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片,以叫"嘵舌"式的對話著稱,由好萊塢著名演技女星蓓蒂•戴維斯領銜主演,導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片,足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累,還為貼近形象迅速增肥五十多磅,他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬•萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖,他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響,中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象,金•凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶,但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一,傑克•尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品,也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務,裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利•懷爾德導演、瑪麗蓮•夢露、托尼•柯蒂斯和傑克•萊蒙三人聯袂主演的喜劇,當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛•里恩拍攝的戰俘題材影片,影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文•索德伯格的第十部作品,看來這個十年前以《性,謊言,錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!(電視版) 1966年 8.2
動畫片,這就是金•凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景,大有"亞洲電影站起來了!"的意味。遺憾的是,黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節,《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的,獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利•懷爾德的影片,看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克"未來三部曲"的第二部,這部科幻影片經典,今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜•威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫•克勞根據自己經歷改編的影片,喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶,當然對中國龐大的打口一族來說,看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華•諾頓,那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片,講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰•赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊•鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作,改編自莎士比亞的《李爾王》,影片過於追求宏大場面和畫面精美,為了拍得真實可信,黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲,對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件,《發條橘子》在公映後不久即被禁放,直到庫布里克去世後不久影片才重見天日,在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞•吉連姆早期推出的喜劇片,講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發,尖叫,奔跑,可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始,導演雷德利•斯科特(《末路狂花》、《角鬥士》)成名作品
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作,黑色、暴力、血腥,一個男性關系寓言,一部出類拔萃的獨立影片,彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾•吉布森大呼一聲"Freedom",他不但征服了奧斯卡的評委,也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作,導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現,土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫•阿羅諾夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片!
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬•萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克•德拉邦特99年推出的新作,由湯姆•漢克斯主演,但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯•福爾曼可能是美國最成功的移民導演,他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識,但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利•斯科特作品,特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅•紐曼與羅伯特•雷德福主演的一部騙術影片,幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛•芬奇這樣形容這部電影:自從我看完《大白鯊》,就再也不敢到海里游泳了,盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍•白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克•貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品,片子還是在美國拍的,看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛•芬奇初露崢嶸,幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》,Dogme95一號作品,極至的影象方式給人震撼,敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾,Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅•托馬斯•安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作,2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮•霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪•艾倫半自傳色彩的代表作,獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話,如果GRE考聽力的話,肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇,英國演員科林•費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛•林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾•克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫•麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎,雷德利•斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯•卡梅倫續拍的恐怖科幻片,使女演員西爾古內•薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊•鮑嘉與凱瑟琳•赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品,這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
⑦ 不得不看的西部片有哪些
《火車大劫案》
這部由賽爾喬·萊翁內導演的電影與他的另外兩部作品《美國往事》、《革命往事》並稱為「美國三部曲」。
它被稱為是影史上最偉大的西部片。
電影的劇情,一言以蔽之:一名神秘客人在一座名叫甜水鎮的小鎮上,被捲入一名寡婦與鐵路大亨的土地爭奪戰。
劇情看似很簡單,然而導演卻用其獨特的視角將故事講的精彩紛呈。教科書般的鏡頭運用將氣氛烘托到了極致,恰到好處的配樂畫龍點睛,歷史感濃重。
⑧ 有沒有類似西部牛仔的電影或者是西部風格的
西部牛仔一直給人瀟灑帥氣的印象,這與西部電影中演繹的英俊又正義的形象密不可分,你喜歡看西部片么?心中最愛的西部牛仔是誰?本文為大家帶來了西部片十部經典電影,如西部片經典西部往事,最硬漢的西部牛仔約翰·韋恩代表作紅河、關山飛渡,奧斯卡大贏家虎豹小霸王等等,這些西部電影你看過幾部?
《與狼共舞》是一部美國西部題材的電影。由凱文·科斯特納執導,凱文·科斯特納、瑪麗·麥克唐納、凱文·科斯特納等主演。影片從一個為蘇族印第安人翻案的角度,描述美國白人軍官鄧巴在南北戰爭之後自願到西部前線駐守,結果跟語言不通、文化不同的蘇族戰士交上了朋友的故事。1990年11月21日,影片在美國上映。1991年,該片在第63屆奧斯卡獎上獲得了包括最佳影片、最佳導演、最佳編劇在內的七項獎項。
⑨ 求推薦幾部經典的西片
經典的十部美國好萊塢西部片
1[關山飛渡]1939年 導演:約翰.福特
[關山飛渡]是傳統西部片的代表作,是達到了經典性,風格臻至成熟的,相當完美的代表作.約翰.福特把西部片中的社會傳奇,歷史再現,心理真實和傳統的場面調度格局糅合在一起.
靈過出場那場戲.弛往羅特斯堡的驛車開動著,突然被醫生槍響截停,越獄犯虎子靈果出現在荒原上,他一手拿著馬鞭,一手揚著短槍,兀立在土路上,彷彿主宰著千里蠻荒.整個鏡頭採用偏低的角度,從中景猛然變為中景,使他的出場極有威勢,突出這個西部英雄的氣概:年少英俊,驍勇善斗,在蠻荒中未受過文明的污染的原始野性人格魅力.
2[紅河]1948年 導演:霍華德.霍克斯
霍華德.霍克斯講故事的非凡功力使這部表現牛仔運送牛群的西部片成為最具視覺沖擊力的傳統電影經典,他與約翰.韋恩的合作為西部牛仔帶來了新的活力,蒙哥馬利.克利夫的表演也是影片的精彩段落,他的張狂與韋恩的沉穩在整部電影都相為輝映.
牛群過河的場景,由一萬多頭牛群漫步過紅河,如同奔淌的河流交匯,這個故事框架借鑒了[奧德賽]及舊約聖經里摩西帶領族人跨越紅海到達應許之地的創意,期間通過許多危難,經歷許多試煉.它象徵著西部原野最原始的魅力,生命和財富.
3[搜索者] 1956年導演:約翰.福特
[搜索者]是西部片大師約翰.福特的反省之作,在這部史詩性的西部片中,真正捕捉到了美國人的精神實質,在之前的西部片中,往往是完全站在白人種族立場的敘事觀點,故事大多是白人英雄面對西部移民進行攻擊殘殺的印第安人的復仇模式,而[搜索者]則向這種看似替天行道的行為進行了質疑,重新探討這部白人對印第安人的對立關系,是50年代西部片的一個驚人突破.
4[野戰群] 1969年導演薩姆.派金帕
[野戰群]是西部片的一個里程碑,在這部電影之後,西部片再也不是原來的模樣了.影片以非英雄化的人物,含糊的道德判斷力和暴力血腥場面,終結了長期以來的西部片的國家神話色彩.
影片開場,一群天真無邪的孩子們歡悅地看著一群螞蟻咬噬著一隻蠍子,螞蟻群攻,蠍子無路可逃,奮力反擊,而接著,孩子們又用火把燒它們.隨後,小鎮上就開始一場真正的瘋狂屠殺.文明的小鎮遭到無辜的株連,婦女和小孩遭到槍擊馬踏,一時屍體橫陳,這種無節制的暴力和瘋狂氣氛一直持續到片尾.
5[正午] 1952年導演:弗萊德.齊納曼
[正午]是一部與以往又不同的西部片,導演弗萊德.齊納曼將寫實主義風格滲入其中,摒棄了以往西部片的風格化傳統,有著更重大的社會意義.在這部影片中,反角不太鮮明,而四個復仇的歹徒也只是符號化地一帶而過,影片真正的反角,其實是整個社會,凱恩殺敵除惡後,沒有接受人們的歡呼,這個個人的勝利其實是加劇了社會沖突,也加深了全鎮人民羞恥和屈辱.
6[虎豹小霸王] 1969年導演:喬治.羅伊.希爾
這是一部具有懷舊色彩的西部偶像電影,導演把全部精力用在美化兩個英俊的牛仔保羅.紐曼和羅伯特.雷德福.另外,它的成功也在於他把握住了當時的時代精神,就是西部片在60年代末的危機,而兩個牛仔的處境與當時的西部片的嚴峻形式異曲同工.
7[西部往事] 1969年 導演:賽爾喬.萊翁內
義大利導演賽爾喬.萊翁內「通心粉式西部片」中的優秀作品,具有歐洲片風格的西部故事題材,充滿了浪漫主義的手法,兼顧商業性與藝術性的藝術大作.
8[賞金殺手] 1965年導演賽爾喬.萊翁內
賽爾喬.萊翁內與克林特.伊斯特伍德的經典合作作品,義大利「通心粉式西部片」的高峰作品,萊翁內從東方的武俠片中得到靈感,並將其進一步融合在西部類型片中,充分發掘出這個神話詩類型電影中的娛樂價值,並且難得完美地將暴力與音樂有地結合為一體,使其具有了一種前所未有的「殘酷的詩意」.
9[不可饒恕] 1992年導演: 克林特.伊斯特伍德
90年代的西部電影的輓歌,對傳統的西部片進行了拆除和消解,將昔日槍法如神除暴安良的牛仔英雄變為嗜血殺人的強盜.而一直令人神往的西部荒原則是個殺人屠場,影片的最後正義的拯救者老牛仔芒尼曾是一名江洋大盜,而如今已經老態龍鍾,上馬都很吃力,使這部電影的道德立場更加含混.
10[燃情歲月] 1995年導演:愛德華.茲維克
這是90年代最優秀的西部電影,狂野,粗獷,放縱著男人的激情.從而燃燒成風一樣的馬背史詩,布拉德.皮特自此成為90年代最迷人的男人.
還有一部2008年非常經典的科恩兄弟的影片,老無所依,也算是西部片吧,這部我個人非常喜歡!曾獲得奧斯卡四項大獎,值得一看