為什麼義大利盛產名導演

A. 義大利著名導演貝納爾多·貝托魯奇一共拍過多少電影 都是什麼 最好有電影的介紹

貝納爾多·貝托魯奇
男，生於1940年3月16日，義大利

星座： 雙魚座
更多譯名：賓納杜·貝托魯奇、伯納多·伯圖魯奇

生平：
義大利導演，從小生活在文化氣息濃厚的家庭。1961年跨足影壇，最初擔任帕索里尼的副導演。1964年的《革命之前》顯露出才華，1972年的《巴黎最後的探戈》將他推到國際舞台。作品以史詩的宏大氣魄以及強烈的階級分析內涵而著稱，並將情色內容升華到相當的藝術高度。

貝納多·貝托魯奇於1940年3月16日出生於義大利的帕爾馬。早在24歲時，他便導演了轟動一時的影片《革命前夕 Before the Revolution》 1964，並因之而奠定了他的事業基礎。
貝特魯奇擅於把富有家庭氣息的浪漫情節和內蘊的心理批判作為表現的核心，並結合一些政治、社會內涵，形成了他獨特的創作風格。1968年，由他執導的影片《同伴 Partner》就頗具當時興起的新浪潮電影的特質。此後，他在影片中開始探索那些具有心理困惑的人物身上所折射出來的深厚魅力並在《蜘蛛的計劃 The Spider's Stratagem》1970 一片中首獲成功。
1971年,貝特魯奇導演了影片《The Conformist》。在該中，他表達了跳舞是一種暗喻的創作主旨。兩年後，在其導演的《巴黎的最後探戈 Last Tango in PARIS》1973 中他又再度表露了這種創作思想。1977年，貝特魯奇更是以大手筆製作了頗具史詩氣息的《1990》。該片講述了兩個出生背景不同的男人在世紀交替的45年間的友情與斗爭，並以此折射出了廣闊的社會內容和尖銳復雜的階級斗爭，獲得了評論界的交口稱贊。不久，貝特魯奇又拍攝了《Luan》(1979)一片，口碑不菲。
進入80年代，貝特魯奇更是佳作迭出。先是1981年導演了《一個荒唐男人的悲劇 Tragedy of a Ridiculous Man》，該片講述了一個父親尋找親生兒子的曲折經歷，影片以其內含的深遂思想廣受好評。1987 年，他更是推出了力作《末代皇帝 The Last Emperor》。影片以獨特的視角來審視古老中國最後一個封建帝王溥儀的情愛與政治生活，極具哲理、人生意味。該片獲得了九項國際大獎，它無疑成了貝特魯奇導演生涯中的一座重要里程碑。
92年之後，貝特魯奇著手執導了一個三部曲《L'- esppit Edl'exil》(1992)、《De Domeinin Ditvoor- st》(1993)和《The True Life of Antonio》(1994), 並在1994年導演了影片《Little Buddha》， 都有較好反響。貝特魯奇總是喜好把一個簡單的情節與相對不令人滿意的戲劇性結局相結合並以此來闡述他的創作主旨。在1996年導演的新片《偷香 Stealing Beauty》中，他精心構建了一位19歲美國少女孤身去義大利找尋生父的故事情節。影片透過抒情表象表達了包容性較大的思想內涵，傾倒了諸多影迷。

B. 世界十大著名導演

作為一個喜歡電影的同學，我來說一下我心目中能排上世界十大著名的導演。

1.彼得·傑克遜 Peter Jackson

代表作有《指環王》系列，《霍比特人》系列等等。

對，就是他，這個「愛放鴿子」的導演吳宇森，如果不是喜歡看電影的朋友，很少有人知道，好萊塢大片《碟中諜2》居然是一個華人導演的，吳宇森導演的暴力美學，那才是真正的暴力+美學，據說就連昆汀都是他的粉絲，由此可見吳宇森的地位。

碼字不易，喜歡的小夥伴給個贊吧。

C. 為什麼義大利導演能拍出好電影

我最喜歡的電影《教父》，就是講述的義大利西西里的故事，所以一直對義大利電影就有一種特別的嚮往。

義大利是最早就和美國合作拍片的國家之一， 比如克林特伊斯特伍德早期的西部片，可是徹頭徹尾的義大利製造，如果要說的話三天三夜也說不完，但當你從義大利國家的一路演變就能找到些許答案，如文藝復興運動等。還誕生了無數的大師、大師級導演和作品，像、波提切利、達·芬奇、拉斐爾和米開朗基羅等藝術天才，托納多雷的三部曲等等。
義大利電影有它特殊的表現形式，特別是當和別國電影相對比的時候就更易感受到，有著鮮明的特別。

我的回答也不是很詳細，但我覺得是因為這個國家環境、背景、發展、演變和地理等等，導致有這樣的結果。其實在網路中搜「義大利」您就能找到您想要的答案。

D. 義大利導演賽爾喬萊昂內，在業內是什麼級別的導演

我們知道塞爾喬萊昂內他是義大利的一個著名導演，他有很多的代表作品。雖然他拍過的作品很少，但是也有很多都是影視界中的經典，可能我們有很多人都不熟悉塞爾橋梁內他是誰？他是義大利的一個導演。

他一輩子就拍了七部電影，其中的六部電影都是影視界的經典。雖然我個人對他了解的不多，但是他也算是一個頂尖級的導演了。大家覺得呢？

E. 為什麼塔維亞尼兄弟是最重要的電影導演之一

因為沒有它們，義大利電影就無法生存。R.i.p。義大利著名電影製作人維托里奧·塔維亞尼去世，享年88歲。

維托里奧開始在比薩大學學習法律，但在對電影感興趣後退學了。塔維亞尼兄弟編寫和導演了短片，並在1962年製作了他們的第一部故事片。他們繼續合作——兩人輪流導演交替的場景，對方在一旁觀看。

晚上太陽(1990)凱撒大帝必死(2012):羅馬一所戒備森嚴的監獄里，囚犯們正在准備公開演出莎士比亞的名作《凱撒大帝》。《彩虹:私人事件》(2017):一名義大利游擊隊員在抵抗運動和二戰期間迷戀一位年輕女子之間左右為難。

F. `義大利有哪些著名導演`

出生日 1975年9月28日
出生地 羅馬
國家/地區 義大利
職業 導演
Saverio Costanzo，1975年生於羅馬，義大利電影導演。Saverio Costanzo就讀於La Sapienza大學，學習社會學與傳播，1998年，他以一篇研究布魯克林區的義大利、拉丁文化的論文而獲得博士學位。在紐約作論文的2年期間，他拍攝了一些紀錄片，學習電影攝影，2004年，他拍攝了第一部劇情長片《PRIVATE》，影片以巴以沖突為背景，該片獲得瑞士洛迦諾國際電影節最高獎金豹獎。2007年，他的第二部長片《In Memoria di me》入圍柏林電影節競賽單元。

Luchino Visconti魯奇諾·維斯康蒂
姓名 魯奇諾·維斯康蒂 Luchino Visconti
出生日 1906年11月2日
出生地 義大利，米蘭
逝世 1976年3月17日
逝世地 羅馬
國家/地區 義大利
職業 導演
編劇

呂西諾·維斯康蒂（Luchino Visconti），義大利著名導演。

Luchino Visconti是一個重要但目前仍不太完善的條目，作者應優先編輯或修訂，擴充其內容。

魯奇諾?維斯康蒂1906年11月 2日出生於義大利米蘭，父親是公爵，母親是義大利大企業家的女兒，從小就受貴族教育的，他有著深厚的文化素養。不過生性獨立的維斯康提，因反抗家庭生活的方式而曾離家出走過。青年時代的他熱愛戲劇，因父親的關系，他也順理成章的進入劇壇。但後來因劇壇變得死氣沉沉，而將興趣轉移到電影。

他的第一部作品《沉淪》是改編自詹姆斯?凱恩的小說《郵差總按兩次鈴》。這部描寫加油站老皮的妻子與人通姦的故事，卻被義大利政府柰演。二次大戰期間，維斯康提因為把一群游擊隊藏匿在他家，發現後他被判死刑，他幸運的從牢里逃出，開始過東躲西藏的日子直至大戰結束。

1948年他回重回影壇，拍攝了《大地在波動》，這是一部充滿左派人道主義思想的半紀錄片作品，全片不斷以加入旁白的方式，描繪出西西里島漁民的生活。以安東尼奧為首的一家三代男子，和全村的人一樣以捕漁維生，但是所得漁獲，卻都被不肖漁販從中剝削，試圖自力更生改善現狀的男主角，說服家人把房子抵押，買下一艘自己的漁船，在生活似乎將要出現轉機時，一場暴風雨卻摧毀這一家人的全部希望，船受損、房子被銀行沒收、家庭成員紛紛出走頻臨解體，革命不成的男主角，只好再回頭去過被剝削的生活。本片對於世襲社會不公的指控溢於言表，全片驚人的寫實性，特別令人震撼。本片不但指控漁販對漁民的剝削，更描繪出所有漁民集體一代又一代甘於這種命運的結果，是使得對抗宿命的勇者，成為一名殉道者，而貧窮會進一步腐蝕人性的尊嚴和道德理想。

完成於1951年的《小美女》幾乎和德?西卡的《偷自行車的人》有異曲同工之妙，在本片中，一心想讓女兒成為明星的女主角，完全不理會小女兒的感受，和自家經濟生活條件的拮據，她幫女兒作造形、拍沙龍照等，到頭來，卻發現自己這一番努力只是電影公司工作人訕笑的材料。義大利新寫實主義對戰後貧困生活現況的基本刻畫，無處不在，出自對人尊嚴和價值的關懷，在刻畫人物面對貧窮和夢想交戰時的處境，格外有力，片中一心想看到女兒成為明星的母親，發現片廠人員無情地取笑她女兒的試鏡時，那種在羞辱中蘇醒的意義，等同於《單車失竊記》里，父親偷車被抓到、在街上被路人圍毆，兒子在一旁哭泣的強烈人道氣息。這種完全落實於生活和人的處境的作品，是新寫實主義對影史最永恆不朽的啟發和意義。

1945-1960年，維斯康蒂還導演了一系列舞台劇。新現實主義趨向衰落後，他致力雨創立一種近似小說的電影敘事風格，拍攝了傑作《情慾》、《羅果和他的兄弟們》。

《豹》曾獲得1963年法國戛納電影節金棕櫚大獎。影片以1860年義大利的西西里島為背景，通過薩里納親王這個中心人物的心路歷程，反映出面對風起雲涌嶄新時代的到來，身處翻天覆地的社會變革的浩盪潮流當中，原有權貴和貴族因此而沒落這一無奈而必然的命運。本片出色地展現了濃郁的西西里鄉土風情，細膩地了描繪當時貴族的奢華生活，反映出那個變遷的時代的特色和風貌，被稱為是「一部上乘的義大利史詩壁畫」。 維斯康提通過薩利納親王家族的興衰起伏，表達了自己對新舊交替的感懷，更表達出一種對於時間的無奈和宿命感。同時由於維斯康提本人身為貴族，因此影片也從其自身的經歷出發，感慨了貴族階級的滅亡，被國際影評人認為是他用心靈拍攝的大手筆影片。

《魂斷威尼斯》改編自德國作家湯瑪斯曼的同名小說。搬上銀幕後造成轟動。 內容描寫一位藝術家因為沉醉於追求青春與美，而不幸喪失性命。電影大師盧西亞諾．維斯康堤將人對事物的種種看法以高明的藝術技巧，徹底的表現出來。在1911年，有位德國作曲家阿巴森斯哈到威尼斯來休養，起初他對這里的一些景像極為看不順眼，後來在旅館里遇到一位美少年塔基歐時，使他原本萎靡的精神為之一振。此後在他的心中一直都對塔基歐留有深刻的印象。由於威尼斯的灰暗氣氛使阿森巴斯哈感到難以忍受，於是決定離開這個地方，但由於行李無法及時運送而不得不再停留一段時間。這時，北非所流行的霍亂傳到威尼斯，阿森巴斯哈不幸染上，高燒不退，神智昏迷，還經常夢見塔基歐和他的母親為了躲避這場災難而准備離開。一天，當阿森巴斯哈神智不清，坐在沙灘上的椅子上時，恍忽中看見塔基歐穿著泳衣要游到遠方去，他起身攔著他卻因為體力不支而摔倒在沙灘上，氣絕身亡。

魯奇諾?維斯康蒂的影片致力於反映人性中的情慾及人於人之間的「背叛」關系。他的一貫傾向是以現實主義的創作方法，通過對環境的描繪來刻畫人物的性格和心理，其作品被稱為是「小說派電影」、「有關人的電影」。他的作品同新現實主義電影、同60-70年代歐美流行的「反戲劇」、「反情節」影片在美學上有很大的不同，可謂獨樹一幟。

魯奇諾?維斯康蒂作品年表： 1942：《沉淪》 1948：《大地在波動》La Terra trema: Episodio del mare 獲獎記錄：1962年被英國《畫面與音響》雜志評為「世界電影十大佳片」之一 1951：《小美女》Bellissima 1953：《義大利影星浮世繪》 1954：《情慾》Senso 1957：《白夜》Le Notti bianche 1960：《羅果和他的兄弟們》Rocco e i suoi fratelli 1962：《三艷嬉春》（與費里尼、德?西卡各執導一段）Boccaccio \'70 1963：《豹》Gattopardo, Il 獲獎記錄：1963年第16屆法國戛納電影節金棕櫚獎 1965：《桑德拉》（另譯：《北斗七星》）Vaghe stelle dell\'Orsa 獲獎記錄：1965年第30屆義大利威尼斯電影節金獅獎 1966：《被迷惑的人》（與其它四個導演合作攝制） 1967：《陌生人》 1969：《受苦的人們》La Cata degli dei 1971：《魂斷威尼斯》Morte a Venezia 1974：《家族的肖像》Gruppo di famiglia in un interno 1976：《無辜》L\'Innocente

姓名 弗蘭克·卡普拉
Frank Capra
出生日 1897年5月18日
出生地 義大利西西里島巴勒摩
逝世 1991年9月3日
逝世地 美國加州
國家/地區 義大利
美國
職業 導演
製片人
編劇
弗蘭克卡普拉生於義大利，於1905隨家人移民美國。他早年當過電影實驗室的學徒，道具員和剪輯師。1921年以喜劇噱頭設計人員的身份參加影片《幕後快照》的攝制，並導演系列兒童片《我們的一夥》。1934年，弗蘭克導演了由克拉克蓋博和克勞黛考爾白主演的影片《一夜風流》（It happened in one night）,開好萊塢「乖僻喜劇」（screwball comedy）的先河。影片公映後，舉國轟動，囊括了包括最佳男女主角，最佳影片在內的5個奧斯卡主要獎項，並對其後的一個時期好萊塢的電影類型產生的極大的影響。

馬克·貝羅奇奧 （Marco Bellocchio）義大利電影導演，演員，製片人。 1939年9月9日生於義大利Piacenza

G. 如何評價義大利導演保羅·索倫蒂諾

保羅·索倫蒂諾是近年來從義大利走向國際影壇的一位知名導演，其主要作品有《絕美之城》、《年輕氣盛》，以及去年底的美劇《年輕的教宗》。索倫蒂諾本人獲得過一次奧斯卡最佳外語片獎，六次戛納金棕櫚提名，被視為近年來歐洲最值得關注的導演之一。

H. 義大利:哪些義大利電影和導演的作品是必看的

義大利電影的藝術氣質與它的地理環境息息相關——瀕臨第勒尼安海、亞得里亞海、利古里亞海與伊奧尼亞海，凜冽、濃艷、溫和、平靜，不同的景觀意象賦予它不同的風貌與精神氣質。而義大利電影的輝煌，則要從台伯河（又稱特韋雷河）孕育的羅馬說起。

1905年，義大利電影人於羅馬創立電影製片廠，之後都靈、米蘭、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小電影公司，拍攝由歷史題材和由文學作品改編的電影。二戰時期，墨索里尼將電影作為一種宣傳手段，任命其子管理電影業；一些導演拒拍庸俗商業片和鼓吹法西斯思想的宣傳片，拍攝了一些只注重作品形式探索而被後世稱為「書法派」的電影，即「走形式流，要精緻」。

1945年，墨索里尼垮台，曾經孕育文藝復興的義大利正在迎接又一次重生。受戰爭重創，二戰後的義大利通貨膨脹、經濟衰退、失業率極高，人民生活貧困。電影界更是面臨資金匱乏的窘境，電影人不得不把攝影機扛到大街上實景拍攝；同時，他們不滿現實，渴望用電影來反映義大利的現實狀況及戰爭造成的民族悲劇，因而幾乎都有意無意地拍攝了反映戰後義大利社會問題的電影。《羅馬，不設防的城市》就在那一年8月橫空出世，標志著新現實主義（Neorealism）學派的誕生，亦成為義大利電影史上一座無法超越的豐碑。

‍《羅馬11時》劇照，上百名女子為應聘一個打字員職位擠在樓梯上，造成樓梯倒塌。影片真實反映了戰後義大利經濟復甦時期的社會現狀，揭露了當時嚴重的失業和貧困問題，是具有社會批判力度的傑作。

同樣取景於羅馬、表現失業困苦的名作，不能不提切薩雷·柴伐蒂尼編劇、維托里奧·德·西卡（Vittorio De Sica）執導、1948年上映的《偷自行車的人》：失業多時的里奇費盡千辛萬苦獲得一份張貼海報的工作，他贖回已當掉的自行車方便沿街工作，卻不想上班第一天車就被偷了。里奇和兒子尋遍羅馬大街小巷未果，最終決定「以牙還牙」，卻被當場捉住受辱。攝影機跟著里奇父子在羅馬的大街小巷中穿梭：人群擁擠的職業介紹所、破爛簡陋的工人居住區、物品堆積如山的當鋪、熙熙攘攘的自行車市場、教堂、妓院、賊窩⋯⋯電影猶如戰後義大利現實的全景畫。

I. 義大利為什麼是電影愛好者的夢想之地

義大利為什麼是電影愛好者的夢想之地，這跟很多影視劇是有關系的，因為很多精彩的電影都是在義大利拍攝的，例如《天堂電影院》、《豹》、《教父2》、《碧海藍天》、《郵差》、《西西里的美麗傳說》 等等，所以電影愛好者才想去電影拍攝地看看，領略一下在電影中看到的美麗風光。義大利作為電影愛好者的夢想之地的具體原因下面我為大家簡單介紹一下。

在義大利拍攝過的經典電影數不勝數，其中以《西西里的美麗傳說》、《教父2》、《碧海藍天》為世人所知，也迅速讓義大利被電影導演所喜歡，這也讓電影愛好者對義大利充滿了嚮往，特別是《西西里的美麗傳說》和《教父2》這2部電影，獲得的獎項數不勝數，而電影里的拍攝地也被觀眾所追崇，特別是《西西里的美麗傳說》電影的取景拍攝地席拉庫薩鎮，在電影火爆後吸引了大量觀眾觀光旅遊，因為觀眾都想要自己親身走進去看一下美麗的西西里。

那麼你認為義大利為什麼是電影愛好者的夢想之地呢，歡迎在評論區留言。

J. 德西卡是哪國的導演

德西卡是義大利的導演。

德西卡還是位演員，也是二次世界大戰後義大利新寫實主義復興中重要導演，而且是一位極具才幹與魅力的演員。他的《偷自行車的人》Bicycle Thieves(1948)是對戰後義大利勞工階級生活的深入研究，體現出一種自然風格。他在當時所具有的意義，從歷史的觀點來說是相當重要的。

他早年致力於演戲，一九二三年首次在舞台上作職業性演出，二十年代時是一位相當受歡迎的舞台偶像與歌星。三十年代後，他又兼做導演。1944年導演的《孩子們在看》一片在他的導演生涯中有著重大的意義，被稱為義大利新寫實電影的先驅作品，其價值十分崇高。

他的影片朴實、自然、注重細節，富於生活氣息，充滿對普通人的同情和關懷。他是義大利名副其實的影壇巨匠。

優秀的導演的特徵有：

1、優秀的導演首先要有敬業精神，絕對不會馬馬虎虎拍一個鏡頭。

2、努力發掘新演員的潛力其次，他們還要有一定的表演功底、豐富的領導才能、會處理臨時出現的問題。

3、優秀的導演對於故事人物的表達都非常的符合題材或者是符合當代人物的特點，在表達方面更加的追求真實性。