義大利美聲怎麼讀

Ⅰ 義大利語的發音

義大利語發音有自己的一定規則。只要掌握了發音規則，那麼隨便一個單詞，都能發出地道的義大利音。
詞的書寫與發音高度統一，部分輔音以字母組合的形式出現。
輔音是氣流沖破發音器官的種種阻礙和擠壓而發出的音；輔音只有與母音結合在一起，才能發出各種不同的語音來。
-Pp[p]雙唇閉攏，形成氣流阻塞，然後口腔突然張開，氣流沖出，聲帶不振動。
練讀 pa pe pi po pu pane pipa pepe pupa lupo penna palla
-Bb[b]雙唇緊閉，氣流沖開阻礙，爆破而出。但b為濁輔音，聲帶振動。ba
練讀 ba be bi bo bu basta bene bella buono bimbo bomba
-Tt[t]舌尖緊抵上齒背，形成阻塞，然後突然下降，氣流沖出口腔，聲帶不振動。
練讀 ta te ti to tu letto lotta tanto tutto notte alto molto
-Dd[d]d為濁輔音，其發音部位與方法和t相同，但聲帶要振動。
練讀 da de di do dente modo mondo debole bbio moda
-Ss舌尖略為抬起，或抵住下齒，上下牙床靠攏，舌前部和硬齶之間形成窄縫，讓氣流通過。輔音s按其在單詞中的不同位置有時發清音[s]，有時發濁音[z]。
s位於2個母音之間時，一般發濁音。（如 uso base fase）
s在濁輔音b，d，g，l，m，n，v之前發濁音，s的濁音發音方法和部位和清音相同，只是聲帶振動。（如smalto sviluppo）
練讀 sa se si so su sala sole sale solo testa sedia peso naso
-Cc把舌根抬到後顎並抵住它，形成阻塞，然後氣流沖開阻礙，爆破而出。聲帶不振動。
C在母音a，o，u前發[k]，在母音e和i之前須加上不發音的字母h，寫成ch，才發[k].
練讀 ca che chi co cu come casa cosa bocca amico pacco anche capo
c在母音e，i之前的發音如下[tʃ]：ce ci cima cinema cemento cibo dolce calcio
-Gg的發音部位和c相同，但是濁輔音，聲帶振動。
G在母音a，o，u前發[g]的音，在母音e和i之前須加不發音的字母h，寫成gh才發[g]的音。
練讀 ga ghe ghi go gu gamba gonna gola gusto gatto gomma
G在母音e和i前面發音[dʒ]：ge gi gita gesto oggi giacca giallo gente gentile
-Qq[k]輔音q的發音方法和c完全相同。它總是和母音字母u連寫，不能單獨構成發音單位。Qu的發音與cu完全相同，但後面必須再跟其他母音。字母q不能重疊，但它與c結合組成雙輔音。
練讀 qua que qui quo qu quale quando questo quanto quello acqua
-Ff[f]：上齒和下唇輕微接觸，上齒露出，唇角向兩旁咧開，氣流從唇齒之間的縫隙通過，聲帶不振動。
練讀 fa fe fi fo fu fame fare fumo folla fede festa frutta
-Vv[v]它的發音部位和方法與f相同，但聲帶振動。
練讀 va ve vi vo vu vaso vino visa voto vuoto vecchio tavolo
-Zz先把舌尖放在上下齒之間，貼近上齒抵住齒齦形成阻塞，然後舌頭猛然下降，氣流從舌尖和上齒之間的縫隙泄出。Z發清音時，聲帶不振動。[ts]za ze zi zo zu zappa zoppo zucca zitto pezzo pazzo zio
z發濁音時，發音方法和部位和清音相同，但聲帶振動。
[dz]za ze zi zo zu zona zelo zoo mezzo zaino bronzo
-Mm[m]雙唇緊閉，形成阻礙，然後輕輕張開雙唇，氣流從鼻腔泄出，聲帶振動。
練讀 ma me mi mo mu mamma amo ama mimo mela miele
-Nn[n]雙唇自然張開，舌尖抵上齒齦，軟齶下除，壓住舌部，不留縫隙。氣流從鼻腔出來，聲帶振動。
練讀 na ne ni no nu nonno nome meno uno notte mano ninna
-Ll[l]舌尖接觸上齒齦，舌面下降，氣流從舌的兩側泄出，聲帶振動。
練讀 la le li lo lu lana male lama lino luna mille mila
-Rr[r]尖上卷，與上齒齦接觸，氣流不斷沖擊舌尖使它顫動，聲帶振動，聲帶振動，r在詞尾時，只用顫動一下。
練讀 ra re ri ro ru
-SCsc在母音e和i的前面時，雙唇向前伸，呈圓形，舌前部抬起，與硬齶解決，形成縫隙，氣流從口腔縫隙沖出，發出擦音[ʃ]，聲帶不振動。
sc在母音a，o，u之間，中間沒有母音e和i，要發[sk]的音。
練讀 scia sce sci scio sciu sca sco scu scia scena scippo sciopero pesce pesca ascia
-GNgn[ɲ]舌尖抵下顎，舌面盡量向上抬，貼住硬齶，形成阻塞，氣流絕大部分從鼻腔流出，聲帶振動。
練讀 gna gne gni gno gnu ogni ragno sogna legno signore bagno montagna
-GLgl舌尖抵下齒齦，舌面向上抬，抵住硬齶，氣流通過舌身兩側與上臼齒之間形成的縫隙泄出，發出[ʎ]，聲帶振動。在母音a，e，o，u前面，gl要寫成gli才發此音，不然則發[gl].
練讀 glia glie gli glio gliu maglia moglie luglio meglio famiglia figlia
-Hh義大利語中h在任何位置都是不發音的。
練讀 ho ha hotel
義大利和英語的很大一個區別就是雙輔音的發音規則。如像英語中的「abbreviation」中的「bb」，可以直接發一個音。但是在義大利語中，如果把雙輔音發做一個單輔音的話，輕則聽不懂，重則引起很大的誤會。因為有時兩個風馬牛不相及的單詞僅僅就是因為雙單輔音的區別，像「copia」和「coppia」，一個是一份，另一個是一對，這個差別的懸殊可想而知。所以，發好雙輔音是非常重要的。
中國人學習英語除了兩個咬舌音比較難一點，其它的應該沒有問題。但是義大利語中的大舌音可是中國人最頭疼的事了。有的人天生就會顫音，但是有的人把義大利語（或者法語德語等一些需要發小舌音的語言）作為母語的人也不能發出這個音。所以，練習是至關重要的。方法一： 為使舌尖顫動，可先藉助輔音t或d, 把舌尖按照口型和舌位要求放在准備振動的位置上，進行練習， 如「ttttrrrrrr」 dddddrrrrrr。練習一段時間之後，然後加上母音i (因為母音i 比其他母音更接近上齒)，進行練習 「trrrrri」drrrri, 以後逐步過渡到不帶輔音t 和d 而自如地發出ri音；方法二： 先不斷地連續發輔音l, 再使氣流不斷沖擊舌尖，反復練習，從毫不停留地發l，過渡到發出顫音r , 「llllllllllllrrre」。 美國英語裡面有十對清濁輔音，其餘不成對的輔音有九個，兩個清輔音/h/和/hw/，七個濁輔音/r/、/m/、/n/、/?/、/l/、/w/、/j/。義大利語也有相應的清濁輔音，當清濁輔音發錯了，就會改變詞義。但是義大利語的清音一般比英語裡面的清音吐氣比較弱一些，如papa和baba、tetto和detto的發音僅差一個清濁輔音，意思完全不同。所以念義大利語一定注意清濁輔音。講了一堆的『清』『濁』在義大利文發音上的重要性，但到底指的是什麼呢？
義大利文的字母有二十一個，其中母音有五個(a,i,u,e,o)，其它的字母的發音就是子音了。而在這些子音里，有六個子音的『清』『濁』是成對的，就是這一課很重要的主題了。那就是b,p這一對；d,t是一對；g,k是一對。對了，念英文，馬上可以想起，如果以KK音標，這六個字都可以拼出音來，那就是：
●b，發美國英語的/b/音。
●p，發美國英語的/p/音。
●d，發美國英語的/d/音。
●t，發美國英語的/t/音。
●g，發美國英語的/g/音。
●k，發美國英語的/k/音。
重點在於，美國英語中清輔音通常伴隨送氣，也就是可以標為/pʰ/、/tʰ/、/kʰ/，與/b/、/d/、/g/分別對立。在義大利語中清輔音通常是不送氣的，但是即便發成送氣也無傷大雅，因為在義大利人聽來送氣與否不構成區別意義。對於大部分中國學習者而言這是很難理解的，因為漢語普通話當中恰恰沒有清濁對立，只有清音的送氣與否的對立。 學義大利文，不論是正規或是自學，相信百中九五是把『早安』（BuonGiorno）一詞當成初學義大利文中的必讀語句。
當然，絕大多數的義大利教本都只教BuonGiorno就是早安的意思，而絕大多數都連提都不提怎麼Buon這個字有些怪怪的。它應該是一個形容詞吧，是形容Giorno(日；天）是好的，是安的，而形容詞不該是有個O(陽性)或a(陰性)的字尾吧？！怎麼Buon就長得不一樣呢？不過，當教『晚安』（Buonasera）或『夜安』（Buonanotte）時，buon之後，還是正常地出現了a這個字尾呢？教科書都不加以說明，於是越念越發現有些奇怪的情形發生了。請看吧！-Nessundorma！
怎麼Nessun這個字好像也很奇怪呢？好像缺少字尾吧？！的確如此。這些該有的字尾卻不見字尾的單字（即是缺少最後一個母音的單字）是被刪去了，而刪去的這種用法就是斷音的用法，常見常聞，但一般義大利文書籍卻少加以說明，這真是十分令人遺憾的。
這種斷音的常用到的程度，就試以un（一個）這個不定冠詞來看，un就是一個斷音字，它的真面目是uno(陽性)，或una(陰性)。當uno用在後頭的陽性名詞的開頭是子音或是母音時，就刪去了o這個母音字母。和uno有一樣的末三個字母的一些單字，也有這種形成斷音的用法，如大名鼎鼎的Nessundorma的Nessun的本字是Nessuno，就是末三個字母是uno的單字，由此可知，原來Nessun這個變體字是由於NessunO的斷音所造成的，因而略去了最末一個母音o。而請想想看，在本課一開頭所舉的『早安』（BuonGiorno）的buon不也就是由本字為buono因斷音所造成的一個變體字。所以BuonGiorno真正的本字是BuonoGiorno，而Nessundorma的本字則是Nessunodorma。
還有一個很有名的詞belcanto〔美聲唱法〕，請問，這個bel究竟是個什麼字呢？好像字典上並沒有這個字？不！有的，如查字典，可以查到bel是個陽性名詞，是聲音強弱的單位，稱為貝耳。當然，這個字和〔美聲唱法〕好像是毫不相乾的。所以此bel絕對非彼bel，那麼〔美聲唱法〕一詞里的bel倒底是什麼字呢？原來它的本字是bello〔美的〕，在後面名詞的第一個字母是子音的時候，這個bello就要斷音了！斷成了bel！又如belmondo〔上流社會〕也是類似的用法！
由bello〔美的〕斷為bel，可以看出斷音不只是刪去了尾母音而形成的，也有刪除了尾音節lo而形成的。事實的確是如此的，斷音的形成，有刪去最後一個母音，也有刪去最後一個音節；刪去最後一個母音的在前面多有舉例，而刪去最後一個音節的例子，如santo的斷為san，quello的斷為quel，grande的斷為gran，例子是較少一些的。
在歌劇中常有用到amor、cuor這個字，如果查字典，都是絕對查不到的，因為他們都被截斷尾巴了，而原來的字分別是amore〔愛〕、cuore〔心〕，這兩個字的常用，和西洋歌劇大多以愛情劇為主是有關的，所以出現率很高。
從上面的例子，不由得到啟發：如果一個單字，沒有字尾母音的，極有可能是斷音，因此，這些在字典里找不到的單字，很簡單的方法就是：去找這個單字後面再加上o或e的單字，看看在字典里有沒有，如果有，則拿來放在義大文句子里看看是不是意思可以搭得起來，如果可以，那就是了。而且，大多數這種方式都可以很成'地找到原字的。如果是一個有母音尾字的單字在字典里找不著，那就可能是，是一個斷掉的是一個連同母音及子音的單字，那就找字典中後面尚有一個子音連同母音的音節所產生的單字(末一母音有o或e的音節)，來放在義大文句子里看看是不是意思可以搭得起來，如果可以，那就是了。方式是同前的。
義大利文的斷音例子多如過江之鯽，如果只隨意舉些歌劇詠嘆調的歌名里就不乏例子：
※莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》里的『愛神請垂憐』(Porgiamorqualcheristoro)及『你們可知道』(Volchesapetechecosae'amor)
※弗洛托歌劇《瑪爾塔》里的『恍如一夢』(M'appari'tutt'amor)
※威爾第歌劇《弄臣》里的『親愛的名字』(Caronomecheilmiocor)
※威爾第歌劇《茶花女》里的『美麗的家園』(DiProvenzailmar)
※普契尼歌劇《蝴蝶夫人》里的『美好的一天』(Unbeldi',vedremo)
※龐基耶利歌劇《喬宮達》里的『天與海』(Cieloomar)
以上的amor及cor，如前所說，都是歌劇里常用字，分別是amore〔愛〕、cuore〔心〕的斷音。而bel，也如前所說，是bello〔美的〕的斷音；而mar字，去查字典，是查不到的，那麼如果照著上面所說的方法，在mar字後面加上一個母音o或e，再在字典里找找看，可以找到mare一字（沒有maro這個字），它的字義是〔海〕，就是以mar字的正解。mar正就是mare一字的斷音。

Ⅱ 美聲《尼娜》的義大利文拼讀方法

羅馬音
delai jiao ni song gai ni na
gai ni na
gai ni na in lai sai nai sta in lai sai nai sta
pi fai li tin pa li cim ba li si vi lia dai mia ni nai da
aqiong nao ma piu
aqiong nao ma piu
si vi lia dai mia ni nai da si vi lia dai mia ni nai da
aqiong nao ma piu

Ⅲ 美聲唱法義大利語的捲舌音怎樣發音

你是說義大利語字母中的R吧。。。這個除了，某些人天生就會發音。其他的人，還是要慢慢練習的。我就是自己練的，反復發著這2個音，DRE DRA~~用義大利語讀法，音譯為 的類，的辣。剛開始練習不急著抖起來，先反復念著，要出聲。我最快1個小時就學會了，我的妹妹即學了好幾個星期。。

Ⅳ 美聲唱法中義大利語的捲舌音應該如何發音標准

義大利語除了通行於義大利之外，還是瑞士四種官方語言之一，它還廣泛通行於美國、加拿大、阿根廷和巴西。義大利語還同英語一樣，是非洲國家索馬里的通用語言。世界上說義大利語的人數總共約七千萬人。
義大利語和法語一樣，都是印歐語系的羅曼語族。義大利語有如下幾個特點。短母音豐富而簡單。說它豐富，是因為幾乎每個輔音都配著母音，不存在單獨的母音音素。說它簡單，是因為沒有像英語、法語那樣的母音組合。一個母音對應一個發音。而且絕大多數的單字都是以母音結尾，難怪有人猜測義大利語的誕生來自歌劇發音的需要。除了啞音h，沒有不發音的字母。少數輔音有組合，但比較簡單。不知道一個詞的意思，按照自然發音的讀法就大致上把這個詞念出來。義大利語和英語、法語一樣，屬於屈折語，有詞形變化，一個字在句子裡面往往寫法會改變。義大利語比任何其它羅曼語都更接近於原來的拉丁語。義大利語是一門形態變化豐富的語言，九大詞類中有六大類詞有形態變化。句子中，人稱、詞性、時態都要保持一致。義大利語語法很復雜，不掌握一定的語法知識，就很難進行語言實踐。但是只要打好基礎，學好動詞變位，那麼就可以無師自通。義大利語共有7個式，每個式都有很多種時態，加起來共有22個時態，大多數時態又有6個人稱，這是外國人學義大利語的主要難點，所以學好動詞是掌握義大利語語法的關鍵。動詞是一句話的核心，在義大利語中，動詞顯得更為重要。義大利語的名詞分陰陽兩性，陰性主要詞尾收a，定冠詞用的是la或l'，不定冠詞用的則是una或un'，陽性主要詞尾收o，定冠詞用的是il、lo或l'，不定冠詞用的是un或uno（也有少數特殊情況）。有單復數的變化，冠詞以及修飾名詞的形容詞要與名詞保持性數的一致，因此義大利語的句子是牽一發而動全身，一處變處處變。
當然，如果要學美聲唱法，首先要學好義大利語的發音。義大利語有26個字母，其中有5個用於外來語，叫做外來語字母。每個字母的發音如下：
A a 嘴唇自然張開，舌平伸，雙唇呈橢圓形，舌尖抵下齒齦，雙唇略後縮。
B b 雙唇緊閉，氣流沖開阻礙，爆破而出。但b為濁輔音，聲帶振動。
C c 把舌根抬到後顎並抵住它，形成阻塞，然後氣流沖開阻礙，爆破而出。聲帶不振動。
D d 舌尖緊抵上齒背，形成阻塞，然後突然下降，氣流沖出口腔，聲帶振動。
E e 雙唇略向兩旁咧開，口腔張開度略小於a，舌尖碰觸下齒，舌面向上顎稍抬起。
F f 上齒和下唇輕微接觸，上齒露出，唇角向兩旁咧開，氣流從唇齒之間的縫隙通過，聲帶不振動。
G g 把舌根抬到後顎並抵住它，形成阻塞，然後氣流沖開阻礙，爆破而出。聲帶振動。
H h 義大利語中h在任何位置都是不發音的。
I i 舌前部用力向硬齶抬起，舌尖抵下齒，雙唇向兩邊拉，嘴成扁平形。
J j 舌尖抵住上齒齦，形成阻礙，雙唇略向前伸，氣流沖破阻塞後，舌與齒齦之間仍然保持一個狹縫，發出摩擦音，聲帶振動。
K k 把舌根抬到後顎並抵住它，形成阻塞，然後氣流沖開阻礙，爆破而出。聲帶不振動。
L l 舌尖接觸上齒齦，舌面下降，氣流從舌的兩側泄出，聲帶振動。
M m 雙唇緊閉，形成阻礙，然後輕輕張開雙唇，氣流從鼻腔泄出，聲帶振動。
N n 雙唇自然張開，舌尖抵上齒齦，軟齶下除，壓住舌部，不留縫隙。氣流從鼻腔出來，聲帶振動。
O o 雙唇收圓，略往前伸，舌前往下壓，舌後部略抬高。P p 雙唇閉攏，形成氣流阻塞，然後口腔突然張開，氣流沖出，聲帶不振動。
Q q 輔音q的發音方法和c完全相同。它總是和母音字母u連寫，不能單獨構成發音單位。Qu的發音與cu完全相同，但後面必須再跟其他母音。字母q不能重疊，但它與c結合組成雙輔音。
R r 舌尖上卷，與上齒齦接觸，氣流不斷沖擊舌尖使它顫動，聲帶振動，r在詞尾時，只用顫動一下。
S s 舌尖略為抬起，或抵住下齒，上下牙床靠攏，舌前部和硬齶之間形成窄縫，讓氣流通過。
T t 舌尖緊抵上齒背，形成阻塞，然後突然下降，氣流沖出口腔，聲帶不振動。
U u 雙唇緊縮，用力突出呈圓形，舌使勁後縮，舌後部隆起。
V v 上齒和下唇輕微接觸，上齒露出，唇角向兩旁咧開，氣流從唇齒之間的縫隙通過，聲帶振動。
W w 舌後部向軟齶抬起，雙唇收得很圓很小，並向前突出，聲帶振動。
X x 相當於cs。
Y y 舌前部向硬齶盡量抬起，雙唇向兩邊伸展呈扁平形，聲帶振動。
Z z 先把舌尖放在上下齒之間，貼近上齒抵住齒齦形成阻塞，然後舌頭猛然下降，氣流從舌尖和上齒之間的縫隙泄出。
此外，義大利語還有一些輔音字母組合。
sc 在母音e和i的前面時，雙唇向前伸，呈圓形，舌前部抬起，與硬齶接觸，形成縫隙，氣流從口腔縫隙沖出，發出擦音，聲帶不振動。
gn 舌尖抵下顎，舌面盡量向上抬，貼住硬齶，形成阻塞，氣流絕大部分從鼻腔流出，聲帶振動。
gl 舌尖抵下齒齦，舌面向上抬，抵住硬齶，氣流通過舌身兩側與上臼齒之間形成的縫隙泄出，聲帶振動。在母音a，e，o，u前面，gl要寫成gli才發此音。
這就是美聲教學的注意事項。只要你用心學，一定能學好義大利語這門語言，並用義大利語唱歌的。希望我能幫助到你。

Ⅳ 義大利語歌曲的發音

義大利語歌曲的發音

以義大利語為基礎形成的美聲唱法，從其歷史淵源、唱法沿革以及最終形成的“Bel canto”藝術風格，都與這種語言存在著密不可分的聯系。義大利語特有的發音，使義大利語被稱為世界上最具有歌唱性的語言，也是難以掌握其發聲位置的語言。 以漢語為母語的歌者雖然掌握了義大利語的語音發音規則，但由於義大利語獨特的發聲位置，仍不能很好地進行義大利語的發音，嚴重影響了歌者在演唱中的發揮。 如何在聲樂學習中科學有效地進行義大利語語音訓練， 並形成良好的習慣，達到自然流暢的歌唱，讓語言充分發揮表情達意的功能，而不再成為歌唱發聲的障礙呢?

一、通過強化五個母音的科學訓練打好基礎

世界語言各有不同，不同的語言其母音也是各式各樣的，即便是相同的母音在不同國家的語言中也會呈現不同的色彩。有些學生在演唱義大利語作品時，語言發音很差，卻不能引起教師的重視，反而認為聲音好才是關鍵，忽略了語音的重要性，特別是忽略了母音對美聲歌唱狀態的支撐作用。 一首作品通過大量的練習，聲音仍然唱不到位，其根本原因是歌唱中的母音發音不夠准確。 科學訓練義大利語五個母音字母(a、e、i、o、u)的發音，可以通過下面四個學習步驟進行。

用歌唱狀態進行義大利語母音發音練習

歌唱的狀態，通常比喻為“打哈欠”的狀態，在念義大利語的五個母音字母“a、e、i、o、u”時,盡量在保持口腔打開的狀態下利用只變換舌位的方式將五個母音念清楚，即在不影響腔體的前提下將發音做到依稀可辨。 練習誇張的母音發音時，口型變化要做到小和少。 每發一個母音，均用高位置的軟起音，慢節奏，配合氣息，每天練習五分鍾，就會過渡自然、不留痕跡。目的是使學生從整體上了解，在實際歌唱中義大利語基本母音的發音在口型和舌位方面的具體運動變化，熟練掌握五個基本母音之間連接的規律，為歌唱狀態的連貫自如做好心理意識上的准備。

用五個母音字母進行發聲練習

對初學者的發聲練習應採用不帶輔音的單母音開始。 在進行五個母音的試唱後，從學生發得最好最舒服的那個母音字母入手，而不應強迫必須先唱某個母音。例如，某個學生“u”母音發得較好，就應從“u”母音開始練聲，待這個母音歌唱狀態穩定後，再向其餘的母音擴展， 直到五個母音字母都沒有發聲障礙後，再將五個母音字母放在同一條發聲練習里變換使用。排序從閉母音至開母音，更有利於學生抓住歌唱中義大利語母音字母的連接規律。

用聲樂練聲曲進行五個母音字母的強化訓練

教學中當學生練習母音的口腔狀態保持以及舌位的穩定達到一定程度時，可進一步訓練母音連接的連貫和自如。用義大利語發音的唱名法“do、re、mi、fa、so、la、si”演唱簡短的旋律。 唱名雖不及歌詞那樣繁復，但畢竟多了一些輔音的變化，加之旋律、節奏因素的干擾，學生易失去練聲時的歌唱狀態。因此，不急於直接用唱名唱，可先用單母音代替， 用學生發音最好的母音通篇練聲，接著樂句間來回更替五個母音，直至歌唱中母音的狀態十分穩定，最後再用唱名演唱，這就適應了唱名(即加入輔音字母)的歌唱狀態。

用聲樂作品進行五個母音的練習

五個母音在作品中可分為“大”母音和“小”母音的練習。 “大” 母音練習等同於聲樂練聲曲的練習步驟：先通篇只用一個母音字母，之後每一兩個樂句間變換使用五個母音字母。“小”母音練習是先找出每一個樂句的基本母音並將其標出，根據母音連接中口型和舌位的運動特點進行基本母音的連接練習。如作品《我親愛的》第一樂句：Caro mio ben(a-o-i-o-e)。 最後，以此方法用所有標出的母音來演唱全曲。 “小”母音練習很關鍵，它直接影響到歌唱者演唱作品時的吐字、行腔、字與字之間的銜接等環節，進而影響到歌唱的技巧和音樂的連貫性。

二、通過吟誦義大利語作品的歌詞來培養語感

義大利語的輔音有 22 個， 它們是：b、c (ch)、c(ce,ci)、d、f、g (gh)、g (gi,ge)、l、m、n、p、q、r、s/s、t、v、z/z、gl (gli)、gn、sc(sce,sci)。 以漢語為母語的歌唱者發聲時的難點 ，在於很多具有發音特點的因素，都是從輔音的語音運動形態中體現出來的。例如義大利語中單、雙輔音“caro親愛的”———“carro 車”;“sete 渴”———“sette 七”等的區別， 平時雙輔音只是強度在時值上較單輔音稍大、稍長，不仔細聽辨區別很微小，而在歌唱中雙輔音則要適度誇大這種強度和時值，才可達到唱腔所需要的節奏感和韻律感，甚至在故事情節、人物性格需要時將雙輔音唱成三輔音、五輔音都很有必要。 很多學生的義大利語吐字重音不對，單、雙輔音和清、濁輔音不分，常常令聽眾對唱詞模糊或產生歧義。

用拼讀義大利語歌詞練習義大利語的音節劃分

利用已掌握的義大利語發音規則(例如輔音組合、音節的劃分)認真、仔細地拼讀歌詞中的每個單詞。仔細劃分音節，重點區別清濁輔音，如“b—p，d—t” 等 ;區別單雙輔音， 如 “nono—nonno，casa—cassa”等，這也是中國學生最易忽視也最易出錯的兩個輔音環節。 歌詞中的小連線“—”不可忽略，表示同一個單詞內各音節之間由於旋律的需要而分離開，仍按一個單詞的發音規則對待，而非兩三個不同的單詞，否則，音節的劃分會出現錯誤導致讀音不正確。拼讀歌詞要准確流利，注意語音基本要素——母音、輔音，和由此結合而成的音節的發音部位、發音方法、發音時的腔體開合程度以及運動趨勢。

用歌唱的狀態誦讀歌詞強化語感

這是指用一種朗誦的語調、語速、音量配合歌唱時的腔體、氣息狀態，高位置地、誇張地誦讀歌詞。單、雙輔音，清、濁輔音的區別在這一環節要適度誇張，因為是在歌唱的狀態下誦讀歌詞， 只是沒有節奏和音高。音節與音節之間、詞與詞之間再不是生硬的銜接，過渡自然，咬字鬆弛而清晰，類似於話劇舞台的人物台詞。 不僅誦讀要唱的、能唱的作品，暫時不唱的、不應唱的作品也可拿來誦讀。 久而久之，便培養了學生朗讀義大利語的語感，增進了聽力。否則，會直接影響歌唱的語音清晰和情感表達的適度，進而制約聲樂藝術的藝術表現力。通過誦讀可以訓練正確的語音和語調，提高學生的語音能力，使語感得到很好的培養。

按照作品節奏誦讀歌詞，排除作品中的節奏干擾

按作品節奏誦讀歌詞是最後一個步驟，也是開始演唱該作品最關鍵的一步。要嚴格按照作品的節奏用歌唱狀態去朗讀，不帶音高，開始速度放慢，以不中斷、不打絆的絕對准確流暢為基準，而後逐漸加速。如果，加速後的某一遍練習不理想，則需要重新調整放慢至合適的速度， 但最終一定要達到作品原本的速度。 然後，再進行簡單的視譜，按照這個步驟進行，一首新的作品就基本掌握了。歌詞語音部分的熟練和准確，可以使演唱義大利語作品中的語音困擾程度降至最低，在無形中，演唱者就輕而易舉地把握了自己的音色和作品的風格。 通過以上練習，提前排除了演唱義大利語作品時對語音節奏的干擾因素，提高了作品學習的准確性和效率。

三、通過視聽中外優秀歌唱家的音像資料灌耳音、練口型

歌唱語感離不開聽覺的鑒別與監督，學習聲樂的人， 必須具備良好的對外語語音的感覺和聽辨能力。很多進步迅速的學生，一般都注重多聽、多看，並在課下以大量的音樂欣賞資料作為補充，與課堂的語音訓練形成互補，通過聽覺積累和視覺捉捕二者相結合的“滲透性”學習方法，強化義大利語語音的發音。

多聽

學生每天堅持頭腦清醒、 集中精力地去聽教師、歌唱家的錄音資料，在語音上可從中獲得大量感性認識。 首先要從最喜愛的歌唱家開始(建議直接從世界上最優秀的意籍歌唱家當中選取，還要從適合自己演唱的聲部中選取)。一般而言，人的很多感知能力都是先入為主的，因為最開始聽到的就是最好的、最標準的演唱，會對自己的聽覺灌輸最正確的語音和聲音印象，這種正確優美的聲音會固定在大腦中，對以後的演唱有著潛移默化的影響。 在此基礎上，再逐漸擴展至其他歌唱家、其他聲部以及不同國籍的優秀歌唱家演唱的義大利語聲樂作品。建立歌唱時義大利語發音的准確聽力，學生才能正確調整自身的練習，提高課下自我學習的效率。

多看

視覺捉捕是語音訓練中， 更易令學生留下長期、深刻記憶的輔助手段，與聽覺積累相輔相成。 在條件允許的情況下，多看教師、歌唱家的現場音樂會、歌劇或錄像資料， 通過眼睛的直觀感受來增強耳朵的聽力。用分析的眼光去看他人的演唱，如口型、牙關的開合、舌位、面部肌肉的活動等一系列與語言發音相關的生理運動。 觀察歌唱家在演唱義大利語作品時咬字、吐字方面是如何透過這些表象而表現出來的。 養成良好的多看習慣，學生獨自練習時，就會潛意識地配合記憶中的具象思維進行適當的模仿。

四、通過大量演唱義大利語作品強化語言風格

任何事物的發展都有一個由量變到質變的過程，學習演唱義大利語歌曲也不例外。當學生對義大利語語音的訓練進行到相對穩定的程度後，唯有通過大量演唱不同時期、不同風格的義大利語作品，才能在實踐中深入了解義大利語語音上的特點和吐字、行腔上的特色， 在演唱時才能保證既有鮮明的語言風格，又不影響歌唱技巧的發揮。

演唱古典詠嘆調(Aria antica)作品

現有的聲樂教材中建議選用 《義大利歌曲 108首》(上、下冊，選編內容大都為古典詠嘆調)，該教材中收錄了歐洲 16～18 世紀時期的義大利作曲家維瓦爾第、斯卡拉蒂父子、卡契尼等人的作品，內容包含了古典歌劇作品、宗教音樂、古典藝術歌曲等，例如《你發火，就愛生氣》《圍繞著我崇拜的人》《啊，我的心》等代表作。這些聲樂作品音域跨度不大，主要在中聲區，歌詞簡潔，篇幅短小(篇幅較長者，歌詞大多重復出現)，適用於任何聲音類型。一個音符只對應一個義大利語音節的發音，語言與音樂融成一體，較為有利於初學者的語音訓練。

演唱室內樂(Musica da camera)作品

室內樂作品又稱為“義大利古典藝術歌曲”。 19～20 世紀義大利作曲家 ，如貝里尼 、羅西尼 、普契尼等人所寫的室內樂作品集也是針對初學者的義大利語語音訓練的重要聲樂教材。 國內的教材中建議選用《貝里尼藝術歌曲集》《羅西尼藝術歌曲選》等教材。這些義大利藝術歌曲集分別包括不同風格的作品，其涵蓋的程度由淺入深，是很好的演唱曲集。 歌詞部分多為詩化的語言，措辭華麗，行文流暢，情緒上包括活潑、浪漫、哀怨及不過分的戲劇性等。 在原文的歌詞上，有男女兩性的區別，但在傳統的習慣上是男女均可演唱，並可依個人的音域做適度的移調，故而除了男、女高音可演唱外，尚適用於男、女中音。 不同聲部的美聲初學者均可在這類作品中強化自己的語言駕馭能力。

演唱歌劇作品(喧敘調、詠嘆調)

作為獨唱作品，歌劇作品中分為喧敘調和詠嘆調兩個部分。 對以漢語為母語的聲樂學生來說，義大利歌劇作品的喧敘調演唱在語音上的.難度大大超過了詠嘆調， 因為喧敘調中往往有密集而繁瑣的詞彙，在一個音符下堆積2～3 個義大利語音節的發音現象都屬常見，甚至有的篇幅冗長，人物角色多半時間都在演唱喧敘調部分。典型的代表作是奧地利作曲家莫扎特創作的義大利歌劇《費加羅的婚禮》《唐璜》等。例如《費加羅的婚禮》中的女主角蘇珊娜 (女高音 )在全劇中只有一首詠嘆調，除少量重唱外，大量篇幅都是詞彙堆積如山的喧敘調。 《唐璜》中的女主角采琳娜(女高音)也是如此。

因此，如果學生沒有扎實的義大利語語音功底，就很難勝任此類劇目中的角色。 上述兩部歌劇的喧敘調部分，對學生提高語音訓練有很大的幫助。歌劇作品中詠嘆調相對用詞少，語速慢，更有一些花腔女高音的歌劇詠嘆調中幾個長串的樂句只有一個“ah”字;或單詞里的一個音節與之對應;或在一首詠嘆調里相同的歌詞反復出現，如羅西尼的《塞爾維亞的理發師》中的女主角羅西娜(女中音)的詠嘆調《我聽到美妙的歌聲 》。 詠嘆調在語音的工作量上相比於喧敘調要少，但是義大利語語音的風格特徵在二者中都體現得淋漓盡致。 歌劇中的人物性格、故事情節、戲劇沖突等很大程度上是依靠歌唱者演唱中對義大利語語音吐字、行腔運用和語言風格的把握表現出來的。

演唱義大利民歌

義大利民歌在中國最為著名和廣為流傳的是義大利南部地區的那波里民歌，因其優越的地理氣候等條件，當地的人民性格開朗、熱情大方，反映到民歌當中總給人一種優美抒情、熱烈奔放的音樂風格，如歌曲《我的太陽》《桑塔露琪亞》《重歸蘇蓮托》等。 旋律優美的義大利民歌作為美聲教學的教材，對初學者在義大利語音訓練方面有較大的難度。 首先，歌詞部分均為義大利南部方言，其發音規則與聲樂學生所掌握的標准義大利語發音相去甚遠， 易對初學者造成干擾， 例如 《我的太陽》 中第一樂句歌詞原文為“Chebella cosa”， 劃橫線的單詞 “cosa” 中的 “s”， 按照標準的義大利語發音規則是在兩個母音“o”和“a”之間，應發濁輔音的 “s”， 而在那波里方言里卻發清輔音的“s”。 很多著名的歌唱家在演唱這首歌曲時都是遵循了當地方言的發音特點，以保證原汁原味。 初學者若不了解這一情況就易造成混淆。

其次，歌詞部分段落較多，詞彙量增加，從語言到語法都具有濃重的方言色彩，在已熟練掌握義大利語語音全部發音規則的基礎上仍會有很多單詞或音節無法拼讀，甚至連寫法都陌生。 如歌曲《重歸蘇蓮托》的歌詞部分共兩個段落，每段內容都不同，其中大量的方言和單詞，都是要經過單獨學習才能掌握好的。 而對於一些標准義大利語語音基礎薄弱的初學者來說， 一定要慎選此類作品。 中、高級學習階段的學生也應在教師的指導下學習個別方言的發音，以掌握其風格特點便於在演唱中充分表現義大利民歌的音樂特色。

;

Ⅵ 科學發音之義大利語的准確發音技巧

作為一個義大利歌劇家，義大利語的發音是一定要牢牢掌握的，下面是我為大家整理的科學發音之義大利語的准確發音技巧，希望對大家有用。

一、通過強化五個母音的科學訓練打好基礎

世界語言各有不同，不同的語言其母音也是各式各樣的，即便是相同的母音在不同國家的語言中也會呈現不同的色彩。 所謂字正腔圓，其“字正”大部分是指母音正(也有輔音)，即發母音的位置正;“腔圓”是指歌唱中母音狀態的穩定性和飽和性。 歌唱的語言既要清楚又要美化，在字正的基礎上美化了母音，腔自然就“圓”。 美聲唱法中的義大利語作品演唱也講究字正腔圓。科學訓練義大利語五個母音字母(a、e、i、o、u)的發音，可以通過下面四個學習步驟進行。

(一)用歌唱狀態進行義大利語母音發音練習

歌唱的狀態，通常比喻為“打哈欠”的狀態(指打開口腔)，在念義大利語的五個母音字母“a、e、i、o、u”時,盡量在保持口腔打開的狀態下利用只變換舌位的方式將五個母音念清楚，即在不影響腔體的前提下將發音做到依稀可辨。 練習誇張的母音發音時，口型變化要做到小和少。 每發一個母音，均用高位置的軟起音，慢節奏，配合氣息，每天練習五分鍾，就會過渡自然、不留痕跡。目的是使學生從整體上了解，在實際歌唱中義大利語基本母音的發音在口型和舌位方面的具體運動變化，熟練掌握五個基本母音之間連接的規律，為歌唱狀態的連貫自如做好心理意識上的准備。

(二)用五個母音字母進行發聲練習

對初學者的發聲練習應採用不帶輔音的單母音開始。 在進行五個母音的試唱後，從學生發得最好最舒服的那個母音字母入手，而不應強迫必須先唱某個母音。例如，某個學生“u”母音發得較好，就應從“u”母音開始練聲，待這個母音歌唱狀態穩定後，再向其餘的母音擴展， 直到五個母音字母都沒有發聲障礙後，再將五個母音字母放在同一條發聲練習里變換使用。排序從閉母音至開母音，更有利於學生抓住歌唱中義大利語母音字母的連接規律。

(三 )用聲樂練聲曲進行五個母音字母的強化訓練

教學中當學生練習母音的口腔狀態保持以及舌位的穩定達到一定程度時，可進一步訓練母音連接的連貫和自如。我國美聲教學中使用的最普遍的聲樂練習曲教材是義大利作曲家約瑟·孔空的《孔空聲樂練聲曲》，全套分別由不同聲部、 不同程度的聲樂練聲曲組成。它是從單調的發聲練習到演唱作品的重要過渡：用義大利語發音的唱名法“do、re、mi、fa、so、la、si”演唱簡短的旋律。 唱名雖不及歌詞那樣繁復，但畢竟多了一些輔音的變化，加之旋律、節奏因素的干擾，學生易失去練聲時的歌唱狀態。因此，不急於直接用唱名唱，可先用單母音代替， 用學生發音最好的母音通篇練聲，接著樂句間來回更替五個母音，直至歌唱中母音的狀態十分穩定，最後再用唱名演唱，這就適應了唱名(即加入輔音字母)的歌唱狀態。

(四)用聲樂作品進行五個母音的練習

五個母音在作品中可分為“大母音和“小”母音的練習。 “大” 母音練習等同於聲樂練聲曲的練習步驟：先通篇只用一個母音字母，之後每一兩個樂句間變換使用五個母音字母。“小”母音練習是先找出每一個樂句的基本母音並將其標出，根據母音連接中口型和舌位的運動特點進行基本母音的連接練習。如作品《我親愛的》第一樂句：Caro mio ben(a-o-i-o-e)。 最後，以此方法用所有標出的母音來演唱全曲。 “小“母音練習很關鍵，它直接影響到歌唱者演唱作品時的吐字、行腔、字與字之間的銜接等環節，進而影響到歌唱的技巧和音樂的連貫性。

二、通過吟誦義大利語作品的歌詞來培養語感

義大利語的輔音有 22 個， 它們是：b、c (ch)、c(ce,ci)、d、f、g (gh)、g (gi,ge)、l、m、n、p、q、r、s/s、t、v、z/z、gl (gli)、gn、sc(sce,sci)。 以漢語為母語的歌唱者發聲時的難點 ，在於很多具有發音特點的因素，都是從輔音的語音運動形態中體現出來的。例如義大利語中單、雙輔音“caro親愛的”———“carro 車”;“sete 渴”———“sette 七”等的區別， 平時雙輔音只是強度在時值上較單輔音稍大、稍長，不仔細聽辨區別很微小，而在歌唱中雙輔音則要適度誇大這種強度和時值，才可達到唱腔所需要的節奏感和韻律感，甚至在故事情節、人物性格需要時將雙輔音唱成三輔音、五輔音都很有必要。 很多學生的義大利語吐字重音不對，單、雙輔音和清、濁輔音不分，常常令聽眾對唱詞模糊或產生歧義。為此，通過分層次的科學訓練方法，來仔細研習義大利語輔音的發音，將為學生准確把握歌唱中義大利語的語音特色與韻味奠定良好的基礎。

(一 )用拼讀義大利語歌詞來練習義大利語的基本輔音、特殊輔音(輔音群)以及由母音和輔音結合而成的音節劃分。

利用已掌握的義大利語發音規則(例如輔音組合、音節的劃分)認真、仔細地拼讀歌詞中的每個單詞。 仔細劃分音節，重點區別清濁輔音，如“b—p，d—t” 等 ; 區 別 單 雙 輔 音 ， 如 “nono—nonno，casa—cassa”等，這也是中國學生最易忽視也最易出錯的兩個輔音環節。 歌詞中的小連線“—”不可忽略，表示同一個單詞內各音節之間由於旋律的需要而分離開，仍按一個單詞的發音規則對待，而非兩三個不同的單詞，否則，音節的劃分會出現錯誤導致讀音不正確。拼讀歌詞要准確流利，注意語音基本要素———母音、輔音，和由此結合而成的音節的發音部位、發音方法、發音時的腔體開合程度以及運動趨勢。 讀得多了，熟了，重音、語氣就領悟到了。

(二)用歌唱的狀態誦讀歌詞強化語感

這是指用一種朗誦的語調、語速、音量配合歌唱時的腔體、氣息狀態，高位置地、誇張地誦讀歌詞。單、雙輔音，清、濁輔音的區別在這一環節要適度誇張，因為是在歌唱的狀態下誦讀歌詞， 只是沒有節奏和音高。音節與音節之間、詞與詞之間再不是生硬的銜接，過渡自然，咬字鬆弛而清晰，類似於話劇舞台的人物台詞。 不僅誦讀要唱的、能唱的作品，暫時不唱的、不應唱的作品也可拿來誦讀。 久而久之，便培養了學生朗讀義大利語的語感，增進了聽力。否則，會直接影響歌唱的語音清晰和情感表達的適度，進而制約聲樂藝術的藝術表現力。通過誦讀可以訓練正確的語音和語調，提高學生的語音能力，使語感得到很好的培養。

(三)按照作品節奏誦讀歌詞，排除作品中的節奏干擾。

按作品節奏誦讀歌詞是最後一個步驟，也是開始演唱該作品最關鍵的一步。要嚴格按照作品的節奏用歌唱狀態去朗讀，不帶音高，開始速度放慢，以不中斷、不打絆的絕對准確流暢為基準，而後逐漸加速。如果，加速後的某一遍練習不理想，則需要重新調整慢至合適的速度， 但最終一定要達到作品原本的速度。 然後，再進行簡單的視譜，按照這個步驟進行，一首新的作品就基本掌握了。歌詞語音部分的熟練和准確，可以使演唱義大利語作品中的語音困擾程度降至最低，在無形中，演唱者就輕而易舉地把握了自己的音色和作品的風格。 通過以上練習，提前排除了演唱義大利語作品時對語音節奏的干擾因素，提高了作品學習的准確性和效率。

三、通過大量演唱義大利語作品強化語言風格

任何事物的發展都有一個由量變到質變的過程，學習演唱義大利語歌曲也不例外。當學生對義大利語語音的訓練進行到相對穩定的程度後，唯有通過大量演唱不同時期、不同風格的義大利語作品，才能在實踐中深入了解義大利語語音上的特點和吐字、行腔上的特色， 在演唱時才能保證既有鮮明的語言風格，又不影響歌唱技巧的發揮。 例如，很多學生演唱的義大利語作品量少、涉及面窄，只會其一，不會其二，幾首詠嘆調尚可對付， 而當參加一些國際性聲樂比賽，特別是要求演唱不同時期、不同風格的作品時，學生的語音缺陷就會暴露出來，影響到歌唱技巧的發揮。 或者參加歌劇院歌劇角色的選拔，即便其中兩、三首詠嘆調演唱語音方面無可挑剔，但在喧敘調、對白部分都會出現語音方面的問題，影響對作品人物性格的刻畫、音樂的表現。 在義大利語作品的演唱中如何做到游刃有餘，以下幾方面策略可作為重要參考。

(一)演唱古典詠嘆調(Aria antica)作品

現有的聲樂教材中建議選用 《義大利歌曲 108首》(上、下冊，選編內容大都為古典詠嘆調)，該教材中收錄了歐洲 16～18 世紀時期的義大利作曲家維瓦爾第、斯卡拉蒂父子、卡契尼等人的作品，內容包含了古典歌劇作品、宗教音樂、古典藝術歌曲等，例如《你

發火，就愛生氣》《圍繞著我崇拜的人》《啊，我的心》等代表作。這些聲樂作品音域跨度不大，主要在中聲區，歌詞簡潔，篇幅短小(篇幅較長者，歌詞大多重復出現)，適用於任何聲音類型。一個音符只對應一個義大利語音節的發音，語言與音樂融成一體，較為有利於初學者的語音訓練。

(二)演唱室內樂(Musica da camera)作品

室內樂作品又稱為“義大利古典藝術歌曲”。 19～20 世紀義大利作曲家 ，如貝里尼 、羅西尼 、普契尼等人所寫的室內樂作品集也是針對初學者的義大利語語音訓練的重要聲樂教材。 國內的教材中建議選用《貝里尼藝術歌曲集》《羅西尼藝術歌曲選》等教材。這些義大利藝術歌曲集分別包括不同風格的作品，其涵蓋的程度由淺入深，是很好的演唱曲集。 歌詞部分多為詩化的語言，措辭華麗，行文流暢，情緒上包括活潑、浪漫、哀怨及不過分的戲劇性等。 在原文的歌詞上，有男女兩性的區別，但在傳統的習慣上是男女均可演唱，並可依個人的音域做適度的移調，故而除了男、女高音可演唱外，尚適用於男、女中音。 不同聲部的美聲初學者均可在這類作品中強化自己的語言駕馭能力。

(三)演唱歌劇作品(喧敘調、詠嘆調)

作為獨唱作品，歌劇作品中分為喧敘調和詠嘆調兩個部分。 對以漢語為母語的聲樂學生來說，義大利歌劇作品的喧敘調演唱在語音上的難度大大超過了詠嘆調， 因為喧敘調中往往有密集而繁瑣的詞彙，在一個音符下堆積2～3 個義大利語音節的發音現象都屬常見，甚至有的篇幅冗長，人物角色多半時間都在演唱喧敘調部分。典型的代表作是奧地利作曲家莫扎特創作的義大利歌劇《費加羅的婚禮》《唐璜》等。例如《費加羅的婚禮 》中的女主角蘇珊娜 (女高音 )在全劇中只有一首詠嘆調，除少量重唱外，大量篇幅都是詞彙堆積如山的喧敘調。 《唐璜》中的女主角采琳娜(女73高音)也是如此。如果學生沒有扎實的義大利語語音功底，就很難勝任此類劇目中的角色。 上述兩部歌劇的喧敘調部分，對學生提高語音訓練有很大的幫助。歌劇作品中詠嘆調相對用詞少，語速慢，更有一些花腔女高音的歌劇詠嘆調中幾個長串的樂句只有一個“ah”字;或單詞里的一個音節與之對應;或在一首詠嘆調里相同的歌詞反復出現，如羅西尼的《塞爾維亞的理發師》中的女主角羅西娜(女中音)的詠嘆調《我聽到美妙的歌聲 》。 詠嘆調在語音的工作量上相比於喧敘調要少，但是義大利語語音的風格特徵在二者中都體現得淋漓盡致。 歌劇中的人物性格、故事情節、戲劇沖突等很大程度上是依靠歌唱者演唱中對義大利語語音吐字、行腔運用和語言風格的把握表現出來的。 在此，筆者認為中、高級階段的學生，介入歌劇作 品 的 語 音 訓 練 是 非 常 必 要 的 一 個 學 習 環 節 。

(四)演唱義大利民歌

義大利民歌在中國最為著名和廣為流傳的是義大利南部地區的那波里民歌，

因其優越的地理氣候等條件，當地的人民性格開朗、熱情大方，反映到民歌當中總給人一種優美抒情、熱烈奔放的音樂風格，如歌曲《我的太陽》《桑塔露琪亞》《重歸蘇蓮托》等。 旋律優美的義大利民歌作為美聲教學的教材，對初學者在義大利語音訓練方面有較大的難度。 歌詞部分均為義大利南部方言，其發音規則與聲樂學生所掌握的標准義大利語發音相去甚遠， 易對初學者造成干擾， 例如 《我的太陽》 中第一樂句歌詞原文為“Chebella cosa”， 劃橫線的單詞 “cosa” 中的 “s”， 按照標準的義大利語發音規則是在兩個母音“o”和“a”之間，應發濁輔音的 “s”， 而在那波里方言里卻發清輔音的“s”。 很多著名的歌唱家在演唱這首歌曲時都是遵循了當地方言的發音特點，以保證原汁原味。 初學者若不了解這一情況就易造成混淆。 其次，歌詞部分段落較多，詞彙量增加，從語言到語法都具有濃重的方言色彩，在已熟練掌握義大利語語音全部發音規則的基礎上仍會有很多單詞或音無法拼讀，甚至連寫法都陌生。 如歌曲《重歸蘇蓮托》的歌詞部分共兩個段落，每段內容都不同，其中大量的方言和單詞，都是要經過單獨學習才能掌握好的。 而對於一些標准義大利語語音基礎薄弱的初學者來說， 一定要慎選此類作品。 中、高級學習階段的學生也應在教師的指導下學習個別方言的發音，以掌握其風格特點便於在演唱中充分表現義大利民歌的音樂特色。

用義大利語演唱作品是美聲教學中的重要內容，所佔比重較大。 尤其在初級階段的學習中，學生就已經開始使用大量的義大利語來演唱作品。 而歌劇的演唱對學生來講是最難攻克的難關，也是學生追求的一個至高點。 歌劇中眾多經典的優秀作品很多都是義大利語作品。 演唱義大利語作品，正確發音是十分重要的第一步。 只有正確發音，才能讓聽眾明白自己在唱什麼，音樂表達了什麼。

Ⅶ 美聲義大利語怎麼發

雙輔音？都不一樣啊
1 ca 2 che 3 chi 4 co 5 cu 發音：1 ka卡 2 ke凱 3 ki（科衣一起讀） 4 ko口 5 ku哭

1 cia 2 ce 3 ci 4 cio 5 ciu 發音：1 cha茶 2 che拆 3 chi（遲疑一起讀）4 cho 愁 5 chu除

1 ga 2 ghe 3 ghi 4 go 5 gu 發音：1 ga嘎 2 ge 該 3gi（哥衣一起讀） 4 go狗 5 gu骨

1 gia 2 ge 3 gi 4 gio 5 giu 發音：1 zha 扎 2 zhe 宅 3 zhyi （置疑一起讀） 4 zho 周 5 zhu 朱

1 sca 2 sche 3 schi 4 sco 5 scu 發音： 1 ska斯卡 2 ske死開 3 ski（沒中文。。）4 sko斯口 5 sku斯庫

1 scia 2 sce 3 sci 4 scio 5 sciu 發音： 1 sha 殺 2 she 曬 3 shi （示意一起讀） 4 sho 手 5 shu 書

還有么？你可以問我 還有你聽的什麼歌 我可以幫你

我qq399363922