1. 世界上油畫大師有哪些
達·芬奇Leonardo da Vinci——文藝復興美術三傑
列奧納多·達·芬奇(1452-1519),義大利文藝復興三傑之一,也是整個歐洲文藝復興時期最完美的代表。達·芬奇是一個天才型藝術家,他一面熱心於藝術創作和理論研究,同時還是寓言家、雕塑家、發明家、哲學家、音樂家、醫學家、生物學家、地理學家和建築工程師。他的藝術實踐和科學探索精神對後代產生了重大而深遠的影響。
米開朗琪羅Michelangelo——文藝復興美術三傑
米開朗琪羅(1475-1564),義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。與拉斐爾和達·芬奇並稱為美術三傑。作為文藝復興的巨匠,他以超越時空的宏偉大作,在生前和後世都造成了無與倫比的巨大影響。
拉斐爾Raphael——文藝復興美術三傑
拉斐爾(1483-1520),義大利傑出畫家,文藝復興三傑中最年輕的一位。拉斐爾謝世時年僅37歲,但由於他的勤勉,給世人留下了300多幅珍貴的藝術作品。他的作品博採眾家之長,形成了自己獨特的風格,代表了當時人們最崇尚的審美趣味,成為後世古典主義者不可企及的典範。
杜比尼Daubigny——巴比松畫派,印象派先驅
查里·法蘭斯瓦·杜比尼(1817-1878),出生於法國一個藝術世家,巴比松畫派代表人物,被認為是印象派的重要先驅之一。杜比尼以描繪法國自然風光和田園鄉村生活為主,善長於對自然光影的描繪,成為較早的印象派先行者,喜歡描繪風景中美好溫情的場景。
莫奈Monet——印象主義
克勞德·莫奈(1840-1926),最傑出的印象派繪畫大師。莫奈一生對造型漠不關心,他關心的是正確的層次關系,並擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法,在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影,也看不到突顯或平塗式的輪廓線。
塞尚Cézanne——後印象主義,新藝術之父
保羅·塞尚(1839-1906),法國著名畫家,後期印象派的主將,從19世紀末便被推崇為「新藝術之父」,作為現代藝術的先驅,西方現代畫家稱他為「現代藝術之父」或「現代繪畫之父」。他對物體體積感的追求和表現,也為「立體派」開啟了不少思路。
梵高Van Gogh——後印象主義,表現主義先驅
文森特·威廉·梵高(1853-1890)出生在荷蘭一個鄉村牧師家庭。他是「後印象派」的三大巨匠之一,表現主義的先驅。梵高深深影響了二十世紀藝術,尤其是野獸派與德國表現主義。1890年7月29日,梵高終因精神疾病的困擾,在美麗的法國瓦茲河畔結束了其年輕的生命,是年37歲。
克里姆特Klimt——新藝術運動,維也納分離派
古斯塔夫·克里姆特(1862-1918),奧地利最主要的新藝術運動家。他將古典主義鑲嵌畫的平面巧妙結合起來,創造出一種獨特的繪畫樣式。其肖像畫精緻高雅,風景畫亦具有獨特魅力。克里姆特的畫極大地推動了維也納藝術的發展和手工業的發展。
列賓Repin——現實主義,俄羅斯巡迴畫派
伊利亞·葉菲莫維奇·列賓(1884-1930),批判現實主義繪畫大師,巡迴畫派代表人物,俄羅斯最偉大的畫家之一。列賓在充分觀察和深刻理解生活的基礎上,以其豐富、鮮明的藝術語言創作了大量歷史畫、肖像畫,他的畫作廣闊全面地展示了當時俄羅斯社會生活。
畢加索Picasso——立體主義,現代主義創始人
巴勃羅·魯伊斯·畢加索(1881-1973),二十世紀最具影響力的現代派畫家,一生畫法多樣,風格迭變。從自然主義到表現主義,從古典風格到浪漫主義,然後又回到現實主義。在長達70年的創作生涯中,不受羈於任何束縛,滿懷熱情,不斷探索,用一生創造了驚世成就。
2. No.18 卡拉瓦喬 | 義大利16世紀末至17世紀初的著名畫家
油畫世界
Michelangelo Merisi da Caravaggio
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬
義大利, (1571-1610)
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬,義大利16世紀末至17世紀初的一位著名的畫家。出生在北義大利倫巴底省的卡拉瓦喬村,因此人們稱他卡拉瓦喬。他通常被認為屬於巴洛克畫派,對巴洛克畫派的形成有重要影響。
—— By ArtYouhua
作品欣賞
流派:巴洛克藝術、卡拉瓦喬主義
捧果籃男孩 Boy with a Basket of Fruit,1593
父親是庄園主家管事,早年去世,11歲的卡拉瓦喬移居米蘭,師從於自稱為提香弟子的西蒙·彼得查諾,他是當地樣式主義的代表畫家。繼承了義大利北部現實主義民俗畫的傳統,並受到威尼斯畫派的影響。
Young Sick Bacchus,1593
在米蘭期間,卡拉瓦喬肯定看過達芬奇的《最後的晚餐》,無疑熟悉文藝復興時期大師們的藝術,他的藝術生涯是在義大利文藝復興盛期的諸大師相繼逝世後開始的。1593年到1610年間卡拉瓦喬活躍於羅馬、那不勒斯、馬爾他和西西里。卡拉瓦喬通常被認為屬於巴洛克畫派,對巴洛克畫派的形成有重要影響。
The Lute Player,1596
17歲的卡拉瓦喬,第一次來到嚮往已久的羅馬,他舉目無親,為了生活不得不進貴族府當僕役,後入樣式主義畫家阿爾彼諾工作室,在阿爾彼諾畫的大型壁畫中的那些造型逼真的寫實主義靜物,就出自卡拉瓦喬之手。
Mesa,1597
卡拉瓦喬畫的靜物,具有近似自然主義的極為強烈的質感,窗戶的反光和晶瑩的水珠常令觀者驚嘆不已。卡拉瓦喬憑著個人的天賦作畫,並不在意模仿古希臘羅馬的大理石雕像和拉斐爾的風格,但他的作品造型具有極強的雕塑立體感。
David and Goliath,1599
卡拉瓦喬生活貧困,與勞動者為伴,性格暴躁、孤傲寡合、狂放不羈,很難與人相處,這種個性使他處於流浪作畫境地,在一次爭斗中因誤殺了對手而被迫離開羅馬到那不勒斯過著流浪的生活,卡拉瓦喬到處與不理解他的人發生矛盾沖突,常因斗毆受到法庭審判,坐牢、逃跑、作畫,使他永遠處於社會底層,正因如此,卡拉瓦喬對底層勞苦大眾的生活和形象更加熟悉,觀察理解更加深刻,這為卡拉瓦喬革新傳統藝術,創造新藝術形象,使普通平凡的勞動者走進神聖的藝術殿堂提供了難得的生活基礎,為他開創了一個藝術的新紀元。
Narcissus,1599
在16世紀末到17世紀初的幾十年間,羅馬一直在建造巨大的教堂和宏偉的宮殿,需要大量畫作。當時反宗教改革派教堂在搜尋正統的宗教藝術以還擊新教的威脅,因為此前統治藝術界近一個世紀之久的風格主義不足以擔此重任。卡拉瓦喬帶來的是一種激進的自然主義,兼具近乎物理上精確的觀察和生動甚至充滿戲劇性的明暗對照畫法。在卡拉瓦喬手中,這種新風格是達到真實性和靈性的工具。
John the Baptist,1602
35歲的卡拉瓦喬流落到馬爾他島,接待他的是島上的騎士團首領溫亞庫爾,卡拉瓦喬為他畫了肖像而使畫家獲得了騎士團勛章,但因他侮辱了一位騎士而入獄,他又從馬爾他逃到西西里島,在卡拉瓦喬所到之處都留下了畫跡,播下了現實主義繪畫的種子。這位流浪畫家懷著得到羅馬教廷寬恕的希望,決定回羅馬,但在那不勒斯上岸時被當局疑為罪犯錯捕入獄,待事實澄清無罪釋放時,小船錢財已無蹤跡,身無分文的畫家卡拉瓦喬步行赴羅馬,染上致命的寒熱病,不幸於1610年6月18日,年僅 37歲的大師,永遠訣別了繪畫。
Ecce Homo,1605
以卡拉瓦喬為首的那波里畫派(也稱卡拉瓦喬畫派),興起於義大利南部的那波里地區,曾受到了尼德蘭繪畫的影響,它反對學院派僵化的教條和巴洛克美術誇張的浮華;追求樸素、清新、直接面對自然的表現方式;以單純、強烈的明暗,嚴謹、結實的輪廓,以前所未有的朴實無華的作風為15--16世紀文藝復興時期的人文主義繪畫向17世紀現實主義繪畫的轉型起到了關鍵而重要的作用,對同時代的西班牙、法國、荷蘭以及19世紀的現實主義美術思潮都有著深遠影響。
削水果男孩 Boy Peeling Fruit,1592-1593
雖然卡拉瓦喬在世時聲名顯赫,死後的幾個世紀里卻被人們完全遺忘了,只是在20世紀的最近幾十年才被重新發現。盡管卡拉瓦喬影響了風格主義衰亡後幾乎所有的藝術風格,但對新興的巴洛克藝術才是真正影響深遠的。安德烈·貝恩-若夫魯瓦(保羅·瓦樂希的秘書)評論道:「坦率地說,卡拉瓦喬的工作標志著現代繪畫的開始。」
Amor Victorious,1602
Saint Jerome Writing,1605
John the Baptist (Reclining Baptist),1610
Cardsharps,1594
Musicians,1595
Saint Francis of Assisi in Ecstasy,1595
Bacchus,1596
Basket of Fruit,1596
Boy Bitten by a Lizard,1596
Jupiter, Neptune and Pluto,1597
Penitent Magdalene,1597
Portrait of a Courtesan,1597
Rest on the Flight into Egypt,1597
The lute player,1597
Portrait of Maffeo Barberini,1597
John the Baptist,1598
Martha and Mary Magdalene,1598
Sacrifice of Isaac,1598
Portrait of Maffeo Barberini,1598
Saint Catherine of Alexandria,1598
The Fortune Teller,1598-1599
Judith Beheading Holofernes,1598-1599
Calling of Saint Matthew,1600
Conversion of Saint Paul,1600
Martyrdom of Saint Matthew,1600
Conversion on the Way to Damascus,1600-1601
Crucifixion of Saint Peter,1601
Still Life with Flowers and Fruit,1601
Increlity of Saint Thomas,1602
Inspiration of Saint Matthew,1602
Sacrifice of Isaac,1602
Saint Matthew and the Angel,1602
Supper at Emmaus,1602
Taking of Christ,1602
Crowning with Thorns,1603
Entombment,1603
Holy Family with St. John the Baptist,1603
The Death of the Virgin,1601-1603
Still Life with Fruit,1603
John the Baptist,1604
Madonna of Loreto,1604
Christ on the Mount of Olives,1605
Madonna and Child with St. Anne,1606
Saint Francis in Meditation,1606
Saint Jerome in Meditation,1606
Supper at Emmaus,1606
Christ at the Column,1607
Crucifixion of Saint Andrew,1607
Flagellation of Christ,1607
Madonna of the Rosary (Madonna del Rosario),1607
Saint Jerome Writing,1607
Salome with the Head of John the Baptist,1607
The Seven Works of Mercy,1607
Annunciation,1608
Beheading of Saint John the Baptist,1608
Burial of Saint Lucy,1608
Portrait of Fra Antionio Martelli,1608
Sleeping Cupid,1608
John the Baptist,1608
Portrait of Alof de Wignacourt and his Page,1608
Adoration of the Shepherds,1609
Resurrection of Lazarus,1608-1609
Tooth Puller,1609
Nativity with St. Francis and St. Lawrence,1609
Salome with the Head of John the Baptist,1609
David with the Head of Goliath,1610
Denial of Saint Peter,1610
John the Baptist,1610
Martyrdom of Saint Ursula,1610
Saint Francis in Prayer,1610
素材來源網路,版權歸原作者所有!
3. 義大利文藝復興時期有哪些代表畫家和畫派
義大利位於地中海區域中央、中古時期世界上最大貿易地區的心臟位置。佛羅倫薩、米蘭和威尼斯都是當時水陸交通樞紐和貿易的集散地,在那裡最早出現工商業、萌芽資本主義,所以也是文藝復興運動的發祥地。
佛羅倫薩的美術,傾向於宗教《聖經》題材,而威尼斯則更多的是描繪古希臘神話故事。縱情於歡樂與享受,題材以愛情、酒宴、女神為多。如果說佛羅倫薩的畫家們重素描和遵從構圖的對稱、均衡與和諧,那麼威尼斯的畫家們則竭力追求色彩和激情傳達,它奠定了歐洲近代油畫發展的基礎。
4. 義大利「美術三傑」分別是
1、米開朗基羅:
米開朗基羅·博那羅蒂(Michelangelo Buonarroti, 1475-1564),義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。他的雕刻作品「大衛像」舉世聞名,美第奇墓前的「晝」、「夜」、「晨」、「昏」四座雕像構思新奇,此外著名的雕塑作品還有「摩西像」、「大奴隸」等。他最著名的繪畫作品是梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創世紀》天頂畫和壁畫《最後的審判》。他還設計和初步建造了羅馬聖伯多祿大殿,設計建造了教皇尤利烏斯二世的陵墓。米開朗基羅脾氣暴躁,不合群,和達·芬奇與拉斐爾都合不來,經常和他的恩主頂撞,但他一生追求藝術的完美,堅持自己的藝術思路。他於1564年在羅馬去世,他的風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。
2、拉斐爾:
拉斐爾,(1483——1520)是義大利傑出的畫家,和達·芬奇、米開朗琪羅並稱文藝復興三傑,也是三傑中最年輕的一位。拉斐爾謝世時年僅37歲,但由於他勤勉的創作,給世人留下了300多幅珍貴的藝術作品。他的作品博採眾家之長,形成了自己獨特的風格,代表了當時人們最崇尚的審美趣味,成為後世古典主義者不可企及的典範。其代表作有油畫《西斯廷聖母》、壁畫《雅典學院》等。
3、達·芬奇:
列奧納多·達·芬奇(1452年4月15日 --- 1519年5月2日),義大利文藝復興三傑之一,也是整個歐洲文藝復興時期最完美的代表。他是一位思想深邃,學識淵博,多才多藝的畫家、寓言家、雕塑家、發明家、哲學家、音樂家、醫學家、生物學家、地理學家、建築工程師和軍事工程師。他是一位天才,他一面熱心於藝術創作和理論研究,研究如何用線條與立體造型去表現形體的各種問題;另一方面他也同時研究自然科學,為了真實感人的藝術形象,他廣泛地研究與繪畫有關的光學、數學、地質學、生物學等多種學科。他的藝術實踐和科學探索精神對後代產生了重大而深遠的影響。
5. 受維亞爾影響的當代藝術家有哪些
1、基弗
安塞姆·基弗(Anselm Kiefer,1945-),德國新表現主義代表畫家之一。他被公認為德國著名的當代藝術家和美術家。70年代,他曾師從德國當代最有影響力的前衛藝術家約瑟夫·波伊斯(Joseph Beuys)和Peter Dreher。
基弗曾有「成長於第三帝國廢墟之中的畫界詩人」之稱謂,其畫無論創作手法還是呈現面貌均極為現代,但往往主題晦澀而富含詩意,隱含一種飽含痛苦與追索意味的歷史感。這位怪僻而孤獨的歐洲天才,創造了一個被自知之明和憐憫之心拯救了的世界之深刻反思的最終充滿希望的景象。
2、格哈德·里希特
格哈德·里希特,1932年生於德國德累斯頓(Dresden),盡管自詡為德國的波普藝術家,但是格哈德·里希特和他的朋友對商業文化的認識與他們在美國與英國的同行有著很大的不同,其根本原因在於他們所處的經濟政治環境的差異。
抽象繪畫、基於照片的寫實作品、具有極少主義傾向的繪畫與雕塑風格等等,格哈德·里希特不斷地進行各種各樣的嘗試,他是一個真正的藝術家,不時地將驚奇帶給這個既豐富又單調的藝術世界。
3、賈斯培·瓊斯
賈斯培·瓊斯(Jasper Johns,1930年5月15日-),生於美國奧古斯塔(喬治亞州)。為美國當代藝術家,主要媒介為油畫和版畫。他的作品在美國由 Matthew Marks 畫廊代理。
瓊斯被譽為美國最偉大的當代藝術家之一。其最著名的作品是旗幟(1954年-1955年),此作品是由他夢見的美國國旗所啟發而作的。
瓊斯的作品常被劃分為新達達主義,而並非波普藝術,雖然其創作材料經常包括流行文化的圖像和物件。盡管如此,許多關於波普藝術的介紹都會包括瓊斯的作品,因為其所運用的再次賦予一張已知圖像或事物新意義的創作手法。
4、雷納托·古圖索
雷納托·古圖索(Renato Guttuso)是義大利畫家。他1911出生於巴勒莫,20歲來到羅馬,很快成為浪漫主義的羅馬學派的成員,還參加「米蘭潮流運動」和戰後的「新藝術陣線」。古圖索十分關心社會現實並反映在自己的作品中。
他早期的畫風是表現主義的,並受到畢加索的影響;後期的作品是寫實的,這是一種藝術的回歸傳統,但不是原來意義的傳統,而是充滿現代氣息的寫實。
5、喬治·莫蘭迪
喬治·莫蘭迪(Giorgio Morandi ,1890-1964)生於義大利波洛尼亞,是義大利著名的版畫家、油畫家。青年時考入波倫尼亞藝術學院,曾經長期在這所學院擔任美術教師,教授版畫課程。莫蘭迪既推崇早期文藝復興大師的作品,也對此後各種流派的大膽探索有著強烈共鳴。
哥特弗萊德-勃姆在他的《喬治-莫蘭迪的藝術觀念》一文中寫道:莫蘭迪在他的「形而上」時期借用了這一異質,他著迷於塞尚對想像、構成和創造的拒絕。 以上哥特弗萊德-勃姆的這段文字,對理解莫蘭迪的繪畫十分重要。
6. 世界著名油畫家有哪些
問題一:世界著名油畫家有哪些 ・凡.高 梵谷是荷蘭人,但長年生活在法 國,是後印象派的重要的畫家.和他 的同胞倫勃朗一樣,梵谷也喜歡為自 己畫像・ 丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一個染坊主的兒子.他長期生活在故鄉,用畫筆裝飾城市的庭院和教堂.他曾拜師提香,追求提香般絢爛的色彩和米開朗基羅般結實的形體是他的目標.・ 畢加索 畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術才能.他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力. 他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期: 藍色時期 玫瑰紅時期 黑人時期・ 高更 高更是法國後期印象派三大巨匠之一.他起步較晚,早期的畫追求形式的簡化和色彩的裝飾效果,但還沒有擺脫印象派的手法.他不但對埃及古代繪畫很感興趣,而且嚮往仍處於原始部落生活的土人們的風習和藝術.被稱為原始人產最高典型.・列賓 俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈,同為19世紀後期歐洲美術史上,引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部,各領一方 *** ,影響力延伸到整個20世紀。・盧梭 由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭,是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想,充滿了自然原始的天真活力。・達利 達利是盤踞在超現實主義中心的一位恃才傲物的怪傑,與畢加索、米羅三人都啟蒙於西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人傑的土地上。其特異獨行的藝術,為本世紀的畫壇增添了許多燦爛光輝。・米勒 米勒是19世紀寫實主義傑出的代表畫家。他的童年和青年時代都在農村度過,對農村生活和在那裡勞動的人們,有深刻的了解和深厚的感情,了解他們的了歡樂與痛苦,也分嘗著他們的信仰和偏見,這使得米勒成為偉大的田園畫家。・懷斯 安德柳・懷斯是美國20世紀最偉大的畫家之一。他描繪美國鄉間自然風土人物的畫作,以精緻逼真的寫實風格,表現了人與大自然的交流與調和,朴實的題材,引發人們懷念鄉土與自然的情思。・ 雷諾阿 雷諾阿是著名的印象派大畫家。他的繪畫在追求光的感覺中,用鮮明麗透明的色彩,將古典傳統和印象派繪畫做了最完善的結合。不論是豐腴的女人、天真的孩子童,還是陽光照耀下人浴女,在雷諾阿的畫筆之下,都充滿了溫暖、鮮明、迷人的夢幻般魅力。・ 夏加爾 夏加爾是20世紀極具親和力的大畫家。猶太血統、生於俄國,入籍法國的夏加爾,不但追求天真純朴,並感性地面對生命、愛情與藝術。・ 莫迪利阿尼 蒙巴納斯王子」莫迪利阿尼只活了三十六歲。他出生於羅馬猶太名門,一生追求禮贊生命與情愛,猶太人特有的敏感及義大利藝術的傳統與根源均影響他的畫作及石雕作品。・ 康丁斯基 1910年,具有東方血統(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術史上第一幅純粹抽象畫。三十歲才立志學畫的康丁斯基,很少停留在固定的繪畫模式中,總是不斷思考、審視、推進自己的創作,・柯羅 在法國藝術史上,柯羅是19世紀最出色的風景畫家,與17世紀的普桑及克勞德・洛蘭同稱法國三大風景畫家。柯羅的風景畫朦朧而富有詩意,無論是早晨清新柔和的光線,還是黃昏灑滿一地黃金的湖光山色,美麗的夢中桃花源景緻都令人為之嚮往。・米羅 出生於西班牙巴塞羅那的米羅,早期藝術受塞尚影響極深,在經歷立體派、超現實主義的洗禮後,發展成自己獨特的風格。本書收集了米羅早期作品,及「荷蘭室內」、「星座」等系列代表作,另附加造型獨特的雕塑 作品與其生平記事,足以解析米羅與眾不同的藝術。・杜菲 作為20世紀初葉現代繪畫史開端的野獸主義成員之一的勞爾・杜菲,是一位多元化創作的藝術家。除繪畫之外,他的藝術領域擴......>>
問題二:世界上最著名的畫家有哪些? 達芬奇 作為文藝復興時期作卓越的代表人物,達芬奇的成就和貢獻是多方面 的.達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮 芬奇鎮.他小時侯曾經拜佛羅基 奧為師,佛羅基奧首先讓他練習畫蛋,一畫就是幾年,然後才開始教他作畫.由 於達芬奇打下了堅實的素描基礎,後來終於成為一代宗師.
・ 凡.高 梵谷是荷蘭人,但長年生活在法 國,是後印象派的重要的畫家.和他 的同胞倫勃朗一樣,梵谷也喜歡為自 己畫像
・ 丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一個染坊主的兒子.他長期生活在故鄉,用畫筆裝飾城市的庭院和教堂.他曾拜師提香,追求提香般絢爛的色彩和米開朗基羅般結實的形體是他的目標.
・ 畢加索 畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術才能.他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力. 他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期: 藍色時期 玫瑰紅時期 黑人時期
・ 高更 高更是法國後期印象派三大巨匠之一.他起步較晚,早期的畫追求形式的簡化和色彩的裝飾效果,但還沒有擺脫印象派的手法.他不但對埃及古代繪畫很感興趣,而且嚮往仍處於原始部落生活的土人們的風習和藝術.被稱為原始人產最高典型.
・ 列 賓 俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈,同為19世紀後期歐洲美術史上,引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部,各領一方 *** ,影響力延伸到整個20世紀。
・ 盧 梭 由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭,是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想,充滿了自然原始的天真活力。
・ 達 利 達利是盤踞在超現實主義中心的一位恃才傲物的怪傑,與畢加索、米羅三人都啟蒙於西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人傑的土地上。其特異獨行的藝術,為本世紀的畫壇增添了許多燦爛光輝。
・ 米 勒 米勒是19世紀寫實主義傑出的代表畫家。他的童年和青年時代都在農村度過,對農村生活和在那裡勞動的人們,有深刻的了解和深厚的感情,了解他們的了歡樂與痛苦,也分嘗著他們的信仰和偏見,這使得米勒成為偉大的田園畫家。
・ 懷 斯 安德柳・懷斯是美國20世紀最偉大的畫家之一。他描繪美國鄉間自然風土人物的畫作,以精緻逼真的寫實風格,表現了人與大自然的交流與調和,朴實的題材,引發人們懷念鄉土與自然的情思。
・ 雷諾阿 雷諾阿是著名的印象派大畫家。他的繪畫在追求光的感覺中,用鮮明麗透明的色彩,將古典傳統和印象派繪畫做了最完善的結合。不論是豐腴的女人、天真的孩子童,還是陽光照耀下人浴女,在雷諾阿的畫筆之下,都充滿了溫暖、鮮明、迷人的夢幻般魅力。
・ 夏加爾 夏加爾是20世紀極具親和力的大畫家。猶太血統、生於俄國,入籍法國的夏加爾,不但追求天真純朴,並感性地面對生命、愛情與藝術。
・ 莫迪利阿尼 蒙巴納斯王子」莫迪利阿尼只活了三十六歲。他出生於羅馬猶太名門,一生追求禮贊生命與情愛,猶太人特有的敏感及義大利藝術的傳統與根源均影響他的畫作及石雕作品。
・ 康丁斯基 1910年,具有東方血統(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術史上第一幅純粹抽象畫。三十歲才立志學畫的康丁斯基,很少停留在固定的繪畫模式中,總是不斷思考、審視、推進自己的創作,
・ 柯 羅 在法國藝術史上,柯羅是19世紀最出色的風景畫家,與17世紀的普桑及克勞德・洛蘭同稱法國三大風景畫家。柯羅的風景畫朦朧而富有詩意,無論是早晨清新柔和的光線,還是黃昏灑滿一地黃金的湖光山色,美麗的夢中桃花源景緻都令人為之嚮往。
・ 米 羅 出生於西班牙巴塞羅那的米羅,早期藝術受塞尚影響極深,在經......>>
問題三:世界十大抽象派畫家 康定斯基(W.Kandinsky,1866~94),抒情抽象派代表畫家,出生於俄羅斯的畫家和美術理論家。曾是德國表現主義團體「藍騎士」的領導者。代表作《構成第四號(戰爭)》(1911,杜塞爾夫萊茵河西發里亞藝品收藏室)、《構成第七號習作》(1913,莫斯科Tretyakov畫廊)、《光之間・第599號》。他的《論藝術的精神》、《關於形式問題》、《點、線到面》、《論具體藝術》等論文,都是抽象藝術的經典著作,是現代抽象藝術的啟示錄。
蒙德里安(P.Mondrian,1872~1944),幾何抽象派代表,荷蘭畫家,在平面上把橫線和豎線加以結合,形成直角或長方形,並在其中安排紅、黃、藍三原色,但有時也用灰色,是荷蘭風格派(deStijl)的主將,代表作《黃與藍的構成》(1929)、《百老匯爵士樂》(1942~43,紐約現代美術館)。以幾何圖形為繪畫的基本元素。
羅伯特・馬瑟韋爾(Robert Motherwell1915-1991年)可算作抽象表現派運動的組織者,美國畫家。他以抽象表現主義繪畫以及有關現代藝術的論著而著名。他最著名的作品是一個系列畫,稱作《西班牙共和國輓歌》,以有機形狀和深色為特點。其它作品,如 《開放》系列,充滿了大塊的暖色調。
弗朗茲・克蘭(Franz Kline)代表作《米歇・C》是力量和強壯的象徵。
傑克遜・波洛克(Jackson Pollock)代表之作《薰衣草之霧》
羅伯特・馬瑟韋爾(Robert Motherwell)最為著名的作品是名為「西班牙共和國輓歌」的系列作品。
問題四:世界上最著名的藝術家有哪些 米開朗基羅
簡介 Michelangelo-Buonarroti 米開朗基羅・博納羅蒂(1475年――1564年)作為文藝復興的巨匠,以他超越時空的宏偉大作,在生前和後世都造成了無與論比的巨大影響。他和達・芬奇一 [進入詞條]
達・芬奇
簡介 達・芬奇 達・芬奇,義大利文藝復興中期的著名美術家、科學家和工程師,1452年4月15日生於托斯卡納的芬奇附近。他在少年時已顯露藝術天賦,15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝,成長為具有科學素養的畫家、 [進入詞條]
魯本斯
概述 Peter Paul Rubens 彼得・保羅・魯本斯 彼得・保羅・魯本斯(Peter Paul Rubens)1577年6月28日―1640年5月30日 佛蘭德斯畫家,巴洛克畫派早期的代表人物 [進入詞條]
倫勃朗
基本資料 自畫像 姓名:Rembrandt Harmenszoon van Rijn 倫勃朗生卒:1606年7月15日-1669年10月4日描述:倫勃朗是荷蘭畫家,年輕時在阿姆斯特丹向畫家拉斯特曼學 [進入詞條]
塞尚
總述 塞尚 後期印象畫派的代表人物,是印象派到立體主義派之間的重要畫家。塞尚由畢沙羅(Camille Pissarro)介紹加入印象派,並參加了第一屆印象派畫展。有人依他的風格也歸於後印象派。塞尚認為 [進入詞條]
莫奈
簡介 克勞德・莫奈(1840年11月14日-1926年12月5日)克勞德・莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日),法國畫家,印象派代表人物和創始人之一。 ... [進入詞條]
凡・高
人物介紹 凡・高 (Vincent van Gogh, 1853-1890)梵谷是一位生活在法國的荷蘭畫家,具有強烈的個性和坎坷的人生經歷,因此,他的藝術語言既有奔放而熱烈的狂躁情緒, [進入詞條]
問題五:世界上有名的畫家 米開朗基羅,塞尚,梵高,倫勃朗,莫奈,達芬奇,魯斯本,畢加索,拉斐爾,安格爾
1. 達・芬奇―作為文藝復興時期作卓越的代表人,文藝復興時期三巨匠之一, 壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《岩間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作
2. 米開朗琪羅 義大利文藝復興時期三巨匠之一,不僅是一位大畫家,更是卓越的雕刻家、建築師和詩人。他早期的作品《大衛》,雕刻出肌肉的緊張與稅利的眼神,表現人類的悲壯,氣勢磅礴。 3. 拉斐爾 義大利文藝復興時期三巨匠之一,《 披紗女子像》。 4. 梵・高―荷蘭人長年生活在法國是後印象派的重要的畫家,三大巨匠之一。《星夜》、《向日葵》。
5. 塞尚 法國後期印象派三大巨匠之一,他認為「自然不是表面,而是有它的深度」、「色彩豐富,畫面自然充實」。 代表作《穿紅馬甲的孩子》、《紅椅上的塞尚夫人》、《靜物》等
6. 高更―法國後期印象派三大巨匠之一.被稱為原始人產最高典型.《拿水果的婦女》
7. 畢加索―西班牙人自幼有非凡的藝術才能.他一生中畫法和風格幾經變化分為這樣幾個時期: 藍色時期 玫瑰紅時期 黑人時期 8. 列賓―俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈,同為19世紀後期歐洲美術史上,引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部,各領一方 *** ,影響力延伸到整個20世紀。 9. 盧梭―由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭,是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想,充滿了自然原始的天真活力。
10. 米勒―19世紀寫實主義傑出的代表畫家。偉大的田園畫家。 11. 康丁斯基 1910年,具有東方血統(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術史上第一幅純粹抽象畫。
12. 柯羅 在法國藝術史上,柯羅是19世紀最出色的風景畫家。 13. 米羅 出生於西班牙巴塞羅那的米羅,早期藝術受塞尚影響極深,在經歷立體派、超現實主義的洗禮後,發展成自己獨特的風格。本書收集了米羅早期作品,及「荷蘭室內」、「星座」等系列代表作,另附加造型獨特的雕塑 作品與其生平記事,足以解析米羅與眾不同的藝術。
14. 勞爾・杜菲 作為20世紀初葉現代繪畫史開端的野獸主義成員之一的勞爾・杜菲,是一位多元化創作的藝術家。
15. 蒙克 北歐表現主義先驅者――蒙克,是一位風格獨特的挪威籍著名大畫家。
16. 德加 是矛盾、冷漠與遁隱的組合。在他的藝術世界中,沒有雷諾阿所強調的享樂與隨和,也沒有梵高的可憐或自我毀滅。他以冷淡而敏銳的觀察,描繪出人物動作的瞬間印象,顯現出鮮活的魅力。
17. 馬蒂斯 馬蒂斯與畢加索同為20世紀現代藝術的巨擘,野獸派更
引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家 18. 勃拉克與畢加索是立體派藝術的兩位先驅代表人物。
19. 莫奈是印象派最具代表性的畫家,不但長壽(享年八十六歲),而且畫作數量驚人。創作出印象派的巔峰之作。
引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家 18. 勃拉克與畢加索是立體派藝術的兩位先驅代表人物。
19. 莫奈是印象派最具代表性的畫家,不但長壽(享年八十六歲),而且畫作數量驚人。創作出印象派的巔峰之作。
30. 范曾,被日本譽為「近代中國十大畫家之一」。 31. 歐豪年當今台灣畫壇第一人。
32. 黃永玉 自學美術,文學,為一代「鬼才」,他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。...>>
問題六:世界出名的油畫大師除了梵高有哪些 一樓的同志沒有聽清楚,是國內的!!!!
世界大師太多了,我從時間順序給你說吧
文藝復興開始出現油畫,獨立藝術家身份的大師:
波提切利 范・艾克 多納泰羅 達芬奇 米開朗基羅 拉斐爾 托斯丁拖 丟勒 荷爾拜因 博斯 勃魯蓋爾 卡拉瓦喬 提香
倫勃朗 委拉斯凱茲 魯本斯 維米爾 大衛 安格爾 德拉克羅瓦 庫爾貝 馬奈
塞尚 莫奈 梵谷 高更 勞特累克 克里姆特 席勒
畢加索 馬蒂斯 米羅 達利
現代主義開始油畫就不單單是技法表現和還原世界了,還有很多好的油畫家沒有提到,這些是公認比較大師的
問題七:世界畫家排名? 世界最著名的30位畫家排名 1 Pablo Picasso 100[畢加索] 2 Vincent van Gogh 91 [梵谷] 3 Leonardo da Vinci 52 [達芬奇] 4 Michelangelo 43 [米開朗基羅] 5 Henri Matisse 39 [馬蒂絲] 6 Rembrandt 39 [倫伯朗] 7 Claude Monet 37 [莫奈] 8 Salvador Dali 36 [達利] 9 Frida Kahlo 35 [弗里達] 10 Georgia O'Keeffe 33 [奧基弗] 11 Andy Warhol 33 [安迪沃霍] 12 Wassily Kandinsky 31 [康定斯基] 13 Caravaggio 30 [卡拉瓦喬] 14 Sandro Botticelli 26 [波提切利] 15 Marc Chagall 25 [夏加爾] 16 Raphael 25 [拉菲爾] 17 Paul Gauguin 25 [高更] 18 Paul Cezanne 24 [保羅塞尚] 19 Roy Lichtenstein 23 [魯依.利希滕斯坦] 20 Edgar Degas 23 [德加] 21 Jackson Pollock 22 [波洛克] 22 Mary Cassatt 22 [卡薩特] 23 Goya 22 [哥雅] 24 Peter Paul Rubens 22 [魯本斯] 25 Rene Magritte 21 [馬格利特] 26 Georges Braque 21 [喬治.布拉克] 27 Pierre-Auguste Renoir 20 [雷諾阿] 28 Robert Mapplethorpe 19 [羅伯特.馬普勒索普]美化攝影的大師 29 Robert Rauschenberg 18 [羅伯特.勞森伯格] 30 Joan Miro 17 [米羅]
問題八:世界當代著名畫家有哪些? 於雲飛,山西太原人,1981年生,當代著名畫家,尤其在油畫方面造詣頗深。2010年被中國油畫協會評為中國當代最傑出的油畫家之一。作品多次參加省級以上畫展,獲得金獎、銀獎等多個獎項,作品《枝頭》榮獲2011年度最佳青年畫家一等獎。油畫作品《潭水如玉》、《映日荷花》、《公園一角》等參加全國油畫巡展,受到油畫界的一致好評。於雲飛先生經過多年的潛心鑽研,探索出了一條中西相融的油畫道路。在油畫的立體感畫法中加入水墨畫的意境,把油畫融入了中國文化,使油畫真正意義上成為了中國本土的一個畫種。同時還創作出了帶有水墨畫風格的素描作品。
7. 十七世紀歐洲三大油畫家
1,梵高
梵高是荷蘭人,但長年生活在法國,是後印象派的重要的畫家,和他的同胞倫勃朗一樣,梵谷也喜歡為自己畫像。
2,丁托列托
丁托列托出生在威尼斯,是一個染坊主的兒子,他長期生活在故鄉,用畫筆裝飾城市的庭院和教堂,他曾拜師提香,追求提香般絢爛的色彩和米開朗基羅般結實的形體是他的目標。
3,畢加索
畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術才能,他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力,他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期,藍色時期,玫瑰紅時期,黑人時期。
(7)義大利著名油畫家有哪些擴展閱讀:
歐洲的美術學院最早產生於義大利,當時最著名的學院之一是波倫亞學院。它大約創建於1590年,它的創始人是著名的畫家卡拉契兄弟。學院產生的原因一是為了繼承先輩大師的藝術傳統,總結先人經驗,並在此基礎上培養新的藝術人才。
二是企圖把年輕的美術家引向所謂的正路,使他們不受樣式主義美術和卡拉瓦喬主義美術的干擾。學院派的主張是力求訂出一些法則,使人們遵循,如強調繪畫中最高的標準是:米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻、威尼斯畫派的色彩等等。
8. 義大利有那些著名畫家
牽狗一搜就有一溜......
皮薩奈羅(約1395-1450),義大利文藝復興早期畫家,作品以宗教題材、肖像畫居多,畫風寫實。
雅可波·貝里尼(1400-1471),義大利畫家,他的作品以聖母像居多,素描注重透視、結構表現。
金提爾·貝里尼(1429-1507),義大利畫家,代表作有《聖馬可廣場的行列》等,擅長繪制大型歷史畫和巨大熱列場面。
喬凡尼·貝里尼(1430-1516),義大利文藝復興時期威尼斯畫派的奠基人,代表作有《聖母子》、《有小樹的聖母像》、《諸神之宴》、《公爵像》等,擅長用豐富的色調刻畫人物,給人以清新的充滿生命力的感覺,構圖嚴謹、色彩明快抒情;所作聖母像,具有人文主義傾向。
曼特尼亞(1431-1506),義大利畫家,代表作有《玫狄德》、《凱撒的凱旋》等,畫風嚴謹、透視感強。
西諾列里(1441-1523),義大利畫家,代表作有《赫爾克力斯與安泰格鬥》等,以擅長構圖和繪制人物眾多的大幅壁畫而著稱,素描人物形象嚴謹,富有男性力量和英雄氣慨。
波堤切利(1445-1510),義大利畫家,作品以宗教和神話題材為主,富有詩意,曾為著名詩人但丁的《神曲》作精美插圖,代表作有《春》、《維納斯的誕生》等,他的作品精緻明凈,線條有節奏感,形體富韻律,風格獨成。
列奧納多·達·芬奇(1452-1519),義大利傑出的畫家、哲學家、科學家、建築家、工程師,歐洲文藝復興運動最重要的代表人物,文藝復興「三巨匠」之一,他多才多藝,知識淵博,在藝術實踐和科學實驗中,研究探討了人體解剖、透視、明暗、構圖等科學法則,留下了近7000頁文稿,他作品卓越,壁畫《最後的晚餐》、油畫《蒙娜麗莎》、《岩間聖母》、《聖安娜》、《安加利之戰》等聞名於世,他的作品和《繪畫論》對世界繪畫的發展影響很大,他重視人物性格和主題情節的表現,素描構圖精妙、刻畫細致、線條流暢。
卡巴喬(1455-1525),義大利畫家,代表作有《國王的禮拜》等,作品構圖嚴密,注重真實表現,注重明暗色調和空間關系的表現。
米開朗基羅(1475-1564),義大利畫家、雕刻家、建築家、工程師和詩人,文藝復興「三巨匠」之一,初期作品受傳統影響,創作受人文主義思想的支配,以現實主義手法、浪漫主義想像表現義大利市民階層的精神面貌,代表作有雕刻《大衛》、《摩西》、《奴隸》和壁畫《最後的審判》、《創世紀》等,作品具有雄偉的氣魄,渾厚的力量、誇張的動態、浪漫的想像;素描作品造型嚴謹、簡練肯定、強健有力。
喬爾喬涅(1477-1510),義大利文藝復興時期威尼斯畫派畫家,他熱愛音樂和詩歌,代表作有油畫《田園合奏》、《聖母子》、《入睡的維納斯》等,作品色彩華麗、明暗柔和、富有音樂感,充滿了對大自然的美麗和現實世界歡樂幸福的歌頌。
帕爾馬·委齊奧(1480-1528),義大利畫家。
薩伏爾多(1480-1500),義大利畫家。
勞倫佐·洛托(1480-1556),義大利畫家,作有許多宗教畫和肖像畫。
拉斐爾(1483-1520),義大利文藝復興盛期傑出畫家、建築家,文藝復興「三巨匠」之一,他只活到37歲,畫了近300幅作品,以聖母像居多,他的藝術使文藝復興時期藝術理想美達到了高峰,代表作有油畫《西斯廷聖母》、《花園里的聖母》、《椅中聖母》、《三月女神》和壁畫《雅典學院》,他的藝術特點是優雅和諧、圓潤秀美,聖母像健康、溫柔、豐韻、恬靜,猶如人間母親的形像;素描作品手法靈活、刻畫精微、自然純朴;用線雍容灑脫、明媚典雅。
波德諾內(1484-1539),義大利畫家。
康帕諾拉(約1485-1540),義大利畫家。
德·薩托(1486-1531),義大利畫家,代表作有壁畫《瑪利亞的誕生》、油畫《聖母和暴風雨之神》等,素描作品結構和諧平穩,明暗層次鮮明,人物表情,性格特徵、心理描寫極為生動。
博尼法齊奧(1487-1553),義大利畫家。
提香(約1488-1576),義大利文藝復興時期威尼斯畫派最傑出的畫家,代表作有油畫《花神》、《天上的愛和人間的愛》、《聖母升天》、《酒神與阿麗亞德公主》等,作品以旺盛的生命力和明朗歡快的情調為特色,其鮮明約麗的色彩、理想的人物造型、浪漫主義的氣息對歐洲繪畫的發展有很大影響,他的素描作品線條簡潔輕快、明暗對比響亮,他的油畫改變了古典畫法先著單色素描後層層罩染的做法,把油畫造型、筆觸運用推向一個新的階段。
羅馬諾(約1492-1546),義大利畫家、建築家,拉斐爾的學生,繼承了老師的優雅、和諧、秀美的畫風,完成了拉斐爾未完成的《基督變容圖》。
柯雷喬(1494-1534),義大利畫家,代表作有《聖卡林娜的訂婚》、《到埃及去的路上》等,作品具有明快、優美、熱烈、歡愉的特點;他的素描筆法豪放、線條流暢、光感強烈、色調豐富。
羅素(約1494-1540),義大利畫家。
波爾多內(1500-1571),義大利畫家。
德·瓦加(約1501-1574),義大利畫家。
帕米江尼諾(1503-1540),義大利畫家,代表作有《長頸聖母》、《安吉雅》等,擅長以創造性的線、奇異的空間、變形的處理來描繪形象。
勃隆齊諾(1503-1572),義大利畫家。
蒙特魯坡(約1504-1566),義大利畫家。
普利馬蒂喬(1504-1570),義大利畫家、雕刻家、建築師,作品有《尤利西斯和帕涅羅波》等,素描作品生動細致,富於裝飾性。
伏爾代拉(1509-1566),義大利畫家。
弗朗柯(約1510-1561),義大利畫家。
雅可波·巴薩諾(約1510-1592),義大利畫家,作品以塑造現實生活中的農民形象居多。
丁托列托(1518-1594),義大利文藝復興後期威尼斯畫派重要畫家之一,義大利風格主義的代表人物,作品有《到天國去》、《聖馬可的奇跡》等,他曾畫過古代雕像和石膏模型的寫生素描,善於用強烈的光影關系形成顯明的色調對比,筆法豪放;他畫的人體,透視角度大,有急速的節奏感和強烈的運動感。
西喬朗特(約1521-1580),義大利畫家。
巴羅奇(1526-1612),義大利畫家,作品有《晚餐》、《聖母在眾人面前》等,素描風格獨特,運用線條、明暗非常出色。
蒂巴爾迪(1527-1596),義大利畫家。
委羅奈斯(1528-1588),義大利畫家,作品有《開那的婚宴》、《利維家的宴會》等,色彩絢麗,調子豐富。
波隆納(1529-1608),義大利雕刻家,主要作品有《薩賓納的洗劫》、《科西摩一世的騎馬像》等,作品富於幻想成分,造型嚴謹、線條流暢、動動感強,具有新的空間意識。
路伊尼(1530-1593),義大利畫家。
阿羅里(1535-1607),義大利畫家。
卡爾迪(約1555-1613),義大利畫家。
特羅蒂(1555-1619)義大利畫家。
薩林貝尼(1557-1613),義大利畫家。
卡拉奇(1560-1609),義大利畫家。
特雷維索(年代不祥),義大利畫家。
柯隆納(1561-1605),義大利畫家。
加利阿里(1570-1596),義大利畫家。
卡拉瓦喬(約1573-1610),義大利畫家,代表作有《女僕者》、《馬太的神召》、《酒神》、《彈曼陀鈴的女郎》等,作品喜用強烈光線突出主體人物,背景處理為深調。
貝尼尼(1598-1680),義大利傑出雕刻家,代表作有《阿波羅和達芙娜》、《大衛》、《彼得講壇》等。
提埃波羅(1696-1770),義大利畫家。
卡納列托(1697-1768),義大利畫家。
戈瓦爾蒂(1712-1793),義大利畫家。
皮拉涅齊(1720-1778),義大利雕刻家和建築家。
塞岡蒂尼(1858-1899),義大利傑出畫家,他的創作多為描寫勞動人民和鄉村景色,畫幅散發出獨特、深厚的阿爾卑斯山麓鄉土氣息,代表作有油畫《牧歌》、《飲水》、《被系住的牛群》、《愛的女神》、《春天裡的牧場》等,他的素描作品細致完整、生動自然、筆觸凝重、富於光感。
莫迪利阿尼(1884-1920),義大利傑出畫家,巴黎畫派立體主義代表人物,他擅長肖像畫,按自己的想法改變對象自然的形態,其作品中人物多為長脖子、溜肩膀,具有靜態美。
莫蘭迪(1890-1964),義大利畫家。
古圖索(1912-),義大利畫家,代表作有《上十字軻》、《來客》,《希臘咖啡館》等,他是當代義大利最有影響的現實主義畫家,在歐洲的影響也大。
9. 誰是世界上最有名的油畫家
達芬奇,全名李奧納多·迪·瑟皮耶羅·達芬奇,是一位義大利文藝復興時期的多項領域博學者,其同時是建築師、解剖學者、藝術家、工程師、數學家、發明家,他無窮的好奇與創意使得他成為文藝復興時期典型的藝術家,而且也是歷史上最著名的畫家之一,整個歐洲文藝復興時期最完美的代表。他一生完成的作品不多,但幾乎件件都是不朽的名作。他的作品自始至終具有鮮明的個人風格,並特別善於將藝術創作和科學探討相結合,在世界美術史上堪稱獨步。他與米開朗基羅和拉斐爾並稱「文藝復興藝術三傑」。
達芬奇彷彿是被歷史選定的改革者,於15世紀中期橫空出世,用自己的才華一步步填補了油畫在創作技法、理論依據、審美趣味上的空白,創作出造型精準、結構完整、比例和諧、構圖精巧,同時又神形兼備的作品。他的《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》、《麗達與天鵝》、《岩間聖母》等代表作,善於用「紀念碑式構圖」來安排畫面結構,無不體現出一種庄嚴、典雅、肅穆的審美趣味,為油畫的藝術語言打下了堅實基礎。