Ⅰ 義大利的即興喜劇有何特色
即興喜劇是義大利文藝復興時期的重要劇種，關於即興喜劇的來源，一直存有爭論，有人說它來源於古希臘笑劇、古羅馬阿特拉笑劇和羅馬帝國時期的模擬劇，這些劇在充滿世俗趣味、以滑稽見長和演員飾演固定角色等方面，與義大利即興喜劇確有相似之處。但是也有人說它是由拜占庭的滑稽劇團傳入的，君士坦丁堡陷落後，滑稽劇團來到義大利，並把這種戲劇演出帶了過來。還有人認為，即興喜劇起源於16世紀早期，義大利本土的鬧劇表演。總之，即興喜劇在其產生和發展的過程中，吸收了很多義大利民間藝術的特點，在1550—1650年間，它進入了活躍期，顯示了勃勃生機，廣泛演出於義大利各地。
即興喜劇往往沒有以文字記錄的劇本。演員只是根據一個劇情大綱，臨時別出心裁地編造台詞，進行即興表演。演這種戲。除了扮演青年男女愛人的演員以外，其他演員都戴面具，因此它又被稱為假面喜劇。它與假面舞劇有著本質的不同，假面舞劇是流行於宮廷的娛樂方式，講究豪華的場面，而假面喜劇則是流行於民間的演出方式，追求簡朴、清新、喜鬧的風格。
即興喜劇的成敗主要取決於演員的即興表演，演出時演員們將劇情「從基本規定情境向外延展，只要過後能夠再收回到劇情的正題上來，他們願意延展到什麼程度就延展到什麼程度。但要做到這一點是需要具有高超的技藝和隨機應變的智慧的，根據我們對即興喜劇的了解，當時的演員具有高超無比的技巧，可以說是集舞蹈藝術，聲樂技巧、雜技、通俗喜劇以及模擬劇和啞劇表演於一身，頭腦和身體都靈活到令人難以置信的程度。」據說，當時有一位名叫蒂貝里奧·菲奧里利的演員，在他83歲時，不僅能照常上台表演，而且身體靈活到可以用腳打另一個演員的耳光。翻跟頭也是舞台上經常出現的動作，技藝高超的演員，可以手端一隻盛滿酒的酒杯，翻了一串跟頭之後，杯中的酒竟然一滴不灑。
可以說，無固定劇本，而由演員隨意發揮的即興表演，是即興喜劇的一大特點。即興喜劇大約存在了300多年，但是卻沒有一個完整的劇本流傳下來，只有七、八百個幕表保存在義大利和列寧格勒的博物館中，足見當時的演出之盛。
即興喜劇以愛情和詭計為題材，大都表現一對相戀的男女，他們的愛情受到阻撓，這阻撓可能來自家庭，也可能來自第三者的求愛，他們接受僕人的幫助，可是卻鬧出了亂子，事情越來越麻煩，引出很多笑話，最後以計謀沖破阻力，成全美好的愛情。
在即興喜劇的演出中，一些片段已經格式化了，如幕表上的」拉錯」(lazzo)，就是演員心領神會的表演套路，這是喜劇情節中有趣的穿插和墊場戲，種類很多，如「擔憂拉錯」，「帽子拉錯」、「見面拉錯」、「嫉妒拉錯」、」恐懼拉錯」等等，「拉錯」的場面往往充滿了滑稽，令人捧腹。如」拖屍拉錯」：一演員上場，發現「屍體」後，試圖將其拖走，在拖的過程中，他的佩劍掉在地上，當他去拾佩劍時，反被「屍體」踢了一腳，而「屍體」又回到了原地，他繼續拉，累得氣喘吁吁，可是每次都被「屍體」捉弄，徒勞無功。
即興喜劇的另一特點，是劇中人物的定型化。如劇中經常出現的被諷刺人物有潘塔龍、博士、軍人和僕人等，潘塔龍的身份是威尼斯商人，此人貪財好色、妄自尊大，實際上愚蠢透頂，常為聰明人捉弄。他穿紅色緊身背心，紅馬褲和長襪，披黑色斗篷，戴無邊軟帽，有幾綹亂發垂在額頭，臉上的面具是棕色的，有巨大的鷹鉤鼻子。人們把他當成資產階級的代表加以攻擊。
博士的身份是大學城裡的法學博士，滿口莫名其妙的拉丁語，為人古怪，自以為是，流露出陳腐的學究氣。他常常在現實中賣弄書本知識，可是每次都用錯了地方，他是個愛吃醋的丈夫，也常常被戴上綠帽子。他穿學士服，黑褲黑襪，露出白領口和白袖口，臉上有半個黑面具。人們把他當成依附於教會的落寞文人而加以嘲諷。
軍人的身份是一個好大喜功的主戰分子，他目空一切，常給自己取一些唬人的名字：如斯佩扎費羅，意為砍斷武器的；斯巴凡托·達·瓦爾英費爾諾，意為地獄般可怕的；馬塔摩羅斯，意為打死摩爾人等，滑稽演員常常拿他取樂，絆他的腳，以顯示他雖氣壯如牛，實際上膽小如鼠，不堪一擊。他是個一廂情願的求愛者，但常常被女人捉弄。他戴著歪鼻子面具，滿臉胡須，服裝會有些變化，但長劍是一定要掛在腰上的。人們把他當成西班牙侵略者或義大利國內的好戰之徒，從而加以貶斥。
即興喜劇里固定的僕人角色大致分為兩種：一種聰敏靈巧，一種愚蠢呆滯，兩者往往在一出戲中同時出現，彼此對照，相映成趣。他們穿著花哩呼哨的服裝，是小丑扮相。
在即興喜劇中，除了扮演男女戀人的角色的名稱會發生變化以外，其他角色的名稱基本上是固定不變的。演員一生只扮演一個固定角色，幾乎不可能再去扮演其他的人物(除非扮演年輕戀人的人，到了年老色衰的時候，才不得不去扮演滑稽角色)。這使得演員與角色合二為一，甚至使演員放棄了自己原來的名字，而以角色的名字見諸世人。
一個即興喜劇的戲班，大致包括如下扮演角色的人物：一至二對戀人，一個使女，一個軍人、兩個男僕，潘塔龍和博士，總共不過10—12人，他們攜帶簡單的布景和道具，有時甚至帶上自己的簡易舞台，走遍鄉鎮，巡迴演出，甚至一些精彩的演出，會被請進王宮。演員們常視劇團經營的好壞而跳槽，因此各劇團的成員經常變換。當時，著名的即興喜劇表演團體有「羨慕」「摯友」「團結」「忠誠」等，全盛時期，義大利即興喜劇演員的足跡遍及歐洲。
即興喜劇的強烈的演出效果，在戲劇史上都是無可再現的，它造就了很多頗富表演才華的戲劇人士，包括多才多藝的女演員，其中以「羨慕「劇團的伊薩貝拉·安德烈尼(公元1562—1604)最為著名，她因將戀愛中的少女表演得惟妙惟肖而紅得發紫。
即興喜劇發展到了晚期，那種粗獷、活躍的生命氣息漸漸淡化，除了丑角之外，其他喜劇角色因不受歡迎，被迫離開義大利前往法國等地，謀求新的發展。而留在義大利的丑角的後裔，漸漸給角色賦予了新的含義，他們不再穿得破破爛爛，而改穿絲綢服裝，不再是原來意義上的丑角，而顯出矜持與造作的一面了。因此到了17世紀末，義大利的即興喜劇已經完全退化了。
即興喜劇對後世的喜劇發展深具影響，莎士比亞、莫里哀、哥爾多尼，甚至20世紀的一些喜劇作家，都有效地吸收了其精華成分，以加強喜劇效果。