Ⅰ 鋼琴譜上為什麼都是義大利文
鋼琴譜上的義大利文都是一些表情術語 用來標記速度啊、感情啊、強弱啊什麼的 它是義大利文化統治歐洲時期的音樂成就表現 所以現在大多數都是義大利文
Ⅱ 為什麼音樂中的速度用語最後大多都有「-ando」「-to」等後綴
這些音樂速度術語往往都是義大利語,而表示速度的術語往往都是表示一種演奏上的方式,表方式的詞的詞性一般都是副詞,而義大利語中很多形容詞和副詞的詞尾都是字母O,這就是為什麼你看到的這些速度術語經常以o結尾!
Ⅲ Allegro moderato在五線譜中是什麼意思,一分鍾是多少拍
Allegro Moderato:有節制的快板、中庸的快板。allegro moderato速度可以為120-130左右。
moderato與其它速度標記連用時,含有加以節制的意思,即快或慢都要有所節制。如有節制的快板(allegro moderato)比快板(allegro)稍慢些;有節制的柔板(adagio moderato)則比柔板(adagio)稍快些。
首先肯定它是快板ALLEGRO,但由於後面有MODERATO這個定語,所以這個快板的速度便受到了制約(限制)。
即理解解釋為適中的快板或中庸的快板,其速度要比正常的快板稍慢。大約處於108-120左右之間。有很多進行曲都用了這個速度標記,所以也有稱為進行曲速度的。
(3)為什麼速度的標記要用義大利文擴展閱讀:
allegro: 速度標記,快板;
moderato: 速度標記,中板;
allege moderato即中速快板
常用的速度標記,按速度由慢到快主要是:
義大利語: grave largo lento adagio larghetto andante andantino moderato allegretto allegro presto prestissimo
中文: 庄板 廣板 慢板 柔板 小廣板 行板 小行板 中板 小快板 快板 急板 最急板
Ⅳ andante音樂術語是什麼意思
速度(tempo)決定了一段音樂的快慢,是音樂的重要元素,亦影響作品的情感與演奏難度。「tempo」是義大利語的時間,源於拉丁語的「tempus」。
音樂速度一般以文字或數字標記於樂曲的開端,現代習慣以每分鍾多少拍(beats per minute,BPM)作量度單位,這表示一個指定的音符,例如四分音符在一分鍾內出現的次數,BPM的數值越大代表越快的速度。
電子數碼音樂MIDI及其它電腦音樂序列程式的檔案及界面都應用了BPM來表示速度。
音樂速度用詞的發展
在古典音樂發展的初期,作曲家開始使用一個或以上的副詞來標記速度,而這些用詞以義大利文居多,因為17世紀的重要作曲家都是義大利人。當時BPM值的概念尚未流行,而文字式速度標記被廣泛地被應用。
直到節拍器於1812年問世後,BPM值才得到普及,但仍不及文字式速度標記流通性。19世紀時BPM值通常只作為文字標記的補助,而文字標記則更傾向指示作品模糊的情感。
例如Presto(急板)與Allegro(快板)兩者都是表達迅速地演奏(Presto比較快些),但在義大利語Allegro同時帶有「歡樂」的含義,而Presto則並不帶有感情的含義。
不同時期及不同的地區會對文字標記有不一樣的詮釋,例如現代的Largo(最緩板)比Adagio(慢板)慢,但在巴洛克時代是相反的。
作曲家亦常加上額外的義大利語以描述更細膩的速度及感情,例如喬治·格什溫的F大調鋼琴協奏曲最後樂章——Allegro agitato,當中的agitato甚至含有雙重意思,表明「比Allegro更快的速度」以及「激動地」演奏。
在文藝復興時期,尚未有用文字式速度標記,當時的音樂以人的心跳頻率作為速度對照的標准。直至巴洛克時期晚期,文字式音樂速度標記尚未流行,當其時的大多數音樂作品都有一個約定俗成的演奏速度,不過後來在19世紀速度標記被廣泛應用,樂譜出版商為了配合而往往加上速度標記。
例如巴哈的《勃蘭登堡協奏曲》原版是沒有速度及情感標記,但於標記流通之後被後人補充了Allegro(快板)或「無標記」等字眼。
不過有時音樂作品的體裁或種類本身就暗示了某種約定俗成的速度,而不需要在樂譜上作進一步的說明,比如音樂家會期望小步舞曲(Minuet)的演奏速度平穩莊重,比維也納式圓舞曲稍慢、而詼諧曲(Scherzo)的音樂則應較快。
貝多芬曾在其54號鋼琴奏鳴曲的第1樂章標上「In tempo d'un Menuetto」,意即以小步舞曲的速度來演奏此一作品,盡管這並不是一首小步舞曲。
同樣作風亦可以見於現代的樂譜,如標記「bossa nova」(巴薩諾瓦)、「ballad」(民謠)或「latin rock」(拉丁搖滾)等字眼表示要參照的音樂演奏風格與速度。
(4)為什麼速度的標記要用義大利文擴展閱讀:
中國音樂的速度
傳統中國音樂亦有慢板、中板、快板、流水板的標記,稱為板眼,在傳統器樂或戲曲的樂譜里常見,通常標記於1段樂曲之前或1段唱詞之前。
在戲曲音樂,板眼更接近於西方的拍號而非速度記號:慢板通常指「一板三眼」(又稱一板三叮),即1個重拍,3個輕拍,可視為西方的四拍子。而中板是「一板一眼」,可視為西方的兩拍子;快板或流水板是「有板無眼」,可視為西方的一拍子。
中國音樂的引子或尾聲常常是「散板」,散板的意思是沒有固定的節奏,演奏者可以自行決定每個音的長度,作彈性的快慢處理,在意義上和古典音樂的Senza misura(沒有節拍)和ad libitum(自由節拍)相近。
因為沒有準確的速度標記,中國戲曲音樂和傳統中國音樂的速度常常是約定俗成,即某一體裁習慣上是以某一速度演奏,則會依據這種傳統演奏。但同一樂曲的速度,在不同地方和不同流派可以有不同的演繹。
而20世紀以來,中國音樂受到西方影響,作曲家亦常常會加上西式的速度和感情標記。