❶ 什麼是義大利新現實主義電影
義大利新現實主義電影是指20世紀40年代在義大利開始的現實主義電影運動,對世界電影美學及電影拍攝實踐具有重要意義,成為西方電影在這一時期最為重要的電影現象。
義大利傑出的電影藝術家,從漫長的法西斯主義的統治下,從戰後的碎磚瓦礫中站立起來,他們想盡辦法籌措資金和膠片來拍攝影片。他們就象第一次世界大戰之後的歐洲電影藝術家們一樣,不顧忌傳統,富有創造性和探索精神。
義大利新現實主義美學特徵:
義大利新現實主義的美學特徵的形成受到了文學、繪畫、音樂等多種藝術形式的影響,並且這種影響不僅源自本土悠久的歷史文化,還有其它國家藝術思潮的侵蝕。
首先,義大利自身的藝術傳統不容忽視。從但丁、薄伽丘和文藝復興三傑到巴洛克時期的卡拉瓦喬、卡諾瓦;再到十九世紀後期維爾加,以及接受了其思想的馬斯卡尼、普契尼等歌劇家,現實主義在義大利擁有極其悠久的歷史和深厚的文化根基。
其次,三十年代的法國「詩意現實主義」電影的導演也對新現實主義的創作者們產生了不小的影響:德·西卡和羅西里尼都曾公開表達過對雷內·克萊爾的敬仰;維斯康蒂給讓·雷諾阿的短片《鄉間一日》(Partie de campagne, 1936)做過助理。
安東尼奧尼也曾在馬塞爾·卡內《夜間來客》(Les Visiteurs Soir, 1942)的片場擔任過職務;翁貝托·巴巴羅更是在評論中將維斯康蒂的《沉淪》同《霧碼頭》(Le Quai des Brumes, 1938)相提並論。
❷ 電影考研丨電影風格系列解析:義大利新現實主義電影
義大利新現實主義電影,作為二戰後義大利電影史上的一個重大流派,以其獨特的風格和理念,深刻地影響了世界電影藝術的發展。在黑暗的法西斯統治下,一批進步青年電影評論者覺醒,他們不滿於當時電影界對上流社會生活的過度渲染和名著改編的虛假表現,開始呼喚建立現實主義、大眾化的義大利民族電影。這種呼喚為新現實主義電影美學原則的確立奠定了理論基礎。
新現實主義電影的形成,得益於電影人從本土和異域文化中汲取養分。他們從本國小說、戲劇中汲取民間養料,從蘇聯電影學習工農兵題材的創作經驗,從法國電影借鑒描摹現實的技巧,從英國、美國、荷蘭等國的紀錄片中吸納紀實美學的傳統。這些吸收和借鑒,使得新現實主義電影在內容和形式上,具有了鮮明的特點。
藝術主張方面,新現實主義電影強調不虛構、不要典型化、不塑造英雄人物,重視日常性和細節,反對離奇曲折的故事和給觀眾提供出路的答案。電影人走出攝影棚,到街頭拍攝,追求編導合一,使用自然語言特別是方言,採用實景拍攝、長鏡頭和自然光,這些都體現了新現實主義電影的獨特風格。
在創作概況上,新現實主義電影經歷了從准備期到全盛期再到分化終結期的發展階段。准備期(1942-1945)中,維斯康蒂、德·西卡和勃拉塞蒂等導演的作品,不同程度地揭示了社會現實,暴露了法西斯政體的虛偽。全盛期(1945-1950)中,德·西卡的《偷自行車的人》和羅西里尼的《羅馬,不設防的城市》等作品,標志著新現實主義電影的成熟和宣言。分化終結期(1950-1956)中,隨著政治與經濟形勢的變化,新現實主義運動逐漸衰落,1956年德·西卡的《屋頂》被視為這一時期的總結。
義大利新現實主義電影以其對現實的深刻洞察和對藝術的創新追求,不僅反映了時代背景下的社會矛盾和混亂,也展現了電影藝術的多元可能性。通過本文的學習,希望您對義大利新現實主義電影有了更深入的理解。如果您有任何疑問,歡迎隨時私信櫻桃學姐。讓我們期待下一次的電影之旅吧!
❸ 義大利新現實主義
義大利新現實主義:
新現實主義是反法西斯抵抗運動的產物,它反映了進步的電影工作者致力於民主改革的要求。新現實主義電影的歷史,一般從1945年R.羅西里尼拍出《羅馬,不設防的城市》算起,然而它的孕育期卻早在戰爭時期便已開始,並且淵源還可追溯到19世紀末的義大利真實主義文學。
新現實主義追求的是生活真實,要求表現義大利人民飽經戰爭的痛苦和生活中的苦難,譴責社會中的不公。
(3)義大利現實主義電影是怎麼產生的擴展閱讀;
新現實主義以平凡的題材表現形式美,以朴實的攝影手法,產生強烈的視覺沖擊力。新即物主義攝影又稱"支配攝影"、"新現實主義攝影"。為本世紀二十年代出現的一種攝影藝術流派。該流派的藝術特點是在常見的事物中尋求"美"。
用近攝、特寫等手法,把被攝對象從整體中"分離"出來,突出地表現對象的某一細部,精確如實地刻畫它的表面結構,從而達到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術的本質在於提示對象的本質,因而其美學思想是屬於自然主義范疇的。
參考資料來源:網路—新現實主義