㈠ 美聲高音發聲方法
美聲學派的發聲方法源於義大利，有其許多優點和科學性，下面為大家整理的是美聲高音發聲方法，供大家參考！
一、氣息
1、歌唱發聲的氣息支持
在我國戲曲使用的大都是丹田氣（肚臍往下橫三指），也可以說這個部位為氣息支點。這種發聲用氣有它的優點，氣息支點明確，支持發聲力強，小腹緊張易於其它部位放鬆，但也有它的不足處，缺乏氣息的柔軟性和彈性。義大利美聲派的發聲氣山納息是運用胸腹聯合呼吸，這種呼吸法氣息量大，有氣息的柔軟性和彈性，支點性強。1.在吸氣時，口鼻同時吸氣胸腔肺部充分張開橫隔膜下降，有足夠的氣息供給發聲。2.在呼氣時，氣息支點集中在橫隔膜可以用一種快吸慢吐的方法，做無聲練習。練習方法如下：
好象看到一朵非常美麗鮮花，十分驚訝的快速吸氣，然後保持此狀態，用吹灰的方法慢慢吐氣，吐完氣後放鬆，重新開始，每天堅持練習10次，有一定的功效。切記需要將氣集中在胸腔、喉咽腔、口咽腔的共鳴管子里吸吐對共鳴管子的肌肉訓練也同時有好處。
2、激起
這是美聲學派非常重要的技巧，激起分兩種。一臘唯知種是硬激起，一種是軟激起，兩種激起都是小腹收縮橫膈膜向外彈，形或對抗的壓力。激起最好和聲帶配合練習 ，可以用數1、2、3.........練習，每天堅持練習數100次有明顯功效，清晨軍隊晨練的喊號聲是一種最好的激起，也可用內里咳嗽的方法體會一下激起的奧秘，或內里喊出短促的"嘿"的聲音可由低向高喊出；這條練習也要集中在共鳴管子里練習。
3、快吸快吐，橫膈膜肌肉群練習
一個美好聲音的'保持，需要強有力的橫膈膜肌肉群的控制。所以，需要不斷的練習橫膈膜肌肉群的伸縮和彈跳能力及強有力的控制聲音強弱輪消、高低的氣息。比較好的方法：由慢至快、由弱至強的快吸快吐，練習時口鼻同時吸吐，夏天時，可以觀察狗喘氣開啟悟性；這種方法要堅持不斷的練習才會有很大的果效。著名歌唱家帕瓦羅蒂就使用此方法練習橫膈膜肌肉群。切記此方法一定要放鬆，不可僵硬才有果效，並在共鳴管子里練習為最佳。
4、打哈欠和嘆氣配合練習
打哈欠喉節下降，橫膈膜下降，保持原狀；然後，從胸腔底部胸窩處開始嘆氣，通過共鳴管子從口嘆出。每天可練習30次。切記這條練習一直保持在笑的狀態下完成為最佳。
練習曲：1 7 6 5 | 5 - - - | 4 3 2 1 | 1 - - - ||
a a
e e
i i
o o
u u
二、 聲 帶
人的聲帶確實很奇妙，這是造物主上帝的傑作，和其他鳥類動物一樣，聲帶不僅是說話時運用，更重要是歌唱贊美上帝。每個人出生後都會自如運用穿透力很強的聲帶，那就是嬰兒啼哭聲，有的嬰孩在正常的啼哭時甚至可以哭一整天嗓子也不啞，並且穿透力還很強，這時聲帶和橫膈膜配合運用是最正確的，因為這是上帝賞賜給人的恩賜，所以有些教師包括帕瓦羅蒂教學，叫學生練習嬰孩的啼哭聲恢復原來嬰孩時的聲帶震動頻率和正常的橫膈膜、聲帶的配合。許多人在唱高音都懼怕高音，如果堅持每天嬰孩啼哭之練習，有1——3個月時間即可解決高音的問題，這就是聲帶上的奧秘聲帶是長在氣管上面兩片，吸氣時聲帶自然打開，吐氣時如果不發聲聲帶也是開的，發聲時不管是說話還是歌唱聲帶閉合震動，聲音越低震動頻率就越慢震動頻率越快聲音也就越高，位置也就越高了。有些教師和學生都進入誤區，認為高位置要在眉心或前額後腦找到，其實位置的高低是在聲帶的震動頻率上的變化。一般中低聲區聲帶頻率震動在500——1500次左右、中高聲區1500——2500次左右最高聲區可以達到2800次左右，，這些頻率的控制快慢全在歌唱者意識控制和真聲咽音假聲技巧運用。有些教師提倡用咽音發生法訓練學生，或用嬰孩啼哭訓練都是為了達到聲帶恢復正常的高中低的震動頻率。
覆蓋在聲帶上面的是假聲帶，假聲帶也是兩片比較好的歌唱家，真聲也能唱，假聲也能唱，真假聲運用自如，也可運用咽音唱法，弱音唱法也就是義大利美聲唱法該稱為半聲唱法。男聲一般都不可用假聲歌唱，唱高音最多隻能用真聲的咽音，唱的越高，聲音含咽音的成分越多，除非特殊情況可模仿女聲用假聲歌唱。女聲多用真假結合的方法。
假聲 咽音 真聲
每個人的聲帶長、短、厚、薄、寬、窄都不一樣，但聲帶閉合後，聲帶的邊緣震動為主是比較科學的，音色優美，金屬顆粒性較強也宜於保護聲帶，就如存在銀行里的錢只用利息一樣，最好的練習方法就是嬰孩的啼哭聲和多用閉口母音多練習如：I、 li 、lei 等音。聲音越高，聲帶震動頻率越高聲帶閉合就越緊，不但如此聲帶還要拉緊變小變薄，聲音越低聲帶閉合不變只是逐漸恢復原狀聲帶，震動頻率也逐漸減慢。這是聲帶在整個歌唱中規律，這都需要在意識的控制中。
聲帶閉合練習練習可用：a e i o u 五個母音。發出短促的音最好和激起配合之練習，可由低向高的練習意識控制聲帶的頻率變化。
㈡ 什麼叫美聲演唱法
美聲唱法來源於義大利語「bel canto」一詞，意為優美的歌唱。美聲唱法實際上是從西歐專業古典聲樂的傳統唱法發展起來的。從文藝復興以後逐步形成美聲唱法。當時的西方音樂更多是建立在多聲部的教堂音樂、復調音樂基礎上，唱法本身脫離不了宗教音樂的影響。歌劇的產生是美聲唱法形成的直接原因，最初的歌劇以閹人代替女聲來唱，由女中音代替男中音來唱，隨著歌劇劇情的發展，一些情感激烈的戲劇性唱段，閹人的歌唱滿足不了表達劇情激烈發展的需要，於是歌唱家們努力探索、鑽研、改進自己的唱法，以適應劇情的需要，這樣就產生了今天表現力豐富多彩的美聲唱法。美聲唱法不同於其他歌唱方法的特點之一，是它用了比其他唱法的喉頭位置較低的發聲方法，因而產生了一種明亮、豐滿、松馳、圓潤，而又具有一種金屬色彩的，富於共鳴的音質；其次是它注重句法連貫，聲音靈活，剛柔兼備，以柔為主的演唱風格。
㈢ 什麼是美聲唱法
美聲唱法起源於17世紀的義大利，它以音色優美且多變、聲部區分嚴格、重視音區和諧統一、發聲方法科學、音量具有可塑性、氣聲一致以及音與音連接平滑勻凈為特點，對全球聲樂藝術產生了深遠影響。這種唱法以傳統歐洲聲樂技術，尤其是義大利聲樂技術為基礎。在文藝復興時期，歌劇的出現推動了美聲唱法的進一步完善。歌劇要求詠嘆調和宣敘調的結合，合唱和重唱的結合，以及宣敘調需要充足的氣息支持，要求聲音既要寬厚又要明亮，能夠穿越交響樂直達觀眾。
美聲唱法在五四運動後傳入中國，並在我國音樂土壤中逐漸生根發芽，對我國聲樂藝術發展起到了重要推動作用。我國年輕選手在國際聲樂比賽中屢獲佳績，表明運用美聲唱法詮釋和表達外國聲樂作品的藝術水平已達到相當高度。然而，如何將美聲唱法與中國聲樂藝術和語言特點相結合，形成具有中國特色的聲樂學派，仍需廣大聲樂愛好者不懈努力。
義大利語中「Bel canto」意為「完美的歌唱」，而在我國最初引進時被譯為「美聲唱法」，並將其學習者稱為「美聲學派」。然而，「美聲唱法」一詞容易被誤解為僅關注聲音的唱法，而「完美的歌唱」則涵蓋了聲音、歌唱內容以及歌唱者的風度、儀表、氣質等多方面。因此，有人主張將「美聲唱法」改為「美歌唱法」，以更准確地反映其內涵，避免理解和實踐上的偏差。
美聲唱法包括以下六個方面內容：聲部之分、聲區統一、母音一致且吐字清晰、聲音連貫、良好的音樂修養以及聲情並茂。這些是美聲唱法的核心要素，學習者必須嚴格遵守，才能實現完美歌唱。