英国雕像怎么画

㈠ 英国的雕塑艺术有着怎样的发展史

16世纪英国保留下来的雕刻作品很少，仅限于一些半身像，而且其来源也难以确定。这之后英国的雕刻作品主要是墓碑雕刻。当时英国的墓碑雕刻主要垄断在低地国家来的雕刻世家手中。英国最为着名的本地墓碑雕刻家是尼古拉•斯通(NicolasStone，约1587—1647)，他曾师从荷兰的雕刻家克塞尔(Handrikdekeyser)。他创造了一种较为成熟的半身像雕刻样式。17世纪后期，雕刻的题材比过去广泛，雕刻家们的水平也普遍比以往有了提高，但并没有形成一种的成熟风格，主要还是模仿欧洲大陆的雕刻风格。这一时期的着名雕刻家有布西奈尔、基蓬、西布尔。雕刻家皮尔斯(Edwardpierce，1635—1695)在1673年曾为克里斯托•伍伦爵士创作了优美的半身像，这件雕刻是17世纪英国最出色的雕像。

18世纪，英国的勃灵顿勋爵对仿古雕刻发生了兴趣，当时恰好有一些佛兰德斯雕塑家由于得不到路易十四的保护而迁居英国，他们的作品对英国雕塑影响很大，为其带来了欧洲大陆艺术的活力。这些雕塑家中有里斯勃拉克(JohnMichaelRysbrack，1694—1770)和彼得•席梅克尔(PeterScheemakers，1691—1781)。其中，1723年里斯勃拉克根据贝洛里和巴托利的《古罗马的崇敬》为坎宁顿宫作了一件高浮雕《罗马的婚礼》；另外，他还为英国贵族诺廷汉姆伯爵制作了英国第一件古代风格的半身像。

这一时期的墓碑雕刻在对人物形象的处理上发生了一些变化，人物都穿上古代的服装，并在金字塔形的背景前摆出各种不同的姿势，但在艺术风格上却是富于动感的巴洛克式。

1720年到1755年间的英国半身雕像有了很大发展，在艺术水准上甚至超过了同时代的绘画半身像。鲁比利亚克(约1705—1763)的墓碑雕刻在处理手法上受到当时风靡欧洲大陆的洛可可样式的影响，他擅长塑造上了年纪、容貌丑陋的男子半身像。约瑟夫•诺勒肯斯(1737—1823)也是当时很有成就的肖像雕刻家，他所作的肖像雕刻风格多样，从严肃的古典风格到巴洛克风格的作品都有。他为福克斯和皮特所作的肖像是其代表作。

18世纪的英国雕塑同意大利和法国雕塑相比有些差距，但艺术水平还是相当高的。特别是1768年皇家美术学院的建立，对英国雕塑艺术的发展起到了推动作用。

1750至1760年英国雕塑家约瑟夫•诺勒肯斯(Nollekens，1737—1823)在罗马整整呆了10年，此间他创作了半身像《洛伦斯•斯特恩像》，在这件作品中出现了新古典主义风格的迹象。

㈡ 英国哥特时代雕塑有哪些特点

英国的哥特式雕刻在宗教改革和国内战争期间被毁，现存较多的是一种坟墓雕刻，这在欧洲大陆是没有的。在这些坟墓雕刻中，写实手法的运用越来越明显了。这些雕刻作品也是英国哥特式雕刻中最精美之作。

威斯敏斯特大修道院中的皇帝夫妇镀金青铜雕像，制作于1397年，雕刻家在死者脸上作了蜡模，再利用蜡模翻制死者的面容。而奥格斯堡教堂中主教坟墓中的青铜雕像。刻画了一张苦行者的面孔，他闭着的眼睛眼球突出，真实地表现了骇人的死者形象。

㈢ 亨利.摩尔是英国的雕塑家，他的代表作是{家庭群组}这幅作品是属于雕吗

亨利·摩尔一度热中抽象雕塑，与皇家美术学院学生伊丽娜·拉捷茨基结婚后，他的抽象雕塑正方兴未艾。1931年他举行了个展，遭到舆论的抨击。1932年，他去切尔西美术学校创办雕塑系，直至1939年。

经过一段实践后，亨利·摩尔终于放弃抽象，回到以人为主题的创作上来。从40年代起，他创作了一系列充满着人伦情感的作品。作于1947～1948年的《三立像》和作于1948～1949年的《家庭群像》，就是这个时期的代表作。《三立像》原为参加设在伦敦巴特西公园的第一届国际户外雕塑展览会而作，展览结束后，雕塑便永远留在公园里。艺术家塑了三个巨人般直立着的妇女形象，她们仰望远方，似乎在期待着什么。三个头并立，犹如低低絮语着。这三个出现在第二次世界大战之后的“命运女神”，只能提供一种解释，她们象征着母亲、妻子和姊妹，厄运将降临到她们的头上，她们在盼望战后的亲人能如期归来。

三个立像在同一个基座上，基座的位置比周围空地略高出一些。观者站在宁静的公园任何一角，便可远远望见这三个耸立的“人影”。摩尔采用概括形体结构的手法，使形象简洁到最低限度，表面柔和光洁，没有棱角，全是圆弧线，躯干硕大，头部极小，眼睛只凿了一个洞，却极富远距离视效。

《家庭群像》这一题材最早他有1944年的一件泥塑稿，以后不断制作，约有17个，这一件作于1948～1949年，是其中最佳的，为青铜制品，现藏英国哈福德郡斯蒂芬内奇的巴克雷学校(BarclaySchool，Stevenage)，有152.5厘米高。摩尔把双亲的孩子处理在父母双手的环抱中间，使孩子横卧的臀部刚好坐在妇女的膝盖上，形成有机的连接，三个形象又不受阻挡。

摩尔通过上述两种长期制作着的主题，表现了一个人道主义者对母爱与人伦幸福的关注。在构图上与这一件《家庭群像》几乎完全相同的变体稿，就有10个，从第一个到1945年创作的，母性的脑袋都是分*的，略带超现实主义成分。

自这一尊《家庭群像》之后，摩尔把全部力量用于户外雕塑创作。他认为，雕塑不应处在固定光线的照射下，应让它们置身于大自然，观众可以围着它转圈来鉴赏，甚至可以让人们走进雕塑里去，故在以后的作品中，亨利·摩尔更放肆地开凿许多大小不一的空洞。他觉得，观赏者的手摸、眼观、脚蹬、身挤的方式，可以更深刻地感受到雕像的整体美。

所以属于雕

㈣ 英国为什么竖立了福煦的雕像

英国后来在伦敦郊外的维多利亚地铁站竖起了一座福煦的雕像，这里昔日是许多英国士兵倒下的前线战场。雕像的底座上纂刻着引用福煦的一句话：“我为英国而战，就是在为我自己的祖国而战。

㈤ 如何把素描雕像画得更立体

（即五调子：亮部，暗部，高光，明暗交界线反光投影）。调子一定要跟结构走。着重表现黑白灰的明暗变化。在不脱离整体的情况下突出一下投影。更重要的是表现物体的明暗交界线。（注意结构；物体本身的质地）

㈥ 英国国家图书馆雕像那个是拿着圆规在画什么东西他是谁有什么意义

这个是英国国家图书馆门口的雕像，它是根据一幅画做的，把牛顿做成一个很现代的样子。牛顿是一个数学家，背后的含义是说上帝是数学家，上帝是用数学来立法的，他手里持着一个圆规，在规划世界怎么样运行，行星怎么运作、太阳怎么运作。牛顿去世，在英国引起的很大的反响，法国启蒙思想家伏尔泰当时正好在英国出访，他亲眼目睹了牛顿的葬礼，他说：两位公爵、三位伯爵和一位大法官，一共六个人给他抬棺，抬到西敏斯特大教堂。这是只有国王和王室最亲的人才被葬在那里，牛顿被葬在那里，有这样的国家，他对科学这样重视，这个国家是了不起的。当然伏尔泰背后的意思是批评法国的封建制度，他用英国做榜样，说英国的议会民主非常完善，而且英国人对科学、文化这么重视。

㈦ 国际的雕像,就像雅典娜女神带绿色花环的那个雕像叫什么呢,我找不到图片

雅典娜（Athena）（Αθην）

雅典娜是希腊奥林匹斯十二主神之一，也是奥林匹斯三处女神之一，罗马名字弥涅耳瓦(Minerva)、密涅瓦（Minerva）。在远古的神话中，雅典娜是一位女天神，乌云和雷电的主宰者，丰产女神，和平劳动的庇护者，女战神。她教会人们驯养牛马、制造车船；她赐予世人犁和耙、纺锤和织布机，因此被认为是妇女劳动，尤其是织布技术的保护者。她有一个别名叫厄耳伽涅，意思是女工。她又是科学的庇护者、智慧女神；她赐予人间法律，维护社会秩序。

内殿原来供奉着巨大的雅典娜女神，高10 多米，由总重为1 吨多的金片镶着木制框架制成，其脸、手、脚是象牙的，眼睛的瞳仁由宝石镶嵌，胸前是象牙雕成的美杜莎头像，右手握着一个头戴卫冕、高达4 腕尺(古量度，自肘至中指端之长)的胜利女神像，左手执长矛，头盔顶端饰有狮身人面像，两侧有半狮半鹫怪兽的浮雕。神像设计灵巧，可搬动或转移隐蔽。但这一艺术杰作，于公元5 世纪被东罗马帝国皇帝搬走之后就杳无音信，成为世界艺术史上的一大憾事。现在雅典考古学博物馆珍藏的雅典娜巨像只是一尊复制品。

帕特农神庙几经天灾人祸，历尽人间沧桑。公元6 世纪，神庙被改为基督教堂，雅典娜神像也被搬走。1458年土耳其人占领雅典后又将神庙改为清真寺。1687年威尼斯人与土耳其人作战时，炮击了神庙内的一个火药库，从而炸毁了神庙的中部。1801～1803 年，又开始了欧洲强国来此盗运和抢夺文物的历史，其间英国贵族埃尔金勋爵将大部分残留的雕刻运走，神庙损失非常严重。许多原属神庙的古物，现都散落在不列颠博物馆、卢浮宫、哥本哈根等地。19 世纪下半叶，人们曾对神庙进行过部分修复，但已无法完全恢复原貌，现仅留有一座石柱林立的外壳。

卫城山门是雅典卫城的入口，建于公元前437～前431年，由尼西克利斯设计，是继帕特农神庙后的又一杰作。山门以简洁的形体屹立于卫城两侧。它的立面前后均用六根多立克式石柱，中央一跨最为宽大，以强调大门
??的特征。山门以西内坡道两侧，各有三根挺拔的爱奥尼立柱。在它们顶托着的爱奥尼式梁枋上，描绘着色彩鲜艳的盾剑画。门廊的两翼并不对称，北翼过去曾是绘画陈列馆，南翼是敞廊。土耳其人占领雅典时期，曾将山门作为火药库，土耳其总督也曾在此居住。1640年时山门因遭雷击而受到严重破坏。

卫城博物馆位于卫城山东南角，专用来收藏在卫城发现的文物。如今，除了青铜器和希腊古瓶由希腊国家博物馆保存外，从1834年起的卫城各古神庙出土的所有文物都收藏在这里，其中绝大部分为石雕作品。大量雕塑作品取材于希腊神话，如希腊大英雄赫拉克里斯杀死9 头毒蛇、掌管智慧的女神雅典娜与海神波塞冬斗法、巨人与众神作战、拉庇泰人从马人肯陶洛斯手中救出新娘的场面、众神间传递消息的彩虹女神伊丽丝和代表妩媚、优雅和美丽的美惠三女神，以及三头三身、拖着蛇尾的有须怪物提丰等的塑像。这些雕刻也反映当时技艺百工的形象，如少女、骑者、敬神者、青年、武士和七弦琴演奏者，以及包括猫头鹰、蛇、豹、狮、马、猪、牛、羊、犬在内的各种动物。这里展出的饰板浮雕，千姿百态，尤为珍贵。

雅典娜胜利女神庙，也称为无翼胜利女神庙，位于卫城山上。在希腊人心目中，雅典娜是代表着智慧、技艺与胜利的女神。雅典人建起这座神庙，以求给国家带来胜利。但这座神庙在公元前480年的一次战争洗劫中荡然无存。新庙是继帕特农神庙竣工之后建起的。神庙的建筑材料全部采用雅典附近出产的蓬泰利克大理石建成，晶莹洁白。其内有一座大致呈方形的内殿和一个每端各有4根圆柱的爱奥尼式门厅。建筑物外部，围着一条宽近半米的中楣饰带，上面装饰以高凸浮雕。庙东面的浮雕上刻有手执盾牌的雅典娜神像。雅典娜神像旁边竖立着主神宙斯像，朝南的角落里还有其他诸神像。其他各面浮雕的内容为公元前479年普拉迪战役中的战斗场面，其中西面是雅典人同贝奥拉提亚人作战，两侧则是同波斯人作战的情景。

在希腊艺术中，胜利女神都以有翼的女性为代表，而雅典娜胜利女神庙一般称为无翼胜利女神庙。这是因为，在古希腊，往往要为抵御外辱而出征作战，雅典市民希望每次战斗都能取胜凯旋，并希望长着翅膀的胜利女神作为雅典的庇佑神永远不要远走，于是就去掉了雅典娜的翅膀。这就是“无翼胜利女神庙”的由来。

埃雷赫修神庙是雅典卫城建筑中爱奥尼样式的典型代表，它位于帕特农神庙对面，建于高低不平的高地上。神庙中最优美的部分是女神像柱。据说神庙是为献给战争女神雅典娜、海神波塞冬和雅典王埃雷赫修而建。传说这里是雅典娜和波塞冬为争做雅典保护神的斗智之地。此神庙在一座公元前480 年被波斯人焚毁的庙宇的遗址上建立。神庙东区是传统的六柱门面，西区向北是高大的六柱门厅，向南则采取虚厅形式，这里有六根用大理石雕刻成的少女像柱，举世闻名。

雅典娜女神的花环是橄榄枝编成的花环，代表胜利、和平。

㈧ 求历史课本上的一个西方雕塑。见图

萨摩色雷斯的胜利女神

这是胜利女神尼凯的立像，她站在船头，展开华美的翅膀，威风凛凛地宣告胜利的到来。据说是公元前190年左右的作品，大约是罗得斯岛的军队战胜叙利亚的安提欧克斯三世，为了谢神，在萨摩色雷斯岛的卡比利神殿树立了这尊雕像。雕像高275厘米，1863年发现于萨摩色雷斯岛。也许雕像过于庞大，博物馆里似乎找不到她合适的安身之处，于是人们把她安放在一条宏伟宽敞的阶梯的高处，让她在那里迎接来自四方的艺术爱好者。

雕像的头部和手臂残缺，我们已看不到她的容貌，这是一个大遗憾。但也正是如此，人们才可以毫无禁忌地想象她是花容月貌抑或是威武豪迈。女神全身充满了生命力和雄壮的感觉。包裹身体的薄衣被大海的飞沫打湿，随风飘扬，紧贴在女神丰满胴体上，细密而又富于变化的衣褶勾勒出女神优美的曲线，给人以华丽优雅的美感，被人称为是“崇高样式”的理想化人体。这座雕像完美而健全地体现了女性肉体所包含的蓬勃的生命力，并赋予其高贵优雅雄壮的美。这是古希腊时期的典型作品，在动态和静态的平衡上发展到了顶峰。
胜利女神像， 胜利女神又称《萨莫德拉克的胜利女神》。这座高3。28米的雕像创作于公元前3世纪，是古希腊的着名雕刻。胜利女神像为公元前306年统治着小亚细亚的德米特里乌斯，在一次海战中打败统治着埃及的托勒密而建。1863年从萨姆特拉斯岛的神庙废墟中发掘出来。被后人发现前，这尊雕像一直耸立在萨莫德拉克勒边的悬崖上。
我们现在看到的胜利女神像虽然已经头手残缺，但从保存完好的躯干中，仍能感悟到女神英勇、飘逸的气势。两支张开的翅膀和轻盈飞扬的衣裙，让人感到女神在空中腾飞，有着一种强烈的运动感。丰满躯体在薄衫下透露出力量和健康，表现了胜利和与之而来的喜悦。真不愧是已知雕像中表现热情奔放与动态的最完美的作品。
雕像的头部与手臂在历史岁月中遗失了，但飘逸的裙裾、展翅欲飞的形态仍然动感十足，栩栩如生。这是卢浮宫最着名最珍贵的两座古代雕塑之一，另一座就是众所周知的“米罗的维纳斯”。所以，还不知道的这座胜利女神的人可要赶快扫盲哦。
第三件就是着名的 蒙娜丽莎 是文艺复兴时代画家列奥纳多·达·芬奇的一幅油画。这幅画显示了一位表情内向的、微带笑容的女士，她的笑容有时被描写为“神秘的笑容”。蒙娜丽莎被许多人认为是艺术史中最着名的一幅画，在历史上很少有其它被如此浪漫化、受赞扬和被复制的艺术作品了。
达·芬奇从1503年开始画蒙娜丽莎，。其间，达.芬奇为了让模特儿保持微笑，请马戏团小丑来表演，说笑话，请乐队演奏。三、四年后才完工。这幅画曾两度被盗，现在它在法国巴黎卢浮宫展出 。
蒙娜丽莎画上呈现的笑容虽然是微弱的但可以从她的眉宇间看出内心的愉悦，一 丝微笑似乎刚从她的脸上掠过，稍翘的嘴角，舒展的笑肌，可以让人微微感到这位夫人在被画时的心情。但她那安详的 仪态，表明她的微笑还是平静的是一 种古代妇女 矜持 的美的表现.

㈨ 怎么用cad画雕像

你所说的这种雕像之类的图，可用两种方法解决：
1、不必费时费力绘图，你可以直接复制原有的图像，回到CAD后在菜单中“粘贴-选择性粘贴”，把图像贴入你的文件中，然后适当缩放一下，放到你所要的位置即可。
2、如果一定要画线条，可以重复以上动作，然后用画线工具照葫芦画瓢即可画出。