英国古代的传统女性是什么形象

A. 为什么古代英国王室的女人都会追求细腰

什么样才称得上“细腰”

细腰，虽然和“美丽”一样，根据审美者不同，有略微差异，但是一般来说，由绝对“腰围”和“腰臀比”两个参数可以进行评估。

为了拥有“细腰”，英国王室的女人是怎么做的!一方面是细腰的女人更好看，更重要的原因是古代人认为细腰女人腰臀比通常小于0.8，天生生育能力比较强而且身体也比较健康。19世纪一股“细腰”风席卷了整个欧洲。当时英国王室的女人认为只有腰细走动时才能摇曳生姿，才更能衬托出胸部和臀部的美感。任何一位端庄的女性都必须穿着用木板、鲸骨和金属条做成的束腰内衣。到了20世纪，束腰风气渐退，女性的腰围也算是回到了比较合理的尺寸。现在杨柳细腰还是很受欢迎，也有一些塑形内衣让腰部看起来更细，不过以舒适为主。写到这里我暗自庆幸自己生在一个自由和平的年代，没有为了追求杨柳细腰而去束腰。不过对女性来说，拥有一个好身材会更有魅力!

B. 古代外国女人生活好繁琐，18世纪，各国对妇女的衣着都有何要求

古代外国女性的生活简直是太繁琐了，特别是一些上流社会的女性，每天光穿衣服就要花很多的时间，每一个时代流行的服装都是有所不同的，而服装也是能够真正的体现出一个人的审美。在古代的英国女性穿衣服，一共里里外外有十多层，三是穿一些内衬，然后再穿一些比较蓬松的裙撑让整个裙子看起来更加的华贵一些。

18世纪欧洲贵族女性的衣服也会露出自己很好看的脖颈，有的时候还会露出自己的胳膊，这与我们中国的穿搭有着非常大的区别，因为在18世纪中国的穿衣风格依旧是非常保守的，不会露出任何的皮肤。小编本人觉得，18世纪欧洲女性的衣服确实是非常好看的，也有一些类似于现在很多女孩子喜欢穿的洛丽塔，如果说这些衣服换成白色的话，那么就很像婚纱。

C. 什么是传统的女性角色它能否适应现在社会

传统的女性角色，就是指温柔，善良，老实类型的女孩，有些人认为这样的女孩难以适应社会，但我完全不同意这种看法。
因为无论社会如何发展，但人们心目中所向往的女性形象，即温柔端庄的古典美并没有变，人们择偶依然普遍喜欢温柔贤惠的女孩。就便从社会的大背景来看，随着第三产业的发展，对这些传统女性需求也越来越多，比如医生护士，老师，空姐，以及各类服务人员和公关人员，都需要这种传统类型的女性。
诚然，现在社会上有一些低俗文化，宣传什么非主流，还有中性化，造就了一批不伦不类的形象。另外这些年社会上的混乱，人类道德情操的下降，极端女权思想的泛滥，都是排斥着传统的女性角色。但我想，这些都是暂时的，并不是人们所向往的，中华民族的传统文化未来还会复兴。
就像欧洲国家，尽管也在发展，但他们的传统和古典文化从来没有丢过。西方的女性，她们传统形象并没有变，依然大都还是虔诚的基督徒，崇尚古典美，她们承担的责任也比中国女人多。
所以说，传统的女性角色，能够适应社会，只要社会正确引导，依然能够回复到传统的形象。

D. 欧洲文学中的女性形象

一． 英国女小说家的创作共同特点
19世纪的法国文坛，唯一的知名女作家是浪漫主义小说家乔治·桑，她用这个这个男性的笔名载入史册。然而在英国的19世纪，有奥斯汀，勃朗特，盖斯凯尔夫人、乔治·爱略特等一批女作家。这些女作家有一个共同的特点，首先都表现了当时出现的女性主义思想，通过小说表达妇女的权利。奥斯丁的小说写中产阶级日常生活，描写精致，语言幽默，通过缔结一门好婚姻寻求妇女的出路，代表作《傲慢与偏见》。勃朗特三姐妹的创作具有传奇色彩。夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》是一部家庭女教师的独立宣言，艾米丽·勃朗特的《呼啸山庄》充满狂放的激情，爱恨情仇交织在一起。盖斯凯尔夫人描写了工人生活。乔治·爱略特在小说中探讨伦理道德问题，对人有深厚的同情。其次，19世纪英国女作家的创作题材主要是日常家居生活、个人情感、乡村生活，较少社会大题材。这与妇女的生活天地有关。妇女被限制在家庭，她们的创作在当时不被社会普遍承认。她们处于边缘文化的地位，常常受到男性评论家的嘲笑。 再次，女作家将自己的生活体验写进小说，这本身是一种争取妇女的话语权利行为，她们的个人体验成为被遮蔽的妇女的集体记忆，以及一个时代的日常生活记忆。
二．作家及其作品与评价
时间
作家
发表署名
内容
代表作
评价
19世纪初
简·奥斯汀
匿名
恋爱婚姻
现实主义小说《傲慢与偏见》
女人中最晚么的艺术家
19世纪中期
夏洛特·勃朗特
中性笔名
女性独立
《简爱》
勃朗特峭壁
……
艾米莉·勃朗特
中性笔名
爱情复仇
《呼啸山庄》
……
盖斯凯尔夫人
真名
劳资斗争
《玛莉·巴顿》
19世纪后期
乔治·艾略特
男性笔名
乡村生活
《瓦尔登湖》
为什么我要特地把发表署名也列举呢？这也同样与女性长期受到压制有关系，这里不做过多的介绍。
一．小说在艺术创作主要表现出这样几个方面的特色：
第一， 作品体现出女作家丰富的艺术想象力。
第二， 作品具有复杂而独创的情节结构。
第三， 作者塑造了鲜明的人物形象。
第四， 作者用生动的场景和自然环境来渲染营造作品的气氛。
第五， 鲜明的个性化风格的语言。
好了，这就是19世纪英国女作家及其作品，是不是有些零乱。当然除了以上的列举外，再向大家推荐几部作品：奥斯汀的哥特小说《诺桑觉寺》，感伤小说《理智与情感》，现实主义小说《爱玛》《劝导》等。
当然，在外国文学史璀璨的文学长廊上并非只有19世纪的英国出现了女性形象，只是这个时期的女性文学对于外国文学史的发展起到了承上启下的作用，是值得我们喜爱文学的人去深刻研究的。下面我再列举一些其他不同时期的女性形象，但由于学识有限，无法列举的全面，希望大家谅解。仅供参考。
莎士比亚悲剧《麦克白》中的麦克白夫人，

E. 英国皇家淑女礼仪有什么如何做个举止优雅的淑女

编辑本段概述 “绅士”和“淑女”英国人注意服装,穿着要因时而异。他们往往以貌取人,仪容态度尤须注意。英国人讲究穿戴,只要一出家门,就得衣冠楚楚。虽然英国人已无昔日的雄风,可是自负心特别强。中、上层的人士由于地着舒适的生活，因此,养成了一种传统的"绅士"、"淑女"风度。但他们守旧,一般都热衷于墨守成规,矜持庄重。一般家庭喜爱以前几代传下来的旧家具、旧摆设、旧钟表而炫耀于人。首都伦敦有许多"百年老 握手礼
店",而且越是着名的商店,越对原有的式样或布置保持得越完整。汽车发动机虽然换上新型号的了,但车型还要尽量保持过去的老样子。伦敦有两家邮局,一年365天昼夜营业，从不休息，据说这是遵循英国的古老传统而保留下来的。 英国人性格英国人性格孤僻,生活刻板,办事认真，对外界事情不感兴趣,往往寡言少语,对新鲜事物持谨慎态度,具有独特的冷静的幽默。他们保守、冷漠，感情轻意不外露,即便有很伤心的事,也常常不表现出来。他们很少发脾气,能忍耐,不愿意与别人作无谓的争论。英国人做事很有耐心,任何情况之下,他们绝不面露焦急之色。 待人有礼貌英国人待人彬彬有礼,讲话十分客气,"谢谢"、"请"字不离口。对英国人讲话也要客气,不论他们是服务员还是司机,都要以礼相待，请他办事时说话要委婉,不要使人感到有命令的口吻,否则,可能会使你遭到冷遇。英国人对于妇女是比较尊重的,在英国,"女士优先"的社会风气很浓。如走路时,要让女士先进。乘电梯让妇女先进。乘公共汽车、电车时,要让女子先上。斟酒要给女宾或女主人先斟。在街头行走,男的应走外侧,以免发生危险时,保护妇女免受伤害。丈夫通常要偕同妻子参加各种社交活动,而且总是习惯先将妻子介绍给贵宾认识。按英国商务礼俗,随时宜穿三件套式西装,打传统保守式的领带,但是勿打条纹领带，因为英国 吻礼
人会联想到那是旧"军团"或老学校的制服领带。英国人的时间观念很强,拜会或洽谈生意,访前必须预先约会,准时很重要,最好提前几分钟到达为好。他们相处之道是严守时间,遵守诺言。 英国谈生意英国民族还是遵循传统的习惯,宜避免老用"English"一字来表示"英国的".如遇到两个商人,一个是苏格兰人或威尔士人,你说他是"英国人",那么,他会纠正你说,他是"苏格兰人"或"威尔士人”,宜用"British"一字。谈生意态度须保守,谨慎。初次见面或在特殊场合,或者是表示赞同与祝贺时,才相互握手。在英国,不流行邀对方早餐谈生意。一般说来,他们的午餐比较简单,对晚餐比较重视,视为正餐。 重大的宴会因此,重大的宴请活动，大家都放在晚餐时进行。去英国人家里作客,最好带点价值较低的礼品,因为花费不多就不会有行贿之嫌。礼品一般有:高级巧克力、名酒、鲜花,特别是我国具有民族特色的民间工艺美术品,他们格外欣赏。而对有客人公司标记的纪念品不感兴趣。在英国,服饰、香皂之类的物品未免太涉及到个人的私生活，故帮一般不用来送人.菊花在任何欧洲国家都只用于万圣节或葬礼，一般不宜送人。白色的百合花在英国象征死亡,也不宜送人。其他的花都可送人。盆栽植物一般是宴会后派人送去。若请你到 下午茶
人家里作客,需要注意,如果是一种社交场合,不是公事,早到是不礼貌的,女主人要为你做准备，你去早了,她还没有准备好,会使她难堪。最好是晚到10分钟。在接受礼品方面,英国人和我国的习惯有很大的不同。他们常常当着客人的面打开礼品，无论礼品价值如何,或是否有用,主人都会给以热情的赞扬表示谢意。苏格兰威士忌是很通行的礼品,烈性威士忌则不然。 英国商人一般不喜欢邀请至家中饮宴,聚会大都在酒店、饭店进行。英国人的饮宴,在某种意义上说,是俭朴为主。他们讨厌浪费的人。比如说,要泡茶请客,如果来客中有三位,一定只烧三份的水。英国对饮茶十分讲究,各阶层的人都喜欢饮茶,尤其是妇女嗜茶成癖.英国人还有饮下午茶的习惯,即在下午3—4点钟的时候,放下手中的工作,喝一杯红茶,有时也吃块点心,休息一刻钟，称为"茶休"。主人常邀请你共同喝下午茶,遇到这种情况，大可不必推却。在正式的宴会上,一般不准吸烟。进餐吸烟,被视为失礼。 邀请好朋友在英国,邀请对方午餐、晚餐、到酒吧喝酒或观看戏剧、芭蕾舞等,会被当作送礼的等价。主人提供的饮品,客人饮量以不超过3杯为宜,如果感到喝够了,可以将空杯迅速地转动一下，然后交给主人，这表示喝够了，多谢的意思。酒馆开门时间一般是上午11时至下午3时,下午5时半到晚上11时。酒馆里渴酒的人一般比较多,高峰时,后来的客人没有座位,就买零酒随便站着喝。 需注意禁忌英国商人对建设性意见反应积极。衣着讲究,好讲派头,出席宴会或晚会时,习惯穿黑 下午茶
色礼服,衣裤须烫得笔挺。访问英国注意他们一些忌讳:忌谈个人私事、家事、婚丧、年龄、职业、收入、宗教问题。由于宗教的原因,他们非常忌讳"13"这个数字,认为这是个不吉祥的数字。日常生活中尽量避免"13"这个数字,用餐时,不准13人同桌,如果13日又是星期五的话,则认为这是双倍的不吉利。不能手背朝外,用手指表示"二",这种"V”形手势,是蔑视别人的一种敌意做法。上街走路,千万注意交通安全，所有车辆都靠左行驶。商务活动在2~6月、9月中至11月最宜。圣诞节及复活节前后两周最好勿去。英国有银行春假(圣灵降临)节,在6月(第一个周末)；银行暑假节,8月(最后一个周末)。饮水均安全。英国免费医疗,即便是临时来英国的外国人有急病,也不例外。 编辑本段餐饮礼仪做客和餐桌上的礼节 英国餐厅
如果你被邀请到别人家做客，就要考虑这样几个情况。比如，该在什么时候到主人家？如果不是谈正经事，只是个社交聚会，早到是不礼貌的。女主人正在做准备，她还没完全准备好你就到了，会使她感到非常尴尬。晚到10分钟最佳。晚到半小时就显得太迟了，需要向主人致歉。什么时候应该离开呢？这没什么规定，但在主人家坐得太晚是很不礼貌的。如果只是邀请你共进晚餐和聊天，那么你最好在10点至11点之间离开或者餐后1小时告别。如果你被邀请留下来住几天或度周末，在离开之前应特意买束花送给女主人，这会使她非常高兴。另外，离开后的第二天要发一封便函向主人致谢，并随附一件小礼品如一盒巧克力或一些鲜花等。 宴请方式英国的宴请方式多种多样，主要有茶会和宴会，茶会包括正式和非正式茶会。英国人在席间不布菜也不劝酒，全凭客人的兴趣取用。一般要将取用的菜吃光才礼貌，不喝酒的人在侍者斟酒时，将手往杯口一放就行。客人之间告别可相互握手，也可点头示意。 烹饪方式英国人一般较喜爱的烹饪方式有：烩、烧烤、煎和油炸。对肉类、海鲜、野味的烹调均有独到的方式；然而，他们对牛肉类方面又有特别的偏好，如烧烤牛肉（ROASTED BEEF），在食用时不仅附上时令的蔬菜、烤洋芋，还会在牛排上加上少许的芥茉酱；在佐料的使用上则喜好奶油及酒类；在香料上则喜好肉寇、肉桂等新鲜香料。 较为人知的英国料理菜名有：牛肉腰子派（STEAK KIDNEY PIE）、炸鱼排 举杯礼
（ENGLISH FISH CHIP）、皇家奶油鸡（CHICKEN A LA KING）等。英国人喜欢狩猎，在一年只有一次的狩猎期中，就有许多的饭店或餐厅会推出野味大餐，如野鹿（VENISON）、野兔（HARE）、雉鸡（PHEASANT）、野山羊（WILDSHEEP）等的烹调。而一般烹调野味时，均采用些杜松子或浆果及酒，此做法是为了去除食物本身的膻腥味。 早餐非常讲究英国人对早餐非常讲究！英国餐馆中所供应的餐点种类繁多，有果汁、水果、蛋类、肉类、麦粥类、面包、果酱及咖啡等。 时下所流行的下午茶（HIGH TEA）也是传来自于英国，其较知名的有维多利亚式VICTORIAN STYLE），内容可说是包罗万象，包括各式小点、松糕、水果挞（TARTE）及三明治等。 晚餐对英国人来说也是日常生活中最重要的一部份，他们选择的用餐时间通常较晚，而且都是边吃边喝边聊，以促进用餐人之间的情谊，可想见他们是属于极有自主性的民族，而一顿晚餐对他们来说可能要花上好几个钟头！ 喝酒苏格兰威士忌或琴酒都是这些众有皆知的酒均来自于它。在英国当地，会有许多爱好喝的人士，主要是因为：它本身也是个产酒国家。英国人在饮酒上的花费比起其它的支出还来的多。 编辑本段服饰礼仪 英国传统服饰
英国人的穿衣模式受到世界许多人的推崇。尽管英国人讲究衣着，但十分节俭，一套衣服一般要穿十 年八年之久。一个英国男子一般有两套深色衣服，两三条灰裤子。英国人的衣着已向多样化，舒适化发展，比较流行的有便装夹克，牛仔服。 仪态礼仪在英国，人们在演说或别的场合伸出右手的食指和中指，手心向外，构成V形手势，表示胜利；在英国，如有人打喷嚏，旁人就会说上帝保佑你，以示吉祥。 编辑本段相见礼仪 婴儿出生
1.鞠躬礼鞠躬礼系下级对上级或同级之间的礼节。行礼时须脱帽，右手(如右手持物可用左手)握住帽前檐中央将帽取下。右手垂下后身体对正，用立正姿势，双目 注视受礼者，身体上部向前倾斜约十五度，尔后恢复原状。脱帽时所用之手和敬礼方向相反，即向左边的人敬礼，以右手脱帽；向右边的人敬礼，以左手脱帽。 2.点头礼点头礼系同级或平辈间的礼节，也须脱帽。如在路上行走间相遇，可在行进中施礼；如在路上遇见长官或长者，则须立正行鞠躬礼，但长官对部下或长者对幼者的答礼，可在行走中点头答之或伸右手或手触帽檐答之。 3.举手注目礼举手注目礼系军人礼节。敬礼时举右手，手指伸直并齐，指尖接触帽檐右侧，手掌微向外，上臂与肩齐高，两眼注视对方，待对方答礼后方可将手放下，对长官或长者每次见面都应照常行礼。 4.握手礼握手礼是欧美最常见的礼节，在世界许多国家都通行。行礼时距对方约一步，上身稍前倾，伸右手，四指并齐，拇指与之分开伸向受礼者。饭店客房服务中 须注意，客人先伸手时，方能握之，切忌一脚门里一脚门外与人握手，尤忌四人交叉握手。和初次见面的女人通常不握手，只行鞠躬礼。同男人握手越紧，表示友情 越深，和女人握手则须轻些。 5.吻手礼吻手礼是流行于欧美上层社会的一种礼节。和上流社会贵族妇女或夫人见面，若女方先伸出手做下垂式，则将指尖轻轻提起吻之。但女方如不伸手，则不吻。行吻手礼时，若女方身份地位较高，要支屈一膝作半跪式后，再握手吻之。此项礼节英法社会最重视。 6.亲吻礼接吻礼是上级对下级、长辈对晚辈、朋友、夫妻之间表示亲昵、爱抚的礼节。通常是在受礼者脸上或额上轻吻一下。遇到高兴的时候，或有喜事或悲伤的时候，一般也行接吻礼，表示亲热和慰问。 7.拥抱礼拥抱礼是欧美各国熟人、朋友之间表示亲密感情的一种礼节。他们见面或告别时互相拥抱，表示亲密无间。拥抱礼通常和接吻礼同时进行。 编辑本段商务礼仪 商务礼仪
到英国从事商务活动要避开7，8月，这段时间工商界人士多休假，另外在圣诞节，复活节也不宜开展商务活动。在英国送礼不得送重礼，以避贿赂之嫌。在商务会晤时，按事先约好的时间光临，不得早到或迟到。英国工商界人士办事认真，不轻易动感情和表态，他们视夸夸其谈，自吹自擂为缺乏教养的表现。 编辑本段旅游礼仪到英国旅行，需注意当地的所有车辆均沿马路的左侧行驶。英国人遵守纪律，即便是几个人上车，他们也会自觉地排队上车。在英国坐出租车，一般按10%左右付小费，将小费列入服务费帐单的饭店不必另付小费。在主人家中作客数日，视情况付给提供服务的佣人一些小费。 编辑本段喜丧礼仪英格兰人的婚俗丰富多彩，从求婚到度蜜月均按自己的传统方式进行。在英 戒指
格兰北部约克市求婚方式颇为奇特，继承了古代民间遗风，女孩子成熟以后，需要出嫁了，便穿上不同颜色的紧身服饰，向男性示意。不同的颜色表示不同的意思，恰恰和交通信号灯一致。绿色的表示："来吧！我愿意恋爱，大胆地追求吧！"黄色表示："机遇是有的，如果合我的意还是有成功的机会。"红色表示："目前我还不想谈情说爱，不要追求我。"勇敢的小伙子会根据对方的服色，根据自己的选择去大胆地追求，决不会被扣上行为不端的帽子。 一旦双方确立了恋爱关系，男方要送给女方订婚戒指并举行仪式。这种习俗遍及整个英国。结婚或定婚戒指是许多民族的传统习俗，英格兰人在教堂里举行婚礼仪式时，新郎给新娘戴戒指是不可缺少的一项重要内容。人们甚至认为不戴戒指的婚姻是无效的。当神父询问一对新人是否愿意做对方的妻子或丈夫、能否相互尊重、白头偕老后，新郎给新娘的无名指上戴上一枚戒指。它象征着丈夫对妻子的纯真爱情，同时妻子也表示接受并忠实于这种爱情。 戴戒指的习俗可以追溯到古代埃及、中国，它不仅作为一种信物也是一种装饰品。婚姻戒指最初并不镶嵌钻石、翡翠以及红蓝宝石等饰物，纯洁的圆形象征着由婚姻联袂在一起的两个人的团圆。在一些民族中象征着一种魔力，保佑夫妇幸福长寿，同时，施予者表示对接受者的信任，接受者表示对施予者的忠诚。 金戒指象征爱情的纯真，银戒指意味情感温柔。英国人同西方各国一样，定婚戒指是金制的而不镶嵌 金对戒
任何宝石，结婚戒指应加装饰物，至于戒指的质量则根据个人的经济条件不同而不同。定婚、结婚戒指可戴在同一无名指上，也可以由结婚戒指取代定婚戒指。 英国在16世纪时，结婚戒指的内侧经常刻是家族的图案或箴言，诸如"上帝使我成为某某的妻子，"某位主教的妻子的戒指上刻上一只手、一颗心、一顶主教冠和一个骷髅，铭文是："前三个我赐予你，第四个使我超脱。"今天戒指上的铭文大多只刻上新郎和新娘名字的开头字母。 英国人结婚要穿礼服；新娘身着白衫、白裙、头戴白色花环，还要罩上长长的白纱，手持白色花束。总之，英国人崇尚白色，它象征爱情纯洁、吉祥如意。而戴头纱的习俗可以追溯到公元前10世纪，当时两河流域就已盛行女子戴头纱。在古希腊，举行结婚仪式时不仅新娘要戴亚麻或毛织品的头纱，而且一对新人都要戴上花冠。到了罗马时代，不同宗教信仰的人要戴不同颜色的头纱以示区别。中世纪以后，宫廷贵族之中出现了用珍珠装饰的花冠。尔后，发展成为白色头纱，并且尺码日益延长，并遍及欧洲各地。 举行婚礼时，身穿白纱礼服，头披白纱的新娘挽住父亲的手臂，由女宾相伴，在婚礼进行曲中步入教堂。着礼服的新郎在男宾陪同下站在圣坛等待新娘。 英国人家中有人去世 婚纱
，往往在报上登一则小启事，亲友见启事后前去参加葬礼，以表对死者的敬意和对其家属的问候。 一旦举行完婚，新郎新娘从教堂里出来的时候，人们要向新人祝贺，这种祝贺不是亲吻、拥抱和握手，而是向他们撒五彩缤纷的纸屑。撒纸屑的习俗起源于撒麦粒。1491年英国国王亨利七世携王后到布里斯托尔旅行。旅行途中，被一位面包师的妻子看到，于是她从窗子里向他们撒麦粒，并高呼："欢迎你们，陛下！祝你们幸福、长寿。"这成为一段佳话，到16世纪时，这一习俗已广为流传，人们向新郎、新娘撒麦粒，有时还染各种颜色。麦粒象征着丰收和生活富裕，同时也祝贺新婚夫妇幸福长寿，子孙满堂。 度蜜月也是英国各地青年结婚的重要内容之一。他们把积蓄下来的钱用于旅游，而结婚后去旅游便称作度蜜月。这原是古代的习俗，在新婚之时一定要饮用一种用蜂蜜特制的饮料，用来象征家庭美满、爱情甜蜜和生活幸福。而这种饮料从结婚开始要喝30天，因此就把新婚第一个月称作蜜月了。 在英国对于结婚纪念日十分重视，每年都要庆祝并有不同的称谓。第一年是纸婚，第二年是棉婚，第三年为皮革婚，第四年为毅婚，第五年称木婚，第六年称铁婚，第七年叫铜婚，第八年叫陶器婚，第九年为柳婚，第十年是锡婚，以后是钢婚、绕仁婚、花边婚、象牙婚、水晶婚。从第十五年以后，每五年各有一个称谓，依次为搪瓷婚、银婚（第二十五年是个大典）、珠婚、珊瑚婚、红宝石婚、蓝宝石婚、金婚（五十年是第二大典）、翡翠婚、钻石婚。这最后一个是第三大庆典，但很少有人能够庆祝这个庆典。 编辑本段主要禁忌不能挤队 英国人有排队的习惯。你可以看到他们一个挨一个地排队上公共汽车、火车或买报纸。加塞是一种令人不齿的行为。 不能砍价 在英国购物，最忌讳的是砍价。英国人不喜欢讨价还价，认为这是很丢面子的事情。如果你购买的是一件贵重的艺术品或数量很大的商品时，你也需要小心地与卖方商定一个全部的价钱。英国人很少讨价还价，如果他们认为一件商品的价钱合适就买下，不合适就走开。 讨厌过问私事 如果您去英国旅游,千万不要问人家“您去哪儿”、“吃饭了吗？”这类问题,中国人认为很热情,英国人会认为你很粗鲁,他们讨厌别人过问他们的个人生活,不能问女士的年龄。英国人非常不喜欢谈论男人的工资和女人的年龄，甚至他家里的家具值多少钱，也是不该问的。如果你问了一位女士的年龄，也是很不合适的，因为她认为这是她自己的秘密，而且每个人都想永葆青春，没有比对中年妇女说一声“你看上去好年轻”更好的恭维了。 其他忌讳 英国人认为13和星期五是不吉利的，尤其是13日与星期五相遇更忌讳，这个时候，许多人宁愿呆在家里不出门。在英国，忌讳谈论男人的工资，女人的年龄，政治倾向等。他们忌讳四人交叉式握手，还忌点烟连点三人，一根火柴点燃第二支烟后应及时熄灭，再用第二根火柴点第三个人的烟才不算失礼。与英国人谈话，若坐着谈应避免两腿张得过宽，更不能翘起二郎腿;若站着谈不可把手插入衣袋。忌当着英国人的面耳语，不能拍打肩背。英国人忌用人像作商品装潢，忌用大象图案，因为他们认为大象是蠢笨的象征。英国人讨厌孔雀，认为它是祸鸟，把孔雀开屏视为自我炫耀和吹嘘。他们忌送百合花、菊花，认为百合花和菊花意味着死亡。

F. 英国人古时穿的各类服饰，戴的首饰，编的辫子！急需！写小说用！实在没有说些欧洲现代长裙类型！

你需要《西方服装通史经典图鉴》那里有各个世纪各个国家经典服装图 首饰的话可能还得找其他图鉴了~
去找了下《穿在身上的历史：世界服饰图鉴》这本书似乎更齐全 但是找不到资料

G. 英国古代服饰及礼仪（尤其要十九世纪的）男女都要 要图片啊要图片！

台风许多他的雨顺风调的孤独和宿风复古 u 冬天速度与独特的独特地域特色

H. 传统英国家庭的女性工作吗

二战前，传统的英国女性是不出外工作的，她履行的是如何做好一个母亲，一个妻子的职责。尤其是在英国的上层阶级社会里。现代的英国女性可能已经颠覆了这种陈旧的被歧视的传统。

上世纪80年代和90年代，英国女性努力的主要目标是：将女性独立与女性特征有机地结合起来。一方面，她们将继续往日对独立的追求，她们希望在家庭以外的世界中也能寻得自己的一方天地；但另一方面，她们也纠正了70年代一些激进女权主义者否认女性应该继续成为母亲的观点，而主张不放弃自己作为母亲的天然权利。对她们来说，重要的是她们在对母亲职责的履行过程中不受到男性的控制。所以，八九十年代的英国妇女在二战结束后获得的“双重角色”的形象仍在继续，但重要的是她们希望通过自己的进一步努力改变这一形象中对家庭角色的过分强调，而增加工作对于她们的意义，从而尽量减少家庭给她们带来的羁绊。这是一种事业型的母亲形象。 她们的这一努力，在一定程度上得到了主流社会的认可，这一点正从英国女性在当今时代的形象中体现出来。例如在女性杂志中，所谈论的话题除了传统的女性在家庭中的职责外，还有不少涉及女性与家庭之外的工作与政治事务间的关系。它们所指向的对象不仅包括了中产阶级和工人阶级的白人妇女，还跨越了民族和种族的界限，可能是一名黑人妇女或是亚洲妇女；她的身份可能是一位热爱家庭的妻子和母亲，但也可能是一位成功的职业妇女。

英国“经济与社会研究委员会”日前一项研究结果显示，有份工作、有个家庭、再加上一位会洗衣服的丈夫，是英国女性时下幸福感来源的基本要素。

研究人员表示，从这项调查可以看出，英国女性更满意“非传统式”的家庭角色分工，不愿意只留守家中相夫教子。因此，研究人员为广大英国女性开出一剂“幸福处方”，即对外出工作的宽松态度加上更为公平的家务分工。

主持该项研究的伦敦城市大学教授罗斯玛丽·克朗普顿表示，“幸福处方”是否能通用，还要根据各地具体情况而进行调整。同时，女性的幸福感还需要整个社会以及男性的大力配合。

I. 西方古代妇女以及少女的穿着打扮是怎样的懂西方文化的朋友还请解答一下，复制的都可以，解决疑惑就可以

在宗教文化的背景下，西方古代的服饰有着超越肉体需要的神学指向。

1370年前后，西方流行一种袖口上装饰有各种皮革的女装，因为它的袖窿开得很宽大，露出了过多的肌肤，因而被指责为是“地狱之门”。4而14～15世纪流行的安尼帽和两个角的高帽子，则被教会称作是“魔鬼的创造物”。尽管这种帽子模仿的是哥特式教堂建筑，但由于它们的造型与生殖器颇为相似，因而必须加以唾弃。5这个漫长而黑暗的时代里，一方面，禁欲主义思想让男人和女人都穿上能够严密遮盖身体的宽大保守的服装。一般基督徒们穿着色彩单调呆板的土布麻衣；女人们则一度戴上了长可及肩的面罩或者从头上垂下遮掩全身的面纱。另一方面，在“荣耀主”的旗号下，又出现了各种夸张华丽的奇装异服。

拜占庭贵族们穿着锦缎制成的叫做“达尔马提亚”（dalmatica）的宽松连衣裙式的服装，上面饰有华丽繁复的刺绣，还缀着五光十色的珠宝或贵金属。而在哥特式时期（公元12——15世纪）的西欧，贵族男子们则穿着绣有自己族徽或爵徽的“柯达弟亚”（cotardir）。这是一种色彩鲜艳的分色服，衣身、垂袖和裤袜的颜色往往左右不对称，如有时左边裤腿为红色，右边裤腿则为绿色，这种服装“不禁使人想到教堂里那些色彩对比强烈、风格华丽的彩色玻璃窗”。

基督教的禁欲主义理念对西方服饰的影响。还表现在对服饰形制的直接规定上。首先，是《圣经》中对服饰直接做出的规定。如《新约•哥林多前书》中说，女人在做礼拜时，必须要蒙着头巾。“凡男人祷告或是讲道，若蒙着头，就羞辱自己的头”，“男人本不该蒙着头，因为他是神的形像和荣耀”，“凡女人祷告或是讲道，若不蒙着头，就羞辱自己的头”，因为“女人乃是为男人造成的。因此，女人为天使的缘故，应当在头上有服权柄的记号。”3其次，是基督教教义对服饰样式的影响。上文提到的古希腊的“基同”，在古罗马时期，演变成一种叫做“丘尼卡”（tunica）的连袖筒形衣；到了古罗马帝国末期，“丘尼卡”进一步发展，不再将一块宽大的布料制成筒形再套到身上，而是将一块布料裁成十字状，在十字中间开孔，作为领口，在袖下和体侧分别缝合，然后从肩膀到下摆装饰着两条紫红色的条饰。

这种十字形套头衫深受基督教徒的喜爱，其原因除了在于它的简单实用外，还在于十字形正是基督教信仰的符号。这种形制的衣服，也就是被称作主教法衣的“达尔马提亚袍”（dalmatic），后来成为基督教专门的祭服。又如，中世纪流行的一种叫做“苏尔考特”（Surcot）的女式罩袍，是将多余的长裙在腹前掖入腰带，“前面的堆褶使腹部凸起好像孕妇，据说这是因对圣母玛利亚的崇拜而造成的流行样式。因玛利亚在未婚嫁时就从圣灵受孕而怀孕基督，所以她有孕时的形象也被看作是圣洁美好的。” 1此外，基督教对各种颜色寓意的规定，对服饰也产生了影响。
此外，宗教理念对西方古代服饰所产生的影响，往往还是通过宗教建筑的影响而间接实现的。

例如，古希腊时代的“基同”也像神庙的柱子一样分成“多利克式”和“爱奥尼式”。前者有纵向的凹槽，后者有肥大的褶绉。前者与多力克式的柱身相类似，后者与爱奥尼式的柱头相仿佛。哥特式时期的服装，喜欢将人体的外形有意拉长，以追求一种苗条纤细、挺拔向上的视觉效果。尖尖的皮鞋和高高的帽子极尽夸张之能事，与直刺苍穹的教堂和钟楼相映成趣。进入文艺复兴时期以后，“过去那种又长又尖的鞋不复存在，鞋的造型有了根本改变，鞋头变成宽肥的方形比后跟还要宽大，尤其在西班牙最盛行方头鞋。也有按脚形做得比较瘦窄的鞋，但鞋头是圆尖形的或小方形的”。2这又与文艺复兴时期的圆顶教堂的流行有关。到了巴洛克建筑盛行的时代，服饰也变得华丽而雕琢，其曲折多变的线条颇似教堂上漩涡形的装饰品。

作为巴洛克艺术的极端性发展，罗可可式的服装更为繁琐，女装从胸衣到裙摆都装饰着层层的花边、缎带及蝴蝶结，裙子上更是饰满了缎带和鲜花，和教堂上的饰物一样不厌其烦……。
从古希腊身体作为服饰的主人，到中世纪之后服饰把人体塑造成统一样式的造型；从古希腊时期建筑对人体比例的推崇（如根据人体的比例来设定柱子的粗细）及服饰对人体自然美的烘托；到中世纪之后服装忽视人体的自然美，反倒以建筑为模型硬要对自然体型进行改造……。这其中服饰与肉体的关系，经历了一个从肯定到否定的过程。而这一过程的要义，就是在服饰自身的使用功能之外去追求一种形而上的宗教理念。

公元14世纪至17世纪初叶，欧洲大地上掀起了波澜壮阔的文艺复兴运动，意大利是欧洲文艺复兴的策源地与中心，其国家的手工业尤其是毛纺织生产十分兴旺。新生产力和新兴资本主义生产关系的产生发展，促进了社会经济的繁荣和都市生活的富庶。在此经济基础上，文艺复兴新思潮活跃在社会各领域，宣扬人生价值和人性自由解放，大肆鼓吹现世的享乐和现实的幸福，追求美饰美物、追求奢华富有的风气日益昌炽。应运而生的意大利花样丝绒，以其高雅的质感和高昂的价格被视作富贵和奢侈的象征，而受到社会特别是贵族和富有者的狂热青睐，成为许多重要人物的服饰穿戴。竟然还有许多着名画家参与了丝绒服饰的设计与普及，他们的作品在许多重要人物穿戴的丝绒服装上得到印证。
服装的象征价值在文艺复兴时期达到了巅峰。一个人的服装可以标明其特殊的社会阶层，并决定其在那一阶层中的地位、作用及权利。例如，人们可以轻松地从着装上辨认出皇室家族成员。妇女的曳地长裙通过其颜色及使用的材料表明其特殊意义。服装同时可以在进入宫殿走廊时给观众留下深刻的印象。这一时期的正式宫廷服装当然就是西方文化史中最奢华的部分。
服装是一种衣着方式，它不仅代表着一个民族、一个时代以及当时社会风尚的不同特征，而且能够折射出人类文明的发展变化。从强调自然之美的古典样式到纷繁多变的现代主义服装，每一种风格的服装总能带给后人更多的启发，在西方服装的发展过程中，有一种模式的服装一直影响着现代服装的设计，即功能主义服装。
谈起功能主义，就不得不提到现代设计的母校——包豪斯(Das Staatliches Bauhaus，1919－1933)，它是由建筑师格罗佩斯(Walter Gropius，1883—1969)于1919年4月1日在德国魏玛创立的。包豪斯的理论原则是，废弃历史的传统形式和产品的附加装饰，主张形式依随功能，尊重结构的自身逻辑，强调几何造型的单纯明快之感，使产品具有简单的轮廓、简洁的外表，重视机械技术，促进标准化并考虑商业因素。这些原则被称为功能主义设计理论，即要求最大程度地达到产品的使用目的．主张使产品的审美特征寓于技术的形式中，做到实用、经济、美观。功能主义设计理论的实践在现代设计的理论建设中具有重要地位。
虽然功能主义成为理论最初表现在建筑设计上，但在西方服装发展史上早就有功能主义的影子，当时的功能性服装，虽然没有明确的理论指导，但有一点与现代设计中的功能主义不谋而合，就是对穿着者舒适性、便利性的充分重视。之后，功能主义便一直贯穿在西方服装发展的整个过程中。
17世纪骑士装

西方服饰

17世纪的欧洲战争频繁，历时半个世纪的荷兰民族独立战争和欧洲各国新旧教派之争，使得大部分男子走上战场，因此骑士的服装普遍流行，并成为这个时代男子的日常服。这种名为justaucorpo的骑士装是一种带软折襞的服装，采用天鹅绒和缎料，带有精美的花边领与袖口，配以大而卷褶并插有鸵鸟毛的帽子。骑士的服装因为能够很好地满足人大范围活动而方便实用，男装较女装更趋向时代化发展。
19世纪功能性女装的出现

19世纪的服装业有两个值得关注的变化：工业的进步和裁剪技术的发展，使服装的面料和款式更为多样化，18世纪末以来开始使用特殊面料，设计也比较简洁、新潮、大胆，从中可以窥见现代服饰的影子。技术的进步为功能性服装的发展提供了物质支持，生活方式的改变，则是功能性服装发展的原动力。在上流社会，年轻女子参加体育活动成为时髦。虽然当时的妇女为了强调所谓的教养，总是随身带着药丸，用手帕掩面，作娇羞状，但她们也热衷运动，早上骑马，下午打网球或高尔夫球。随之而来的就是适应各种体育活动轻便而实用的服装款式的出现，如旅行外套、乘车服、打猎服、游艇服
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等。19世纪30年代，女士风行像男士那样骑马兜风，骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴，戴高统礼帽和鹿皮手套。社会风气的改变，使得女子的地位得到提高，女权主义者也开始活动，他们倡导女子也应和男子一样穿长裤，美国的女权运动先驱Amelia Jenks Bloomer夫人首先把东方风格的阿拉伯式宽松灯笼裤引入女装，进行大胆尝试，虽然在美国遭到非难，但是却在英国得到赞同， 1887年英国的史密斯子爵夫人就穿上灯笼裤，伦敦一家啤酒馆还把这种裤装用于女服务员的制服，强调自由舒适。女式裤装、短上衣和短套装的出现，成为当时的大胆革新，是女装摆脱束缚，追求功能的进一步体现。

20世纪功能性服装的发展

进入20世纪，经济的发展和科技的进步，使得人们的生活方式发生了巨大的变化，随着生活方式的改变，功能性服装得到了进一步的发展。

20世纪20年代的女装：女装功能化、男性化
第一次世界大战的爆发，使得人们的生活方式、生活态度发生了新的改变。妇女直接参加生产和战争，获得了经济上的自由和民主权利，在社会生活中扮演着重要的角色。20年代的服装适应着新生活的方方面面。妇女们有了更自由的生活，除了工作外，她们还热衷运动和跳舞，因此服装的功能化上升为设计的首要因素。摒弃传统的紧身胸衣，上衣变短，腰带也开始使用，女性在生活中更加舒适和随意。这对于传统的服装是一个直接的冲击，服装的观念、形式、剪裁、生产、面料都与前10年大相径庭。
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与此同时，由于妇女们不断提高的社会地位，年轻女性积极地主张性别平等，为反抗男权社会，女性们一整天都穿上长裤，裤装的舒适方便使裤装一直流行，女性的裤子第一次成为正式服装部分。保罗•波列特（Paul Poiret1879-1944）设计的正式场合的女长裤，在服装设计上的影响就更加长久。法国女设计师可可•夏奈尔（Coco Chanel1883-1971）提出，男性对于女性的性的欣赏立场不应该作为女性服装设计的考虑中心。她把男服的服装材料直接使用到女装上， 为女装的功能化、男性化做出了有益的探索。并设计生产了自己的运动装，这种服装以宽松内衣的基本结构为根据演化而成，宽松、简单，并且采用松软的棉质面料，这种宽松服装的设计方式，其实原来是用做女性内衣的，而夏奈尔把它变成外衣，是一个重大突破。
这个时期在时装史上被古怪地称为“女男孩”时期，裙子从脚踝升到膝盖以上，成为名副其实的短裙。1922年小说《女小子》里描述了当时的女孩形象———剪短头发，穿男性服装，节食消瘦，便是这一时期的写照。

20世纪40年代的军服和牛仔潮流
第二次世界大战使人们在一段时间内无暇顾及穿衣打扮，却促进了对实用性的考虑，许多妇女穿上了军服，让女装更加功能化。两个曾在巴黎获得成功的英国设计师在战争期间回到英国，为英国军队中的女性官兵设计制服。在战争背景下，军队制服也成为时尚，裙子短而紧身，这些紧身、合体、颇具战时严肃感和纪律感的制服既被权
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贵穿用，百姓们也趋之若鹜。牛仔裤因为耐穿耐磨，也在这个时期开始流行，开始还仅是一种工作服，后来则发展成经久不衰的日常服装。军服和牛仔成为功能主义服装的代表。

20世纪50年代以后的功能主义、实用主义、极简主义
二战后，随着全球化的进程和人们生活方式的改变，功能主义服装得到了前所未有的发展。当时人们极重视产品的机能，所以有句口号是“唯有机能的是美的”，虽然听上去有些偏颇，但说明人们已把功能性明确地注入自己的审美观念中。这一时期，时装设计大师伊夫•圣•洛朗从各个方面探索女性服装新的可能性，并且认为新的服装必须是舒适的、功能性好的。六十年代，他设计了一系列功能主义服装，包括长裤装、具有非洲探险时期英国风格的上衣、女性裤装礼服，其中最具革命精神的是由男性晚礼服套装（Tuxedo Suit）为灵感来源设计的女性裤装礼服，都体现了这一时代他对新服装的功能性、舒适性的探索。九十年代之后，人们的视角从关注物质转移到关注自我，讲究服装实用、舒适成为新的风气。颜色鲜艳的夹克装、连裤装、套头装等成为流行和普及的服装。
数字化时代的来临，生活节奏的加快，讲究舒适和功能成为服装设计的首要因素。“功能随形”的时代成为过去式。如今，在“以人为本”的设计理念中，功能性服装一直追随多元化的社会生活，服装也根据其功能的不同而日益细化。近年来，功能主义服装的代表——工装、军装一直是流行的热点。不难看出，人们对自由的渴望、对自我的肯定、对自我的认识进一步促成了功能主义服装的流行。