十九世纪末英国服饰叫什么

⑴ 英国19世纪礼服的特点

19世纪 浪漫主义男人有了女人味

无论时尚多么嚣张，其实不过是时代的附属品。在经历了法国大革命后，人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态，空想主义色彩浓郁，而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。你很难用一句话来总结19世纪的服装风格，它既有革命时期的简练和朴素，也有浪漫主义的诗意和婉丽。

无论如何，浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归，它在服装史上具有重要意义。那个时期，“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆，女性似乎成了第一性，她们故作娇柔，服装款式充满幻想色彩，而男人也被女人的娇柔所吸引，他们收细腰身，甚至不惜使用紧身胸衣。

19世纪的时装业有两个值得关注的变化：工业的进步和更高级裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更为多样化；由于彩色印刷术的出现，时装样本开始出版，它是现代时装杂志的“鼻祖”。它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返，时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。

19世纪，男装变得更加女性化，背心、外套和长裤是最常见的组合。为了凸现身材，男士们开始使用紧身胸衣。

男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。

女装流行面料有薄棉布，织纹较密的白麻布，薄纱，条纹毛织物和蝉翼纱，给人轻盈、飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆，马鬃编成的裙撑首次出现。为了显示细腰，肩部设计不断扩张，袖口也极度夸张，甚至在袖根部用金属

⑵ 从压抑灰暗到极尽奢华，透过时代变化社会基调，看英国服饰变迁，你知道吗

最近十分流行的一种服饰风格——英伦风，顾名思义也就是英国的服饰风格。这种高贵中带着清新的风格迅速在整个世界蹿红，那么今天我们就一起来回顾一下英国服饰的发展与变化。

中世纪时期

中世纪被称为欧洲最黑暗的时代，在这个漫长而黑暗的时期，基督教对欧洲实行了绝对的控制，人性被压抑，人们只得在这重重压力中苟延残踹。

中世纪初期，服饰简单，人们对于阶级的概念并不明显，所以平民贵族的服饰并没有太大区别。八九世纪时，男士服装有所变化，上衣分为内外衣，衣服颇有些紧身，将男性的身体曲线勾勒出来；裤子裆短，脚穿长筒或者短筒袜，小腿被勒住，也是紧身的，将男性小腿上的肌肉显出来。这也不失为一种魅力。

即使经历了漫长的几个世纪，英国的服饰一变再变，但是英国人的优雅、高贵和自然美仿佛已经与服装融为一体。正所谓“人靠衣装，马靠鞍”，英国服饰中表现出英国人的气质，自然服饰中也带有英国人的精气神。

一种文化的存在，不仅仅是人，更是地理位置造就。我们要想研究一个国家的文化，人是十分复杂的，但是人的性格、思想与追求可以体现在各个方面，就像服装上。一个吃不饱穿不暖的人，怎么会考虑自己的衣服是否足够精美呢？同样，一旦人有了多余的闲钱，自然就会开始追求让自己更加快乐的方法。

英国服饰的变迁，不只是一部服饰史，更是英国的一部经济史。透过服饰的背后，我们可以看到那个时代的人民与社会基调。

⑶ 英国-维多利亚时代的伯爵之服饰

在晚宴中，几乎所有绅士穿的都是差不多款式和颜色的礼服。乍看之下，要准确判断对方的身家似乎很难，但只要通过观察其服装的合身程度（如果不合身，那么买的一定是成衣而不是定制品）和衬衫材料（衬衫不是亚麻布料而是棉布料的，或是只有衬衫的领口和袖口部分是亚麻布料的，其财产状况必定不大乐观），就能轻易辨认出某位男士到底是不是真正的有钱人。

帽子
在正式场合佩戴的礼帽必须是圆筒状、附有帽檐的高顶帽子，这种帽子以气派的造型为最大特征（一般被人们称作“丝质礼帽”或“高顶礼帽”）。

在一个合格绅士的正式服装中，黑色的高顶礼帽是一种绝对不可或缺的服饰配件。

头发
上流社会的男士一般都理着一头清爽的短发。平日尚且如此，在穿着正式服装时就更不可能搭配杂乱的头发了。因此每个出席宴会等社交场合的绅士，其发型必定都是梳理得整整齐齐、一丝不苟的短发。

领结
作为一位合格的绅士，其领口一定会打着一个被熨斗烫得笔挺的白色领结。领结的素材通常使用的是和袖口同样颜色、同样材质的最上等的亚麻布质料。

衬衫
即使是上流社会的绅士，平时偶尔也会穿一些舒适透气的、以棉质布料制作的轻便服装。但是在正式场合穿着的衬衫只能是亚麻质地的白色衬衫，而且衣服上面不可以印有任何的花样或图案。

背心
虽然同样都是采用了亚麻布作为制作材料，但背心的质料要比衬衫更厚些。背心的颜色可以是白色也可以是黑色，不过占据主流地位的始终还是能够让人一眼看出干净程度和质料底子的白色款。

手套
维多利亚时代，只要是中产阶级以上出身、且身处于外人在场之场合的人士，无论男女都必须戴上手套，而这也正是当时最为讲究的贵族礼仪之一。因为在上流阶级看来，手上戴有手套正是代表一切工作均有仆役处理、自己无需亲自参与劳动的、最能证明自身贵族身份的强力象征之一。

十九世纪的手套大多都是轻柔保暖、必须精心护理的皮制品。现货的皮手套以从俄国和德国输入的为高级品，而手工缝制的手套则以在具有精致工艺的法国定制的产品为最佳。

手杖
据说是起源于很久以前担任保卫王室之职务的贵族军人们在退役后出于对佩剑时代的留恋而诞生的产物。即使时代已来到了维多利亚时代的十九世纪，手杖也依旧是每个绅士外出时必定会随身携带的东西。

由于注重的是装饰性和象征性，而不是诸如可在走路时支撑身体之类的实用性，因此当时的手杖大多是以黑檀木、象牙、大理石或天然宝石等极具美观价值的高价素材制作。而最能彰显持有者身份、也最受男士们欢迎的，则是本体为藤制、握柄部分却是雕刻成动物形状的象牙的、兼具轻便与豪华的款式。

外套及长裤
外套基本上都是前短后长的燕尾式大礼服。除非是对面料特别有研究的人，否则一般人是很难在男士们大同小异的外套中只凭借衣服料子而判断出其家境状况的。

和外套一样，绅士们所穿着长裤只能是由专属裁缝所制作的剪裁合身的、没有任何花纹及图案的黑色裤子。

鞋子
一般是黑色的皮鞋或靴子，但茶色款的男鞋似乎也很受年轻绅士们的欢迎

--------------------------
这样能解答你的问题吗

⑷ 十九世纪英国有包臀鱼尾裙吗

19世纪末到20世纪初（1890～1910左右）

- 背景：在这个世纪的转换期，欧洲艺术领域出现了旦伏起源于链迟枯英国工艺美术运动的新艺术运动，新艺术运动否定传统样式，其主要特征：流动的装饰性的曲线造型，S状、涡状、波状、藤蔓一样的非棚洞对称的自由流畅的连续曲线，目的是打破过去的传统，从历史样式中解放出来。 受新艺术流动曲线的造型样式影响，这个时期的女装外形从侧面看也呈优美的S形，因此，这一时期称作“S形时代”。

S型时期的女装

1）古典样式向现代样式过渡 S形：

主要是用紧身胸衣在前面把胸高高托起，腹部压平，腰勒细，后面紧贴背部，丰满的臀部自然地表现出来，从腰向下摆，裙子像小号似的自然张开，形成喇叭状波浪群，挺胸收腰翘臀。

2）S形造型的基本特征：

- 戈阿·斯卡特gore skirt：指为了扩大裙摆的量，用几块三角布纵向夹在布中间构成的裙子，现在的四片、六片、八片等斜裙、喇叭裙和鱼尾裙等都是此特征；

- 基哥 斯里布：指羊腿袖，袖子的上半部分呈很大的灯笼状和泡泡状，自肘部以下为紧身窄袖。

- 紧身胸衣：1908年，女装向放松腰身的直线形转化，裙子开始离开地面，露出鞋。紧身胸衣在构成技术上取得了显着进步，自文艺复兴以来，历时300余年，一直到19世纪，少女穿

- 紧身胸衣称为“科尔赛特教育”。女装向S形转化时，紧身胸衣也随之变长，拼接布片的数量减少，臀部插入弹性布，上部越来越短，终于乳罩应运而生，紧身胸衣从此上下分离，科尔赛特变成只负责整理腰、腹、臀的内衣。

⑸ 英国传统服饰知多少

英国传统服饰知多少

尽管英格兰有诸多民间传说与传统，它的“民族”服装却没有绝对说法。莫里斯舞者所着的是英格兰最知名的民族服饰。在夏季许多国家的村庄都会有人表演民族舞。这些舞蹈曾经是一种礼仪，还同地球的复苏有所联系，被认为蕴含魔力。

这种民族服饰在每个舞队之间是不同的，但基本上都包括一身白裤子和白衬衫，一副绑在小腿上且挂有铃铛的护具和一顶饰有缎带、鲜花的毡帽或草帽。据说铃铛及缎带能驱除祸害，并带来丰饶。莫里斯舞最初是一项只有男士参加的传统，不过如今一些队里也会有女性舞者。下面就来和我一起看看英国传统服饰知多少吧。

苏格兰

英国最有名气的`民族服饰很可能是苏格兰式短裙，它的格子图案极具特色。苏格兰式短裙是一截呢子，除去两端，其他部分都打着褶。人们会把它围于腰间，将有褶部分置于身后，呢子的两端则在身前交叉，用一别针固定住。

每个苏格兰家族或家庭有着它们各自特色的格子图案，颜色不尽相同。

传统苏格兰高地人服装是苏格兰的族人和军队中的着装。苏格兰式短裙构成了它的一部分。除短裙外，苏格兰人还会肩披一件格子呢斗篷，并在短裙前绑上一个山羊皮袋或毛皮袋。尽管很多衣服都会用到格子面料，苏格兰妇女也会穿短裙，她们却没有专属的民族服饰。

威尔士

威尔士的民族服饰来源于18和19世纪的农民服装。因为威尔士与英国其他地方相距甚远，那时服装和材料的许多特点得以在威尔士服饰中留存下来，尽管它们在英国其他地区早早消亡。不像苏格兰，威尔士的特色民族服饰是由女性穿着，它包括一条长袍(威尔士语：betgwn)或是裙子，与经典深红色的衬裙(威尔士语：pais)搭配。在长袍上还覆有一条围巾。威尔士人会将其对折成三角形搭在肩上，使它的一角垂下来，另外二个角则用别针固定在身前。通常她们还会系上围裙，有的围裙设计简单，而有的上面是多彩的刺绣。

威尔士服饰最与众不同的部分就是那高耸的黑色“威尔士帽”了，也称“海狸皮帽”。它被认为源自18世纪末的法国。这类帽子冠高边宽，呈圆柱或圆锥形。通常它们的边缘会饰以一圈丝绸或是绉纱。

北爱尔兰

早期的爱尔兰服饰源自盖尔人和挪威人的服装。男士着紧身格子呢绒裤，肩戴一流苏斗篷或是男女皆宜的短束腰外衣，女士也会披流苏斗篷。而16世纪颁发的节约法令禁止这样风格的服饰。这法令是为了镇压特色爱尔兰服装，同时也是要对付不愿与英格兰合并的爱尔兰。

尽管如今的北爱尔兰不再有穿着民族服装的强烈传统，民族音乐和民族舞蹈在北爱尔兰还是有重要地位的。

⑹ 英国以前的裙子叫什么

基尔特。

苏格兰方格裙起源于一种叫“基尔特”的古老服装。这是一种从腰部到膝盖的短裙，用花呢制作，布面有连续的大方格。

一套苏格兰民族服装包括：一条长度及膝的方格呢裙，一件色调与之相配的背心和一件花呢夹克，一双长筒针织厚袜。裙子用皮质宽腰带系牢，下面悬挂一个大腰包，挂在花呢裙子前面的正中央，有时肩上还斜披一条花格呢毯，用卡子在左肩处卡住。

历史民俗

苏格兰裙（Kilt)的历史可以追溯到16世纪。Kilt这个词源于古斯堪的那维亚语，意思是折起来包裹身体的衣服。最早，它是苏格兰高地人的服装。它起初的形态，是一段超过1.5米宽，6米长的未经剪裁的布料，折叠裹在身上，腰间用皮带固定。为了对付阴雨寒冷的气候，还有把布料浸透鹅油的做法，以达到防水的效果。

这种装束非常适合高地的气候和地形。下半身的样子和苏格兰短裙相仿，比裤子舒服，行动自如；上半身可做斗篷御寒，打开腰带就是毯子。

19世纪以后，这种高地人的传统服饰，也逐渐被地底人接受，成为苏格兰民族特色的标志。

只有纯羊毛、纯手工、制造于苏格兰的格子裙，才能被称为“苏格兰格子裙”。

⑺ 英国19世纪的全面的风俗有哪些

在这个时期，英国已经进入了工业革命，早拦链服饰男人燕尾陆孙服，女士是晚礼服。哥特建筑为主流，吃牛排，面包，喝衡清茶。马车和蒸汽机车为交通工具。。。。其余不知道了，不能瞎说@！望你满意！

⑻ 英国十九世纪末 男性贵族服装

1789年，法国大革命中的革命者把长裤“庞塔龙”作为对贵族那紧身的半截裤“克尤罗特”的革命来穿用，最初庞塔龙的裤长只到小腿肚，后来逐渐变长，1793年长到脚面。到十九世纪前半叶，裤腿时而紧身，时而宽松，与传统的半截裤并存。到十九世纪五十年代，男裤完成现代造型。

维多利亚时代的英国上层社会，有许多礼仪讲究，特别是夜里的社交活动，男士必须穿燕尾服，需举止文雅谈吐不俗。晚宴过后，男士们可以聚在餐厅旁的休息室小憩，只有在这里，才可以抽烟、喝白兰地、开玩笑，也可以在沙发上躺卧，这时那笔挺的紧包身体的燕尾服就显得不和时宜。于是，一种宽松的无尾茄克就作为休息室专用的衣服登上历史的舞台，这就是“拉翁基·茄克”，约产生于1848年前后。在相当一段时间里，这种茄克是不能登大雅之堂的，只限于休息或郊游、散步等休闲时穿用。十九世纪后半叶，这种茄克上升为男装中一个重要品种，当时牛津大学、剑桥大学的学生穿的牛津茄克、剑桥外套也都是这种造型。

⑼ 英国19世纪礼服的特点

英国的19世纪主要处于维多利亚所统治的时代（1837年～1901年）。这个时期的服饰特点是;

1、大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结。

2、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。

维多利亚时代的英国上层社会，有许多礼仪讲究，特别是夜里的社交活动，男士必须穿燕尾服，需举止文雅谈吐不俗。

随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

(9)十九世纪末英国服饰叫什么扩展阅读：

有古董感的蕾丝材质是19世纪维多利亚服装风格的头号代表。上好的蕾丝颇费手工，而且代价不匪，具有高级订制的珍贵感。

而如今先进技术手法的运用，令坊间的蕾丝也变得较为柔软、透气、易熨烫，因此开始被大面积运用在了服装上。

维多利亚时代，女人们喜欢在领口、袖口、裙摆处露出内衣的蕾丝花边，而就算是当时流行的下午茶，也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾，可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。

⑽ 英国古代服饰及礼仪（尤其要十九世纪的）男女都要 要图片啊要图片!

统的半截裤并存.到十九世纪五十年代,男裤完成现代造型.
维多利亚时代的英国上层社会,有许多礼仪讲究,特别是夜里的社交活动,男士必须穿燕尾服,需举止文雅谈吐不俗.晚宴过后,男士们可以聚在餐厅旁的休息室小憩,只有在这里,才可以抽烟、喝白兰地、开玩笑,也可以在沙发上躺卧,这时那笔挺的紧包身体的燕尾服就显得不和时宜.于是,一种宽松的无尾茄克就作为休息室专用的衣服登上历史的舞台,这就是“拉翁基·茄克”,约产生于1848年前后.在相当一段时间里,这种茄克是不能登大雅之堂的,只限于休息或郊游、散步等休闲时穿用.十九世纪后半叶,这种茄克上升为男装中一个重要品种,当时牛津大学、剑桥大学的学生穿的牛津茄克、剑桥外套也都是这种造型.

对了,我网络到一个,你自己也可以看看.专攻19世纪的.http://wenku..com/view/64ae5ec4aa00b52acfc7ca60.html