中国书画和绘画哪个难

⑴ 什么是书画书法和绘画有什么区别

书画是：绘画和书法的统称，也称字画。也可以理解为具有文化内涵的绘画。

书法和绘画的区别：

1、概念不同

书法是指毛笔字书写；而绘画是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，用具象来表现美。

2、寓意不同

书法只有抽象的线条；而绘画既有线条，又有形像和色彩，书法线条的气、韵表现比绘画更为强烈。

3、艺术层面不同

书法即以最直观、简单的线画构描自然物体的轮廓而形成的结字，是一种线画的抽象结构字空间；而绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。

4、书写规定方面不同

书法的时间性表现为用笔不可重复的规定上，毛笔书法是不可以描画的，一笔下去就是一笔，不能随便擦掉；而绘画则不同，不好了可以擦掉，重新上色，一次、两次、许多次，直至满意。

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⑶ 中国画与西方绘画的异同有哪些

中国画与西方绘画的不同点：

1、分类不同：

中国画分为工笔、写意；另一种分法是山水、花鸟、人物等；西方绘画分为油画、版画、水彩、雕塑等。

2、绘画题材不同：

中国画题材以自然为主，西方绘画题材以人物为主。中国画在汉代以前，也以人物为主要题材。但到了唐代，山水画即独立。

3、绘画核心追求同步：

中国画的山水、花鸟往往含有象征性，例如梅花、松树象征不畏严寒，顶风冒雪，不屈不挠的斗争精神。西洋画风景和静物画主要是追求画面上的美，讲究光和色的调和，画的内容反而居于次要地位。

相同点：

中国画与西方绘画从本质上来说是一样的，都是对于美学的追求，人文精神的体现和享受等。

(3)中国书画和绘画哪个难扩展阅读：

中国画的特点：

中国画有着自己明显的特征。

1、 讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

2、讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。

3、讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响

4、讲究空白的布置和物体的“气势”。

⑷ 中国绘画和西方绘画相比谁更厉害呢

这个是无法比较的，首先画种不一样，就好比你拿三D动漫跟平面二维动漫比哪个更厉害，这个也是无法比较的。

所以这两个画种的艺术价值也是无法比较的，你可以拿两个一样画种的作品来比较，但是不同画种的作品是无法比较艺术价值的。

另外，从知名度上来说，肯定是西方油画在国际上知名度更大。中国画只是在中国，日本，韩国这几个国家流行，而西方绘画基本上在全世界各个角落。

⑸ 中国画难学麽

只有自己努力就可以。我学了两年了，只中国的画的分类就很多，所以想学的话要找自己兴趣大的。
中国画的分类：
从画的内容来看，可分为：人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。
人物画是我国传统的画科之一，内容以描绘人物为主。
山水画，简称“山水”，中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。
花鸟画，我国传统绘画画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。
界画，也是中国画画科之一。

从画的形式或颜色上可分为：水墨、青绿、金碧、浅绛等。
水墨画指中国画中纯用水墨的画体。
青绿指中国画颜料中的石青和石绿作为主色的画。
金碧指中国画颜料中的泥金、石青和石绿。
浅绛是在水墨勾勒被染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
从画的技巧上可分为粗笔（泼墨）、细（工）笔、写生、写意、皴法、白描、没骨、指头画等。泼墨是中国画的一种技法。相传唐人王洽每于酒酣作泼墨画。后世泛指笔势豪放、墨如泼出的画法为“泼墨”。
工笔是中国画中属于工整细致一类的画法，与“写意”对称。写意是中国画中属于放纵一类的画法。要求通过简练的笔墨，写出物象的形神，来表达作者的意境。
效法是中国画的一种技法，用以表现出石和树皮的纹理。山石的皴法主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、括铁皴、大小劈皴等；表现树身表皮的，则有鳞皴、绳皴、横皴等，都是以其各自的形状而命名的。这些皴法乃是古代画家在艺术实践中，根据各种山石的不同质地结构和树木表皮状态，加以概括而创造出来的表现程式。随着中国画的不断革新演进，此类表现技法还会继续发展。
白描是中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象，不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉画。
没骨也是中国画技法名。不用墨线勾勒，直接以彩色绘画物象。五代后蜀黄筌画花钩勒较细，着色后几乎不见笔迹，因有“没骨花枝”之称。北宋徐崇嗣效学黄筌，所作花卉只用彩色画成，名“没骨图”，后人称这种画法为“没骨法”。另有用青、绿、朱赭等色，染出丘壑树石的山水画，称“没骨山水”，也叫“没骨图”，相传为南朝梁张僧繇所创，唐杨升擅此画法。
指头画简称“指画”。中国画的一种特殊画法。用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画。清高其佩擅此画法，其侄孙高秉还着有《指头画说》。高其佩说：“吾画以吾手，甲骨掌背俱；手落尚无物，物成手却无”（转引自胡海超编《中国绘画趣谈》第195页）。说明他作画运用了手的各个部分，指甲、指头、手掌、手背。分析起来，画小的人物花鸟以及细线等，可能用指甲，可正用，也可侧用，如使用钢笔一般画大幅如荷叶、山石，可用泼墨法，手背手掌正反可以抚摸成画；画柳条流水可以小指、无名指甲肉并用点苔可用一指或数指蘸墨直下。总要立意在先，胸有成竹，然后心手相应得其自然，浑然天成，不现手画的痕迹，方称上乘，所以说“物成手却无”。自此以后，作指画的人虽不少，不过是偶然性的指墨游戏。只有现代已故名画家潘天寿，指画成就最高。 从画的时代上可分为：古画、新画、近代画、现代画等。

⑹ 中国画和西方绘画的区别，都有哪些

绘画是对人性的艺术熏陶，是作者内在修养的外在表现。中国画讲究品格，绘画的品格也是画家品格的展示。纵观我国的绘画大师，除了有高超的绘画技巧外，都是研究文化的人。他们的文化修养是非常深厚的。如果他们只追求技巧，想得到精神上的触动，是不会有任何收获的。焦点透视在西方绘画中经常使用。焦点透视坚持近大远小、近实远虚的原则，科学而真实。

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⑺ 书画美术

书画可称之为中国书画。中国书画就是：书法和绘画。中国人民几千年来一直流传下来的一种书法和绘画方式，有一定书法和绘画基础的专业人士，在远古以来中国人民自制的宣纸，绢类等，在上面所绘制的图画。但是绘画也包括我们从国外引进的，素描，油画等等。还有水彩画，水粉画，版画，烫画蜡染画等等。
书法类，最着名的有：如晋代的大书法家王羲之称之为天下第一的书法家。现代的有启功，舒同，林散之，沙孟海等等。
着名的大师和画家有：黄滨红，徐悲鸿，张大千，郑板桥，李可染等等。
书法和绘画是有一定的区别，中国书法作品正规的是写在宣纸上的，但是内容和尺寸可以随意大小。但是书法内容一定是健康向上的。比如唐诗宋词，对联格言等等。书法字体主要的大致有甲骨文，篆书，隶书。楷书。行书和草书章草等。
绘画包括很广，一般有山水，人物，花鸟，动物风景等等。绘画方式和风格还有工笔，写意等等。
中国的书法绘画是极其丰富，耐人寻味的，是值得我们学习和探讨的。
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⑻ 中国画与西方绘画的区别

中国画与西方绘画从本质上来说是一样的，都是对于美学的追求，人文精神的体现和享受等。但是，由于中西方有着不同的历史文化背景，构成了中西方绘画思想等各方面还是有较大差异和区别的。中国画以其古韵内涵的特色，让人们置身其中才能感受它的博大与气韵；西画绘画则以其真实厚重的画面感，给人以视觉上强烈的色彩享受。

一、中国画

中国画是以毛笔、水墨、矿物质颜料、绢帛、宣纸为工具。题材上分人物画、山水画、花鸟画；形式上分工笔画和写意画。总体上追求神韵和气韵的表现，造型不拘于外形的肖似，注重表现外物的内在神韵和画家的情意。人物画主张以形写神，突出人物的内心世界；山水强调情景交融的意境创造；花鸟画则强调生命的表现和寄寓情怀。中国画的构图方式和空间处理区别于西方古典绘画只表现特定时空的传统，常按画家的主观意图自由组合空间。如不断移动视点或并置时空，讲求平面布局的横卷图，用高、平、深三远法结果画面，计白当黑、无画处皆成妙境的处理方式等；用线造型是中国化最基本的造型方式。结合毛笔的运行，线条不仅能状物，还能传达出画家的 主观情绪，对欣赏者产生不同的视觉和心理感受；中国画的色彩表现向着主观意像化发展。工笔重彩，使用纯度很高的色彩，产生装饰意趣，水墨写意，则将色彩淡化为不同的墨色，结合宣纸的性能和不同笔法，使浓、淡墨色能给人以想象和审美的感 动，中国画家历来重视在书画中表现学养、品格、情操，由是形成了诗、书、印结合一体的独特风格。其中的诗、书、印不仅是画面不可或缺的部分，且有生发画意，直抒情怀的作用。