中国生活的美学家在哪里

⑴ 用发现的眼睛，去寻找生活的美

文/鱼丰徐徐

诗人谭剑飞在《什么是美》中写到“哲人说，美是一种感性；路人说美是一种感觉；僧人说，美是一种空；隐居者说，美是一种修为；恋人说，美是一个他；我说，美是高山上钟声的回荡的沉重千古与旷远，是深林中秋暮下独行者走进的天地一色......”

由此可见，大家对美的定义各不相同，一千个人就有一千个哈姆雷特。美是一个根源性的哲学问题，古往今来，无数美学家对此论证都没有达成共识。

美，无处不在，又各不相同。对于我们本土的中国美，自有其发展历程。这一点，可以从朱光潜先生的《美在从容生活中》略窥一二。

朱光潜是中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。他是中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的桥梁，中国现当代美学的奠基人。他本人及其美学思想最能代表中国现代美学的命运。朱光潜作为一位美学事业的追寻者，一生都矢志不渝地致力于美学研究。

《美在从容生活中》是朱光潜的作品选集，主要收录了他一生中最具有代表性、典型性的散文。在这些散文中，我们不仅能够了解中国美学的发展历程，更能通过作者美妙的文字，捕捉到一代美学大师为人处世的思想。

一杯一盏一壶茶 ， 一枯一荣一岁月，不疾不徐，不喜不惧，跟着朱光潜先生循着美的足迹，慢慢品味生活。

朱光潜先生说：“人生本来就是一种较广义的艺术，每个人的生命史就是他的自己的作品。”美在此身、此时、此地；美在生活本身；世界因缺陷而美；风行水上，自然成文。

作者在书中从立志，讲到谈学问、谈读书、谈消遣、谈恋爱结婚到谈价值意识；从动讲到静；从情讲到理；从人生讲到自我；从现实主义讲到浪漫主义......字里行间，无不透露着美。作者说：“慢慢走，欣赏啊！”这是一种将人生艺术化的心态。

朱晦庵有一首诗说：“半亩方糖一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来。”原来艺术并非我们想象的那么高深，一切皆来自于生活。我们一生忙忙碌碌，追求功成名就，很少能停下脚步，歇一歇，看一看，品一品生活中的美。

正如罗丹所言：“美是到处都有的，对于我们的眼睛来说，缺少的不是美，而是发现。”其实，罗丹这里的“眼睛”不单单指眼睛，更指心灵。这世间有太多的尘埃，蒙蔽了我们心灵的眼睛，让我们想太多，要求的太多。我们总是以物喜以己悲，其实“子非鱼，安知鱼之乐？”

心中美好，所以美好，心里印着美的意象，常受美的意象浸润，，自然也可以少些浊念。

梁实秋先生在他的《只生欢喜，不生愁》这样写道，“雨有雨的趣，晴有晴的秒，小鸟跳跃啄食，猫狗饱食酣睡，哪一样不令人看了觉得快乐？”这一点和朱光潜先生不谋而合。正是因为他们这种随心随缘，欢喜度日的心态，才能发现生活中无处不在的美，无处不在的欢喜。

人生苦短，可有什么人或事，让你愿意为之停下脚步，静静欣赏？你可以在一个闲暇的午后，打开这本《美在从容生活间》，随着大师的脚步，一起去发现生活中的美。

⑵ 中国近代美学大师有哪些人

1、朱光潜

朱光潜（1897年—-1986年），字孟实，安徽省桐城县（铜陵市枞阳县）人。现当代着名美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。1922年毕业于香港大学文学院。1925年留学英国爱丁堡大学，致力于文学、心理学与哲学的学习与研究，后在法国斯特拉斯堡大学获哲学博士学位。

1933年回国后，历任北京大学、四川大学、武汉大学教授。1946年后一直在北京大学任教，讲授美学与西方文学。

主要着作有《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《西方美学史》、《谈美》等。此外，他的《谈文学》、《谈美书简》等理论读物，深入浅出，内容切实，文笔流畅，对提高青年的写作能力与艺术鉴赏能力颇有启迪。美学大师经典作品精编《厚积落叶听雨声》《一升露水一升花》。

2、宗白华

宗白华（1897年—1986年），本名之櫆，字白华、伯华，籍贯为江苏常熟虞山镇。毕业于同济大学，中国现代新道家代表人物、哲学家、美学大师、诗人，南大哲学系代表人物。

1949到1952年任南京大学教授，1952年院系调整，南京大学哲学系合并到北大，之后一直任北京大学哲学系教授，后兼任中华全国美学学会顾问。

着有《宗白华全集》及美学论文集《美学散步》、《艺境》等。宗白华先生在《美学散步》中指出：主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就的灵境是构成艺术之所以为艺术的“意境”。他将意境称为中国古代画家诗人“艺术创作的中心之中心”。

3、李泽厚

李泽厚(1930年—)，湖南长沙人。1954年毕业于北大哲学系。历任中国社科院哲学所研究员、教授，新加坡东亚哲学研究所高级研究员，美国科罗拉多大学客座教授，巴黎国际哲学院院士。

着有专着《批判哲学的批判》、《美的历程》、《华夏美学》、《美学四讲》、《中国古代思想史论》、《中国近代思想史论》、《中国现代思想史论》、《走我自己的路》，主编《中国美学史》(多卷，合作)、《美学丛书》、《美学译文》丛书等。

4、蔡仪

蔡仪（1906年—1992年），中国美学家，文艺理论家。原名蔡南冠。湖南攸县人。

着有《新艺术论》、《新美学》、《中国新文学史讲话》、《唯心主义美学批判》、《论现实主义问题》等10多种专着，还主编高等学校教材《文学概论》和《美学原理》，主编《美学论丛》、《美学评林》等刊物。对马克思主义的美学理论和文艺理论多有阐述。

5、高尔泰

高尔泰，江苏高淳人。着名美学家、画家、作家，旅美学者。早年就读于江苏师范学院美术系。先后在敦煌文物研究所、中国社科院哲学所、兰州大学、南开大学、南京大学任职。现居美国，为内华大学访问学者。

着有《论美》、《美是自由的象征》、《再论美》、《艺术的觉醒》、《什么是艺术》等。

⑶ 我国近现代有那些着名的美学家

第一名是李泽厚，李在80年代影响很大，但现在已没什么新观点出来，已成明日黄花，但鉴于他的历史作用，及其培养的一大批徒子徒孙，对中国美学建设还是起了很大作用的，将他排在第一名是可以的。第二名我认为是周来祥，老周虽然一辈子也没提出什么轰动性观点，但他勤勤恳恳，以一和谐美学整合中西美学，相比于其他的大多数美学研究者还是有些创造性的（他的这一观点还遭到与他一起创立这一体系的弟子陈炎的批评，真是讽刺），而且他资格也比较老，将他排在第二名，我想应该也没多少人质疑。接下来就是杨春时了，杨春时发起后实践美学的讨论，主张超越实践美学，以后他又发起了现代性的讨论，主张以主体间性美学超越主体性美学，建构以主体间性为哲学基础的美学和文论，一波波地引领中国美学的潮流，把中国美学研究推向深入。杨春时是一位中国为数不多的始终保持旺盛的学术创造力的资深的中国美学家。我以为排他在第三位是非常合理的。其他刘纲纪排第四名，朱立元可以排在第五名，曾繁仁排第六名，汝信排第七名，叶朗排第八名，童庆炳、钱中文、杜书瀛、王元骧、王向峰、陆贵山并列排第九名，胡经之排第十名。还有其他的一些所谓的着名的中青年美学研究者如王一川、王岳川、张法、潘知常、徐岱、金元浦、尤西林、曹顺庆、高建平、金惠敏、陈炎等等就

⑷ 中国美学四大家是谁

中国美学四大家是王国维，蔡元培，宗白华，朱光潜。

1、王国维

在西方美学的传播中，王国维（1877—1927）起了重要的、开创性的作用，他的名作《红楼梦评论》可以说是中国现代美学史上第一篇符合西方美学标准的论文，因而可以说是中国现代美学的奠基人。

我们之所以将王国维作为中国现代美学的奠基人，不仅有时间上的考虑，而且有美学类型的考虑。从时间上来说，王国维是中国现代美学史上较早系统介绍西方美学的先驱之一，也是运用西方美学方法在美学领域中最早取得重要成果的美学家。

从美学类型上来说，王国维所理解的美学是典型的现代美学，并以此将中国传统美学划入“非美学”的范围。尤其是在后者的意义上，我们可以说王国维是中国现代美学的真正奠基人。

我们之所以能够说王国维的美学从类型上来说属于典型的现代美学，原因在于他的美学思想符合现代美学的基本观念。西方现代美学的基本特征就是强调审美、艺术同现实生活的分离，从而有所谓“无利害性”、“游戏”、“形式”等独立自足的美学观念。

而王国维通过对康德（I. Kant）、席勒(F. Schiller)、叔本华（A. Schopenhauer）等西方现代美学家的继承，全面接受了这些具有典型的现代美学特征的观念。

2、蔡元培

1912年，蔡元培就任中华民国临时政府教育总长，在《对于教育方针之意见》中，明确提出新的教育方针应将满清的忠君、尊孔、尚公、尚武、尚实五项改造为军国民教育、实利教育、公民道德教育、世界观教育和美育。

由于这个意见是蔡元培以教育总长的身份发表的，因此它表明中国教育史上，美育第一次被明确地列入国家教育方针。

1917年，蔡元培就任北大校长期间，发表了着名的“以美育代宗教”的演讲。这个演讲在全国引起了极大的反响，成为美学在中国知识界和教育界取得特别重要地位的理论基础。

蔡元培不仅发表演讲，而且亲自投身于美学的研究和教学之中，成为中国美学学科建设的创始人。1921年10月，蔡元培在北京大学哲学门亲自讲授美学。

除了在北京大学开设美学课程之外，蔡元培还在北大成立画法研究会、书法研究会、音乐研究会，并帮助成立中国现代教育史上第一批艺术专科学校。

蔡元培所讲的美学基本上是西方美学（尤其是德国美学），康德美学给他提供了主要的美学观念，心理实验美学给他提供了科学的实证方法。

3、朱光潜

朱光潜(1897-1986)才是中国现代美学的代表人物。朱光潜长期在英国和法国学习美学，对西方现代美学有非常全面的了解。他是中国美学史上第一个将西方现代美学的基本观念综合为完整体系的美学家，他的名着《文艺心理学》（1933）实际上是一部自成系统的西方现代美学着作。

在这个美学系统中，朱光潜借用了克罗齐的“直觉”、康德的“无利害观赏”、布洛的“心理距离”和立普斯的“移情作用”等等，构成了一个典型的现代性美学体系。

这个以“审美的无利害关系”和“为艺术而艺术”观念为核心的美学，长期被视为中国现代美学的正统，朱光潜因此也被视为中国现代美学的代表人物。

可以毫不夸张地说，朱光潜《文艺心理学》的出版，标志着中国现代美学已经走完了向西方美学学习的阶段。

4、宗白华

宗白华：中国古典美学的现代转换

在学习西方美学的过程中，中国美学家并没有停留在全面照搬西方美学的水平上。

随着对西方美学了解的深入，他们越来越发现中国传统美学有自己的独特魅力，甚至可以说，在某些方面，中国传统美学一点也不比西方现代美学逊色，中国传统美学可以弥补西方现代美学的不足，进而可以在建立真正的世界美学中发挥自己的独特作用。

宗白华(1897-1986)的美学就是在这样一种指导思想下发展起来的，他将中国传统美学带到了一个让西方现代美学家羡慕和赞叹的层次。

宗白华很早就开始学习康德、叔本华、柏格森(H. Bergson)等人的哲学和美学思想，尤其受到柏格森的生命哲学（Lebensphilosophie）的影响。正是在柏格森生命哲学的启发下，宗白华发现了中国美学乃至整个中国思想文化独特的生命精神。

宗白华早期主要是受西方思想特别是柏格森、达尔文(C. R. Darwin)、罗丹(A. Rodin)和歌德(J. W. Geothe)等人的影响，把生命理解为一种潜在的、处于理性下层的生命力，这种生命力是宇宙万物的本源，“动”或者“运动”是它的基本特点。

30年代宗白华发掘了中国哲学特别是《周易》中的生命观，并将中国哲学生命观的特点总结为“生动”。在经过将西洋式的“运动”和中国式的“生动”进行对比之后，宗白华肯定中国式的“生动”是宇宙生命本体的真实显现，肯定“生动”的价值要高于“运动”的价值。

由此宗白华得到了对生命精神的独特理解：宇宙生命是以最强烈的旋动显示最幽深的玄冥。这种最幽深的玄冥处的最强烈的旋动，既不是西方文化中的向外扩张的生命冲动，也不是一般理解的中国文化中的消极退让。

它是一种向内或向纵深处的拓展。这种生命力不是表现为对外部世界的征服，而是表现为对内在意蕴的昭示，表现为造就“一沙一世界，一花一天国”的境界。

宗白华对美学的贡献在于：他认为这种生命精神不能由任何逻辑语言加以表述，因此科学和哲学都不能成功地表现这种生命精神；这种生命精神的特点决定它只能在艺术和审美中才能得到完全的表达，从而赋予了艺术和审美一种特殊的本体论地位。

宗白华进而主张，整个中国文化在最高层次上都是这种生命精神的表现，因此中国文化是一种诗意的文化、审美的文化，而不是科学的文化。

宗白华所揭示的中国美学和艺术的生命精神，得到了徐复观（1902-1982）的继承和发展，后者在其名着《中国艺术的生命精神》（1977）中，详细考察了中国艺术的生命精神的历史发展。