芭蕾舞和中国舞哪个是基础

A. 女孩学芭蕾还是中国舞哪个好学

首先要知道什么是中国舞蹈什么是芭蕾舞，各有什么特点和文化底蕴，然后再为孩子做选择。中国舞蹈，是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。正如闻一多在《说舞》中所言：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”舞蹈总是与人类最热烈的感情联系在一起的。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。芭蕾舞，芭蕾舞(意大利语：balletto;法语、英语：ballet)，是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。可以看出，芭蕾舞主要是文艺复兴时期出现的，而中国舞蹈的历史则更加悠长，此外，芭蕾舞由于需要长时间的脚尖点地，因此可能会造成孩子脚部发育的畸形。至于究竟选择何种舞蹈去学习，还是家长自己决定。

B. 中国舞和芭蕾舞有什么区别吗哪个更好

很简单，中 国舞练下腰，芭蕾舞不练下腰；中 国舞是我国舞蹈艺术中的一个类别，本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物；芭蕾舞是欧洲古典舞蹈，两者的背景、起源、性质上都有不同。舞蹈动作上也有差异，翻身是中 国舞的民族技巧，在跳的过程中呈现：拧、倾、翻、闪、展、腾、挪；芭蕾舞则为“开、绷、直、立”，小女孩学的话，我个人是更倾向于芭蕾舞，因为芭蕾舞是学习其他舞种的基础，任何一种专业舞种学习前的基本功都是从芭蕾基训开始的，我家闺女就一直在灰姑娘家学芭蕾，孩子线条、坐姿、站姿方面都有改变，愈发有气质了，建议孩子学习芭蕾。

C. 孩子学中国舞好呢还是学芭蕾舞好呢

孩子应该学中国舞。
适合公司员工的舞蹈一般是四三拍。
即每小节三拍，以四分音符为一拍，如《小苹果》。
拍号是在乐谱中使用的符号，用分数的形式来标画。每一个乐谱前面都有拍号，中间如果改变节奏会标出改变的拍号，拍号如同分数，如2/4、3/4等。
分母表示用几分音符来表示一拍，如2/4代表用四分音符代表一拍，每一小节有两拍。
分子代表每一小节有多少拍子，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有两拍，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。
拍号要标画在乐曲开始的地方，画在乐曲第一行谱表的后面。
在谱表上标画拍号时要以三线（五线谱中间的那条线）当作分数的横线，不必另外再画横线。如果乐曲在中途不改变拍子的话，只在开始的地方写一次就可以了，如果中途变化拍子，还需要标画新的拍号。
一、2/4拍。
二四拍是以四分音符为一拍，每小节有2拍。叫做2/4拍，一小节里有两拍，第一拍是强拍，第二拍是弱拍。在一个小节里，只有一个强拍，一个弱拍出现，然后每小节不断重复出现。这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用，所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式。
二、3/4拍。
以四分音符为一拍，一小节有3拍，叫做3/4拍。也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现，每小节重复出现，第一拍是强拍，第二三拍是弱拍，这就是3/4拍。这种节奏很适合旋转，因此常常用在圆舞曲里（华尔兹）。
三、4/4拍。
是以四分音符为一拍，每一小节有4拍，叫作4/4拍，在4/4拍里，第一拍是强拍，第二拍是
弱拍，第三拍为次强拍，第四拍又是弱拍。
四、6/8拍。
与2/4、3/4拍不同的是：它是以八分音符为一拍，每小节有6拍，这样在每小节里：第一拍是强拍，第二、第三拍是弱拍，第四拍是次强拍，第五拍和第六拍又是两个弱拍，这样每小节6拍，反复出现。

D. 中国舞和芭蕾哪个吃香

芭蕾舞比较好。因为芭蕾舞是学习另外舞种的基础，任何一种专业舞种学习前的基本功都是从芭蕾基训开始的，学会芭蕾，再学另外舞种也是可以的。但是学了中国舞再学芭蕾，很难板正。

芭蕾舞其实对人体的整体训练来说是比较好的，对于塑造体形以及对于肌肉等方面都是可以得到一个相对比较完整的训练。从长远的看，芭蕾舞对于自身气质的表现会有一个很大的提高，而且动作也比较优美儒雅。中国舞比较多样，对于身体的小肌肉是可以得到有效的训练。

芭蕾舞的发展前景

1、主要是针对舞蹈演出，也可从业舞蹈老师、舞蹈教学、导基层党建工作；也可在文艺团体、技术专业一般院校、艺术博物馆（站）、青年宫、机关事业单位、青年人业余组舞蹈教学排演等工作中。

2、戏剧影视艺人：表演专业的戏剧表演影视演员许多，但大牌明星身后的艰苦也是平常人无法想象的。成为明星必须机遇、人脉关系、资产等适用。

3、自主创业，培训学校老总：做为舞蹈培训机构的老总，发展自身的舞蹈培训机构，这将是许多民族舞蹈大学毕业生的念头。