中国的曲艺有哪些

㈠ 中国曲艺名称有哪些

经常见的有：
评书
、
相声
、
双黄
、
数来宝
、
京韵大鼓
、
梅花大鼓
、
单弦
、
北京琴书、
京东大鼓、
天津时调、
天津快板、
西河大鼓、
乐亭大鼓、
扬州弹词、
山东大鼓、

㈡ 中国曲艺的种类有哪些

1、昆曲
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越
3、梆子腔
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
4、京剧
京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种
5、评剧
评剧，清末在河北滦县一带的小曲“
6、河北梆子
河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏
7、晋剧
晋剧，又名“中路梆
8、蒲剧
蒲剧，又名“蒲州梆子”
9、上党梆子
上党梆子，山西四大梆子之一
10、雁剧
雁剧，也称“北路梆
11、秦腔
秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，
12、二人台
二人台，流行于内蒙古、山西及河北
13、吉剧
吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。
14、龙江剧
龙江剧，流行于黑龙江地区
15、豫剧
豫剧，又称“河南梆子”。
16、越调
越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区
17、河南曲剧
河南曲剧，河南省地方剧种
18、山东梆子
山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷
19、吕剧
吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及
20、淮剧
淮剧，江苏省地方剧
21、沪剧
沪剧，流行于上海一带的地方剧种
22、滑稽戏
滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。
23、越剧
越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班
24、婺剧
婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。
25、绍剧
绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧
26、徽剧
徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于
27、黄梅戏
黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。
28、闽剧
闽剧，流行于福建地区的
29、莆仙戏
莆仙戏，福建地方戏，
30、梨园戏
梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。
31、高甲戏
高甲戏，流行于福建晋江、龙溪
32、赣剧
赣剧，流行于江西省东北部
33、采茶戏
采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种
34、汉剧
汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲

㈢ 中国戏曲有几大剧种，分别是什么，你了解多少

1、戏曲是中华民族的传统艺术，在传统文化中经久不衰，中国五大戏曲剧种分别是京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。

2、京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲榜首。豫剧是京剧的前身，京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣，京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。

5、评剧，中国五大戏曲剧种之一，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，评剧戏称“蹦蹦戏”或“落子戏”等，曾经被封为全国第二大戏曲剧种，仅次于京剧，在北京、天津、河北等华北各省市及东北三省流传最广，其他一些地区也比较流行。评剧的艺术特点是以唱功见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，表演生活气息浓重，有亲切的民间味道，因此城市和乡村都有大量观众。

6、豫剧，原名河南梆子、河南高调等，俗称“靠山吼”，20世纪50年代经文化部门和民众认可，始称豫剧，豫剧唱腔吐字清晰、节奏鲜明，唱词通俗简明，深为群众喜闻乐见，豫剧突出表现在能把叙抒情和描绘等表现手法综合运用。

㈣ 中国有哪些曲艺

曲艺曲种

评书 、相声 、双黄 、数来宝 、十不闲莲花落 、京韵大鼓 、梅花大鼓 、含灯大鼓 、五音联弹 、岔曲 、单弦 、联珠快书 、北京琴书 、奉调大鼓 、京东大鼓 、子弟书 、天津时调 、天津快板 、快板书 、木板大鼓 、西河大鼓 、乐亭大鼓 、唐山大鼓 、竹板书 、河北渔鼓道情 、山西道情 、翼城琴书 、武乡琴书 、沁县三弦调 、襄垣鼓书 、潞安鼓书 、河津评书 、内蒙古道情 、笑格 、乌力格尔 、好来宝 、东北大鼓 、二人转 、昆高笛曲 、说话 、漫谈 、鼓打铃 、三老人 、判捎里 、太平鼓 、乌钦 、依玛坎 、上海说唱 、独脚戏 、钹子书 、苏州评话 、扬州评话 、苏州弹词 、扬州弹词 、扬州清曲 、徐州琴书 、淮海锣鼓 、无锡评曲 、常州道情 、小热昏 、南京白局 、浙江道情 、杭州评话 、杭州评词 、杭州滩簧 、杭曲 、温州鼓词 、四明南词 、台州词调 、绍兴平胡调 、绍兴莲花落 、宁波走书 、蛟川走书 、安徽大鼓 、四弦书 、安徽琴书 、凤阳花鼓 、四句推子 、门歌 、福州评话 、福州伬艺 、俚歌 、竹板歌 、闽东莲花落 、福建南词 、锦歌 、芗曲 、建瓯鼓词 、答嘴鼓 、赣州南北词 、江西道情 、江西莲花落 、江西清音 、南昌清音 、九江清音 、永新小鼓 、萍乡春锣 、昌江大鼓 、于都古文 、南丰香钹 、瑞昌船鼓 、宜春评话 、山东快书 、山东大鼓 、胶东大鼓 、山东八角鼓 、山东琴书 、山东柳琴 、山东渔鼓 、河南坠子 、三弦书 、大调曲子 、鼓儿词 、河洛大鼓 、槐书 、湖北评书 、湖北大鼓 、湖北小曲 、襄阳小曲 、利川小曲 、长阳南曲 、湖北渔鼓 、宜都梆鼓 、说鼓子 、三棒鼓 、跳三鼓 、东山蕃邦鼓 、郧西三弦 、恩施扬琴 、歌腔 、善书 、湖南渔鼓 、长沙弹词 、湖南丝弦 、祁阳小调 、对子花鼓 、单人锣鼓说唱 、莲花闹 、打土地 、围鼓子 、傩愿 、粤曲 、粤讴 、木鱼歌 、南音 、龙舟 、潮州歌册 、五句落板 、粤东渔歌 、广西文场 、广西渔鼓 、广西零零落 、末伦 、琵琶歌 、蜂鼓 、果哈 、铃鼓 、四川评书 、四川相书 、四川竹琴 、金钱板 、四川扬琴 、四川清音 、四川车灯 、四川荷叶 、四川盘子 、阿苏巴底 、贵州琴书 、贵州灯词 、牛腿琴说唱 、嘎百福 、布依弹唱 、云南扬琴 、姚安莲花落 、大本曲 、章哈 、甲苏 、芦笙词 、哈巴 、勒嘎 、折嘎 、喇嘛玛尼 、格萨尔仲 、陕北说书 、曲子 、洛南静板书 、榆林小曲 、陕西快书 、陕西独角戏 、商雒花鼓 、兰州鼓子 、青海平弦 、贤孝 、越弦 、倒浆水 、打搅儿 、撒拉曲 、宁夏坐唱 、念说 、达斯坦 。

㈤ 我国的曲艺包括哪些

全国曲艺种类繁多，有说的，有韵诵的，有坐唱的，有立唱的，有半说半唱的，还有连唱带舞的，各不相同。根据脚本特点、演出形式和音乐曲式，大体上可以归纳成评书、相声、快板、鼓曲、说唱大书等五大类。
、评书类

评书特点是只说不唱，由一个演员讲故事。

2、相声类

相声是从中国民间说笑话发展成的，具有轻松、活泼、滑稽、风趣的特点，又能通过幽默、诙谐的语言和表演，增长群众的知识，满足群众文化娱乐的要求

㈥ 中国戏曲种类很多，着名的都有哪些

我国的戏曲种类是非常多的，比较着名的包括京剧，越剧，黄梅戏等，每一个种类都有不少的粉丝群体，而且每一个种类都有自己独特的优势。

最后，无论是黄梅戏还是京剧，或者是其他的戏剧种类，都是我国的一种文化，受到了很多人的欢迎，而且也有越来越多的年轻人都爱上了中国的戏曲，也相信这些戏曲能够发展得越来越好。

㈦ 我国的戏曲种类，你知道有哪些

中国戏曲确实博大精深，种类非常多，最有名的当然是五大剧种:京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏。这五大剧种几乎家喻户晓，年龄稍大一点的都听过那些各大名段。现在的许多年轻人或许大部分已经不爱听戏看戏了，但是仍有部分年轻戏迷。

个人比较喜欢听黄梅戏，黄梅戏唱腔好听。黄梅戏是中国五大剧种之一，她从湖北黄梅县传入现在的安庆市。是由着名黄梅戏艺术家严凤英大师继承创新，以唱腔优美。深受国内外戏曲爱好者的喜爱。黄梅戏老三篇《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》拍成电影深受全国人民的欢迎。现在黄梅戏剧目很多，黄梅戏剧院在安徽各市都有。黄梅戏正在全国芬芳吐艳。

㈧ 中国八大戏曲剧种有哪些

中国八大戏曲剧种有：

1、京剧：京剧是中国的“国粹”，又称京戏、国剧、皮黄，它是中国戏曲剧种之首。

2、豫剧：豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、发展起来的，因建国后河南简称“豫”，所以将其称为豫剧。

3、越剧：越剧是中国传统戏曲形式，又称第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。

4、黄梅戏：黄梅戏旧称黄梅调或采茶戏，它也是中国的五大剧种之一。发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。

5、评剧：评剧曾为中国第二大戏曲剧种，全国最有影响的剧种之一，除京剧外，中国评剧院是全国唯一一个带国字头的地方戏曲剧院。

6、昆曲：昆曲是中国戏曲之母，它是我国的古老剧种，又称昆山腔，流行于江苏昆山一带。

7、粤剧：粤剧，又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。

8、河北梆子：河北梆子流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。

㈨ 我国曲艺的种类主要有哪几种

1、昆曲
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越
3、梆子腔
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
4、京剧
京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种
5、评剧
评剧，清末在河北滦县一带的小曲“
6、河北梆子
河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏
7、晋剧
晋剧，又名“中路梆
8、蒲剧
蒲剧，又名“蒲州梆子”
9、上党梆子
上党梆子，山西四大梆子之一
10、雁剧
雁剧，也称“北路梆
11、秦腔
秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，
12、二人台
二人台，流行于内蒙古、山西及河北
13、吉剧
吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。
14、龙江剧
龙江剧，流行于黑龙江地区
15、豫剧
豫剧，又称“河南梆子”。
16、越调
越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区
17、河南曲剧
河南曲剧，河南省地方剧种
18、山东梆子
山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷
19、吕剧
吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及
20、淮剧
淮剧，江苏省地方剧
21、沪剧
沪剧，流行于上海一带的地方剧种
22、滑稽戏
滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。
23、越剧
越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班
24、婺剧
婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。
25、绍剧
绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧
26、徽剧
徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于
27、黄梅戏
黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。
28、闽剧
闽剧，流行于福建地区的
29、莆仙戏
莆仙戏，福建地方戏，
30、梨园戏
梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。
31、高甲戏
高甲戏，流行于福建晋江、龙溪
32、赣剧
赣剧，流行于江西省东北部
33、采茶戏
采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种
34、汉剧
汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲。

㈩ 中国传统曲艺有哪些

曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。据不完全统计，至今活在中国民间的各族曲艺曲种约有有400个左右。流布于我国的大江南北，长城内外。这众多的曲种虽然各自有各自的发展历程，但它们都具有鲜明的民间性、群众性，具有共同的艺术特征。
其表现为：
(一)以“说、唱”为主要的艺术表现手段。说的如相声、评书、评话；唱的如京韵大鼓、单弦牌子曲、扬州清曲、东北大鼓、温州大鼓、胶东大鼓、湖北大鼓等等鼓曲；似说似唱的(亦称韵诵体)如山东快书、快板书、锣鼓书、萍乡春锣、四川金钱板等；又说又唱的(既有无伴奏的说，又有音乐伴奏的唱)如山东琴书、徐州琴书、恩施扬琴、武乡琴书、安徽琴书、贵州琴书、云南扬琴等；又说又唱又舞的走唱如二人转、十不闲莲花落、宁波走书、凤阳花鼓、车灯、商 花鼓等。正因为曲艺主要是通过说、唱，或似说似唱，或又说又唱来叙事、抒情，所以要求它的语言必须适于说或唱，一定要生动活泼，洗炼精美并易于上口。
(二)曲艺不像戏剧那样由演员装扮成固定的角色进行表演，而是由不装扮成角色的演员，以“一人多角”(一个曲艺演员可以模仿多种人物)的方式，通过说、唱，把形形色色的人物和各种各样的故事，表演出来，告诉给听众。因而曲艺表演比之戏剧，具有简便易行的特点。只要有一两个人，一两件伴奏的乐器，或一个人带一块醒木，一把扇子(评书艺人所用)，一副竹板儿(快板书艺人所用)，甚至什么也不带(如相声艺人)，走到哪儿，说唱到哪儿，与听众的交流，比之戏剧更为直接。
(三)曲艺表演的简便易行，使它对生活的反映快捷。曲目、书目的内容多以短小精悍为主，因而曲艺演员通常能自编，自导，自演。与戏剧演员相比，曲艺演员所肩负的导演职能，尤为明显。比如一个曲目、书目，或一个相声段子，在表演过程中故事情节的结构、场面的安排、场景的转换、气氛的渲染、人物的出没、人物心理的刻划、语言的铺排、声调的把握、节奏的快慢等等，无一不是由曲艺演员根据叙事或抒情的需要，根据对听众最佳接受效果的判断，来对说或唱进行统筹安排，进行调度，导演出一个个令听众心醉的精彩节目。
(四)曲艺以说、唱为艺术表现的主要手段，因而它是诉诸人们听觉的艺术。也就是说曲艺是通过说、唱刺激听众的听觉来驱动听众的形象思维，在听众形象思维构成的意象中与演员共同完成艺术创造。曲艺表演可以在舞台上进行，也可划地为台随处表演，因而曲艺听众的思维与戏剧观众相比，不受舞台框架的限制，曲艺所说、唱的内容比戏剧具有更大的时间和空间的自由。为了把听众天马行空的形象思维规范到由说、唱营造的艺术天地之中，曲艺演员对听众反应的聆察更其迫切，也更为细致，因而他与听众的关系，比之戏剧演员更为密切。
(五)为使听众享受到如闻其声，如见其人，如临其境的艺术美感，曲艺演员必须具备坚实的说功、唱功、做功，并需具有高超的摹仿力。只有当曲艺演员具有了活泼泼的动人技巧，对人物的喜怒哀乐刻划得惟妙惟肖，对事件的叙述引人入胜，才能博得听众的欣赏。而上述坚实功底之底蕴是来自曲艺演员对现实生活的观察、体验与积累，以及对历史生活的分析、研究和认识。这一点对一个曲艺演员显得尤为重要。
以上是400来个曲艺品种艺术特点的不同程度的近似之处，是它们的共性。而400多个曲种各自独立存在，自有其个性。不仅如此，同一曲种由于表演者之各有所长，又形成不同的艺术流派，即使是同一流派，也因为表演者的差异各有特色，这就形成曲坛上百花争艳的繁荣景象。