男生中国舞转的技巧有哪些

① 有哪些中国舞的技巧适合成年人练

现在19，男生，正在学古典舞，胯的软度只要努力就一定能够拉的开，现在自己刚能压到下叉180，想扳腿起码200。 腰和横叉不要强求，上了年纪会进步很慢或者根本不行。 某些动作可能完成不了，像下腰，搬后腿转，倒踢紫金冠，双飞燕这类的 现在每天自己压腰，勉强能折到90度。没必要非要啃着些硬件动作，千万千万不要伤害自己，之前强压之后拉伤缓解了一个多月才好。一定要有耐心，循序渐进，尤其是到了快完成一个动作时，不要用不标准的姿势骗自己。做不去姿势也要对。

② 中国舞技巧

学习中国舞教你“软”如少女！今天教大家“元宝跳”，“点翻”，“串翻”技巧！学习中国舞的同学记得收藏：

《元宝跳》技巧知识梳理：
1、元宝跳技巧：放开自己，不要害怕，胳膊和腿尽量伸直打开，经由前蹉步上步推地起跳 ，前腿经擦地踢出 ，空中快速吸回成正吸腿的同时 ，后腿向后踢成紫金冠 ，仰胸双手展翅舞姿 。

2、元宝跳要求 ： 快速在空中形成舞姿，前腿吸回时 ，头仰向上方 。 敞胸 ，后腿主动上踢 。 跳起下后腰时 ，要向上方提气拔起 ，收腹立腰，头向上顶。

《点翻》技巧知识梳理：
1、点翻技巧：点翻是一个双手成立圆并在半脚尖上完成的过程。手在四个点位置中，上着天，下着地，左右顶着墙，一只脚的半脚尖顶高不放下来，一只脚每次点在正侧方向上，翻的过程中大腰保持直立，胸腰上挑，髋关节保持直立和一个平面不转动，并且留头甩头。

2、点翻要求：半脚尖的力量，手臂划圆的路线。刚开始就以半脚尖小碎步，保持两臂平举练习。点翻时要注意胸腰的翻转和头部的翻转，在过程中要挑腰。

《串翻》技巧知识梳理：
1、串翻是在上身完成“立圆”翻转的基础上，脚下做左右脚交替跳步，形成移动在线的翻身动势。

2、腰部挺直，不可摇晃；留头甩头，头引导身体；双臂立圆，脚下快速地蹬地起跳，脚尖落地。

③ 舞蹈旋转有什么技巧,想吐

舞蹈旋转有7个技巧需要掌握，

1、立

半脚尖的"立"是旋转中最主要的一点，只有把脚尖立到最大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，舞蹈讲究的是美，在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。

2、直

练习者的膝盖和腰背脊不是一个平行线，也就是不直立，那么在练习舞蹈旋转也是非常困难的，膝盖的不直立，不绷紧，就会丧失舞蹈的美感，衬托不出来那种精神气的舞蹈形象

3、开

"开"也是转的一个重要因素，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中.都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度。

4、晕

练习旋转的技巧，还要解决头部“晕”的问题。整个身体先转，也要把头部，特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时；

也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去并且要快于身体的速度，赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这样就可以避免头晕最好的方法。

5、蹲

蹲，在舞蹈中是非常重要的一个点，练舞蹈的人经常说起，如果没有一个好蹲，那么跳是发挥不出来的，只要练习者把蹲做好，才能更好的展现舞蹈。

6、动态平衡

转时还要特别注意保持“空点转”的完美。即身体各部位的动态平衡。因此身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。

7、手臂作用

手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡。这就要求练习者要养成一个好的习惯，把每个动作、每个技巧都做完整。

④ CCTV舞蹈大赛里面男生经常做（转和跳跃）的技巧有哪些叫什么名字

这个……不结合图到底说那个你也不知道吧
技巧大类分为跳转翻三种。
跳：大跳、摆腿跳（一字飞腿）、飞燕（前、旁、后和最常见的双飞燕）、变身跳、倒踢紫金冠等；
转：原地的是二位、四位、跨腿、探海转，以及各种组合变身转法，行进的有平转和圈转（自转加公转），还有跪转
翻：点翻身、串翻身、探海翻身、大蹦子、小蹦子、蛮子（侧空翻）、列子（曲腿侧空翻）、云里前桥（前空翻）、小翻（后手翻）、吊小翻、串小翻、当然也有后空翻，基本就是方向、直体还是团身、用不用手着地的不同组合。

⑤ 中国舞全部技巧名称来看看具体的

1、转圈平圆类:四位转，跨腿转，耶转，舞姿拧身转，平转，跳转，抱腿转，挥鞭转，旁腿转。
2、立圆翻身类:点翻身，串翻身（可以行进也可以原地）吸腿翻身，踏步翻身，翻身绞腿蹦子。
3、腰的技巧:前呛脸，后抢脸，前桥，云桥（云礼，前空）后桥，踹燕，顶脚背大涮腰，大回环。

⑥ 中国舞有哪些技巧呢我知道的有平转，四位转，五位转，大跳，双飞燕，跪转，前桥，后桥，侧手翻。除此之

第一圈``手的位置 换法重要的是换手支撑身体，时间不用过长3秒就行，重点是空中换手的动作 1次就行。 习惯左手转的人用右手先下地，逆时针转，右手下地的位置是左脚前方``下地的同时身体已经腾空``然后左手在右手后面找地〈这时身体已经转了90度〉。这时右手推一下地``右手离地〈左手支撑全部身体〉身体的重心换到了左手``在换手的同时你的身体会有一点点的旋转的趋势。这时右手去抓左手手腕。刚抓到手时手臂有一点点弯曲，手臂瞬间用力。身体这时已经转了一圈。
补充：
[一般人再趋势出来的同时腿就会下地，记住要克服这点`一定不要让腿下地〈肯定会摔〉] ```这就是2000的起势。{用右手的人，顺时针转，只有换手的顺序是反的} 第二圈``腿的动作腿的动作和手是同时的，再左手单手撑地的时候 腿 自然些怎么放都行。右手抓到左手的同时腿尽量分开〈这样有助于身体的平衡〉手臂用劲的时候双腿并住全身用劲〈这个动作是同时的〉这样第二圈就转出来了。{转的那只手以手掌末端为支撑点，不然只能转1圈} 要不停的在光滑的地面练习

⑦ 男生舞蹈艺考时要考哪些技巧

基本功考核：由评委统一组织、统一测试，满分为100分。基本功测试的内容中，主要考察考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。它包括外在条件和内在条件两种，也是舞者所具备的基本素质和能力。

完整剧目表演（完整舞蹈）：这是考试的一个重点，不要准备时间太长的，三分钟最好，把精彩的部分放在前半段，最好有让人眼前一亮的感觉。以便不备之需，最好准备两个风格不同的舞蹈剧目，抓住自身特点，扬长避短。

即兴表演：考官会放一段音乐，让你随着音乐舞动。切记音乐不停，你不停，要会听音乐，找节奏、找风格、找感情，可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等。

(7)男生中国舞转的技巧有哪些扩展阅读：

1、压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。

2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显着的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。

3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。练完要之后一定要回腰，就是蹲在地上然后双手抱腿。

⑧ 中国舞技巧有哪些

中国舞技巧有哪些
转圈平圆类:
四位转 跨腿转 耶转 舞姿拧身转
平转 跳转 抱腿转 挥鞭转 旁腿转
（古典舞十分灵活所以会有很多灵活的舞姿转，就不一一列举了）

立圆翻身类:
点翻身 串翻身（可以行进也可以原地）
吸腿翻身 踏步翻身 翻身绞腿蹦子

腰的技巧:
前呛脸 后抢脸 前桥 云桥（云礼 前空）后桥 踹燕 顶脚背大涮腰 大回环 等等等

跳跃类:
凌空跃 撕腿跳 紫金冠 元宝跳
射燕跳 叉跳 变身跳 变身换腿跳
横一字飞 猫跳

其余:
蛮子（侧空） 各种转圈绞腿
吊腰……………… 还有很多很多

⑨ 男生民族舞蹈技巧是什么

民族舞蹈一般加入的技巧都是基本功的技巧
毯子功的非常少。

一般有2位转
空转
撕叉
空翻
匀礼
等等

而民族舞蹈也有自己的技巧
比如蒙古族舞蹈的技巧就有：

马刀转
和
勒马翻身传等等

⑩ 男生舞蹈艺考要考哪些技巧

选择舞蹈专业的考生都要有扎实的基本功，然而除了这点还要掌握一些练习时的技巧，下面新亚艺术学校分享一篇：舞蹈练习的六个技巧，带你走进舞蹈学霸的世界：
如何练习控制？
首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。
然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
如何练习爆发？
力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。
一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。
相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”
另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。
如何调整张力与力度？
在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。
而张力越大，力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么很多人很佩服外国舞者的原因，也是大部分人一直在努力改变自己的原因。
还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
如何才能加强律动？
律动先是大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感觉，最后再是律动(身体随着音乐动)。但是总而言之就是要多练习（没有捷径）。
不同的风格都要学习下，接触下。让身体接触不同的舞蹈动作，以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动，舞蹈的最终表现就是情绪的表现。
无论是什么风格，由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪!所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感，训练自己的对于情感上的控制与律动。
如何转圈转得稳？
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立，选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。
保持这个姿势的时间越长越好，练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。也有屈腿转的，不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意“留头、甩头”!
如何加强韧带练习？
韧带的松软是要需要每天压的。如果不是从小开始练习的话，那现在就要天天压腿然后踢腿，把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题。韧带对于舞蹈来说其实是次要的。
它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了，没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题。个人比较注重的舞蹈三要素是“力量、控制、情绪”。而软度只是辅助作用。