如何判别中国画

❶ 怎样区分中国画的写意与工笔

最基本的就是形式上就不同
写意都是注重神似，画的时候讲求随心所意，把所画的东西的意境体现出来，有豪放感。最直接的就是花鸟写意，里面的花瓣，鸟羽都是泼墨，很大胆很粗狂，颜色一般都不花哨，主要以墨为主。
但是工笔就注重形似，画的时候讲求精致逼真，把画的东西的形态很精细的体现出来，有细腻感。最直接的就是花鸟工笔画，里面的花瓣，鸟羽都是非常精细的，体现出鸟羽细丝，颜色也都符合真实色彩，颜色艳丽。

❷ 怎么鉴别国画喷绘和手绘

鉴别书画作品是需要一定功力的，有些小技巧可以让大家有效的区别一些普通印刷品，但对于运用高科技手段仿制出来的高级印刷品，还需仔细斟酌，并不能作为专业的鉴别方法来普及。
1、纸张特性

手绘作品对纸张的洇水有需求，讲究意在形之上，不似胜相似之说，故手绘作品作画纸张多采用生宣纸，反之，印刷品多为半熟宣与熟宣为材，多不洇水或洇水较慢。

2、画面变化

手绘自然，有墨迹立体感，相对来说印刷品表面是光滑，缺少立体感；手绘线条粗细不一，浓淡不一，色彩变化多，水墨味足，墨迹染料晕水晕色自然不呆板生硬，生动随意，反观印刷制品墨迹发死僵硬，粗细无变化，浓淡无变化，色彩平涂不分浓淡；观察画面色块边缘，色块与色块衔接多为隔色与叠加，有细微圆润锯齿，有则多为手绘，反之则为印刷。

3、笔触笔韵

中国画的工具主要是毛笔，落笔有笔触，成画有笔韵。人在书写时也是一种运动，有先后顺序，所以放大后可以看出写字的笔画顺序，还有字迹放大后看着断掉的笔画还有隐隐相连的笔迹，墨水也因落笔而浓淡不一，印刷版的最大缺点是没有中国画的挥洒自如的笔韵。

4、蘸水轻擦

画心易损，大多会进行简单托裱处理方便保存或深化加工，在托裱状态下的画作可尝试纸巾蘸水轻擦画面进行鉴别。手绘作品擦拭后纸巾着色较为粗糙，画面颜色如初；反观印刷品颜色成块，画面擦拭处易掉色，影响画面。
市场上常见的印刷书画作品，一般情况下有两种方法：

第一是木版水印，第二是喷绘。
一、木版水印
木版水印是中国最古老的也是最有效的仿制方法，第一步是画稿，第二步是刻版，第三步是分层印。水平的高低取决于画稿师傅和刻板的师傅的手艺，如果技艺不精湛的话，还是可以通过肉眼观察出来的。如果一幅画的线条有一些比较别扭的地方，那就说明这个可能是仿制的。其中技艺最高水平的代表是荣宝斋。

木版水印在一定程度上不容易辨别真假，因为其中还包含了二次加工做旧的环节，很难一眼看出，常作为名画的替代品进行展出，为保护原作做出了很大的贡献。真正的绘画作品，在不着墨的地方没有墨点，但印刷品由于多次印刷，空白处偶有呈现“版脏”。一些博物馆的展览作品有一部分是木版水印的，有一部分是喷绘的，都能还原原作的神韵，又能有效保护文物，是一举两得的好办法。

❸ 国画怎样鉴别真伪

古人写作书画，一般是在纸或绢上。因此，如果能对历代绢、纸有所了解，对鉴定书画的真伪就尤为有用。

中国绢的发明在纸之先，用绢来作书画的年代也比较早。不过绢有一个缺陷，就是保存的时间不象纸那么长。无论保存得有多好，不受任何意外损伤，只是空气的自然浸蚀，年代久远的绢就会变得糟脆。百年以上的绢，已经没有韧性了。明代初年的绢，至今已经腐败得不能碰触。而宋的绢，因裱托得比较好，目前还可见到，至于宋代以前的绢，虽然有，但也已经辨不出模样了。

宋代初年的绢，横竖皆单丝，不过横丝稍粗，看似双丝。宋代中叶，横竖丝粗细相同，但都比早期的丝线粗一些，颜色与深藏经纸色略同。元你的绢，横竖丝线仍然是单的，但丝线细而纹理稀。明初则竖丝为单而横丝变为双，丝线粗细均匀，密度整齐。清代，横竖丝都变为双丝，以前的单丝绢也不复存在。

明以前的绢，传至今日，表面上已绝无亮光；丝上的绒毛，也已经完全褪掉。其颜色则内外如一。作伪者若用新绢，由横竖丝的粗细单双，即可辨别出来。有一种特制的元丝绢，从表面上看，与宋元的绢相似，但其表面上的光，以及丝上的绒毛，无论用什么方法，都不可能完全褪净；而且其颜色也是内外不同，绝不可能与绢完全一致。

纸的情况要复杂一些。宋代以前的纸，有若干种类，其材料是什么，都没有确切的记载。传世的古纸，主要有棉纸和麻纸。从表面上看，棉纸有点类似今日的宣纸。麻纸的纹理要比棉纸粗疏一些。棉纸和麻纸中都掺和有丝。棉纸丝短，麻纸丝长。有一种简便易行的方法可以鉴定纸的年代：取一旧纸，浸泡在水中，然后用针来挑。如果是宋纸，那么必然有很多称绒，而且无论如何破碎，仍然可以装裱。宋代以后的纸，则不可能这样。如果用显微镜观察，真纸并不平匀，膜皮如虫蚀之状，而且有一层白灰，若隐若现。其颜色则无论里外、凹凸，均系一致。伪造的绝代 ，因为是用颜色染成的，厚则深，薄则浅；里则淡，外则重；凸则有，凹则无。因为质地不同，其受色的程度必然不一样。

新手往往难以辨别作品的真假，这需要长时间的研究才能积累经验。有效的方法就是多看着录。一般而言，1990年以前出版的着录较为可靠。大型出版社出版的着录，比如人民美术出版社出版的，更加权威一些。熟悉画家也很重要。了解一个画家的画风和个性之后，对其作品的真伪就更有辨别能力。

画作出品的时间段，可以分为古代、近代和现代。1949年以后的称为现代，之前的为近代。近代画作的价格走势最好。一个主要的原因是近代画家大部分已经作古，他们的画作成了稀缺资源。而现代画家还在不断创作新的画作，可能影响已有画作的价格。至于古代画作，上手则比较困难。

投资价值看“真、精、新”

画作的投资价值可以用三个字判断，即“真、精、新”。

所谓“真”，就是真品。精品则是最能体现画家的艺术水平和功力的不可多得的作品。无论画家名气大小，或是艺术品的景气程度如何，精品的价格往往是最为坚挺的。陈佩秋的一套花鸟书法册页在2002年朵云轩拍出23万元，到2004年上海国拍春季拍卖会上却以57万元的价格成交，就是因为这是不可多得的精品。此外，画作的品相也要保持完好。即使是真品，如果品相破旧，也会使其价格打折扣。

对于艺术品投资新手而言，拥有“三力”———眼力、财力和魄力是成为成功的艺术品投资家的先决条件。

其中眼力和魄力是需要经验的积累的。对于新手而言，多去参加拍卖会、展览会，多看多听多记录，要全身心地投入进入，自然就能磨练出鉴赏的功力。

论坛精彩问答：

问：当代的年轻画家，特别是70年代、60年代以后的一些年轻画家的作品投资价值怎么样？

余家邦：年轻画家有的作品艺术性很强。作为艺术欣赏，可以买。但是作为投资的话，还是要买以前的画。有人认为买年轻画家的画，很便宜，我等着它增值。可是要等到什么时候呢？说不定我们不在了，他还在。

问：我是一个刚刚入门的人。想知道对于艺术品收藏，应该把握那些要点？

余家邦：必须认为这个画是好的，自己要感到很放心。自己如果没有搞清楚，那不行。买画，要买10个人看着好的东西，哪怕贵一点。不怕买贵，就怕买错。

问：我是做股票的，对艺术一点都不懂。我们选股票有一个选黑马的说法，艺术品是不是也有？是不是某些画家今后的作品有可能是一匹黑马？

余家邦：买画的选择很有讲究的。怎么来看画呢？一个是画家的地位，其次是画作本身的好坏，最后是画作的价位在什么层次，这三个层次要比一下。如果画家的地位和画作的层次都比较高，而价位却偏低，那就是值得投资的作品。如果画本身处于中流水平，而价格却炒得很高，就应该回避。

问：油画和中国画，哪个更值得投资？

余家邦：要对画家要进行分析。我的个人感觉是，变现最快的就是中国书画。因为从古代到现在，中国书画有悠久的交易历史，市场比较成熟，接受程度比较高。而油画市场的面比较窄，市场还不太成熟，流动性比较低，变现慢。这是我个人的看法。

问：画廊里的画和拍卖行的画，好像品种不太相同？

余家邦：拍卖公司买画都是选择非常紧俏的。因为要获得市场认可，成功地拍卖出去。画廊的画种类更多一些。

问：如何辨别拍卖公司拍出画的真伪？

余家邦：古代也有赝品。也有专门仿名家的仿品，有的优秀仿品本身就有一定的价值。要想买到真品，首先要了解真品的价位是多少。比如唐伯虎的作品，至少要几十万元。而有一幅唐伯虎的作品，我们只标了8000块，那说明我们不看好这幅作品。(刘念每日经济新闻)

❹ 怎样鉴别字画的真假

鉴别字画的真假可以观察勾描线条，着色填墨作伪者用纸或绢覆于书画原作上，用细碳条或尖铅笔双勾描下线条轮廓，如果是书法，即在空心中填墨；若是绘画，则按线条轮廓对照原作模仿着色。这种伪作乍看还像，但仔细端详就会发现整作品气韵滞钝，笔锋呆板小神，墨色缺少浓淡，有的伪作虽然先描后临，但终因心虚笔怯，难免失位，只要细察即能看出破绽。高科技仿制，以假乱真利用高科技在印章上做假A。电脑扫描电脑扫描既省时省力，又不跑样。只要将一个书画家的作品输入电脑，将其组合成画面的各个元素调出来，再重新组合，就会成为一幅新的画面。还有的将一位书法名家的书法作品输入电脑，通过重新组合，就能“臆作”出很多种不同的条幅与对联。B。高科技印刷品机器印刷的字画最具有代表性的是起源于清末民初的珂罗版，当时这种方法一出来，骗了很多人，现在比较好分辨了。还有一种是木板水印的，这种印刷方式历史悠久，人们积累了很多经验。有些印刷者将原作分解成多个版，一层层覆盖印刷。印刷中不用油墨，而是运用墨和国画颜料，印出来的画效果非常逼真。电脑激光造印章前书画作伪中做假印章通用的有两种方法：一是电脑激光刻章；一是拍照制版刻章。电脑激光刻章是先将原印谱扫描到电脑上，然后通过电脑处理，将信息传递到激光刻章机上，最后在有机玻璃材料的章坯上刻出原印，简称电脑章。拍照制版刻章指的是运用印刷制版的原理，将原印谱拍照下来，然后通过特殊的化学药剂，在铜板或锌板上腐蚀而成，简称制版章。这两种方式做出的印章比以前的更能以假乱真。以前能把名家的印章模仿好太难了，一般就是运用贴样的方法来做。现在直接运用现代技术翻一下就行，有些造假者家里一大堆印章，想要哪位名家的都有。此外，像其他的一些改款、挖款、移款和裁款，是古已有之的。

❺ 怎样鉴别古代字画的真伪

鉴别古代字画真伪的方法

1、纸绢鉴别

根据和国学者目前的研究，晚周帛画和战国楚墓帛画以及稍晚时候的马王礁汉墓帛画，均是画在较细密的单丝织成的，至今为止未见用双丝绢的（即经线是双丝，纬线是单丝织成绢）。五代到南宋时期的绢，较前代有了发展和变化。

元代的绢总的说来比宋绢显得粗了一些，不如宋绢细密洁白，并且还呈现出稀松的状态。明代的绢总的看来也是比较粗糙。

❻ 书画作品在收藏界一直被视为主角，书画的真伪辨别主要从哪些方面入手

书画的真实性，水墨和画笔的线条应该自然流畅，丰富，结构应该出奇地合理。这就是辨别书法真伪的重要方式。

3.珍藏书画可以培养情感和修养。

收藏家还必须具有合理的艺术意义，还必须具有合理的经济思想。在收集和收藏书画的过程中，藏家巧妙地成长为经过将意境和书法合为一体的现代人。

❼ 中国画与西方的油画不同，如何分辨国画的真迹和印刷品

中国画是中国四大传统艺术之一，与西方油画相比，中国画的文化内涵就是写意笔墨的味道，中国画特别有计白当黑的特点，这是其他艺术所没有的，在书画市场动荡的情况下，很多版画带着假货出现在市场上，今天就来科普一下如何区分传统中国画的原作和版画。简单实用的鉴别方法是：用鼻子闻，印刷品是没有墨味的，有的只是墨味或无味。另外，书画印刷常用的纸张没有书画用纸那么特殊。常用的印刷用纸有厚纸、光滑纸，甚至还有人们能看到的现代印刷纸。

如果你仔细观察线条、墨迹、印章等细节。真正的线条和油墨的使用是不同的，印刷的线条是单面的，比较细，不会有光滑的、单一的油墨，没有真正的油墨那样的神。其色彩细腻，色彩丰富，墨色不会像真正的书画那样渗透到作品后面。在印章方面，书画印的印章会比原作的颜色更丰富。

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❽ 如何鉴别一幅画是手绘还是印刷

可以通过以下几种方式来判别这幅字画是印刷品还是手工绘制的精品。

一、纸张特性

写意作品对纸的洇水有需求，写意作品讲究意在形之上，不似胜相似之说，故手绘作品作画纸张多采用生宣纸，反之，印刷品多为半熟宣与熟宣为材，多不洇水或洇水较慢。

(8)如何判别中国画扩展阅读：

一、从材料特质分析以下三点鉴别手段：

1. 洇水法：滴清水在纸张上，视洇水情况判定，洇水多为手绘。

2. 背视法：翻开宣纸背面，视透色程度判定，纸背透色多为手绘。

3. 晕染法：观察墨迹染料晕水，晕色自然不呆板生硬，生动随意多为手绘。

二、从画面技法分析以下三点鉴别手段：

1. 变化感：观察一笔的变化，视一笔变化程度判定，多为手绘。

2. 层次感：观察色重处，层次与手感粗糙判断，粗糙有层次多为手绘。

3. 完整度：观察色块处，较为完整无明显网格，完整的多为手绘。

三、装裱过后的常见鉴别手法：

1. 擦色法：纸巾着水捏半干，轻拭画面色块，画面有无掉色。无掉色多为手绘。

2. 衔接法：观察画面色块边缘，色块与色块衔接多为隔色与叠加，有细微圆润锯齿。有则多为手绘。