‘壹’ 中国有哪些乐器
属于吹管的有:笛子(还分梆笛和曲笛、size也分很多)、唢呐(分为低音中音高音等等)、笙(也有低音、中音、高音等、还有三十六簧笙)还有一些比较特别的像箫、巴乌。
拉弦:最常见的就是胡琴(二胡、高胡、中胡等等)还有革胡及倍革胡(因为这两样取得不易且价格蛮高的,大部分都用大提琴及低音大提琴代替)。
弹拨:柳琴。琵琶。阮(由小到大有七种)扬琴、古筝古琴、三弦。
敲击(一些敲锣打鼓发出声音的):鼓、锣、钹。
等等~~~~还有很多!!
我想反驳一下上面的:古筝又名“秦筝”,中国传统民族乐器之一,分布甚广。
其发音清脆悦耳,如泉流畅。按五声音定弦,
极具中国民族特色。
‘贰’ 中国乐器有哪些
1、吹管乐器:笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐等。
2、弹拨乐器:柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、箜篌、三弦、东不拉、热瓦甫等。
3、打击乐器:扬琴、堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹等。
4、拉弦乐器:二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡等。
(2)都有什么中国乐器扩展阅读
中国乐器:
中国乐器起源甚古,相传在四千年前夏禹时期,就有一种用芦苇编排而成的吹管乐器叫做“钥”。在民间婚丧喜庆及民俗节日中,吹管乐器等俱是主要乐器。
中国古典乐器一般按“八音”分类。“八音”是我国最早按乐器制造材料进行分类的方法。这“八音”中的乐器,在后世被称为“华夏旧乐”或“华夏旧器”,意思指纯正的汉民族乐器,主要是为与外来乐器区别。最早见《周礼·春宫》,分为“金、石、土、革、丝、木、匏(pao)、竹”八类。
中国古代十大乐器:
中国古代十大乐器一般是指琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器。中国是世界上最早制造和使用乐钟的国家,始于西周,盛于春秋。铜、锡、铅合金制造扁圆编钟,钟身配有精致的图案,按音质高低将大小不一的编钟,悬挂在一个钟架上。
‘叁’ 中国的乐器有哪些
1、吹管乐器:笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐、尺八等。‘肆’ 中国乐器名称大全
1)
吹奏乐器:如笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫,等。
(2)
弹拨乐器:如琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔,等。
(3)
打击乐器:如堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹,等。
(4)
拉弦乐器:如二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡,等
孨起来,让更多人懂得中国的乐器!!
‘伍’ 中国十大乐器都有什么
在古代,声音是一种绝美的享受。而制造声音,成为了古人探索发现的乐趣,继而发明了各种乐器。中国古代十大乐器一般是指琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器。
01.琵琶
代表作:昭君出塞
刘德海 - 琵琶
埙,乐器也。以土为之,六孔。埙是开口吹奏乐器,音色朴拙抱素独为天籁,在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的早期雏形是狩猎用的石头。陶制的埙是古代就流行的乐器之一,属于吹奏鸣响乐器。
09.笙
代表作:凤凰展翅
胡天泉 - 单曲 - 凤凰展翅 笙独奏
笙,十三簧象凤之身也。笙,正月之音,物生故谓之笙。笙,是源自中国的簧管乐器,是世界上最早使用自由簧的乐器。在传统器乐和昆曲里,笙常常被用作其它管乐器如笛子、唢呐的伴奏。在现代国乐团,笙可以担当旋律或伴奏的作用。
10.鼓
代表作:欢庆锣鼓 (鼓角三通 打击乐合奏)
李民雄;上海音乐学院民族乐团;夏飞云 - 鼓
鼓是一种打击乐器。在很早的传说中,“伊耆氏”之时就已有“土鼓”,即陶土作成的鼓。由于鼓有良好的共鸣作用,声音激越雄壮而传声很远,所以很早就被华夏祖先作为军队上助威之用。
‘陆’ 中国民族乐器有哪些
1、萧
箫,分为洞箫和琴箫,皆为单管、竖吹,是一种非常古老的汉族吹奏乐器。
箫历史悠久,音色圆润轻柔,幽静典雅,适于独奏和重奏。
它一般由竹子制成,吹孔在上端。按“音孔”数量区分为六孔箫和八孔箫。六孔箫的按音孔为前五后一,八孔箫则为前七后一。八孔箫为现代改进的产物。
‘柒’ 中国都有什么乐器比较经典的。
中国乐器:马头琴,二胡,板胡,高胡,古筝,古琴,琵琶,扬琴,月琴,埙,竹笛,阮,柳琴,箫,笙,篌,唢呐,葫芦丝,巴乌,锣,镲,钹,铙,腰鼓等等
一、八音分类法
中国乐器产生的历史非常久远。从新石器时代墓葬出土的河南舞阳骨笛与浙江河姆渡骨笛和埙来看,至少都可以上溯到七千至八千年之前。夏商之后直到周代,现有记载存留的乐器即已达七十多种,因而产生了主要以乐器材质分类的“八音分类法”,将乐器分为金(如钟、铎)、石(如磬)、丝(如琴、瑟)、竹(如箫、篪①)、匏②(如笙、竽)、土(如埙、缶)、革(如鼗③、建鼓)、木(如梆子、木鱼)八类。由此可见早在周代,管乐器、弦乐器和打击乐器就都已经齐备了。
以后经过数千年的漫长历程,汉族和少数民族的音乐和乐器的交融,直到近代和现代,中国民族乐器已经形成了非常丰富的系列。目前,传统民族乐器按照演奏方法大体上可以分为以下四类:
1. 吹管乐器 笛、箫、笙、唢呐、管子、葫芦丝,等等;
2. 拉弦乐器 二胡、板胡、高胡、京胡、坠胡、马头琴,等等;
3. 弹拨乐器 琵琶、柳琴、扬琴、月琴、阮、三弦、古琴、古筝,等等;
4. 打击乐器 鼓、板、梆子、木鱼、钹、云锣、大锣,等等。
二、吹管乐器
笛
传统的笛子为竹制,有六个按音孔、一个吹孔和一个笛膜孔。古代叫横吹,后来又叫横笛。至少在汉武帝时期已经非常流行。
笛子的种类很多。主要是筒音(最低音)为a1(实际音)的曲笛和筒音为d2(实际音)的梆笛。笛子均采用低八度记谱。梆笛比曲笛高四度。曲笛常用的指法是筒音为徵,其次为商和为宫。梆笛常用的指法是筒音为宫,其次为徵。
笛子体积小巧,携带方便,发音嘹亮,表现力丰富,是一种应用普遍、深受欢迎的乐器。
箫
箫,又叫洞箫,直吹,六个音孔,没有膜孔。传说源于西汉西羌,所以又叫羌笛,当时只有四个音孔。其实,关于箫类乐器的记载可以上溯到周代。
最常见的箫筒音为d1,按实际音记谱,筒音作为徵音,称G调箫。
箫的音量很小,强弱幅度也不大,音色恬静、甘美、柔和、深沉,穿透力强,常用中音区,低音区微弱而有特色。
笙
笙,早在殷商时期的甲骨文中就有记载。流传至今,为多管乐器,由簧片振动引起管内空气柱振动而发音。
传统的笙为十三簧和十四簧,近代有所改进,普遍使用十七簧和二十一簧以上的笙,式样极多,音位排列、音域、演奏手法各有不同。
笙的音色甜美、柔润,比二胡明亮,比笛子柔美,还能方便地吹奏和音。因此除了用作独奏乐器外,还经常在乐队中充当各种音色融合的作用。
唢呐
唢呐原是波斯(今伊朗)、阿拉伯的乐器,至少在明代以前就已经传入中国。民间流行的唢呐品类繁多,大的长达五尺,小的只有几寸。传统的唢呐主要由双簧的哨子、杆子和铜碗三部分组成,杆子有八个按音孔。
唢呐有各种调。最自然的是筒音为徵音,也可以筒音为商、为羽,较少的是筒音为角、为宫。
唢呐音量很大,高音高亢有力,强弱幅度大,发音灵巧,适宜和锣鼓结合,或与整个乐队抗衡,表现热烈的气氛、雄伟的气魄和欢乐的情绪等等,在音乐中的地位非常突出。
三、拉弦乐器
我国的传统拉弦乐器通称胡琴,显然与我国北方少数民族的创造有关。一般认为大约在北宋时期即已传入中原。经过千余年各民族人民的共同创造和发展,成为极具特色的中国民族乐器,形成了多种类型。主要分为皮膜和板膜两大类。皮膜类的主要有:二胡、京胡、京二胡、高胡、四胡、马头琴等,板膜的主要有板胡、椰胡等。
二胡
二胡是我国流传最广、最有代表性的拉弦乐器,属弦鸣乐器。二胡的构造分琴筒、琴杆、轸子、琴弦、千斤、弓子等几个部分。二胡普遍采用五度定弦。范围大致是从g-d1到e1-b1。现代采用金属弦后,普遍定弦为d1-a1,尤其在乐队中是如此。但是在演奏某些独奏乐曲时(例如《二泉映月》),还是应该采用不同的定弦,才能表现出乐曲的独特意境。
二胡常用的定弦方法是将里弦作为宫、徵、商、羽,特殊情况也有作为角音的。由于调式、空弦音、换把等的不同,各种定弦方法各有不同的风格韵味。这也是二胡不同于小提琴等西方弓弦乐器的重要特点。
二胡发音延续,接近人声,强弱变化自然,表现力和演奏技巧极为丰富,长期以来在我国的器乐音乐和戏曲音乐中占有重要地位。二十世纪出现的民族音乐大师刘天华、华彦钧,将二胡的艺术品味提高到了一个新的高度。
高胡
高胡就是广东音乐中使用的粤胡,定弦一般比二胡高五度。
京胡
主要用于京剧音乐,自晚清起成为京剧、汉剧的主要伴奏乐器。定弦比二胡高许多,高调门的京胡定弦为e2-b2,低调门的京胡定弦也在g1-d2以上。正因为定调高,京胡的音域比较窄,只有一个八度。
板胡
比二胡短小,用椰壳或木、竹制作琴筒,琴杆用硬木,比二胡的粗,弓弦夹在两弦之间演奏。主要用于北方戏曲伴奏,除豫剧是四度定弦外,其他都是五度定弦。板胡的定弦比二胡高,音量较大,是一种雄健有力的高音乐器,适宜表现欢快、热烈奔放的情绪。
四、弹拨乐器
弹拨乐器的历史非常悠久,周代就已经出现了琴和瑟。根据乐器形制、性能和演奏方法的区别,弹拨乐器大致可分为三类:
第一类以古琴为代表,包括瑟、筝等乐器。这类乐器都是平放在一个空木箱上进行弹奏。
古琴
又名七弦琴,早在《诗经》中就有记载。古琴最初为五弦,至周代增加二弦为七弦,三国时有了徽位。从此古琴七弦、十三徽的形制基本稳定,一直流传至今。古琴的演奏有按、散、泛三种技法,变化非常丰富,最适宜表现中国音乐特有的韵味和意境,内涵非常深邃,是中国数千年文人音乐的代表,并在二十世纪获得了世界的认可。
古筝
也是很古老的乐器。唐宋时期的古筝是十三弦,之后逐渐有所增加。现代的古筝大多在二十一弦以上。二十一弦筝各弦音位为五声音阶排列,以D宫调为基本调,在演奏时如果要转到较远的调是比较困难的。演奏方法是以左手按弦、右手弹弦为主,划奏是古筝很有特色的演奏方法。
第二类以琵琶为代表,包括柳琴、月琴、阮、三弦等乐器,安装四根、三根或二根弦,左手按弦,右手拨弹,多放在膝上演奏。
琵琶
早在隋唐时代已经非常流行,外来的曲项琵琶改为直项琵琶,由倒抱、横抱改为竖抱,并用手指弹奏,基本上已经形成了现在的形制。现代的琵琶安装四根琴弦,一般定弦为A-d-e-a,特殊的乐种、乐曲也有采用别的规格定弦的。琵琶的音域宽广,音色清脆明亮又不失柔美浑厚,演奏时左右手的技巧都很丰富,能够多弦同时发音演奏和音与和弦,能够演奏全部半音,表现力异常丰富。历史上琵琶与古琴同为文人音乐的代表,留下丰富音乐文献,自清末以来,无论作为乐队乐器、伴奏乐器还是独奏乐器,都已经成为我国传统乐器中不可缺少的代表性乐器。
第三类是扬琴,平置在木架上,用琴扦击弦发音。
扬琴
我国的扬琴可能与欧洲使用的扬琴同出一源,即来源自波斯、阿拉伯一带,约在明末传入我国,最早在广东一带,后来遍及全国。数百年来主要用于乐队合奏和说唱、戏曲伴奏。
五、打击乐器
打击乐器可能是人类历史上最早出现的乐器之一。在我国的历史中可以上溯到史前文明时代。先秦时期的“钟鼓之乐”,就是以打击乐器为主要乐器的乐队。
打击乐器的分类,按其音质可分为金属、竹木、皮革、石头四类;按其音高又可分为有固定音高和无固定音高两类,后一类再可分为高音、中音、低音三类;按其音响效果和演奏方法又可分为板、鼓、钹、锣四类。
现代民间的锣鼓乐是全部使用打击乐器的民间器乐合奏形式,称为清锣鼓或素锣鼓。锣鼓乐可以成为一种独立的乐种,也可以作为一个独立的作品或作品中的一个独立的段落而存在。
注①:篪,读音chí。
注②:匏,读音páo。
注③:鼗,读音táo。
‘捌’ 中国的民族乐器有哪些
葫芦丝、排笙、古琴、琵琶、二胡等。
1、葫芦丝
葫芦丝,又称“葫芦箫”,是云南少数民族乐器,葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县,主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区,富有浓郁的地方色彩。葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调,最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲,曲调中一般长音较多,合音丰富,乐声柔美和谐,能较好抒发演奏者的思想感情。
2、排笙
排笙,又称芦笙,是苗、侗、水、瑶、仡佬等族单簧气鸣乐器。古称卢沙。苗、侗、水语都称梗。苗语又称嘎斗、嘎杰、嘎东、嘎正等。侗语又称梗览、梗览尼、梗劳等。瑶语称娄系。克木语称凯恩、宋滚尔。流行于贵州、广西、湖南、云南、四川等省区。
排笙历史悠久,形制多样,音色明亮、浑厚,富有浓郁的地方特色,民间常用于排笙舞伴奏和排笙乐队合奏。经过改革,已在民族乐队中应用,可独奏、重奏或合奏,有着丰富的表现力。
3、古琴
古琴,又称瑶琴、玉琴、七弦琴,是中国传统拨弦乐器,有三千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远 。古琴表现力特别丰富,运用不同的弹奏手法,可以发挥出很多艺术表现的特色,它的散音(空弦音)嘹亮、浑厚,宏如铜钟;泛音透明如珠,丰富多采,由于音区不同而有异。
4、琵琶
琵琶,是弹拨乐器首座, 拨弦类弦鸣乐器。木制,音箱呈半梨形,上装四弦,原先是用丝线,现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱,左手按弦,右手五指弹奏,是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。
琵琶,是东亚传统弹拨乐器,已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰,发出悦耳碰击声”,表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。
5、二胡
二胡(拼音:Erhu) 始于唐朝,称“奚琴”,至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡,即二弦胡琴,又名“南胡”、“嗡子”,二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。
二胡始于唐朝,至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,那时叫“奚琴”。唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客。胡琴琵琶与羌笛”的诗句,说明胡琴在唐代就已开始流传,而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。
‘玖’ 中国民族乐器的种类有哪些
琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、唢呐、鼓等。民族乐器分为吹奏乐器,弹拨乐器,打击乐器,拉弦乐器。
1、吹奏乐器:木叶、纸片、笙(汉族)、芦笙(苗|瑶|侗族)、确索(哈尼族)、巴乌(哈尼族)、口哨(鄂伦春族)、葫芦丝。
2、弹拨乐器:金属口弦(苗族、柯尔克孜族)、竹制口弦(彝族)、乐弓(高山族)。
3、打击乐器:梆子(汉族)、杵(高山族)、叮咚(黎族)、梨花片(汉族)、腊敢(傣族)、编磬(汉族)、木鼓(佤族)。
4、拉弦乐器:乐锯(俄罗斯族)、拉线口弦(藏族)、二胡(汉族)、高胡(汉族)。
特色特点:器乐作品地方风格特点的构成,从技术方面讲,它涉及到音乐的整个基本表现手段(曲调的音高关系、调式、调性、节奏、节拍、速度、音区、力度、音色、演奏法、织体等)和整体性的表现手段,它们是组成—首器乐作品风格特点不可缺少的基本要素。根据我国传统民间器乐曲表现的特点来看,一般地来讲,地方风格的重要的组成因素为演奏技巧、民间传统习用的旋律展开手法、乐队组合几个方面。