中国有哪些泥塑艺术

㈠ 中国有名的泥塑有哪些

陕西凤翔彩绘泥塑，始于先秦西周时期，流传民间三千年之久，是至今我国保留最古老、最具民族特色的泥塑类手工制品。 凤翔泥塑的色彩别具一格，非常鲜艳，对比强烈。它用色不多，以大红、大绿和黄色为主。以黑墨勾线和简练的笔法涂染，给人以 明快醒目的感觉。

泥人张与惠山泥人
民间艺人用天然的或廉价的材料，能够作出精美小巧的工艺品，博得民众的喜受。在明清以后，民间彩塑赢得了老百姓的青睐，其中最着名的是天津的"泥人张"和无锡的惠山泥人。

泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产，其中着名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西凤翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。

㈡ 中国的传统艺术有哪些

1、琴棋书画

在中国古代，弹琴（古琴）、弈棋（围棋）、书法（毛笔）、绘画（国画）是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。

古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

2、戏曲

戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。

比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

3、皮影戏

皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。

在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。

4、剪纸

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。

剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

5、泥塑艺术

是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，史前文化地下考古就有多处发现。

中国泥塑艺术最着名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今，泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。

㈢ 中国还有哪些着名的泥塑你最喜欢哪一种为什么

啊对了，还有潮州浮洋泥塑与天津泥人张、无锡惠山泥人、苏州泥塑，是“四大名塑”。

㈣ 泥塑作品有哪些

天津“泥人张”，无锡彩塑，凤翔，浚县。

敦煌莫高窟以其丰富多彩的壁画而成为敦煌艺术中的耀眼部分，但就石窟艺术而言，雕塑、建筑、壁画三者是互为依存的统一整体，其中雕塑部分由于是佛教供奉的主要神灵，在石窟中处于显着的位置，因而是石窟艺术的主题。

莫高窟因系沙砾性岩石，质地疏松，不宜雕凿，所以佛像多为敷彩泥塑。保存魏晋南北朝时期的彩塑约729个，其中“影塑”456个。

从造型风格的变化来看，大致可分为两个阶段，以孝文帝太和改制为界线。改制前的作品风格较多地保留有外来佛像艺术的痕迹；改制后的佛像造型更多地受中原“秀骨清像”艺术风格的影响。

敦煌泥塑制作工艺特色

敦煌雕塑在制作上分泥塑和彩绘两个过程，所以又称彩塑。泥塑阶段除几个唐代巨佛为石胎泥塑外，一般都是用木头作身架，外面用谷草、芦苇或芨芨草捆扎身架，塑泥一般有两层，里层用草泥粗塑，外层用纸浆泥或棉花泥精塑，塑造完毕，干后上色即完工。

影塑部分一般先用模型塑好，然后贴在壁上，经描绘后有浮雕效果，这种工艺兼有彩塑和壁画的功能，使得三维的彩塑和二维的壁画在石窟内的组合更加协调和浑然一体。塑像造型圆浑，形体结构以外来佛像粉本为主，呈式化较强，效果统一完整，但不够精确。

造型技巧还保留着石雕手法，没有充分发挥泥塑自身特有的舒展性能。魏晋南北朝时期塑像的形体比例有一个渐进过程，佛像菩萨的身段渐趋修长，至西魏由于中原审美观念的影响，人体比例夸张到高峰。

㈤ 中国民间艺术有哪些的简单介绍

中国民间艺术有：

1、琴棋书画

在中国古代，弹琴（古琴）、弈棋（围棋）、书法（毛笔）、绘画（国画）是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

㈥ 中华传统文化中泥人的民间艺术的介绍

泥人张彩塑为天津市的一种民间文化，着名的汉族传统手工艺品之一。作为北方流传的一派民间彩塑，创始于清代道光年间，是天津艺人张明山于19世纪中叶创造的彩绘泥塑艺术品，现为天津市首批国家级非物质文化遗产。

泥人张彩塑被公认为是天津的一绝，早在清代干隆、嘉庆年间就已经享有很大声誉。泥人张把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。

泥人张，由清末时期的民间手工艺人张明山所创，这种彩塑造型生动传神，色彩简雅，表现题材以人物肖像和戏曲故事为主。与敦煌、麦积山等古代造像的宗教性不同，泥人张从诞生起就取材于市井、亲近着百姓。

(6)中国有哪些泥塑艺术扩展阅读

泥人的工艺及特性：

“泥人”所用材料是含沙量低、无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成为“熟泥”，其特点是粘合性强。辅助材料还有木材、竹藤、铅丝、纸张、绢花等。塑造好的作品应避免阳光直射或置于炉火周围，正确的晾干方法应是自然风干。

“泥人”彻底干燥后要入窑烘烧，温度要达700℃左右，出窑后经打磨、整理即可着色。彩塑的用色，比过去有了很大的进步。过去的颜料为水粉色，覆盖力差，容易爆裂、脱落、褪色，不能长久保存。

随着科技的发展，如今使用丙烯色，尽管价格较贵，但优点很多，覆盖力强、不爆裂、不脱落、不易褪色，干后不溶于水，因此可以用水冲洗，一件完整的作品需要30天左右。

㈦ 中国四大泥塑的特点

陕西凤翔泥塑：无锡惠山泥人：分为“粗货”和“细货”两类，粗货就是泥耍货，如大阿福等多以喜庆题材为主，寄托民间美好愿望，其造型粗犷简洁，色彩鲜艳，挥洒写意，形神兼备，细货就是手捏戏文，取材于戏曲人物，神话传说，民风民俗，人物塑造传神，色彩明丽。
无锡惠山泥人取当地的水稻田一米深处的乌土为原料。工艺较为复杂，被誉为“’无锡三宝”之一，其手捏戏文和大阿福名满天下，广为人知，被视为最富有东方色彩的民间彩塑。凤翔彩塑主要分布在城关镇六营村及周边地区。凤翔彩绘泥塑有三大类，一是泥玩具，以动物造型为主，多是十二生肖。二是挂片，有脸谱、虎头、牛头、狮子头、麒麟送子、八仙过海等，三是立人，只要是民间传说以及历史故事中的人物造型。凤翔泥塑共有170多个花色品种。制作中使用黑黏土、大白粉、皮胶等，在全国众多泥塑中独树一帜。凤翔泥塑具有浓郁的乡土气息和较高的民俗文化、民间艺术和美学研究价值，深为有关专家所瞩目。
潮州大吴泥塑：起源于我国广东省潮安县浮洋镇大吴村，它的主要特点是“压泥成片，褶片成衣”，其泥塑种类繁多，有戏曲形象，有喜童、有玩具，有神像，其中以戏曲形象为主，捏制起来有一整套工序，大吴泥塑最大的特色就是“贴塑”，出名也是靠“贴塑”，大吴泥塑用泥是当地的“牛犟土”，含水量比较多、质地重，做起衣服的灵动感非常困难，只有少部分工匠掌握这门手艺。这门手艺不外传并且传男不传女。
天津泥人张：是捏塑世家，作品以写实为主，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字，其子孙继承祖业，为我国彩塑艺术作出了不朽的贡献，泥人张彩塑具有鲜明的现实主义特色，能刻画出人物性格、体态、追求解剖结构，夸张合理，取舍得当，用色敷彩，匠心独特，形成了独立的体系，达到了形神兼备，令人爱不释手。泥人张用泥是含沙量少无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复敲打成“熟泥”，其粘合性很强。

㈧ 活灵活现的传统泥塑有哪些

泥塑始于中国古代图腾崇拜、生殖崇拜、神灵崇拜。《太平御览》卷七十八引汉代应召力《风俗通》说：“天地开辟，未有人民；女娲抟黄土为人，剧务力不暇供，乃引绳于泥中，举以为人。，’女娲抟土造人，这大概是中国神话故事中最具影响的泥塑创造活动。经过几千年的文化传承，泥塑在民间已经演变为与普通生活相关的一种人们喜闻乐见的艺术形式，具有很深的中国地方特色。

天津泥人张

“泥人张”是北方民间彩塑的代表，它创始于清代末年。“泥人张，，创始人叫张明山，生于天津，家境贫寒，自小跟父亲以捏泥人为业，养家糊口。他心灵手巧，富于想象，时常在集市上观察各行各业的人，在戏院里看多种角色，偷偷地在袖口里捏制。他捏出来的泥人个个逼真，一时传为佳话。他继承传统的泥塑艺术，从绘画、戏曲、民间木版年画等姊妹艺术中汲取营养。他的泥人，有民间故事中的人物，也有小说戏曲中的角色，有表现劳动人民现实生活中瞬间的形象，有正面人物，还有反面人物，具有浓厚的趣味性。老百姓都喜爱他的作品，亲切地送给他一个称号——“泥人张”。

“泥人"所用材料是含沙量低、无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加入棉絮反复砸揉制成为“熟泥”，其特点是黏合性强；辅助材料还有木材、竹藤、铅丝、纸张、绢花等；塑造好的作品置于炉火周围或是自然风干。

“泥人”彻底干燥后要人窑烘烧，温度要达700摄氏度左右，出窑后经打磨、整理即可着色。彩塑的用色，现在比过去有了巨大的进步。过去的颜料为水粉色，覆盖力差，容易爆裂、脱落、褪色，不易长久保存。随着科技的进步，现在使用丙烯色。尽管丙烯色价格较贵，但优点很多，覆盖力强、不爆裂、不脱落、不易褪色，干后不溶于水，可以用水冲洗。完成一件作品大概需要30天的时间。

凤翔泥塑

陕西凤翔彩绘泥塑，始于先秦西周时期，流传民间3000年之久，是我国至今保留最古老、最具民族特点的泥塑类手工制品。其彩绘纹样与西周时期的青铜器纹饰不尽相同。以花鸟鱼虫、祥鸟瑞兽为主的意象造型是中国古代图腾崇拜、生殖崇拜、神灵崇拜的遗留，反映出图腾时代的文化特色。

陕西凤翔彩绘泥塑，造型优美，生动形象，具有浓郁的乡土气息。泥塑内容有人物、动物，也有植物，大多是空心的圆型塑，也有浮雕式的挂片。其制作方法简单易行，将黏土和纸浆搅拌成塑泥，先做好模子，翻成胎坯晾干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。

凤翔泥塑的色彩别具一格，非常艳丽，对比强烈。它用色不多，以大红、大绿和黄色为主。以黑墨勾线和简练的笔法涂染，给人以明快醒目的感觉。

近年来凤翔彩绘泥塑主要分布在城关镇六营村及周边地区。相传在明代的时候，朱元璋军队中的第六营兵士扎营于此，这个村便命名为“六营”。六营中那些来自江西的兵士有制陶手艺，闲着没事，就和土为泥，捏制各种形态的泥活儿当做玩具，并且彩绘示人。后来军士转为地方居民，其中部分人重操旧业，利用当地黏性很强的板板土，和泥捏塑泥人，制模做偶，然后到各大庙会出售。当地老乡购泥塑摆放家中，用以祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。六营村的脱胎彩绘泥偶因此闻名，并世代相传，成为我国民间美术中独具特色的精品，在国内外享有盛名。

惠山泥人

与北方“泥人张"相呼应的是江苏无锡的惠山泥人。

在这里，一到农闲季节，差不多家家都做泥人，自古有“家家善塑，户户绘彩”的说法。每到过年，在庙会和集市上，人们托个盘子，盘子里放着自己做的泥人四处叫卖，这也是农家的一份收人。在清代，彩塑师王春林制作五盘泥孩儿进献，得到清代干隆皇帝的赏识。清同治到光绪年间，出现大量以戏剧为题材的戏文泥人，这也是惠山泥人历史上最兴盛的时期。这一时期，惠山有作坊、店铺40多家，专业匠师30多人。慈禧太后60大寿时，地方官把一套大型手捏戏文泥人“蟠桃会”供献内廷，从此惠山泥人成为贡品。

惠山泥人题材多为戏剧人物，如祈福避邪的春牛、老虎、大阿福、寿星等。惠山泥人造型丰满、简练，夸大头部，重点刻画表情。匠人尤其重视彩绘，有“三分坯子七分画"之说。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色，对比强烈，主次分明。

在惠山泥人中，惠山大阿福是人们最熟悉也最受老百姓喜爱的。在惠山还流传着这样的民间故事。在很久以前，惠山一带野兽横行，危害孩童。有个叫“沙孩儿”的小孩，勇斗猛兽，为民除害。为了纪念“沙孩儿”，人们用惠山的黏土塑造了勇敢的“沙孩儿”形象。后来，经过历代艺人不断地加工完善，这个寄托着人们对美好生活向往的艺术形象，就在人们心中永远地扎下根来。

高密泥塑

山东高密泥塑已有400多年的历史。在明朝隆庆、万历年间，这里的农民就自己设计用泥制成一种叫“锅子花"(也称泥墩子)的焰火出售。

后来又把装火药的泥坯塑成娃娃型，焰火放过以后，再当玩具或装饰品摆放。以后泥塑的种类逐渐增多，有老虎、狮子、猴子、小狗、小猫、鸡、鸭等动物，也有“白蛇传”、“西游记”、“牛郎织女”等经典故事，并且涂以各种色彩，使其生动形象。

从此，泥塑不再是焰火的附属品，而发展为一种独立的手工艺术品了。到清朝干隆年间，聂家庄泥塑又借鉴了杨家端口年画的艺术特点，在表现手法上和着色上进行改革，并逐步增加了音效和局部动作，使声音、色泽、动作合为一体。每逢集市，都有卖泥玩具的。民间流传着“孩子哭，找他妈，他妈买个泥娃娃，逗得孩子乐哈哈”的民谣。可见当时泥玩具深受孩子们的喜爱。

㈨ 中国十大传统文化民间艺术

1、琴棋书画
在中国古代，弹琴(古琴)、弈棋(围棋)、书法(毛笔)、绘画(国画)是文人骚客(包括一些名门闺秀)修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

2、戏曲
戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
3、皮影戏
皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。

4、剪纸
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

5、泥塑艺术
泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，史前文化地下考古就有多处发现。中国泥塑艺术最着名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今，泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。

6、编织工艺(中国结)
编织工艺在中国有着久远的历史，早在一千多年前的辽代已有了精美的编织生活用品。清代以后更是遍及生活的各个领域，其编织用材多种多样，有柳条编、藤条编、高粱杆编、草编、竹编、绳编、金属编等。其实，中国结是中国特有的民间手工编结装饰品，始于上古先民的结绳记事，是一种造型独特、绚丽多彩、内涵丰富的传统吉祥饰物。

7、木偶
木偶艺术在我国有着悠久的发展历史，最早的木偶可能与奴隶社会的丧葬俑有关。木偶戏是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式，中国的木偶戏兴起于汉代。如今，木偶戏的类别也很丰富，有辽西木偶戏、漳州布袋木偶戏、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、邵阳布袋木偶戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、川北大木偶戏、石阡木偶戏、阳提线木偶戏、泰顺药发木偶戏、临高人偶戏等分支。就演出形式而言，可概括为提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶、药发木偶五种。

8、杂技
大约在新石器时代，中国的杂技就已经萌芽。汉代是中国杂技的形成和成长期，汉代角抵戏迅速充实内容，增加品种，提高技艺，终于在东汉时代形成了一种以杂技艺术为中心汇集各种表演艺术于一堂的新品种——“百戏”体系。中国杂技有严密的内向性，每一种技艺都是代代相传。同时还有地域性，如中国北部的河北省吴桥县就是有名的杂技之乡。杂技艺人尊师重艺，对先辈传下来的技艺，总是千方百计的保存下来，传递下去。

9、风筝
风筝为中国人发明，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源，后来其学生鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。当今，我国的放风筝活动，在对外文化交流，加强与世界各国人民友谊，发展经济和旅游事业中发挥着重要作用。山东潍坊每年都会举办风筝节。

10、舞龙舞狮
舞龙舞狮是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以舞龙舞狮前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。中国民俗传统,认为舞龙舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等,都喜欢打锣打鼓,舞龙舞狮助庆。以上十大中国民间艺术，都是中国传统文化中最珍贵的艺术瑰宝。它们凸显出“中国范儿”，不仅广受国际友人的欢迎，也在中国人民的世代传承之下，不断发挥出新的光芒。