中国民乐有哪些

⑴ 中国的民族乐器有哪些

葫芦丝、排笙、古琴、琵琶、二胡等。

1、葫芦丝

葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族乐器，葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。

2、排笙

排笙，又称芦笙，是苗、侗、水、瑶、仡佬等族单簧气鸣乐器。古称卢沙。苗、侗、水语都称梗。苗语又称嘎斗、嘎杰、嘎东、嘎正等。侗语又称梗览、梗览尼、梗劳等。瑶语称娄系。克木语称凯恩、宋滚尔。流行于贵州、广西、湖南、云南、四川等省区。

排笙历史悠久，形制多样，音色明亮、浑厚，富有浓郁的地方特色，民间常用于排笙舞伴奏和排笙乐队合奏。经过改革，已在民族乐队中应用，可独奏、重奏或合奏，有着丰富的表现力。

3、古琴

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远 。古琴表现力特别丰富，运用不同的弹奏手法，可以发挥出很多艺术表现的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、浑厚，宏如铜钟；泛音透明如珠，丰富多采，由于音区不同而有异。

4、琵琶

琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。

琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。

5、二胡

二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客。胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代就已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。

⑵ 中国民乐有哪些

我国的民族乐器按照其性能的不同，可分为吹、拉、弹、打四类。

（l）吹管乐器有：萧、笛、笙、唢呐等。
吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律，而且一般的声音都比较响亮，色彩比较鲜明，在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器，依其构造的不同，大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐；簧管乐器如笙。
（2）拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。
（3）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。
（4）打击乐器有：鼓、锣、钹、木鱼、板鼓、铃鼓等。民族乐器中打击乐器的种类很多，因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。

⑶ 中国民族乐器的种类有哪些

琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、唢呐、鼓等。民族乐器分为吹奏乐器，弹拨乐器，打击乐器，拉弦乐器。
1、吹奏乐器：木叶、纸片、笙（汉族）、芦笙（苗｜瑶｜侗族）、确索（哈尼族）、巴乌（哈尼族）、口哨（鄂伦春族）、葫芦丝。
2、弹拨乐器：金属口弦（苗族、柯尔克孜族）、竹制口弦（彝族）、乐弓（高山族）。
3、打击乐器：梆子（汉族）、杵（高山族）、叮咚（黎族）、梨花片（汉族）、腊敢（傣族）、编磬（汉族）、木鼓（佤族）。
4、拉弦乐器：乐锯（俄罗斯族）、拉线口弦（藏族）、二胡（汉族）、高胡（汉族）。
特色特点：器乐作品地方风格特点的构成，从技术方面讲，它涉及到音乐的整个基本表现手段（曲调的音高关系、调式、调性、节奏、节拍、速度、音区、力度、音色、演奏法、织体等）和整体性的表现手段，它们是组成—首器乐作品风格特点不可缺少的基本要素。根据我国传统民间器乐曲表现的特点来看，一般地来讲，地方风格的重要的组成因素为演奏技巧、民间传统习用的旋律展开手法、乐队组合几个方面。

⑷ 中国民乐有哪些

中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。 民族音乐历史 中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和着名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。 主要曲目 民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。 纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。 由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。 用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。 由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。 传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。 传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。 民族音乐分类 民族器乐曲按传统习惯分为“单曲”与“套曲”两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。 创作中各种变奏技法被广泛运用。民间艺人在一首曲牌反复演奏时，善于用各种演奏技巧对旋律作加花装饰而形成变奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚礼曲》（唢呐曲）等。“放慢加花”也是一种常用的变奏手法，它将“母曲”的结构成倍扩充，同时作加花装饰。如《欢乐歌》（江南丝竹）、《南绣荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦诗）等乐曲都把“放慢加花”的段落安置在“母曲”之前。另一种变奏手法是采取变化主题的结构，如二胡曲《二泉映月》主题在其后的五次变奏时作句前、句中或句末的扩充和紧缩。而琵琶曲《阳春白雪》中之《铁策板声》则采取结构次序的倒装。这种结构次序的变更在锣鼓段中更为常见。 20世纪20年代以来，刘天华、聂耳等对民族器乐的继承和发展做过一些工作。中华人民共和国成立后，音乐工作者继续对各种优良传统曲目进行整理、加工、改编，使乐曲原有精神得到更加完美的表现，同时还涌现出大量的新作品。乐器改革方面，在统一音律、改良音质、扩大音量、方便转调、增加低音等方面有了很大进展，并产生了大型民族管弦乐队合奏等新品种，在内容和形式方面都有了新的发展。
编辑本段中国传统音乐简介
我们在许多民乐CD中都可看到“国乐”二字，这“国乐”指的是从古代流传下来，在近代又有所发展的属于“国粹”的音乐，可见“国乐”的创作时间指的是古代； “新音乐”指的是那些学习过西方音乐的人所写的音乐，如学堂乐歌，可见新音乐的创作时间是在1840年鸦片战争之后。 “中国音乐”则不仅指古代传承下来的音乐，也指中国人按西方理论创作和改编的音乐。 “中国传统音乐”是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括“国乐”但不包括“新音乐”，但它们都是“中国音乐”。 传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。
编辑本段新民乐
民乐是在90年代末期才广泛流行开的语汇。它具有其本身较为确定的含义。简单概括来说，就是运用现代的乐器、艺术手段（比如说电声乐器、改革后的民族乐器、或者是与现代技术作了一定结合的传统乐器、现代的发声技巧等）来重新演绎原有的民乐经典作品，包括器乐、声乐等。还有就是利用传统的乐器来演奏使用现当代作曲技巧创作的作品。此类作品多抛弃中国传统艺术理念中对美与和谐的认识，追求所谓的色彩、印象、解构、超现实。以寻求一种特殊的、不同于现代音乐和古典音乐两者的效果，是追求古典和现代结合的一种艺术形式的尝试。目前所提到的新民乐以前者为主。 新民乐的一个重要思想就是将中国人观念中神圣无比的“艺术”从一个高雅的位置上拖下来，使其成为大众化的产物。应该说这与近期后现代思潮的影响有极大的关系。而市场经济的运作形式又给新民乐的发展提供了很好的机会和市场。可以近似地认为，新民乐是商品社会的一种必然。 新民乐在民族风格上有极强的表现力。但民族乐队在频响上又缺乏宽度，尤其是低频。因为各个常规民族乐器个性强，所以民族乐队整体音响融合性差。加上乐器本身音域和演奏技巧的限制已无法满足听众日益提高的审美要求。新民乐把民族器乐，电声乐队和MIDI音乐接合在一起，加上流行的配器手法，互补长短；使民乐的个性有了更好的展现，实际上丰富了民乐的艺术表现力。 但是，民乐的眩技+流行的伴奏=新民乐 是把问题简单化了。传统与现代，古典与流行，保持与发展是个大课题。MIDI的短，正是民乐之长，两者的巧妙结合，相得益彰是新民乐的方向。 较红火的女子十二乐坊、青年二胡演奏家王晓楠等都有不少好听的曲目。比如《袖影》、《舞之魂》、《楼兰少女》、《阳光照耀着塔什库尔干》等等。 但回头来看，新民乐有时也不是结合得很成功。有些节奏为了迎合市场或潮流，改变得与曲调本身毫不协调，没有了韵味，听起来显得杂乱无章；有些经典曲目的改编更是失败，很是造作。当然，其中也不乏好的作品。 其实，新民乐的定义到底怎样，我也比较模糊。但我认为，传统民乐在演奏时较为单薄，背景不厚，不是很大气，结合西洋与现代音乐后，则可以弥补不足，但过犹不及。如果过分滥用这些东西，反倒突出不了民乐的特征，显得不伦不类了。
编辑本段中国民乐传统乐器
中国传统乐器种类繁多，有堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬 埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮 ，琵琶，箜篌，二胡，京胡 扬琴，古琴等 ． 且随着时代推移新品种更不断增多，于是有作分类的必要。追溯最早将乐器予以分类的 ，当始于西周时的"八音"。其分类法是以乐器的制作材料为依据，《周官*春官*大师》载："皆播之八音-金、石、土、革、丝、 木、匏、竹。"此分类法虽不尽科学，自周朝至清朝三千多年来，却始终占着传统地位，可见其对中国传统乐器的分类影响甚钜。

⑸ 中国民族乐器有哪些

1、萧

箫，分为洞箫和琴箫，皆为单管、竖吹，是一种非常古老的汉族吹奏乐器。

箫历史悠久，音色圆润轻柔，幽静典雅，适于独奏和重奏。

它一般由竹子制成，吹孔在上端。按“音孔”数量区分为六孔箫和八孔箫。六孔箫的按音孔为前五后一，八孔箫则为前七后一。八孔箫为现代改进的产物。

⑹ 中国民族乐器有哪些

古筝春秋时期的秦国已经存在，用于原始的舞乐。筝体为木制空盒，呈扁长方形，面版有弧度突出。弦两端搭在山口上，右山口程S形，右岳山为平直。左侧为筝尾，或称凤尾，有弦钉以固定琴弦，右侧有螺丝钉，可以调节弦张力来控制音高；中间有称为雁柱的琴码支撑琴弦，移动琴马也可调音。筝的弦数因地域流派不一，最常见为21弦筝，另有16弦筝、26弦筝等，因流派不同而有尼龙钢弦、钢弦、丝弦等。

阮又名阮咸、阮琴，是中国的弹拨乐器。现代的阮其音色中正浑厚，有高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮。用于独奏和合奏，由于其出色的音响融合性和便于演奏和声的长处，为民族乐团中重要的乐器。起源说法不一，据汉代至魏晋时期的文史资料所载，阮是汉民族自己创造的一种圆体、直项、四弦、12柱（品）的乐器。起源大约在西汉，汉时称秦琵琶或秦汉子。西晋阮咸善弹此种琵琶，此琴因此得名阮咸。唐代，约在350年前后由西域传入中国的曲项琵琶盛行，在乐部居于首位。逐渐将曲颈琵琶直称琵琶，而直柄圆形的琶琶，则称阮咸。直到清代，阮虽仍保持着古制，但音域只有1个多八度，在民间流行的旧式阮，则退化为两条或三条弦。

琵琶被称为“民乐之王”，拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现在用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏。琵琶是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。

扬琴

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴等，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏，扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当伴奏的角色，是不可缺少的主要乐器。

埙是中国最古老的吹奏乐器之一，大约有七千年的历史。相传埙起源于一种叫做“石流星”的狩猎工具。古时候，人们常常用绳子系上一个石球或者泥球，投出去击打鸟兽。有的球体中间是空的，抡起来一兜风能发出声音。后来人们觉得挺好玩，就拿来吹，于是这种石流星就慢慢地演变成了埙。

最初埙大多是用石头和骨头制作的，后来发展成为陶制的，形状也有多种，如扁圆形、椭圆形、球形、鱼形和梨形等，其中以梨形最为普遍。

埙上端有吹口，底部呈平面，侧壁开有音孔。最早的埙只有一个音孔，后来逐渐发展为多孔，一直到公元前三世纪末期才出现六音孔埙。九孔陶埙的面世，标志着中国古埙重新获得了生机。

笛子是中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，即中国竹笛，一般分为南方的曲笛和北方的梆笛。笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。大部分笛子是竹制的，但也有石笛和玉笛。不过，制作笛子的最好原料仍是竹子，因为这种材料的笛子声音效果最好。

箫，单管、竖吹，是一种非常古老的吹奏乐器。它一般由竹子制成，吹孔在上端。有六孔箫和八孔箫之分，以“按音孔”数量区分为六孔箫和八孔箫两种类别。六孔箫的按音孔为前五后一，八孔箫则为前七后一。八孔箫为现代改进的产物。

笙是比较古老的中国乐器，属于簧片乐器族内的吹孔簧鸣乐器类，是世界上现存大多数簧片乐器的鼻祖。其发音清越、高雅，音质柔和，歌唱性强，具有中国民间色彩。由于笙可以吹奏和弦，在传统器乐和昆曲里，笙常常被用作其它管乐器如笛子、唢呐的伴奏。在传统音乐里，笙常常在旋律线加上四度或五度的音，称为“自然和声”。在现代国乐团，笙可以担当旋律或伴奏的作用。

笙距今已有三千多年的历史，其音色清晰透亮，音域宽广，感染力强。

编钟是中国传统的古老打击乐器，由青铜铸成，它由不同的钟依照大小排列，并悬挂在一个巨大的钟架上，编钟常与编磬组合使用。编钟最早出现在商代，兴起于西周，盛于春秋战国至秦汉，明清宫廷中仍有沿用。古代编钟常用于宫廷雅乐，每逢征战、宴会、祭祀，都要演奏编钟。编钟也是古代统治者专用的乐器，反映名分，是等级和权利的象征，只有在天子、诸侯行礼作乐时方能使用，即“钟鸣鼎食”。

磬是古代石制的一种打击乐器。甲古文中磬字左半像悬石，右半像手执槌敲击。磬起源于某种片状石制劳动工具，其形在后来有多种变化，质地也从原始的石制进一步有了玉制、铜制的磬。击奏体鸣乐器。中国古代的石质打击乐器，为“八音”中的“石”音。磬，最早用于先民的乐舞活动，后来用于历代帝王、上层统治者的殿堂宴享、宗宙祭祀、朝聘礼仪活动中的乐队演奏，成为象征其身份地位的“礼器”。唐宋以后新乐兴起，磬仅用于祭祀仪式的雅乐乐队。

京胡原称“胡琴”，最早也称“二鼓子”。京胡是在清干隆五十年（1785）左右，随着京剧的形成在胡琴的基础上改制而成的弦乐器，至今已有200余年历史。最早的京胡，不仅琴杆短，琴筒也小，为了能拉高调儿还有蒙蟒皮的，而且是用软弓子（不张紧弓毛）拉弦。19世纪以后，才开始出现硬弓。现在安徽、山东、河南、四川等地仍有保留用软弓演奏，音色京胡较硬弓演奏的柔软，并有一种特殊的碎弓效果，演奏技巧也很高，而硬弓的发音则刚劲、嘹亮。

20世纪30年代，京剧空前兴盛，京胡的制作也出现了繁荣时期，不但乐器行业的牌匾改为胡琴铺，就连京剧界的名琴师们也招聘工人制卖起京胡来。有的在制作工艺上采用打光剂代替打蜡。使竹皮表面光泽细润，深得爱好者的称赞。

京胡主要由琴杆、琴筒、琴码、琴弦和弓子等部件构成。京胡的琴筒呈圆筒状，是京胡的音响共鸣部分，琴弦的振动通过弦马传至琴筒，使筒内空气振动，发出清脆明亮的音色。演奏京胡时，演奏者将琴筒放在左腿上，左手按弦，右手持弓拉奏。

⑺ 中国民族音乐 代表人物有哪些

这位是把二胡艺术真正推向全世界的中国民族音乐家 。 果敢，着名的二胡演奏家、作曲家和打击乐演奏家。 2015年法国文学与艺术骑士勋章获得者（这是世界首位中国民族音乐家、二胡演奏家获此殊荣）。 法国艺术家作曲家协会会员、联合国教科文组织特邀艺术家、中国民族管弦乐协会荣誉理事。 广州星海音乐学院客座教授、沈阳音乐学院客座教授。 获得文明与对话首位杰出中国艺术家大奖、，获得维也纳议会厅和音乐节组委会颁发的“杰出艺术家”大奖、“2017第五届世界杰出华人艺术家大奖”。

他自幼随父（中国着名二胡演奏家果俊明）学习二胡，2001年，果敢赴法国留学。足迹走遍全世界100多个国家，演出近3000多场，出版唱片90余张。并在《功夫熊猫3》《新少林寺》《L’IDOLE》等40多部中外电影里配乐。近年来回国多次参加央视《国家宝藏》《经典咏流传》《出彩中国人》《开门大吉》《中华情》《我要上春晚》《国庆69周年晚会》《非常传奇》和辽视春晚等大型节目，被媒体称作为“在全世界宣传中国二胡最多的艺术家”。

⑻ 中国民族乐器有哪些

木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器，形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结，用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器，形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始，用于历代宫廷雅乐。

当然，中国民族乐器还有其它的分类法，比如可以分为吹奏乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器等。

⑼ 中国民族音乐有什么音

一楼开什么玩笑？“宫、商、角、徵、羽”（读音为gōng shāng jué zhǐ yǔ）是我国五声音阶中五个不同音的名称，类似现在简谱中的1、2、3、5、6。即宫等于1(Do)，商等于2(Re)，角等于3(Mi)，徵等于5(Sol)，羽等于6(La)，亦称作五音。