① 电子音乐的艺术特征是什么
音乐的母体是语言,不同时代有不同风格的语言特征,自古以来,人类艺术伴随着人类文明和科学技术的发展,在历史长河中留下了许多不朽的印记。如古典音乐出现了巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基等大师,以广泛运用大小调体系为主;近现代出现了十二音体系;而20世纪下半叶,先锋派作曲家将噪音作为音乐创作的元素。现代社会是以高科技为标志的信息时代,电子音乐作为这个时代的标志性语言,有着非常广阔的发展空间,电子音乐的发展以电子科技为动力,以独特的思维方式和新的音乐语言形成了一个新的音乐品种,从传统音乐形态中脱颖而出。早在20世纪初,约翰凯奇(John Cage)利用振荡器、扩大线圈及变换唱机速度等方式创作的《想象的风景》是电子音乐的雏形。从1948年舍费尔(P.Schaeffer)的《地铁练习曲》开始,电子音乐经历了“具体音乐”时代、“磁带音乐”阶段、“电子声学音乐”和“计算机音乐”阶段的演进。在中国,电子音乐活动开始于20世纪80年代初,1981年法国电子音乐家让米歇尔雅尔(Jean Michel Jarre)在北京举行的电子音乐会和1984年日本电子音乐家喜多郎在上海举行的电子音乐会,让电子音乐活动走进了中国。1984年,中央音乐学院成立了我国第一个电子音乐实验组,同年举办了由中国作曲家创作、演出的第一场电子音乐会,为中国现代电子音乐的形成和发展揭开了序幕。随着武汉音乐学院、上海音乐学院等专业音乐院校成立电子音乐教学和研究的专门机构,中国电子音乐的发展逐渐向规模化、专业化和系统化迈进。尤其是自1993年中央音乐学院创建中国现代电子音乐中心(CEMC)以来,在北京举办了许多大型的国际性电子音乐专业活动,使中国电子音乐与国际接轨,逐渐缩短了中国电子音乐与国际电子音乐发展的距离。本文将通过回顾和阐述北京国际电子音乐节的历程与活动现状,从中总结中国电子音乐创作与教学的特征,同时,在一定程度上也反映出中国现代电子音乐学派的形成与发展态势。
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② 为什么中国电子音乐不火
电音在国内确实缺乏正确的大众认知,说的直白一点就是很多人对电音有一种根植于心的误解。
都8102年,还有很多人觉得DJ是一种音乐类型、EDM就是电音的全部、电音就是土嗨,个人有点不理解这样的想法是从哪里来的。“嗨”确实是电音的一种特质和氛围特点,但是并不能cover住电音的所有,电音也分为很多种类型,Disco、House、Techno、bstep、future bass等等等等,每一种风格都有独特的方式能让电音具象化,让听众亲身感受到它的tempo和melody。
以上这是其一,私认为这除了和大众本身的音乐欣赏水平有关之外,没有正确的人或者是活动来普及是一个很大的原因。
国外的电音为什么火?不仅仅是因为外国人对现代音乐的追捧,也是因为从音乐节主办方,DJ,再到痴迷于电音的Raver,都是很好的电音推广者,再反观中国的市场,确实电音节、DJ越来越多,但目前为止都是小众范围,缺乏一个契机让电音像国外一样,变成大众音乐。
之前确实有人想做第一个吃螃蟹的人,《盖世音雄》不知道大家有没有听说过,算是第一档推广电音的节目,一定程度上增强的大众对电音的认知,虽然最后结果差强人意。马上要播出的《即刻电音》,因为还没有开播,暂且不能断定,但是国内很多比较知名的电音人都去了,有当导师的(好像节目里面是叫主理人,我记得之前Duck Man电板鸭发过一篇微博,说是电音圈里介绍厂牌老板,或者一张DJ MIX专辑,或者艺人操刀的精选专辑,都喜欢用“主理人”,这个词更定义了DJ而非Procer的概念,避免了过度把参与人员捧得太权威,看来节目还是做了功课的),也有当选手的,分为了很多流派,每个人的风格也很多元化,选手质量都还不错,能不能让电音像嘻哈那样爆火就看节目怎么操作了,毕竟在我心里面其实火不火都不要紧,只要节目认认真真,走心的推广,让大众认识到真正的电音就足够了。
③ 为什么电子音乐在中国得不到很好的发展
主要还是因为中国人听音乐的时候太习惯于听旋律和歌词了,除非是专业人士,没有听编曲的习惯。很多人听歌的目的是为了能唱出来,可以在KTV装装逼。而电子音乐没法唱出来,所以就没法在大众范围内流传。电子音乐的灵魂在音色和律动,而人声往往就是一小段采样进行反复。很多EDM都只有一两句歌词,时不时在段落过渡的时候出现一下。电子音乐的旋律和和声往往也比较单调,也是在进行大量的反复。对于一个只关注歌词和旋律的典型中国听众而言,这样的音乐非常无聊,没有能够吸引他的地方。
所以为什么对于电子音乐,要么不听,要么就是发烧友。一般听到发烧友这个级别了,也会自己尝试着用编曲软件制作一些电子音乐了,对音色和律动的魔力也有了较深的了解,能听出为什么外行听起来同样是动次动次,有的就很牛逼,有的就纯粹是土嗨。要想听懂电子音乐,就必须有能力欣赏里面每个音轨,每个音色,每个节奏型,而不是停留在整体的主观感觉上面。欣赏电子音乐的门槛比较高。虽然很多时候我们会觉得电子音乐很俗,那是因为中国做得好的电子音乐实在是太少了,大部分都是DJ土嗨。这个圈子还是太小众了。EDM最主要的功能不是用来听的,而是用来跳的。
④ 电音的发展历史是什么样的
电子音乐,是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐;而创作或表演这类音乐的音乐家则称为电子音乐家。一般而言,可使用电子机械技术与使用电子技术制作的声音来区别。使用电子机械制造声音的设备有电传簧风琴、汉门式电风琴与电吉他;而纯粹的电子声音制造设备则有特雷门、声音合成器与电脑。电子音乐一度几乎完全与西方,特别是欧洲的艺术音乐连结,但自从1960年代晚期以后,因为摩尔定律造就了可负担的起的音乐科技,意味着使用电子方式制作音乐变的越来越在各国不同区域流行的领域普及与发扬起来。今日的电子音乐包含各式各样以及范围从实验艺术音乐到流行形式如电子舞曲。
上世纪60年代开始,迷幻摇滚(jimihendrix也先暂且算这一帮人里)推大了乐器的音量,搞出了失真效果,然后又出现了越来越多新奇的效果用在音乐上,比如广泛使用采样与合成器的前卫摇滚就是其中的一个代表。比较众所周知的当属pinkfloyd乐队。而75年朋克运动到达顶点之后便出现了一批后摇滚后朋克乐队,大概在80年代开始发展成型并持续壮大,这些乐队吸取了(或者我个人认为更像是复兴了原型朋克)朋克的精神内核,做出了一种机械、重复,却同时富有变化,充满艺术性的音乐。电子但不舞曲的通常是上面这条支线发展来的。多轨录音技术也在上述60-80年代成熟和大量的投入了应用。
⑤ 为什么有人说国内电音节很尴尬
首先就是国内电子音乐的发展是落后于西方国家的,目前来看的话落后的还是比较多的那种。在国内电子音乐目前还称不上一个成熟的产业。既然称不上成熟的产业,那么它的受众群体自然也不够成熟。国内现在的所谓电音爱好者大部分还是EDM粉,且年龄偏小集中于16-26岁之间,他们中的很多人还分不清广义和狭义的电子音乐的区别。他们更多的通过各类短视频来接触到电子音乐。这导致了很多人对于电子音乐并没有一个较为完善的认知,我身边的很多人说起电子音乐就是EDM,就是嗨~
那么说到电音节,电音节我个人认为是电子音乐线下的一个展示。那么为什么会有这么多人觉得国内的电音节尴尬呢?我觉得主要就是目前电子音乐的受众群体还不够成熟。尤其是参与到线下的这部分人是由多种人群构成的。
同时通过后期复盘,我们也发现了:参与到现场的我们所谓的“Raver”≠电子音乐爱好者
“Raver”人群与“电音爱好者”人群有一部分重合,但是并不是所有的“Raver”都是“电音爱好者”。前面说过国内的电音爱好者年龄层次偏低,以大学生和刚踏入工作岗位的人为主,这导致了他们的经济水平不足以支持他们参加国内举办的每一场电音节,他们更多的是会选择参加在自己所在地举办的电音节。也就是国内每场的电音节都会电音爱好者来参加,但是他们只是一部分,甚至只是其中的一小部分。剩下那部分人群他们并不好奇你上面是哪位DJ,放的是什么风格的音乐,反正我就是过来嗨的,过来放松的,我管你那么多呢?(我有领过女朋友参加电音节,她对于电音一窍不通,就是过来减压放松的,不一样蹦的时候很开心,过后还是醉心于民谣= =)
还有国内现在Raver圈子有个个人认为很不好的现象就是蹦迪队和组CP。
⑥ 为什么电子音乐在国内发展不起来
主要是因为中国人在听音乐的时候习惯于听旋律和歌词,除非他们是专业人士,他们没有听音乐的习惯。许多人听这首歌是为了能唱它。
虽然很多时候我们觉得电子音乐很庸俗,那是因为中国制造好的电子音乐太少了,大部分是DJ土壤hi。圈子还是太小了。
等大家慢慢发展起 party 的兴趣,建立起健康的舞池文化,EDM 自然就有了土壤。
至于 IDM 一类聆听型电子音乐,要么本来就是冲着高端小众去的,要么就被划拉到流行而不算电子了……
⑦ 为什么电音能在近几年那么流行
如今市面上大受欢迎的电音歌曲、EDM歌曲是在近十年内才开始盛行。发迹于欧陆锐舞文化(Rave)与美国派对文化的EDM,自90年代中后期开始,被电子音乐制作人、DJ们称作“Electronica”(电子乐,这是一个含糊的概念)。
电音大佬Tiesto出道于90年代中期的Tiesto赶上了电子音乐的地下热潮,在开放的电音国度荷兰做着蓄势待发的准备。原本与Ferry Corsten组建双人组合Gouryella,但Tiesto更倾向于个人发展。早期擅长Trance的Tiesto靠几首作品打出了国际知名度,很快他便不局限于地下电音世界的蛰伏,来到商业市场进行电音演出的试水。经过单飞后一两年的努力,Ti?sto登上DJ Magazine百大DJ榜榜首,一坐就是三年。(连续十六年位于榜单前五)
作为布兰妮最优秀的专辑,其电子元素可谓先锋楷模,早在Dubstep大火几年前便率先采用,Uptempo、Downtempo与Hi-NRG再度被挖掘,欧陆复古Disco与现代元素交融,全专脱离正统House曲风重组电子乐架构,以Electro 808鼓机的全局背景进行搭载,名副其实的一张电子流行先锋专辑,也让许多后辈艺人以之标榜。
⑧ 电音节是干嘛的 电音节是做什么的
1、电音节是一个每年都会在中国举办一次的电音节,地点在上海,成都,等一线或者热门城市,是中国人自己的电音节。百威风暴电音节的耗资巨大,从阵容上就可以看出,都是世界百大dj。
2、在国内外,电音近几年的发展有目共,Swedish House Mafia,David Guetta, Avicii, Calvin Harris,Skrillex,Zedd等DJ已在音乐界打造了EDM主流发展的基础。电音在迈向主流的道路上迅速前进。
3、无论是酒吧、俱乐部或者派对,好的电子音乐都是刺激消费和吸引再消费的工具。而在中国,除了几个大型城市的几所俱乐部和酒吧之外,大部分的酒吧、俱乐部和主题派对只是引进电子音乐作为助兴。
4、EDM的文化在欧美逐渐升温,涌现了一批才华横溢的知名DJ,相对在国内,EDM仍是一个不为多数人所了解的领域。因此,一直致力于将电音文化带到中国的A2LiVE,在打造了百威风暴电音节外,启动了名为“碟徒”的国内DJ大赛。
⑨ 国内的电子音乐处于什么状态
目前电子音乐制作门槛很低,虽然导致了某些不良的效应(如粗制滥造的音乐受到盲目吹捧,或为迎合大众的娱乐心态而做一些很无趣的“电音”),但总体来说基数大了总会有高质量的慢慢发展起来。