中国有哪些传统文化剪纸

⑴ 关于中国传统文化的剪纸

关于中国传统文化的剪纸内容如下：

文化剪纸的起源：

中国传统文化剪纸最早起源于春秋战国时期，那时造纸术还没有发明，人们就运用各种能够镂刻的材料，比如在竹片、树皮、皮革、金箔上进行雕刻。然后随着造纸术的发明，剪纸艺术得到了蓬勃发展，材料的易取得性让剪纸进入到正轨，从而带动整个行业的发展。

同很多传统的文化艺术一样，剪纸艺术也是在明清时期达到鼎盛。这是由于明清时战乱较少，社会相对稳定，给各个艺术文化领域提供了一个休养生息的机会，也成为他们发展壮大的宝贵时期。

涉及不同工艺和不同风格，更能体现出我们剪纸艺术的高超。除了用宣纸，也有很多使用金箔，竹板的剪纸，当然方法都差不多，只是流程稍显复杂。

按照剪纸样式进行划分，大致可以分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，每一个大类都饱含了不同小类，一般的民间手艺人不可能把每类剪纸造型都吃透，都只会侧重专注于某一种类型。

⑵ 中国传统文化剪纸有哪些

按地区分主要有关陇剪纸、中原剪纸、东北剪纸、巴蜀剪纸、南方剪纸等。按照剪纸的类型主要分为：动物剪纸、人物剪纸、生活物品剪纸、各种草木的剪纸等。

⑶ 剪纸是宝贵的传统文化，它都有哪些寓意

我是春秋500 ，我来回答这个问题

剪纸确实是中国宝贵的传统文化，

剪纸又叫“刻纸”、“窗花”或“剪画”，是我国传统的民间装饰艺术的一种。从题材上可分为人物、动物、景物及花卉、组字等；从色彩上分，有单色、彩色、套色、衬色、拼色等若干种；从形式上分，有剪纸、刻纸、撕纸、烫纸和几种形式相结合等，多姿多彩。

剪纸作为中华民族一种传统的民间工艺，它源远流长，经久不衰，不但是我国民间艺术中的瑰宝，也已成为世界艺术宝库中的一个珍贵品种。

大年三十儿，人们在原来贴好角花、边花这些辅花的窗户上，贴中心主花如《喜鹊报春》、《吉祥如意》、《岁岁平安》、《连年有余》、《事事如意》等各色各样的剪纸窗花。

窗花类型的剪纸，因受窗棂格布局大小的影响，普遍尺寸较小。为了避免窗花遮挡阳光，一般都剪得非常细腻，俗称“窗花要剪得单根细叶的”。各色各种形态的窗花与各种不同的窗户窗棂相互映衬，形成了独具我国民情的艺术氛围。

墙花是我国民居必不可少的形式，房子的主人常常把自己的生活向往剪出来，贴在墙围上或顶棚上，多为方形和圆形，也称“墙围花”或“顶棚花”。墙围花的整体造型为方形，顶棚花多数为圆形。

墙围花、顶棚花剪的尺寸篇幅都很大，表现的内容也很广泛，技法也比较复杂多变。墙围花因不受窗格的限制，比较自由，可大可小，剪纸的线条可以有大块的黑白对比。

灯花是专贴在灯笼上的剪纸，多为神话故事、民间故事、民间传说等题材。因为外形受所贴灯笼的形状制约，篇幅大小不一。

⑷ 剪纸的传统文化是什么

中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。那么你了解中国的剪纸吗?让我们一起来了解一下吧。

剪纸是中国民间流行的一种历史悠久、流传广泛的艺术形式。所谓剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。每逢过节或新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被烘托得更加热烈。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。在过去，剪纸几乎可以说是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。

从技法上讲，剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻，使其呈现出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智，在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法，如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等，使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。其不同形式可贴上摆衬，亦可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有着其他艺术门类不可替代的特性，因而，这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深得人民群众的喜爱。

在人类的童年时期，艺术本没有“民间”与“非民间”之分的。随着文明的不断发展，社会阶层、职能分工的出现，形成了相对于“宫廷艺术”和“文人艺术”而言的“民间艺术”这一历史的概念。不同品类作品体现着不同阶层的审美标准，应是相互间分界的根本。就剪纸而言，并非凡是用纸剪刻的作品都可谓之“民间剪纸”。历史上不乏有应贵族市民阶层节日习俗需求而专营剪纸的艺人，也不乏文人画家为艺人绘稿、或专业艺术家运用剪纸技法创作的例证。这类作品与劳动群众为自己而创作的作品有着质的区别，多已脱离劳动者的审美本色，也不可能为大众所普遍接受。有的作品虽也在某些地区流传，但最终必将因为并非民众自己的创造而在变异中面目全非。即使在今天，许多地区的群众性美术创作活动中出现的剪纸作品，也不能与民间剪纸混为一谈。群众性创作活动也可以采用民间剪纸的形式，创作出群众喜闻乐见的好作品，继而在民间流传，但其创作目的往往已脱离自身生活的需要，甚至是表达辅导者的意图。二者之间虽有密切联络，但不是一个概念。

因此，在研究民间剪纸的范围时，切不可只从表面形式去看，认为凡是用纸剪出来的都是民间剪纸，而忽视了是否为民众自己的精神生活所必须，是否被群众普遍理解和接受，是否在民间广泛流传这些民间艺术的基本条件。当下民间文化基础理论的薄弱，造成认识上的混乱，使得不少人认为，凡是生活在民间的艺人或工匠所作一诸如象牙雕刻、鼻菸壶之类，都可归类于民间艺术的范畴，这是应予纠正的。包括民间剪纸在内的民间美术，其创作、审美、应用与劳动者生活的土壤不可分离，使之和与其并存的其他艺术品类清楚地区别开来。

民间剪纸最能体现自身本色精神的作品，大多保留在偏乡僻壤的山区农村，即以农村妇女为基本队1.依附性与独立性的统一

民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。它的存在，就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。家中有白事，窗户上不能贴得红红火火;娃娃不生病，老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人;用于摆衬礼品的，要看是办喜事、丧事还是做寿;一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花，那肯定是年轻人的戏耍;久旱无雨，如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”，而是求晴的“扫天婆”，那不知要遭多少人的咒骂。这种受存在目的作用制约的依附性特征，表现在具体作品的构图处理上，也就是作品的装饰性特征。如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类，必须线线相连;贴在窗户上的则要求与窗格适合，并多镂空，否则迎光看去只是一个大纸片片;贴作炕围的，就最好少剪零碎花纹，否则时间长了很容易损坏。

诸多的限制，也形成了艺术上的独特语言。民间剪纸在完成一定的民俗作用之外，又极力显示着自身存在过程中的独立性----即美的特性。一张剪纸，不论它用于何种场合，作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。只要人们以美的标准肯定了它，它也就有了存在中的审美价值。当然民间剪纸这种艺术形式的独立性，对于民俗的限定不是抛离，而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。因而。其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。

这种艺术上的独立性，正随着社会变革和旧民俗的逐渐消失而渐趋明显。

2.集体性与个性的统一

从绝对意义上讲，任何艺术创造都不能简单地认为是纯属个人的产物。人的社会属性，使之必然地反映着一定阶层的艺术趣味。而个性，只是在集体，或传统基础上的发挥。

民间剪纸的集体性特征，明显表现在其作品的最后归属上。作品不再是作者个人的私有，而属于整个社会和集体。因而它的最终面貌，必定是直接集中了群众的智慧，融汇千百人艺术才能和审美喜好的产物。特别是一些已流传千古状态凝固的作品，是经过许多代人的反复雕琢和修改才基本定型，而被普遍承认、流传和储存。如《车马图》、《织布图》，其作品原型如何，已无法细究。在各地均有流传的类似作品，其面貌大相径庭，就很难说哪一件作品完全是某一位作者自己的创造。那么，形成集体性的一个重要成因，则应该是民间剪纸的匿名现象。民间艺术与专业艺术家的创作不同，作品既不标明作者的名字，也没有个人的着作权。好的作品流传于世间，一经传播便成大批临摹、变体作品的滥觞，作者就被融入“劳动者”这一群体概念之中了。

诚然，这种劳动者无个人功利的艺术的确建立在民间文化牢固的集体意识上，但是凭这一点并不足以作为对民间剪纸艺术家艺术个性的否定。正如专业艺术家争取艺术的自我表现，却终将不会失去自我在社会和历史上的位置一样，民间剪纸在表现民族集体心理意识的同时，也当然不会没有艺术中的自我。如果说文人艺术家个性的体现是“小我刻意追求“大我”中的位置，那么，民间剪纸艺术家个性的体现，则是置身“大我”之中小我”的自然流露。且不谈东西南北地域的艺术风格和特性，即使同一地区不同作者的作品，也分明有着自己明显的个性。若怀着鄙视心理地走马观花，自然难以看透。

以陕北的巧手张林召和王兰畔为例，二人相距不过百里，年龄相近，风俗习惯基本一致。张林召幼年家中富庶，喜看戏听书，受过封建中产阶层礼教的训育。但一生多磨难，三次丧夫，四次嫁人，生过13个孩子全部夭折。因之，外部性格忧郁、孤僻、不善言谈，对人生多唯心思想。其创作是为了“能忘掉乱七八糟的事”，而很少受别人的干扰。可见内心的焦辣苦疼与其含而不露性格的矛盾。创作过程中急于通过情感的泄流，取得心理平衡。王兰畔，她觉得“人活着就要忙忙活活，这样才快活。”对人生和世界没有过高的奢望，而重视自身对社会的贡献，属于“知足者长乐”的型别。她的老伴李新安是把苹果引进陕北高原的有功之臣，但她从没想到应该得到什么报答。因之，其性格开朗活泼，直爽豁达，自信要强，任性好动，又往往不拘小节，丢三拉四。她剪花是因为“人家都让我剪，就是说我剪得好，是抬举我。干别的没大本事，就能铰个花花，铰起花来心里就美美的。”可见其内心世界有着强调自我价值的倾向。她们的作品中，都有着个人形象和心灵明晰的影子，可谓“画如其人”。这种个性的存在，既符合本地区文化传统的集体性特征，又毫不掩饰作者的精神世界，与文人艺术、宫廷艺术个性表达中的吞吞吐吐、无病 *** 形成了鲜明的对照。

长期以来，民间剪纸一直被认为是重复性的劳动或传统纹样的复制，忽视了劳动者艺术家的个性创造，这是历史的不公。 伍的劳动者应民间习俗和个人审美喜好而传承或创作的。这也是本文所重点谈及的内容。

剪纸的方法是什么

一、摺叠

将纸摺叠后产生重复的图案，是剪纸技法中最基本的一种，也是单色剪纸采用的一种表现手法。它所产生的不同效果取决于摺叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时，可将纸摺叠两次或三次后始剪，所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物，摺叠一次剪后的形状为左右对称。摺叠剪纸由于是对称性强的纹样，所以所得的图形更具韵律感。此技法多用于剪制喜字花和顶棚花等。

二、阴、阳刻

剪纸的基本效果是通过单独或混合使用阴阳线得到的。

阴刻也称镌刻，就是刻去表示物象结构的轮廓线，在大的块面中表现线条的方法，这种效果厚重、结实、分量感很强，有一种强烈的黑白对比感，被剪刻去的空白组成图案，线与线不相连线。

阳刻也称镂刻，正好与阴刻相反，是刻去空白部分，保留轮廓线。图案的线条是实心，线线相连。这种方法流畅、清晰、玲珑细致。

阴阳结合是最好的剪纸表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法，使构图变化多样，画面中黑、白、灰对比鲜明，是一种表现力很强的剪纸技巧。

三、刺孔

用小刀或剪子在纸上剪刻出基本轮廓，然后用针在图案上刺孔，主要是让多层纸连线，同时于粗糙中见细致。这种手法常用于刺绣花样，有时花样是对称的，如枕花、鞋花、衣袖花等。需要2～4个一样的纸样，这时就多用宣纸剪刻、刺孔，完工后揭粘，则同时有多个一样的纸样。使用宣纸就是因其容易粘连而且薄，垫在下面进行刺绣时不会影响美感。用快而简便的订书机、订书钉代替，也同样起到多层纸连线的效果

⑸ 中国传统文化剪纸有哪些

剪纸，用剪刀、刻刀等在纸张等片状材料上做出的镂空艺术，且这项艺术已经列入非物质文化遗产名录。
河北蔚县地区剪纸比较有名（当然其他地区也很不错）。
剪纸历史：唐代剪纸已处于大发展时期，明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。
剪纸题材：动物、人物、植物、故事、神话、传说
剪纸刻法：阳刻、阴刻、阴阳刻
象征意义：托物寄语，借用那些约定成俗的观念化形象，来寄托人们对美好生活的向往，对吉祥幸福的期盼。比如“连（莲）年有余（鱼）”，“五福（蝠）临门”

⑹ 中国传统文化 剪纸

1、中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

2、其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值 。

3、2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录[2]。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，中国申报的中国剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。

(6)中国有哪些传统文化剪纸扩展阅读：

内容意义：

1、民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。

2、追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。

⑺ 剪窗花的传统文化知识有哪些

剪窗花的传统文化知识：

1、剪窗花的纹样来源于人民的生活，经过劳动人民的加工又高于生活，具有独特的艺术气息。在传统文化中，不同的事物具有不同的寓意，人们将这些事物镂刻到剪窗花上，赋予其独特的寓意。如海边的人们将妈祖镂刻到剪纸上，寓意着妈祖保佑出海捕鱼的人。

2、内陆人们则镂刻出佛像和观音，寓意着阖家平安。然而，家中有喜常常在剪窗花上镂刻寓意喜庆、吉祥的纹样，结婚的人家运用鸳鸯、比翼鸟等纹样，寓意夫妻恩爱。

3、若剪窗花上镂刻了瓜、枣等纹样，则寓意着早生贵子。父母过寿，则会镂刻满堂富贵、五福、寿星、桃子等纹样剪纸，寓意着老人寿比南山、子孙满堂。剪纸的纹样体现人们的生活，寓意深刻，象征着人们对美好生活的向往与追求，承载着传统文化的精髓。

(7)中国有哪些传统文化剪纸扩展阅读：

剪窗花创作反映了劳动人民的心灵手巧，剪纸造型优美，有极强的表现力。常见的剪窗花表现手法有剪纸、刻纸、撕纸等。

在剪窗花时先是剪出纹样的大致结构，然后以形似的方式表现出人物、花鸟动物。为形成特殊的艺术效果，也会使用阴刻、阳刻与线条组合，形成对比突出轮廓，提高剪纸作品的艺术造型之美。

⑻ 中国传统文化_民间剪纸介绍

在中国的传统文化中，每封过年或者结婚，家里的玻璃上都会张贴张大红喜庆的剪纸，不同的图案代表着不同美好的寓意。下面我们就来了解一下什么是民间剪纸，不同地区的民间剪纸又有着怎样的特点呢。

什么是民间剪纸?

民间剪纸我们也叫做刻纸，属于我们中国汉族中最为古老的一种民间艺术之一，不仅历史悠久，而且在民间非常的盛行。民间剪纸其实也属于一种镂空的艺术，从视觉上带给我们透空的感觉与不同图案的艺术享受。民间剪纸主要是以纸为加工对象，通过剪刀来进行不同图案的创作。所剪出来的剪纸往往通过美丽的图案，以谐音、寓意等手法表达到出美好的心愿。

民间剪纸的分类

根据用途可以把民间剪纸分为四大类。

张贴使用：即用来装饰使用，可以把民间剪纸直接贴在门窗以及灯彩上面，也就是我们经常提到的窗花、灯笼花、纸扎花等。

摆衬使用：也就是在嫁妆、供品的地方使用到，用来点缀这些物品。如喜花、礼花等。

刺绣底样：主要用于一些服装、枕头等在刺绣过程中所使用的底样。如衣袖花、枕头花等。

印染使用：即在面料的印染过程中作为印版来使用，从而印染出来的面料上就是民间剪纸上所显示的图案花样。

民间剪纸的风俗

年节习俗：对于过年而言，是我们民间传统节日中最为重要的，我们往往过通过张灯结彩、贴民间剪纸拉花，并且民间剪纸多以鱼跃龙门、梅兰竹菊等图案来表达出，人们对新的一年中四季平安、年年有余等美好的心愿。

婚嫁习俗：在婚嫁过程中，不仅彼此双方的门窗上张贴有民间剪纸，而且在陪嫁的物品上也都会贴有喜庆的民间剪纸，同时女方还会赠送男方一双绣花鞋垫，从而作为爱情信物。

以上就是有关民间剪纸的相关内容，民间剪纸的艺术传承于每个家庭，因而这种传统的文化艺术也得到了广泛的流传，其中以瑞昌地区信高密、佛山等地区的民间剪纸最为精湛，但不同的地区却也形成了它们独有的民间剪纸风格，虽然听起来民间剪纸的工具及材料非常的普通，而且技术也非常的容易掌握，但却图案的艺术不可替代，因而有着别样的艺术价值。