雾里的中国舞怎么跳

⑴ 中国舞有哪些技巧呢我知道的有平转，四位转，五位转，大跳，双飞燕，跪转，前桥，后桥，侧手翻。除此之

第一圈``手的位置 换法重要的是换手支撑身体，时间不用过长3秒就行，重点是空中换手的动作 1次就行。 习惯左手转的人用右手先下地，逆时针转，右手下地的位置是左脚前方``下地的同时身体已经腾空``然后左手在右手后面找地〈这时身体已经转了90度〉。这时右手推一下地``右手离地〈左手支撑全部身体〉身体的重心换到了左手``在换手的同时你的身体会有一点点的旋转的趋势。这时右手去抓左手手腕。刚抓到手时手臂有一点点弯曲，手臂瞬间用力。身体这时已经转了一圈。
补充：
[一般人再趋势出来的同时腿就会下地，记住要克服这点`一定不要让腿下地〈肯定会摔〉] ```这就是2000的起势。{用右手的人，顺时针转，只有换手的顺序是反的} 第二圈``腿的动作腿的动作和手是同时的，再左手单手撑地的时候 腿 自然些怎么放都行。右手抓到左手的同时腿尽量分开〈这样有助于身体的平衡〉手臂用劲的时候双腿并住全身用劲〈这个动作是同时的〉这样第二圈就转出来了。{转的那只手以手掌末端为支撑点，不然只能转1圈} 要不停的在光滑的地面练习

⑵ 中国舞怎么跳

中国舞怎么跳？回答如下：

中国舞又称为民族古典舞蹈，主要是以柔美婀娜扭转的舞姿为主，不似爵士舞那么有动力，也不似芭蕾那么讲究天鹅的立体性。

但却有一种让人无法抗拒的柔美性，配上舒缓强而有力的音乐，让舞者和欣赏舞姿的观众都能沉浸在一种曼妙的感觉中。而中国舞也是中国的特色舞姿，那么该怎样学跳中国舞呢？

1.基本功要扎实

首先舞蹈的基本功要练扎实，像劈腿，下腰，四肢的协调，和肢体的柔韧性，都要练习的很到位，不然在跳舞的时候很多动作都做不来。而初学中国舞时，基本功也是最先学习的一种，即便是后面跳的很熟练了，每天也要坚持练基本功。

4.以腰为中心转点

注意腰部的用力，把身体的中心重移至要腰部。在旋转练习的时候，要保持腰部的定力和活力。比如我们在练习胯部运动的时候，腰就要定住，不要跟着胯部一起运动，这个可能需要长时间的练习才能达到。

5.有较好的节奏感

对音乐的敏感度要强，要有很好的节奏感。比如在跳舞的时候，一个拍子没接上，但随着音乐的节奏，马上就可以接住下一个拍子，让舞步不凌乱，能跟着跳起来，这体现了舞者的一个反应能力。

6.多练习多听老师分解

舞蹈就要多练习，除了基本功每天要勤练习，整体的舞姿也要多练习。多看舞蹈老师的动作，不懂的地方要主动问舞蹈老师。台上一分钟，台下十年功，多练习，中国舞就会跳的很好了。

⑶ 中国舞基本功怎么训练

1.跪着下腰
双脚分开跪在垫子上，与肩同宽，双手后仰捏住耳朵，头向后弓，头向内卷，眼睛看着地面，腰部慢慢放下，双手撑地，形成弧形身体。
2.跪下腰抓着你的脚
在双膝跪下的基础上，双手抓住脚踝，胸部和腰部向上推，感受腰部肌肉的拉伸，保持放松，避免用腰椎支撑。
3.推动胸部和腰部
躺在地上，膝盖打开，脚背拉伸，慢慢抬起头找屁股，肩膀打开，向后推胸腰。
4.站下腰
双手分开与肩同宽，向后弯曲直到双手触地，双手尽量靠近双脚，双臂伸直，在臀部的基础上抬起胸部和腰部，慢慢缩短双手与双脚的距离。
上半身的力量和重心不要完全放在双手上，才能走在地面上，要有足够的控制力。

⑷ 中国舞基本功动作27个

1、1级（4－5岁）：行走、音乐反射、手指扩张、手臂运动、弯曲、转身、前腿压、双吸、足位、头部运动、手臂摆动、跳跃、平步、游戏。

2、2级（5－6岁）：行走敬称、音乐反射、手位、钩伸、提腰、松腰、侧开腿、推、扭、头动、半蹲、跳蛙、走鸡、游戏、模仿、想象。

3、3（6－7岁）：吸收跳步和敬礼、音乐反射、波、弓、钩伸脚、吸伸腿、吸腿、手、松肩、半蹲、重脚走、鸭走、跳走、步走、模仿想象。

4、4级（7－9岁）：二拍舞、三拍舞、单手位、挥手、交叉压身、张开嘴、前提、后提、抱腿、压腿、前踢、后踢、脚位、断步、断臂、小舞、打节拍练习、藏舞、东北秧歌、尾动作。

(4)雾里的中国舞怎么跳扩展阅读：

中国舞蹈是中国舞蹈艺术的一个范畴，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经历代专业人员提炼、整理、加工、创造，经过长期艺术实践考验而流传下来的具有一定典范意义的古典风格特色舞蹈。

创立于20世纪50年代的古典舞曾被一些人称为“歌剧舞”，它本身就是歌剧和舞蹈的混合体。中国传统戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基本功训练的技巧和技巧具有独特的民族特色，与其他种类的舞蹈有很大的不同。

中国古典舞已经初步形成了我们自己的训练体系，具有较强的民族特色、民族的审美特征和审美规范，以及我们的难度和艺术表现力，是其他训练体系所无法替代的。

⑸ 舞蹈怎么跳

首先舞蹈的基本功要练扎实。
不厌其烦地扎实练好基本功、基本步法；逐步练习和熟练一些套路，坚持经常复习，熟能生巧；注意正确的形体和架形；学习听懂音乐、踏准节奏，动作舒展、连贯，力度、方向到位；注意舞伴间的协调、配合；跳舞要理解舞曲，要富有情感、自然流露；争取多表演、多展示，多虚心地听听老师和同伴的意见，在批评中不断进步。舞蹈就要多练习，除了基本功每天要勤练习，整体的舞姿也要多练习。多看舞蹈老师的动作，不懂的地方要主动问舞蹈老师。台上一分钟，台下十年功，多练习，中国舞就会跳的很好了。

⑹ 中国舞技巧

学习中国舞教你“软”如少女！今天教大家“元宝跳”，“点翻”，“串翻”技巧！学习中国舞的同学记得收藏：

《元宝跳》技巧知识梳理：
1、元宝跳技巧：放开自己，不要害怕，胳膊和腿尽量伸直打开，经由前蹉步上步推地起跳 ，前腿经擦地踢出 ，空中快速吸回成正吸腿的同时 ，后腿向后踢成紫金冠 ，仰胸双手展翅舞姿 。

2、元宝跳要求 ： 快速在空中形成舞姿，前腿吸回时 ，头仰向上方 。 敞胸 ，后腿主动上踢 。 跳起下后腰时 ，要向上方提气拔起 ，收腹立腰，头向上顶。

《点翻》技巧知识梳理：
1、点翻技巧：点翻是一个双手成立圆并在半脚尖上完成的过程。手在四个点位置中，上着天，下着地，左右顶着墙，一只脚的半脚尖顶高不放下来，一只脚每次点在正侧方向上，翻的过程中大腰保持直立，胸腰上挑，髋关节保持直立和一个平面不转动，并且留头甩头。

2、点翻要求：半脚尖的力量，手臂划圆的路线。刚开始就以半脚尖小碎步，保持两臂平举练习。点翻时要注意胸腰的翻转和头部的翻转，在过程中要挑腰。

《串翻》技巧知识梳理：
1、串翻是在上身完成“立圆”翻转的基础上，脚下做左右脚交替跳步，形成移动在线的翻身动势。

2、腰部挺直，不可摇晃；留头甩头，头引导身体；双臂立圆，脚下快速地蹬地起跳，脚尖落地。

⑺ 中国舞蹈动作 大跳 如何跳起来有什么技巧

大跳的要求：开，绷，直，外开，要推地而起。前脚成90°后脚成90°。

大跳的技巧：上半身保持绷紧向下，臀部夹紧，收腹立腰，头向上顶。起跳要有力，落地要柔和。

中国古典舞基训中的弹跳，在用力的方法上要求轻、漂，要求运动过程中松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”。

(7)雾里的中国舞怎么跳扩展阅读：

在弹跳方面，我们民族的特性也越来越明显，难度越来越大。

1、把原来的民族技巧加以出新和加强难度。加强“身法”性：把地面的身法动作向空中发展。在跳的过程中呈现拧、倾、翻、闪、展、腾、挪。

2、空中的横向转体有了新的发展，这显示了我们民族技巧的特点和技巧性的加强。高低对比，起伏跌宕，对比鲜明是中国古典舞弹跳的又一特点。

3、由于弹跳技巧的爆发力量，为弹跳技巧复杂性的发展提供和创造了条件，在弹跳的复合技巧上有了大幅度的发展，在空中变方位也是古典舞跳跃的特点。

4、弹跳和武功技巧相结合。无数的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面。但其训练目的却不尽相同。武术的训练是以技击和攻防为目的的，舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的。

5、与身法结合，形成和加强了古典舞跳跃进的流动性和语言性及风格特点。

⑻ 中国舞技巧有哪些

中国舞技巧有哪些
转圈平圆类:
四位转 跨腿转 耶转 舞姿拧身转
平转 跳转 抱腿转 挥鞭转 旁腿转
（古典舞十分灵活所以会有很多灵活的舞姿转，就不一一列举了）

立圆翻身类:
点翻身 串翻身（可以行进也可以原地）
吸腿翻身 踏步翻身 翻身绞腿蹦子

腰的技巧:
前呛脸 后抢脸 前桥 云桥（云礼 前空）后桥 踹燕 顶脚背大涮腰 大回环 等等等

跳跃类:
凌空跃 撕腿跳 紫金冠 元宝跳
射燕跳 叉跳 变身跳 变身换腿跳
横一字飞 猫跳

其余:
蛮子（侧空） 各种转圈绞腿
吊腰……………… 还有很多很多

⑼ 中国舞的身法技巧

中国舞的身法技巧如下：
转圈平圆类:四位转，跨腿转，耶转，舞姿拧身转，平转，跳转，抱腿转，挥鞭转，旁腿转，（古典舞十分灵活所以会有很多灵活的舞姿转，就不一一列举了）

中国古典舞创立于二十世纪五十年代。改革开放以后，中国古典舞结合了芭蕾舞的训练体系，并融合中国武术、传统戏曲、民间杂技的手眼身法步等技术、技巧融合而成；中国古典舞有着我国民族特性，翻身是中国古典舞的民族技巧，在跳的过程中呈现：拧、倾、翻、闪、展、腾、挪。如今，空中的横向转体也有了新的发展。

它是以民族为主体、以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。

⑽ 中国舞的24个基本动作

中国燃桐舞的24个基本动作如下：

1级（4－5岁）：行走、音乐反射、手指扩张、手臂运动、弯曲、转身、前腿压、双吸、足位、头部运动、手臂摆动、跳跃、平步、游戏。2级（5－6岁）：行走敬称、音乐反射、手位、钩伸、提腰、松腰、侧开腿、推、扭、头动、半蹲、跳蛙、走鸡、游戏、模仿、想象。

3（6－7岁）：吸收跳步和敬礼、音乐反射、波、弓、钩伸脚、吸伸腿、吸腿、手、松肩、拍段乱半蹲、重脚走、鸭走、跳走、步走、模仿想象。

4级（7－9岁）：二拍舞、三拍舞、单手位、挥手、交叉压身、张开嘴、前提、后提、抱腿、压腿、前踢、后踢、脚位、断步、断臂、小舞、打节拍练习、藏舞、东北秧歌、尾动作。

中国舞的基本动作要素

中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲，仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。

如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、“翘袖折腰”、唐代的“三道袭档弯”、戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“拧麻花”，中国民间舞的“辗、拧、转、韧”等无一不贯穿着人体的“拧、倾、圆、曲”之美。